The Long Voyage Home es una película de drama estadounidense de 1940 dirigida por John Ford . Está protagonizada por John Wayne , Thomas Mitchell e Ian Hunter . Cuenta con Barry Fitzgerald , Wilfrid Lawson , John Qualen , Mildred Natwick y Ward Bond , entre otros.
El largo viaje a casa | |
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Dirigido por | John Ford |
Producido por |
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Guión por | Dudley Nichols |
Residencia en | La luna de los caribees en la zona hacia el este para Cardiff The Long Voyage Home por Eugene O'Neill |
Protagonizada | |
Musica por | Richard Hageman |
Cinematografía | Gregg Toland |
Editado por | Sherman Todd |
Empresa de producción | |
Distribuido por | Artistas Unidos |
Fecha de lanzamiento |
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Tiempo de ejecución | 105 minutos |
País | Estados Unidos |
Idioma | inglés |
Presupuesto | $ 682 495 [3] |
Taquilla | $ 580,129 [3] |
La película fue adaptada por Dudley Nichols de las obras de teatro The Moon of the Caribbees , In the Zone , Bound East para Cardiff y The Long Voyage Home de Eugene O'Neill . Las obras originales de Eugene O'Neill se escribieron alrededor de la época de la Primera Guerra Mundial y se encontraban entre sus obras anteriores. Sin embargo, Ford estableció la historia de la película durante los primeros días de la Segunda Guerra Mundial. [4]
Si bien no es una de las obras más conocidas de Ford, The Long Voyage Home continúa siendo bien recibida. Los críticos de cine y los estudiosos han notado la cinematografía distintiva de Gregg Toland , que sirve como precursora de la estética del cine negro [5] e insinúa su trabajo para la película Citizen Kane (1941) de Orson Welles .
Gráfico
La película cuenta la historia de la tripulación a bordo de un vapor vagabundo británico llamado SS Glencairn en el largo viaje a casa desde las Indias Occidentales a Baltimore y luego a Inglaterra. La tripulación es heterogénea, amante de la diversión y bebedora. Entre ellos se encuentra su líder de consenso, un irlandés de mediana edad llamado Driscoll ("Drisk") (Thomas Mitchell), un joven ex granjero sueco Ole Olsen (John Wayne), un mayordomo rencoroso apodado Cocky (Barry Fitzgerald), un lord inquietante Smitty (Ian Hunter), como el inglés Jim , y Davis ( Joseph Sawyer ), fornido y completamente digno de confianza , entre otros. La película comienza en una noche bochornosa en un puerto de las Indias Occidentales donde la tripulación ha sido confinada a su barco por orden del capitán, pero anhelan como siempre la oportunidad de beber y divertirse con las damas. Drisk ha hecho arreglos para importar un barco lleno de señoras locales, que junto con cestas de fruta, han acordado pasar de contrabando botellas de ron a bordo donde, con la aquiescencia del capitán, la tripulación juerga hasta que estalla una pequeña pelea de borrachos y la A las damas se les ordena salir del barco y se les niega la compensación prometida. Al día siguiente, el barco zarpa para recoger su cargamento para su viaje de regreso a Inglaterra. Cuando la tripulación descubre que el cargamento es de alto explosivo, al principio se rebelan y se quejan entre sí de que no tripularán el barco si lleva tal cargamento. Pero el capitán los intimida fácilmente y el barco navega, cruza el Atlántico y atraviesa lo que todos saben que es una zona de guerra y un posible desastre.
Después de que el barco deja Baltimore con su carga de dinamita, los mares agitados que encuentran se vuelven estresantes para la tripulación. Cuando el ancla se suelta, Yank (Ward Bond) se lesiona en el esfuerzo por asegurarlo. Sin un médico a bordo, no se puede hacer nada por su lesión y muere.
También les preocupa que Smitty pueda ser un espía alemán porque es muy reservado y reservado. Después de que asaltan a Smitty y lo inmovilizan y amordazan, lo obligan a entregar la llave de una pequeña caja de metal que han encontrado en su litera y que al principio piensan que es una bomba. Al abrir la caja contra las vigorosas protestas de Smitty, descubren un paquete de cartas. Cuando Drisk lee algunas, queda claro que son cartas de la esposa de Smitty que revelan el hecho de que Smitty ha sido alcohólico, deshonrado y quizás deshonrosamente despedido de su servicio con la marina británica, y que ahora está demasiado avergonzado para mostrarse ante él. su familia a pesar de que su esposa lo insta a volver a casa. En la zona de guerra, cuando se acercan al puerto, un avión alemán ataca el barco, matando a Smitty en una ráfaga de fuego de ametralladora. Al llegar a Inglaterra sin más incidentes, el resto de los miembros de la tripulación deciden no emprender otro viaje en el Glencairn y desembarcar, decididos a ayudar a Ole a regresar con su familia en Suecia, a quien no ha visto en diez años.
