Pedro Machado Abrunhosa (nacido el 20 de diciembre de 1960) es un cantante, compositor, músico y compositor portugués. Formado en música jazz, Abrunhosa comenzó su carrera en la década de 1980 tocando en bandas de jazz y enseñando en escuelas de música y arte en Oporto. Es cofundador de la Jazz School of Porto.
Pedro Abrunhosa | |
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Información de contexto | |
Nombre de nacimiento | Pedro Machado Abrunhosa |
Nació | Oporto , Portugal | 20 de diciembre de 1960
Géneros | |
Instrumentos | Voz, piano |
Años activos | 1985-presente |
Etiquetas | |
Sitio web | www |
En 1994 Abrunhosa lanzó una carrera en solitario en la música pop con su álbum debut Viagens . Este álbum convirtió a Abrunhosa en el artista de ventas más rápido en la historia de la industria discográfica portuguesa en ese momento, alcanzó el número uno en las listas de álbumes portuguesas y vendió más de 140.000 copias. Su segundo álbum Tempo (1996) continuó el éxito y confirmó el estatus de Abrunhosa como un artista importante en la industria de la música portuguesa. Seis de sus ocho álbumes de estudio han alcanzado el número uno en las listas de álbumes portuguesas.
Aparte de su música, es conocido por llevar siempre gafas de sol en público. Abrunhosa también se interpretó a sí mismo en la película de Manoel de Oliveira de 1999, The Letter . Es miembro de la junta de la Sociedad Portuguesa de Autores. [1]
Vida temprana
Abrunhosa nació en Oporto , Portugal. Tras estudiar en la Escuela de Música Ruvina, en 1972 inició sus estudios musicales en la Escuela de Música de Oporto , bajo la dirección de los profesores Álvaro Salazar y Jorge Peixinho, en las asignaturas de Análisis, Composición e Historia de la Música, habiendo iniciado ya sus estudios. estudios en contrabajo. (A menudo ha sido abordado por la Fundación Calouste Gulbenkian para asistir y participar en los Encuentros de Música Contemporánea en esa misma institución).
Una vez admitido en el "Conservatório de Música do Porto", estudió composición musical bajo la dirección del profesor Cândido Lima. En ese momento, fue invitado a formar parte del Grupo de Música Contemporánea de Madrid, bajo la dirección del compositor español Enrique X. Macías. Esto le brindó la oportunidad de participar en una serie de espectáculos realizados en Portugal y España. En 1981, recibió un diploma de los Cursos de Pedagogía Musical del profesor belga Jos Wuytack.
Carrera profesional
1984-1994: carrera temprana
En 1984 fue a Madrid a estudiar con el contrabajista Todd Coolman y con los músicos Joe Hunt, Wallace Rooney, Gerry Nyewood y Steve Brown . Ese mismo año finaliza el Curso General de Composición en el Conservatorio de Música do Porto y comienza a estudiar contrabajo con Alejandro Erlich Oliva.
En 1985, de regreso a España, participó en el Seminario Internacional de Jazz y volvió a trabajar con Todd Coolman, Billy Hart , Bill Dobbins, Dave Schnitter, Jack Walrath y Steve Brown . Ese mismo año, junto al guitarrista español Joaquín Iglesias, funda el cuarteto "Banda de Bolso".
En 1986 regresó a España para participar en el tercer Seminario Internacional de Jazz en Sevilla donde tocó con Bob Moses, Chip Jackson, Brad Hartfield, Hoku Kim y Stan Strickland . En Portugal, ese mismo año, participó en los Seminarios de Dirección e Interpretación de la Big Band . Fue elegido como contrabajista de la orquesta recién formada. También participó en otros dos seminarios de jazz con el saxofonista danés John Tchicai y el bajista Peter Danstrup y los músicos estadounidenses Paul Motion, Bill Frisell y Joe Lovano .
