El mapeo de proyección , similar al mapeo de video y la realidad aumentada espacial , es una técnica de proyección [1] [2] utilizada para convertir objetos, a menudo de forma irregular, en una superficie de visualización para la proyección de video. Estos objetos pueden ser paisajes industriales complejos, como edificios, pequeños objetos de interior o escenarios teatrales. Mediante el uso de software especializado, un objeto bidimensional o tridimensional se mapea espacialmente en el programa virtual que imita el entorno real en el que se proyecta. El software puede interactuar con un proyector para ajustar cualquier imagen deseada en la superficie de ese objeto. [3]Esta técnica es utilizada tanto por artistas como por anunciantes que pueden agregar dimensiones adicionales, ilusiones ópticas y nociones de movimiento a objetos previamente estáticos. El video se combina comúnmente con audio o se activa mediante audio para crear una narrativa audiovisual. En los últimos años, esta técnica también ha sido ampliamente utilizada en el contexto del patrimonio cultural, ya que ha demostrado ser una excelente herramienta de entretenimiento educativo [4] gracias al uso combinado de una dramaturgia digital.
Historia
Aunque el término "mapeo de proyección" es relativamente nuevo, la técnica se remonta a finales de la década de 1960, cuando se la conocía como el efecto Madame Leota, [5] mapeo de video, realidad aumentada espacial, [6] o lámparas de sombra . [7] Una de las primeras exhibiciones públicas de proyecciones sobre objetos 3D se estrenó en 1969, cuando Disneyland inauguró su atracción Haunted Mansion , que presentaba bustos cantantes. Las tomas de cabeza de los cantantes se filmaron en una película de 16 mm y luego se proyectaron en los bustos de sus caras para que parecieran animados. [7] Otro ejemplo temprano de mapeo de proyección fue en la película para televisión de 1967 Magical Mystery Tour durante la escena de Blue Jay Way , donde se proyectaron imágenes sobre George Harrison , incluida la cara de un gato y un torso masculino sin cabeza con las palabras "Magical Mystical Boy". escrito en su pecho. [8]
El siguiente registro del mapeo de proyección es de 1980, cuando el artista de instalación Michael Naimark filmó a personas interactuando con objetos en una sala de estar y luego lo proyectó en la habitación, creando ilusiones como si las personas que interactúan con los objetos estuvieran realmente allí. [9] [10]
En 1984, la producción original de Stephen Sondheim de Broadway de Sunday in the Park With George , escrita y dirigida por James LaPine , fue el primer uso conocido del mapeo de proyección en un musical o una obra de teatro de Broadway. [11] El mapeo de proyección se utilizó al final del Acto II, en la secuencia de efectos especiales Chromolume # 7 diseñada por Bran Ferren [12] para proyectar imágenes cinematográficas en movimiento geométricamente correctas en la superficie de la esfera de 4 'de diámetro que corona el dispositivo Chromolume . Nota; Debido a las limitaciones de brillo de la tecnología de proyección de video disponible en ese momento, las imágenes se proyectaron utilizando una película de cine de 35 mm con iluminación de xenón de 7000 w (proyectada a 48 fotogramas por segundo). Las imágenes de la película fueron pre-distorsionadas digitalmente, para proporcionar la deformación necesaria, para mapear correctamente en la esfera desde el alto ángulo de proyección en el teatro Booth.
