Peter corneta


Peeter Cornet ( Pierre, Pietro, Peter, Pieter ) (ca. 1570-80 - 27 de marzo de 1633) fue un compositor y organista flamenco del período barroco temprano. Aunque pocas de sus composiciones sobreviven, es ampliamente considerado como uno de los mejores compositores para teclados de principios del siglo XVII. [1]

Se sabe muy poco sobre la vida de Cornet. Gran parte de la información proviene de una carta de su viuda. [2] Cornet nació en la década de 1570 en Bruselas , entonces la capital del sur de los Países Bajos . La familia incluía numerosos músicos, entre ellos un violinista , cantantes y organistas. [1] De 1603 a 1606 Cornet trabajó como organista en la Iglesia de San Nicolás en Bruselas. Alrededor de 1606 se convirtió en organista de la corte de Alberto VII, archiduque de Austria y su esposa, la infanta Isabel Clara Eugenia de España ., los gobernadores de los Países Bajos del Sur que mantuvieron su corte en Bruselas. Durante un mes, en marzo de 1611, Cornet fue canónigo en Soignies , pero renunció a su canonjía para casarse. [1]

Cornet figura como organista de capilla en los libros de cuentas de la corte supervivientes de 1612-1618. [1] Entre sus colegas se encontraban importantes compositores ingleses Peter Philips (que actuó como padrino de uno de los hijos de Cornet [3] ) y John Bull , así como también compositores flamencos Géry Ghersem y Matthijs Langhedul . Aparentemente, Cornet también estuvo activo como consultor y constructor de órganos. En 1615 brindó asesoramiento sobre el órgano de la Catedral de St. Rumbolds ( Sint-Romboutskathedraal ) en Mechelen , y en 1624 firmó un contrato para construir una división coral para el mismo órgano. [1]

La producción sobreviviente de Cornet es pequeña y consiste solo en música de teclado: ocho fantasías , dos courantes (con variaciones), una toccata , una configuración de Salve Regina y una de Tantum Ergo . Una de las fantasías, Fantasia del 5. tuono sopra ut re mi fa sol la , sobrevive incompleta. El estilo varía desde la música animada y brillante de las courantes hasta la elaborada polifonía de las fantasías y el sentimiento místico y religioso de la Salve Regina . [1]

Las fantasías utilizan la estructura italiana ricercare , con su tratamiento imitativo de los temas en varias secciones. Sin embargo, Cornet prefiere usar una gran cantidad de temas (hasta seis) o se basa en un tema doble (un tema cuyas dos mitades se pueden usar como temas separados); en consecuencia, la mayoría de las fantasías son obras bastante grandes. [2] El estilo muestra la influencia de la música virginal inglesa , con ejecuciones rápidas inesperadas y figuraciones características (en algunas fantasías se anotan incluso ornamentos con el símbolo inglés: dos barras oblicuas), con la excepción de saltos anchos, octavas rotas y otras figuras virtuosas como las que se encuentran en Bull's y Farnabyla musica Un rasgo característico es el uso de Cornet de cambios rítmicos. En marcado contraste con su famoso contemporáneo Sweelinck , quien desarrolló un enfoque pedante y sistemático para aplicar cambios como el aumento o la disminución del tema, Cornet prefiere usar solo las técnicas cuando parecen apropiadas y evita el tratamiento esquemático. Una versión aumentada de un tema, por ejemplo, no duplicará simplemente todos los valores de las notas , sino que duplicará algunos, triplicará otros, dejará otros intactos, etc. La presentación del tema casi siempre es variada. [4]

Los escenarios de Salve Regina y Tantum Ergo presentan características similares. El primero comprende cinco secciones ( Salve , Ad te clamamus , Eia ergo , O clemens , Pro fine ). Las tres primeras son fugas sobre los motivos iniciales de los versos correspondientes, la cuarta es una puesta en cantus firmus con la melodía enunciada primero en la soprano y luego en el tenor, y la quinta combina el sujeto y su inversión. Como en las fantasías, los elementos figurativos se entretejen a la perfección en el tejido polifónico. [5]