Pleasures of the Harbour es el cuarto álbum de larga duración de Phil Ochs y el primero para A&M Records , lanzado en 1967. Es uno de los álbumes más sombríos de Ochs. En marcado contraste con sus tres álbumes para Elektra Records , que habían sido todos música folk , Pleasures of the Harbour presentaba rastros de música clásica , rock and roll , jazz Dixieland y música sintetizada experimental que se cruzaba con el folk, con la esperanza de producir un "folk-pop". Transversal.
El tema más conocido es " Outside of a Small Circle of Friends ", un golpe sarcástico a la naturaleza apática de las personas en determinadas situaciones, en su base la historia del asesinato de Kitty Genovese en la ciudad de Nueva York (que numerosas personas presenciaron, haciendo nada que ayude), con respaldo de Dixieland. La mención de la marihuana en un verso se malinterpretó y su lanzamiento como sencillo no logró nada en las listas de éxitos, ya que muchas estaciones de radio lo prohibieron.
"El Partido" atacaba salvajemente a los snobs de clase alta, con Ochs asumiendo el papel de un pianista de salón, observando la naturaleza ridícula de sus reuniones. "Flower Lady" fue una narración de seis minutos sobre personajes contrastantes de la ciudad, y cada anécdota tenía una cosa en común; todos ignoran a la pobre mujer que intenta vender sus flores.
"Pleasures of the Harbor", la canción principal, es un canto fúnebre para los marineros solitarios que buscan comodidad y conexión humana mientras están en el puerto. Ochs lo compuso después de ver una proyección de la película de John Ford de 1940 The Long Voyage Home , protagonizada por uno de los ídolos cinematográficos de Ochs, John Wayne . Presenta una línea melódica melodiosa y ¿qué [ quién? ] considera una orquestación exagerada similar a una partitura cinematográfica (que supuestamente incluye a un joven Warren Zevon ), una visión que el propio Ochs llegaría a compartir más tarde.
Esta grabación de " The Crucifixion ", que cerró el álbum, fue considerada un experimento fallido por parte de Ochs, en lo que respecta a su experimento de producción de vanguardia (a cargo de Joseph Byrd ). Lírica y musicalmente, sin embargo, muchos consideran que la canción es la obra maestra de Ochs. Sus diez versos comparan a John F. Kennedy y Cristo , y exploran el "ciclo de sacrificio" en el que convertimos a nuestros líderes en héroes para que podamos disfrutar derribándolos. Se dice que la canción hizo llorar al hermano de Kennedy, Robert , cuando Ochs se la interpretó a capella a principios de 1968, meses antes del asesinato del propio Kennedy más joven. [2]Todas las versiones en vivo de la canción interpretadas en concierto presentaron a Ochs solo, con solo su guitarra y voz, y una de esas presentaciones en vivo está en las compilaciones publicadas póstumamente Chords of Fame y Farewells & Fantasies .