La primera vez que se investigó académicamente el concepto de mapeo de proyección [13] fue en la Universidad de Carolina del Norte en Chapel Hill a fines de la década de 1990, donde un equipo dirigido por Ramesh Raskar trabajó en un proyecto llamado Office of the Future para conectar oficinas de diferentes ubicaciones proyectando a las personas en el espacio de la oficina como si realmente estuvieran allí. [14] En 2001, más artistas comenzaron a utilizar el mapeo de proyección en obras de arte, y grupos como Microsoft comenzaron a experimentar con él como un medio de avance tecnológico. [ cita requerida ]
Métodos
Una vez que se elige o crea el objeto sobre el que se proyectará, se utiliza un software para asignar las esquinas del video a las superficies. Primero, hay que elegir las imágenes o el video a proyectar. Luego, coloque cada video en su superficie designada. Alternativamente, se puede optar por mapear toda la escena en 3D e intentar proyectar y enmascarar la imagen de nuevo en su marco. El siguiente paso se define como "enmascaramiento", lo que significa utilizar plantillas de opacidad para "enmascarar" las formas y posiciones exactas de los diferentes elementos del edificio o espacio de proyección. En el mapeo 3D, las coordenadas deben definirse para dónde se coloca el objeto en relación con el proyector, la orientación XYZ, la posición y la especificación de la lente del proyector deben dar como resultado una escena virtual determinada. [15] Una de esas herramientas para ayudar a lograr este fin es BLAM! complemento para la suite de animación 3D de código abierto de Blender . Los ajustes son comúnmente necesarios y se realizan modificando manualmente la escena física o virtual para obtener mejores resultados. Los proyectores grandes con una salida de 20.000 lúmenes o más se utilizan para proyecciones a gran escala, como en los rascacielos de la ciudad. Debido a la gran escala y brillo requeridos para algunos proyectos, a menudo grandes conjuntos de proyectores potentes se combinarán en una sola imagen a través de un método conocido como "combinación de bordes" o "apilamiento". [16] El resultado es una proyección mucho más brillante que mantiene su apariencia perfecta. Esto está en la raíz de la mayoría de los grandes programas de mapeo de proyección, y requiere habilidad y paciencia para configurar un software especializado. De lo contrario, para producciones más pequeñas, funcionarán proyectores más pequeños con menos rendimiento. Un proyector de 2200 lúmenes es adecuado para proyecciones bajo luz interior o iluminación teatral en la mayoría de los casos. El software de mapeo de video como MadMapper , HeavyM , Qlab , Isadora de Troixatronix , FaçadeSignage , ArKaos MediaMaster y GrandVJ y VPT 8 se pueden descargar para su uso en proyectos como estos, aunque Adobe Photoshop , Adobe After Effects , Blender Blam! , y otros paquetes también pueden ser utilizados por un artista creativo. Además, los marcos de software extensibles de código abierto como MPM (Multi-Projector-Mapper) [17] están disponibles, entre otros. El mapeo de proyección se puede dividir en cuatro categorías:
- VJ'ing o VeeJay-ing (video Jockeying) se usa cuando los eventos en vivo son aumentados por proyecciones (a menudo interactivas con la música) que son completamente dinámicas, controladas en vivo y consisten en videos preprogramados y combinaciones de efectos y superposiciones de efectos.
- Teatral: donde las proyecciones están preestablecidas y las escenas son "indicadas" a pedido, generalmente en un orden establecido, junto con la danza o la actuación en el escenario, a menudo interactiva.
- Estático / Interactivo: donde se configura una pantalla y se repite o interactúa con el entorno y los espectadores a través de la programación.
- Video: donde un programa segmentado generalmente largo está presente como un solo video fluido que no es interactivo y se reproduce de principio a fin.
Producciones, publicidad y arte
El mapeo de proyección se destacó por primera vez a través de campañas publicitarias de guerrilla y video-jockeys para músicos electrónicos. [18] Grandes empresas como Nokia, Samsung, Unilever Pakistan, Pakistan Tobacco, Bank Alfalah, Brighto Paints, Benson & Hedges, John Players Gold Leaf y BMW han utilizado desde entonces proyecciones de vídeo para crear campañas para sus productos en las principales ciudades de mundo. Estas campañas publicitarias suelen utilizar técnicas de mapeo para proyectar escenas en los lados de edificios e iglesias. El mapeo de proyección también puede ser interactivo, ya que Nokia Ovi Maps hizo un proyecto en el que las proyecciones imitarían los movimientos de las personas. [19] El mapeo de proyección se ha utilizado en conferencias como un medio de decoración o para sumergir a los miembros de la audiencia en un tema basado en la experiencia. Esto puede ser tan elaborado como proyectar sobre una superficie plana o proyectar sobre un objeto inusual como un automóvil o una silla. El festival Fête des Lumières en Lyon, un festival en honor a la Virgen María, también ha comenzado recientemente a incorporar mapeo 3D en sus producciones, creando la ilusión de una máquina de pinball gigante en el costado de un edificio. Las técnicas comunes para estas representaciones incluían técnicas de mapeo 3D y proyección 3D para crear la ilusión de profundidad, así como movimiento como edificios derrumbados.