En 1987, trabajó con David Liebman , Billy Hart , Ron Mclure y Richard Beirach en Barcelona . Durante un año fue profesor de contrabajo en la Escuela de Jazz del Hot-Club de Lisboa . También dirigió y produjo el programa "Até Jazz" en el "Rádio Clube do Porto". Más tarde, se unió a Boulou Ferré, Ramon Cardo, Frankie Rose, Vicent Penasse y Tommy Halferty y realizó una extensa gira por Portugal y Europa. Además, se integró al Teacher's Quartet del Hot-Club de Portugal y al de Carlos Martin's Quartet.
Compuso y grabó la música de las películas "Amour en Latin", dirigida por Serge Abramovic, "Adão e Eva" dirigida por Joaquim Leitão , y "Novo Mundo". Fue galardonado con Mejor Banda Sonora en el Festival de Cine de Madrid por esta última. También compuso la música de las piezas teatrales "Possessos de Amor", "A Teia" y "O Aniversário da Infanta" ( Oscar Wilde ). Compuso la banda sonora del video "150 Anos do Bonfim".
Fue cofundador de la Escuela de Jazz de Porto, donde impartió clases de armonía, formación auditiva y música grupal, durante tres años. Formó y dirigió la orquesta de la Escuela de Jazz de Oporto, componiendo la mayoría de sus arreglos.
Fue profesor en la Escuela Superior de Artes de Oporto (área Cine-Video), donde impartió clases de Formación y Análisis de la Banda Sonora y en la Escuela de Música Caius sobre Música Colectiva y Producción Musical.
Formó y dirigió la Cool Jazz Orchestra, grupo musical esencialmente dedicado al Rhythm & Blues . Después de tres años de intenso trabajo se convierte en "Pedro Abrunhosa ea Máquina do Som", interpretando piezas originales, todas ellas compuestas por Pedro Abrunhosa.
1994-1995: Viagens y el éxito general
En 1994, Abrunhosa grabó su primer álbum de estudio Viagens [2] con su nueva banda Bandemónio, que incluía a varios de sus antiguos alumnos. [3] Publicado por PolyGram , Viagens contó con la participación de Maceo Parker , el saxofonista que solía acompañar a James Brown . [3] El álbum fue un éxito, consiguiendo el triple platino con la venta de 140.000 copias en Portugal. [2]
Con Viagens , Abrunhosa se convirtió en "el artista más vendido en la historia de la industria discográfica portuguesa"; [4] entre octubre de 1994 y enero de 1995, actuó en más de 120 conciertos en Portugal, con una audiencia total estimada de más de 200.000. [4] Las canciones "Não Posso Mais" [5] y "Socorro" [6] fueron éxitos en los clubes de baile del país, y Billboard consideró la repentina popularidad de Abrunhosa como una "revolución musical" en un país donde "música con bases jazzísticas". fue recibido con cierta desgana. [7] Fue nombrado mejor acto en 1994 por importantes publicaciones como Blitz , Público y Diário de Notícias [8] y en 2009 Viagens fue considerado por Blitz como el mejor álbum portugués de los 90. [9]
Bajo el nombre de la banda "Pedro Abrunhosa e os Bandemónio", se editó el disco F. También se publicó un libro que ilustra las aventuras y viajes del grupo. El libro contó con la colaboración de dos prestigiosos personajes del mundo literario y fotográfico, respectivamente: Nuno Galopim y Kenton Thatcher.
En 1995, Abrunhosa estuvo muy involucrada en las protestas contra la venta de una de las salas de conciertos más emblemáticas de Portugal, Coliseu do Porto , a la Iglesia Universal del Reino de Dios . El músico se encadenó al edificio, utilizando su gran popularidad para concienciar al público sobre la venta eminente, que no se llevaría a cabo. [10] [11]
1996–1998: Tempo
En septiembre de 1996, Abrunhosa se fue a Memphis y Minneapolis donde terminó la fase final de mezcla y masterización de su segundo álbum Tempo . El álbum fue grabado en Oporto, Lisboa, Memphis y Minneapolis. El proceso de mezcla final, así como una parte sustancial del ritmo y la grabación de voz fueron supervisados por Tom Tucker, director técnico de Paisley Park e ingeniero jefe de los últimos álbumes de Prince . [12]
Apoyado por su sello - PolyGram - invitó a The New Power Generation Horns a colaborar en este álbum, formado por Kathy Jensen, Kenni Holmen, Michael Nelson, David Jensen, Steve Strand, Ricky Peterson y Paul Peterson (estos dos últimos son Prince 's teclista y bajista). También colaboró con Ozzie Melendez ( Tower of Power ), Carlos do Carmo , Opus Ensemble y Rui Veloso . Tempo ( Time ), fue lanzado a la medianoche del 11 de noviembre de 1996. Después de su primera semana en las estanterías, el álbum fue doble platino con más de 200.000 copias vendidas en Portugal.
