Robert Grossman (1 de marzo de 1940 - 15 de marzo de 2018 [1] ) fue un pintor, escultor, cineasta, dibujante de cómics, ilustrador y autor estadounidense.
Robert Grossman | |
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Nació | |
Fallecido | 15 de marzo de 2018 | (78 años)
Nacionalidad | americano |
Educación | Universidad de Yale Joseph Grossman (padre, artista de exhibición) Museo de Arte Moderno (clases de arte) |
Conocido por | Ilustración Caricatura Tiras cómicas Pintura Escultura Cinematografía |
Sitio web | http://robertgrossman.com |
En una carrera que abarca cincuenta años, las ilustraciones de Grossman han aparecido más de 500 veces en las portadas de varias publicaciones nacionales. [2] TIME , Newsweek , Rolling Stone , Esquire , TV Guide , Sports Illustrated , The Times , The Nation , The New York Observer , The Atlantic Monthly , The New Republic , Evergreen Review , New York magazine, National Lampoon y The New El York Times ha publicado ilustraciones suyas. El trabajo de Grossman ha aparecido en libros para niños, incluidos The 18th Emergency (texto de Betsy C. Byers) y What Could a Hippopotamus Be? (texto de Mike Thaler). Ha creado portadas de álbumes para Columbia , Epic , Warner Bros. y United Artists .
Biografía de Roberts
Educación y carrera temprana
El padre de Grossman, Joseph Grossman, fue un artista de exhibición [3] que le dio a su hijo su formación más temprana. El anciano Grossman también envió a Robert a clases de arte los sábados por la mañana en el Museo de Arte Moderno , en Manhattan, Nueva York.
Grossman se graduó de Midwood High School en 1957. Luego asistió a la Universidad de Yale , donde se desempeñó como caricaturista, ilustrador y editor de The Yale Record , "America's Oldest College Humor Magazine" (es anterior a Harvard Lampoon por cuatro años), [4 ] y en 1961 se graduó con una licenciatura en Bellas Artes.
Una parodia de Yale Record de The New Yorker (llamada The Yew Norker ) [5] condujo a una presentación del director de arte Jim Geraghty, y un puesto de editor de arte en el semanario. Durante este período, Grossman creó al "Capitán Melanin", "el primer superhéroe afroamericano del mundo", para la revista satírica Monocle . [6]
En 1963, Grossman comenzó una carrera de ilustración independiente. [7] En 1979, Galerie Vontobel de Zurich, Suiza exhibió el arte de Grossman en una exposición individual .
Obra más conocida
Grossman creó el avión familiar atado en un nudo para la comedia cinematográfica de 1980 AIRPLANE! .
Para la grabación de la comedia de 1970 Don't Crush That Dwarf, Hand Me the Pliers , Grossman pintó un cuarteto de caricaturas de The Firesign Theatre . [8] La pintura muestra a los jugadores como híbridos animales / humanos, con las porciones de animales que representan el signo zodiacal de cada miembro (cada uno nació bajo un signo de fuego ).
La revista Rolling Stone publicó una serie de carteles con las pinturas de portada de Grossman de George W. Bush, Richard Nixon, Bob Dylan, The Who, Jerry García y Crosby Stills y Nash. [9]
Pintor
A lo largo de su carrera, Grossman ha empleado un aerógrafo (prefiere el aire comprimido al pistón) para representar las formas escultóricas que son la característica más fácilmente identificable de sus pinturas. Dado que con un aerógrafo un usuario experto puede colocar en áreas de sombra y luz con bordes nítidos o suaves, las formas poseen un alto grado de verosimilitud visual. A Grossman se le atribuye a veces el mérito de encabezar un resurgimiento de la herramienta en la ilustración; durante décadas se ha utilizado principalmente para el retoque fotográfico. Pete Hamill en la revista internacional de comunicación visual Graphis [10] [11] y Steven Heller en Innovators of American Illustration señalan que el enfoque de Grossman sobre el aerógrafo ha sido ampliamente imitado. Su "ingenio mordaz" nunca se duplica, agrega Heller. [12]
Sobre la evolución de la técnica en su ilustración, Grossman ha dicho: "Me impresionó la forma en que David Levine y los artistas de Push Pin estaban usando la línea para desarrollar una sensación tridimensional abultada en su trabajo. Encontré un aerógrafo viejo en el de mi papá comprar y descubrí una manera rápida de superarlos a todos. Durante un tiempo, perseguí con diligencia la ausencia de contorno como el secreto de una apariencia tridimensional estereoscópica real. Sentí que mi trabajo lineal pertenecía a un mundo diferente que no tenía nada que ver con el aerógrafo y se fue por su camino separado. Últimamente encuentro una línea fuerte reafirmando en mis imágenes ". [12]
Escultor
La comprensión de la forma y el volumen que informa su trabajo bidimensional encuentra una mayor expresión en una serie en curso de bustos escultóricos (muchos de los cuales se pueden ver en el sitio web del portafolio de Grossman). A diferencia de la mayoría de las esculturas, no están diseñadas para caminar, sino que están construidas para ser fotografiadas desde un solo punto, bajo una iluminación particular, impresas y mostradas a una audiencia masiva. [11] Grossman los esculpe en arcilla roja para modelar, luego aporta una comprensión pictórica del color a sus carillas de múltiples tonos. A diferencia de sus pinturas, que pueden abarcar cualquier tema, las esculturas han sido principalmente un medio para las caricaturas de Grossman .