A pesar de su determinación de ayudar al simple y crédulo Ole a subir a su barco hacia Estocolmo, la tripulación es incapaz de dejar pasar la oportunidad de pasar un buen rato bebiendo y bailando en un bar de mala muerte al que han sido atraídos por un agente de barcos. en puerto buscando tripulantes. Tiene el ojo puesto en Ole porque es el más grande y fuerte de todos. Droga la bebida de Ole y llama a sus aliados a Shangai Ole a bordo de otro barco, el Amindra . Driscoll y el resto de la tripulación, aunque borrachos y casi demasiado tarde, rescatan a Ole del Amindra , pero Driscoll es golpeado y dejado a bordo mientras la tripulación escapa con Ole. A la mañana siguiente, la tripulación regresa un tanto abatida y resignada al Glencairn para embarcarse en otro viaje. Un titular de periódico revela que el Amindra ha sido hundido en el Canal por torpedos alemanes, matando a todos a bordo.
Elenco
- John Wayne como Olsen
- Thomas Mitchell como Driscoll
- Ian Hunter como Smitty
- Barry Fitzgerald como engreído
- Wilfrid Lawson como Capitán
- John Qualen como Axel
- Mildred Natwick como Freda
- Ward Bond como Yank
- Arthur Shields como Donkeyman
- Joseph Sawyer como Davis
- JM Kerrigan como Crimp
- Rafaela Ottiano como Bella
- Carmen Morales como directora española
- Jack Pennick como Johnny
- Bob E. Perry como Paddy
- Constant Frenke como Noruega
- David Hughes como Scotty
- Constantine Romanoff como Big Frank
- Dan Borzage como Tim
- Harry Tenbrook como Max
- Cyril McLaglen como primer oficial
- Douglas Walton como segundo oficial
- Billy Bevan como Joe, el barman de Limehouse (sin acreditar)
Producción
El productor de cine independiente Walter Wanger hizo historia durante la producción de esta película. Contrató a nueve destacados artistas estadounidenses, todos pintores, para documentar las escenas dramáticas durante la producción de la película. El Sr. Wanger ofreció una comisión de más de $ 50,000 para alentar a los artistas a participar, estos fondos fueron asegurados con la ayuda de Reeves Lowenthal, Director de Artistas Estadounidenses Asociados . Ninguna otra empresa de esta magnitud y propósito se había realizado antes en la realización de películas de Hollywood. Los artistas insistieron en tres cosas para garantizar un esfuerzo de calidad: libertad de elección sobre el tema, estudios en el lote de producción y una sala de proyección para ver los avances. Los artistas que participaron fueron Thomas Benton , de Grant Wood , George Biddle , James Chapin , Ernest Fiene , Robert Philipp , Luis Quintanilla
, Raphael Soyer y Georges Schreiber. Once pinturas originales surgieron de este esfuerzo inaugural. Estos recorrieron el país en el circuito de museos del día comenzando con una exhibición en las Associated American Artists Galleries en la Quinta Avenida en la ciudad de Nueva York. [6]Como hizo Orson Welles al año siguiente en Citizen Kane , el director John Ford compartió su tarjeta de presentación con el director de fotografía Gregg Toland en los créditos iniciales de The Long Voyage Home . [7]
Lanzamiento
A la película le fue mal en su estreno en cines, perdiendo $ 224,336. [3] Algunos críticos sugirieron que la película no atrajo al público en general porque era demasiado oscura y carecía de romance. [8]
Fue lanzado en DVD en 2006 por Warner Bros. Home Video, pero ahora está agotado. Criterion Collection tiene los derechos de video casero para lanzarlo. Aún no ha sido lanzado en DVD o Blu-ray por The Criterion Collection, pero está disponible para su transmisión en Criterion Channel a partir de junio de 2020.
Está disponible como parte de una caja de John Ford, Región 2.