También se está utilizando en tecnología como Domes, donde se combina con Realidad Virtual y Realidad Aumentada para crear proyecciones de 360 grados para una experiencia más inmersiva.
El uso del mapeo de proyección en televisión y películas se está volviendo cada vez más popular. Para la película de ciencia ficción Oblivion, los directores utilizaron el mapeo de proyección para crear un entorno inmersivo. [20] Para un comercial de televisión de 2016, Audi utilizó el mapeo de proyección para mostrar la tecnología del modelo Audi Q7. El anuncio, titulado Proyección de grandeza, [21] se filmó sin CGI y solo utilizó contenido que fue captado en vivo por la cámara. [22]
En la comunidad de música electrónica de baile (EDM), es cada vez más común que los DJ acompañen su música con imágenes sincronizadas. Puede ser pregrabado o reproducido en vivo por un Video Jockey (VJ). Aunque las pantallas de proyección normales se usan comúnmente, algunos artistas visuales están comenzando a crear instalaciones 3D personalizadas para proyectar. [23] Muchos artistas de EDM emplean técnicas de mapeo de proyección en muchos de sus espectáculos. Los artistas que son exclusivamente visuales también utilizan el mapeo de proyección como un medio de expresión creativa, creyendo que puede mejorar los medios creativos existentes, como la pintura y el dibujo. [24]
Los artistas pueden utilizarlo como una forma de expresión de vanguardia, ya que es una nueva tecnología que puede convertir sus ideas creativas en proyecciones 3D, conectando con el público de una manera nueva. [25] Las proyecciones de video han aparecido en centros urbanos como la ciudad de Nueva York y Londres, donde los artistas han utilizado proyecciones de guerrilla en público sin la aprobación necesaria. De esta manera, los artistas pueden mostrar su trabajo en cualquier lugar, ya que cualquier cosa y en cualquier lugar puede ser un lienzo. A menudo, la gente también lo usa como medio de activismo; el grupo Occupy Wall Street lo ha utilizado para proyectarlo en el edificio de Verizon Wireless en la ciudad de Nueva York como un medio para difundir visualmente que Occupy Wall Street sigue vivo. [26] La obra de teatro japonesa Mysteries of Yoshitsune I&II (2012-14) es notable por el primer uso importante del mapeo de proyección en la obra de teatro japonesa. [27] [28] [29]
Recientemente, Walt Disney Imagineering y Walt Disney Creative Entertainment han utilizado cada vez con más frecuencia el mapeo de proyección en los parques de Disney . Ejemplos de esto incluyen, pero no se limitan a, The Magic, the Memories and You , Disney Dreams! , Celebre la magia , Érase una vez , Disneyland para siempre , Gritos de Halloween , Cree ... En la magia navideña , Recuerde ... Sueños hechos realidad , Felices para siempre [30] y más recientemente Saludos Sunset Seasons en Disney's Hollywood Studios .
Cuando Paul Oakenfold se convirtió en el primer DJ en actuar en vivo en Stonehenge , se utilizó el mapeo de proyección para transformar el monumento prehistórico en un espectacular espectáculo de luces. [31] Para evitar dañar las piedras antiguas, solo 50 de los amigos cercanos de Oakenfold fueron invitados, y todos tuvieron que usar audífonos con cancelación de ruido para escuchar la música sobre la cercana carretera A303 .
Ver también
- Bates Haunt
- Son et lumière (espectáculo)
- Lámparas Shader
- Modelo de proyección aumentada
- ENGRANAJE (mostrar)
Referencias
- ^ Maniello, Donato (2014). Realidad aumentada en espacios públicos. Técnicas básicas de video mapping. Vol. Yo . Brienza: Le Penseur. ISBN 978-8895315348.
- ^ Maniello, Donato (2018). Técnicas avanzadas de mapeo de video. Realidad espacial aumentada aplicada al patrimonio cultural. Vol. II . Brienza: Le Penseur. ISBN 978-8895315584.
- ^ "Qué es el mapeo de proyección" . Consultado el 13 de febrero de 2015 .
- ^ Maniello, Donato (2018). Realidad espacial aumentada. El desarrollo del entretenimiento educativo para espacios digitales aumentados. Vol. III . Brienza: Le Pensuer. ISBN 978-8895315591.