Comenzó su nueva gira "Tempo Tour 97/98", con conciertos en Portugal, así como en Francia, Canadá, Suiza , Brasil y Estados Unidos. Con el fin de promover la internacionalización de su trabajo, fue a Madrid , París y Londres para grabar algunos de los temas de Tempo en español, francés e inglés.
En mayo de ese mismo año, regresa a Londres, para filmar el video "No Way", con la colaboración de Tony Vanden Ende.
Compuso la música y es autor del guión del musical "O Rapaz de Papel", presentado al público en marzo de 1998, integrado en "O Festival dos Cem Dias" (Festival de los Cien Días) y antes de la inauguración de la Expo 98 .
Produjo el álbum debut en solitario de la vocalista Diana Basto, Amanhecer ( Dawn ), lanzado por PolyGram . Fue el responsable de la letra y la música. Fue grabado junto con Tom Tucker, y fue mezclado y masterizado en Minneapolis y Los Ángeles.
Fue invitado por Caetano Veloso para integrar su espectáculo en la Expo 98 que, hasta ahora, ha batido todos los récords de las oficinas de reservas.
Invitado por la Expo 98, realizó su espectáculo en el Sony Plaza en septiembre. Fue la única actuación de la Expo 98 de Portugal que se transmitió en todo el mundo.
Posteriormente fue invitado a participar en la película de Manuel de Oliveira, La Lettre ( La letra ), junto a Chiara Mastroianni y Françoise Fabian, donde interpretó el papel protagónico. [13] [14] La película fue galardonada con el Prix du Jury en el Festival de Cine de Cannes de 1999 . [15]
Produjo su tercer álbum de originales Silence , finalizado en noviembre de 1999, que incluye la presencia de los percusionistas de Caetano Veloso , Nina Miranda (de Smoke City ) y la sección de cuerdas habitualmente utilizada por Radiohead y dEUS .
Ganó cuatro premios Blitz: Grabación del año, Artista del año, Mejor canción y Mejor grupo. A Bordalo, premio otorgado por la prensa; un Globo de Ouro ("Globo de Oro") otorgado por la canción "Se Eu Fosse Um Dia O Teu Olhar"; y cinco premios Nova Era Radio, entregados por emisoras e instituciones de radio.
1999-presente
En 1999, dio una serie de conferencias en todo Portugal, principalmente en bibliotecas, escuelas y universidades, sobre temas relacionados con la producción y creación artística, la literatura, la música y el cine. Se publicaron algunas de las conferencias.
En 2002, realizó dos espectáculos en el Centro Cultural de Belém, luego de un paréntesis de un año. “Intimidade” fue recibida favorablemente tanto por la crítica como por el público. El espectáculo, respaldado por IPAE, realizó una gira por Portugal y resultó ser un éxito artístico y de taquilla.
Su álbum Momento (2002) fue escrito y compuesto únicamente por él. Cuenta con la participación del Helicon String Quartet. Manoel de Oliveira, el célebre director portugués, dirigió el cortometraje "Momento", como video del primer sencillo y tema principal del álbum.
En Portugal, Momento alcanzó el doble platino y fue el álbum más reproducido en la radio. Pedro Abrunhosa lanzó el disco en Brasil a través de Universal , con la participación de artistas locales como Zélia Duncan, Lenine, Sandra de Sá y Adriana Calcanhoto. (Sus canciones son interpretadas en Brasil por varios artistas como Elba Ramalho, Zeca Baleiro , Sandra Sá y Rio Soul o Syang, entre otros).