Recepción
Al crítico Bosley Crowther , crítico de cine de The New York Times , le gustó el guión, el mensaje de la película y la dirección de John Ford, y escribió: "John Ford realmente ha creado una Odisea moderna, una película cruda y de fibras duras que cuenta con economía magra la historia interminable de los vagabundeos del hombre sobre las aguas del mundo en busca de la paz para su alma ... es dura e implacable y sólo brevemente compasiva en su revelación de las patéticas deficiencias del hombre. Pero es una de las más imágenes honestas jamás colocadas en la pantalla; da una visión penetrante en los corazones de los hombres pequeños y, debido a que muestra que de la debilidad humana procede algo de nobleza, es mucho más gratificante que la comida de adoración de héroes más elegante ". [9]
El personal de la revista Variety escribió: "Combinando el contenido dramático de cuatro obras de teatro en un acto de Eugene O'Neill, John Ford conduce las aventuras de un vapor desde las Indias Occidentales hasta un puerto estadounidense, y luego cruza el Atlántico con [un] cargamento de alta explosivos. La imagen es típicamente fordiana, su dirección acentúa caracterizaciones y aventuras del viaje ". [10] Harrison's Reports lo llamó "Una imagen poderosa, dirigida con habilidad y actuada con arte". [11] Film Daily lo llamó "un vehículo poderoso, realista, humano y dramático desde el título principal hasta el final". [12] John Mosher de The New Yorker escribió una crítica entusiasta, calificándola de "una de las películas magníficas de la historia del cine. Nunca el mar, sus infinitas posibilidades pictóricas, ha sido tan comprendido en la pantalla y su belleza y su amenaza tan eloncuentemente transportada." [13]
O'Neill le dijo a Ford que la película era "una obra grandiosa, profundamente conmovedora y hermosa ... una gran película". [14]
Rotten Tomatoes informa una aprobación del 100% de los críticos, según nueve revisiones. [15]
Premios
Gana
- Premios del Círculo de Críticos de Cine de Nueva York : Premio NYFCC; Mejor director, John Ford; 1940.
Nominaciones
- Premios Óscar : [16]
- Mejor fotografía en blanco y negro, Gregg Toland
- Mejores efectos especiales, RT Layton (fotográfico), Ray Binger (fotográfico) y Thomas T. Moulton (sonido)
- Mejor montaje cinematográfico, Sherman Todd
- Mejor banda sonora original, Richard Hageman
- Mejor película, John Ford
- Mejor guión escrito, Dudley Nichols
Referencias
- ^ Doss, Erika (1991). Benton, Pollock y la política del modernismo: del regionalismo al expresionismo abstracto . Prensa de la Universidad de Chicago. pag. 243. ISBN 9780226159430.
- ^ "El desfile de Broadway". Film Daily . Nueva York: Wid's Films and Film Folk, Inc .: 2 7 de octubre de 1940.
- ^ a b c Matthew Bernstein, Walter Wagner: Hollywood Independent , Minnesota Press, 2000 p440
- ^ Steeman, Albert . Enciclopedia de directores de fotografía de Internet, "Página de Gregg Toland", Rotterdam, Países Bajos, 2007. Último acceso: 18 de enero de 2008.
- ^ Doss, p. 250
- ^ "El largo viaje a casa" . thenedscottarchive.com . Consultado el 19 de abril de 2016 .
- ^ Eyman, Scott; Duncan, Paul (2004). John Ford, Las películas completas . Köln; Los Ángeles: Taschen. pag. 116. ISBN 978-3-8228-3093-2.
- ^ Doss, p. 252
- ^ Crowther, Bosley . The New York Times , crítica cinematográfica, " The Long Voyage Home, Magnificent Drama of the Sea", 9 de octubre de 1940. Último acceso: 18 de enero de 2008
- ^ Variedad . Film review, 9 de octubre de 1940. Último acceso: 18 de enero de 2008.
- ^ " ' El largo viaje a casa' con John Wayne, Thomas Mitchell e Ian Hunter". Harrison's Reports : 167. 19 de octubre de 1940.
- ^ "Reseñas de las nuevas películas". Film Daily . Nueva York: Wid's Films and Film Folk, Inc .: 8 9 de octubre de 1940.
- ^ Mosher, John (19 de octubre de 1940). "El cine actual". The New Yorker . Nueva York: FR Publishing Corp. p. 97.
- ^ Eyman, Scott. Imprima la leyenda: La vida y la época de John Ford . pag. 232. ISBN 0-684-81161-8
- ^ El largo viaje a casa en Rotten Tomatoes . Último acceso: 8 de abril de 2015.
- ^ "Los 13 nominados y ganadores de los premios de la Academia (1941)" . oscars.org . Consultado el 18 de junio de 2013 .
enlaces externos
- El largo viaje a casa en IMDb
- El largo viaje a casa en AllMovie
- El largo viaje a casa en la base de datos de películas de TCM
- El largo viaje a casa en el catálogo del American Film Institute
- El largo viaje a casa en Rotten Tomatoes
- El ensayo Long Voyage Home de Chris Fujiwara en FIPRESCI
- Fotos fijas de The Long Voyage Home por Ned Scott