Las mujeres parisinas en Argelia de vestuario (El harén) , a veces conocido como Interior de un Harem en Montmartre (mujeres parisinas vestidos con trajes de Argelia) , es una pintura de Pierre-Auguste Renoir , terminado 1872, que Renoir creado en homenaje a Eugène Delacroix s' Mujeres de Argel en su apartamento (1834, Louvre). Fue rechazado para ingresar al Salón de París de 1872, no le gustó al artista y finalmente se vendió por una pequeña suma como parte de un lote más grande. Ahora se encuentra en el Museo Nacional de Arte Occidental de Tokio.
Mujeres parisinas en traje argelino (El harén) | |
---|---|
Artista | Pierre-Auguste Renoir |
Año | 1872 |
Medio | Óleo sobre lienzo |
Dimensiones | 156 cm × 129 cm (61 pulgadas × 51 pulgadas) |
Localización | Museo Nacional de Arte Occidental , Tokio |
Homenaje a Delacroix
En la década de 1870, Renoir rechazó temporalmente el realismo de Gustave Courbet y Eduard Manet en favor del color y el drama de su héroe Delacroix. Pintó El harén en homenaje a Mujeres de Argel en su apartamento de Delacroix (1834, Louvre) [1], que luego describió como "el cuadro más hermoso que existe". [2]
El título de la imagen reconocía la naturaleza artificial de gran parte de la pintura orientalista al dejar en claro que se trataba de mujeres parisinas vestidas. También puede ser una referencia humorística al hecho de que Delacroix se había visto obligado a pintar Mujeres de Argel en el estudio utilizando modelos franceses después de no poder obtener un acceso adecuado al alojamiento de las mujeres durante su viaje a Argel en 1832. [3]
Roger Benjamin describió El Harem como una "desmitologización naturalista de Oriente" y en la naturaleza de un pastiche . [4] Fue rechazado para el Salón de 1872 [5] que, según Benjamin, resultó en el final de los experimentos de Renoir con el orientalismo en la década de 1870. [6] Aunque el traje y la cultura argelina eran bien conocidos en Francia a mediados del siglo XIX como resultado de la participación colonial francesa en el país, Renoir no visitó Argelia hasta 1881. [7]
Composición y tema
La composición de la obra de Renoir es bastante diferente de Mujeres de Argel de Delacroix . Mientras Delacroix ordenaba sus figuras en primer plano, Renoir coloca la suya en diagonal con una figura final indistinta en la parte superior derecha. El plano de la imagen se inclina hacia el espectador en la medida en que las mujeres parecen deslizarse hacia la parte inferior de la imagen. Las dos mujeres de cabello negro en el frente parecen estar en roles subordinados asistiendo a la mujer de cabello rubio en el centro que evidentemente está siendo preparada para un encuentro sexual. La mujer de la derecha sostiene un espejo mientras que la de la izquierda puede maquillarse con una brocha. Hay desnudez y casi desnudez que Delacroix no incluyó en su escena. [6]
La figura en la esquina superior derecha de la imagen aparentemente saluda a un visitante, cuya llegada también atrae la atención de la mujer de la izquierda. Existe la sensación de que la llegada del visitante es inesperada o repentina. La mujer de arriba tiene la mano levantada, quizás sorprendida o para retrasar el acceso mientras continúan los preparativos para el encuentro. Una lectura de la pintura es que representa la llegada de un cliente masculino a un burdel de París con un tema oriental. [5]
Una de las modelos ha sido identificada como la amante de Renoir, Lise Tréhot . [8] Tréhot representó a Renoir hasta aproximadamente 1872. El Harem fue una de las últimas pinturas para las que modeló para Renoir. [9]
Procedencia
A Renoir no le gustaba El harén , y se lo describió a Ambroise Vollard como una " gran máquina ", una gran composición académica. Se mudó de estudio y lo dejó con la esperanza de que su antigua casera se deshaga de él, pero finalmente tuvo que devolverlo y se vendió en un lote de once obras que se vendieron por solo 500 francos. [5]
La pintura fue adquirida por Hyacinthe-Eugène Meunier (Murer) de París. E. Fasquelle, París (antes de 1912); Bernheim-Jeune , París (comprado por Eugène Fasquelle, 4 de octubre de 1913); Bernheim-Jeune fils (comprado por Bernheim-Jeune el 26 de enero de 1914); Durand-Ruel, París (comprado por Bernheim-Jeune fils, 31 de diciembre de 1921); Kojiro Matsukata (comprado en Durand-Ruel, 31 de diciembre de 1921 (?)); Secuestrado por el gobierno francés, 1944; Regresó a Japón, 1959. [1]
Influencia
La pintura se describe en detalle en el poema de Anthony Hecht "The Deodand".
Ver también
- Les Femmes d'Alger (Picasso)
- Madame Clémentine Valensi Stora (L'Algérienne) (Renoir)
- Olimpia (Manet)
Referencias
- ↑ a b Parisiennes con traje argelino o harén. Museo Nacional de Arte Occidental. Consultado el 19 de diciembre de 2014.
- ^ Benjamín, Roger. (2003) Renoir y Argelia . New Haven: Yale University Press , pág. 19. ISBN 0300097859
- ^ Benjamin, 2003, págs.23 y 29.
- ^ Benjamin, 2003, p. 29.
- ^ a b c Bailey, Colin B. (1997) Retratos de Renoir: Impresiones de una época . New Haven: Yale University Press, pág. 108. ISBN 0300071337
- ↑ a b Benjamin, 2003, págs. 32–33.
- ^ Jordanova, Ludmilla (2012). La mirada del pasado: evidencia visual y material en la práctica histórica . Cambridge: Cambridge University Press. pag. 220. ISBN 978-0-521-88242-2.
- ^ Berk Jiménez, Jill (2013). Diccionario de modelos de artistas . Nueva York y Abingdon: Routledge. págs. 526–527. ISBN 978-1-135-95914-2.
- ^ Brodskaya, Natalia (2014). Renoir . Nueva York: Parkstone International. pag. 75. ISBN 978-1-78160-941-5.
enlaces externos
Medios relacionados con pinturas de Pierre-Auguste Renoir en Wikimedia Commons