- ^ DoomBuggies.com , http://doombuggies com/"> Jeff Baham. "La tecnología secreta detrás de las ilusiones de la mansión encantada de Disney" . Gizmodo . Consultado el 17 de abril de 2020 .
- ^ Raskar, Ramesh (1998). "Realidad espacialmente aumentada" (PDF) . IWAR .
- ^ a b "La historia ilustrada del mapeo de proyección" . Consultado el 25 de marzo de 2013 .
- ^ "The Beatles: Blue Jay Way es una obra maestra oculta" . Guarida de Geek . Consultado el 16 de enero de 2020 .
- ^ Naimark, Michael. "Correspondencia espacial en la visualización de imágenes en movimiento" (PDF) . SPIE Proceedings, vol. 462, Óptica y entretenimiento, Los Ángeles, 1984.
- ^ Naimark, Michael. "Dos espacios de proyección inusuales" . Presence, número especial sobre proyección, MIT Press, 14.5, octubre de 2005.
- ^ "Domingo en el parque, aislado con Mandy y Bernadette, mientras domina la isla de Toronto - Times Square Chronicles" . Consultado el 17 de abril de 2020 .
- ^ "Domingo en el parque con Geoge" . IBDB .
- ^ Raskar, Ramesh. "Realidad espacialmente aumentada" (PDF) . Oficina del futuro . IWAR . Consultado el 21 de septiembre de 2016 .
- ^ Towles, Herman. "Oficina del futuro" . UNC.
- ^ "Réplica virtual de la escena real" . Consultado el 11 de julio de 2012 .
- ^ "Edge Blending and Stacking in Projection Mapping" . Consultado el 26 de junio de 2020 .
- ^ "Mapeador-Proyector múltiple" . Consultado el 5 de febrero de 2014 .
- ^ Sigrist, Peter. "Una breve historia del mapeo de proyección 3D" . Archivado desde el original el 17 de abril de 2011 . Consultado el 3 de julio de 2012 .
- ^ O'Neill, Megan. "Comcast está buscando un Director Ejecutivo, Programación XFTV. WEB VIDEO 3D Projection Mapping tomando el mundo de la publicidad por asalto" .
- ^ "Projection Mapping in Oblivion (protagonizada por Tom Cruise)" .
- ^ "Proyección de grandeza: el nuevo Audi Q7" .
- ^ "Iluminando los últimos avances de Audi" .
- ^ "deadmau5 ilumina Londres con una asombrosa proyección 4D - Nokia" .
- ^ "Cómo utilizar el mapeo de proyección en eventos" .
- ^ "Declaración de misión / artista" . Visiones integradas.
- ^ Día, Adrienne. "Cuando los rascacielos son tu pantalla" .
- ^ "Moon Saga 〜 義 経 秘 伝 〜 Vol.2 Live Report" (en japonés). Emociona a Japón. 2014-08-08 . Consultado el 28 de agosto de 2014 .
- ^ "Gackt が 紡 ぎ だ す 歴 史 フ ァ ン タ ジ ー の 世界 感 を 日本 の 舞台 史上 最大 規模 の プ ロ ジ ェ ク シ ョ ン マ ッ ピ ン グ で 演出 す る Moon Saga- 義 - 経 秘 伝" . Theatrix (en japonés). Entertainment Plus. 2014-07-24 . Consultado el 28 de agosto de 2014 .
- ^ "原作 、 脚本 、 音 楽 、 演出 、 主演 を Gackt が プ ロ デ ュ ー ス す る 舞台『 Moon Saga- 義 経 秘 伝 - 第二 章 』、 絶 賛 上演 中!" . Theatrix (en japonés). Entertainment Plus. 2014-08-18 . Consultado el 28 de agosto de 2014 .
- ^ Mía, Mark R .; van Baar, Jeroen; Grundhöfer, Anselm; Rose, David; Yang, Bei (julio de 2012). "Realidad aumentada basada en proyecciones en parques temáticos de Disney". Computadora . 45 (7): 32–40. doi : 10.1109 / MC.2012.154 .
- ^ "El mapeo de proyección ilumina Stonehenge" .
- IKONIX. "Mapeo de proyección de domo" . Ikonix .
- "Tarantula Digital Studio | Proyección de mapeo de video y Teknologi Immersive Jakarta - Indonesia" . YouTube . Consultado el 13 de mayo de 2019 .