Su primer DVD, Intimidade , fue doble platino en solo 2 semanas.
Es miembro permanente del consejo de la Sociedad Portuguesa de Autores.
Arte
Persona pública
Abrunhosa es conocida por llevar siempre gafas de sol en público. Fue una personalidad influyente en Portugal durante los años 90, con una "imagen fuerte" y un "discurso coherente y articulado". [dieciséis]
Discografia
- Viagens (1994)
- Tempo (1996)
- Silêncio (1999)
- Momento (2002)
- Luz (2007)
- Longe (2010)
- Contramão (2013)
- Espiritual (2018)
Ver también
- Música de Portugal
Referencias
- ^ "Sociedade Portuguesa de Autores" . www.spautores.pt . Consultado el 2 de mayo de 2021 .
- ^ a b "Abrunhosa celebra 20 años de" Viagens ", o disco de estreia" . Diário de Notícias (en portugués). Lusa . 14 de octubre de 2014 . Consultado el 18 de noviembre de 2020 .
- ^ a b " " Viagens "de Pedro Abrunhosa reeditado 20 años depois" . TSF (en portugués). 8 de diciembre de 2014 . Consultado el 18 de noviembre de 2020 .
- ^ a b Tenente, Fernando (14 de enero de 1995). "Abrunhosa atrae alabanzas" . Cartelera . Vol. 110 no. 47. p. 1 - a través de Google Books.
- ^ Tenente, Fernando (25 de junio de 1994). "Global Music Pulse" . Cartelera . Vol. 106 no. 26. p. 75 - a través de Google Books.
- ^ Cerejeira, Jorge (23 de junio de 2020). "101 canções que marcaram Portugal # 28: 'Socorro', por Pedro Abrunhosa" . Blitz (en portugués) . Consultado el 18 de noviembre de 2020 .
- ^ Tenente, Fernando (14 de enero de 1995). "Abrunhosa Alabado en Portugal" . Cartelera . Vol. 110 no. 47. p. 77 - a través de Google Books.
- ^ Tenente, Fernando (15 de enero de 1996). Sinclair, David (ed.). "Global Music Pulse" . Cartelera . Vol. 108 no. 24. p. 59 - a través de Google Books.
- ^ Martins, Simão (30 de octubre de 2009). " " Blitz "elege os 25 melhores álbuns portugueses das últimas quatro décadas" . Público (en portugués). Archivado desde el original el 24 de agosto de 2010.
- ^ Teixeira da Silva, Helena (4 de marzo de 2005). " " ¿ O que seria das pessoas sem o Coliseu do Porto? " " . Jornal de Notícias (en portugués) . Consultado el 18 de noviembre de 2020 .
- ^ Morais Pinheiro, Mariana (20 de febrero de 2019). "Pedro Abrunhosa:" Um disco é um processo dialéctico, de dúvida do princípio ao fim " " . Time Out (en portugués) . Consultado el 18 de noviembre de 2020 .
- ^ Mooij, Thessa; Tenente, Fernando (12 de abril de 1997). "La estrella portuguesa Pedro Abrunhosa busca el éxito internacional" . Cartelera . Vol. 109 no. 15. p. 47 - a través de Google Books.
- ^ Stratton, David (1 de junio de 1999). "La Carta" . Variedad . Consultado el 18 de noviembre de 2020 .
- ^ Holden, Stephen (28 de septiembre de 1999). "RESEÑAS DEL FESTIVAL DE CINE; Sólo una chica pasada de moda, suspirando por la perfección esquiva" . The New York Times . Archivado desde el original el 27 de mayo de 2015.
- ^ Rosenbaum, Jonathan . "La Carta" . Lector de Chicago . Consultado el 18 de noviembre de 2020 .
- ^ Maio, Luís (10 de septiembre de 1999). "Os maiores talentos portugueses dos anos 90" . Público (en portugués). Archivado desde el original el 17 de mayo de 2019.
enlaces externos
- Web oficial de Pedro Abrunhosa