Cineasta
Grossman recibió una nominación a los premios de la Academia en 1977 como "Mejor cortometraje de animación" por Jimmy The C [13] (James Picker, Robert Grossman y Craig Whitaker, productores; Motionpicker Productions). La película de tres minutos presenta a Jimmy Carter, animado con arcilla, cantando "Georgia on My Mind". La interpretación de Ray Charles de la canción se utiliza en la banda sonora. [14]
Durante la década de 1980, Grossman y su hermano David produjeron varios comerciales de televisión animados bajo el lema "Grossman Brothers". [15] Un anuncio de aire acondicionado mostraba a un perro mascota miserable que se derretía repentinamente. Un par de cupidos cantantes fueron la pieza central de los anuncios de una estación de radio de Nueva York especializada en canciones de amor. Una alcancía danzante realizó hazañas de malabarismo para un banco local. La técnica preferida de Grossman ha sido la animación de reemplazo , en la que se esculpen marionetas separadas (o partes de marionetas) para representar cada incremento de acción. Un solo personaje puede tener docenas de cabezas diferentes, lo que permite la expresión de cualquier palabra o emoción deseada. La técnica se utilizó en The Nightmare Before Christmas . [dieciséis]
Dibujante
Grossman ha escrito y dibujado cómics multipanel a lo largo de su carrera. La pluma y las tiras de tinta han aparecido en la revista New York , The Nation, The New Yorker, The New York Observer y en otros lugares. Muchos de ellos están escritos enteramente en verso: "El hombre que embolsó Bagdad para papá" trata sobre la guerra actual en Irak. La revista New York Magazine presentó sus caricaturas "Waterbugs" durante el desarrollo del escándalo Watergate . [17] [18] Presentaba a Richard M. Nightcrawler, un insecto con secuaces llamado Haldebug y Ehrlichbug. [19] Esto se convirtió en la caricatura de Zoonooz, que presentaba a un presidente propenso a golpearse la cabeza llamado Gerald Duck, y una estrella de cine con orzuelo de Mickey Mouse, Ronald Rodent. [20] Rolling Stone presentó el largometraje ZooNooz , en el que los animales representaban una versión satírica de los acontecimientos políticos actuales. [12] [21]
En junio de 2008, The New York Times publicó una discusión con Grossman sobre sus historietas políticas, que se remontan a la administración Kennedy. El perfil apareció al mismo tiempo que el lanzamiento de "O-MANLAND", [22] una compilación en línea de tiras centradas en la carrera presidencial de 2008. El sitio lleva el nombre de "O-Man", el alter ego inventado por Grossman de Barack Obama , cuyos superpoderes y carisma no conocen límites. El artista colaboró con el veterano productor de discos y músico John Simon en un tema musical para el sitio. [23] También hizo Twump & Pooty (2017), un webcomic que satiriza a Donald Trump y Vladimir Putin . [21]
Autor
Un ensayista ocasional, Grossman compartió con los lectores de The Nation sus reflexiones sobre la ahora clásica novela gráfica de Art Spiegelman , Maus : "[S] o uno se maravilla de la cantidad de miedo, esperanza, amor y patetismo que puede surgir de un boceto. de la cabeza de un ratón de apenas media pulgada de alto ... [Spiegelman] nos promete una secuela y yo, por mi parte, no puedo esperar. Espero que se apresure. La narración más conmovedora y exitosa jamás hecha sobre el Holocausto. " [24] Una novela, basada en el famoso “Gran engaño de la luna” del New York Sun, se publicó póstumamente en mayo de 2019.
Notas
- ^ https://www.nytimes.com/2018/03/19/obituaries/robert-grossman-illustrator-with-a-brash-touch-dies-at-78.html
- ^ Su página de colaborador de The Nation Archivado el 14 de febrero de 2011 en WebCite
- ^ Careerprospects.org Archivado el 14 de febrero de 2011 en WebCite
- ^ El registro de Yale | Acerca de | Historia Archivado el 14 de febrero de 2011 en WebCite
- ^ Grossman, Robert (febrero-marzo de 1961). Ilustración de portada. The Yew Norker (parodia de The New Yorker ). New Haven: Récord de Yale.
- ^ http://www.designobserver.com/archives/022774.html Archivado el 9 de julio de 2011 en Wayback Machine.
- ^ Breve biografía en askart.com
- ^ Smith, Ronald L. La guía de precios récord de comedia Goldmine. Iola: Krause, 1996.
- ^ Robert Grossman, Póster de Robert Grossman, Impresiones de Robert Grossman - Barewalls.com Archivado el 14 de febrero de 2011 en WebCite
- ^ Graphis / Home Archivado el 14 de febrero de 2011 en WebCite
- ^ a b Graphis 186 , Graphis Press, volumen 32, 1977.
- ^ a b c Heller, Steven. Innovadores de la ilustración estadounidense . Nueva York: Van Nortrand Reinhold, 1986.
- ^ Jimmy the C en YouTube "Copia archivada" . Archivado desde el original el 14 de febrero de 2011 . Consultado el 20 de abril de 2018 .CS1 maint: copia archivada como título ( enlace ) CS1 maint: bot: estado de URL original desconocido ( enlace )
- ^ http://www.infoplease.com/ipa/A0149393.html Archivado el 14 de febrero de 2011 en WebCite
- ^ Robert Grossman - Biografía Robert Grossman
- ^ El sitio de George Pal: Técnicas: animación de reemplazo Archivado el 14 de febrero de 2011 en WebCite
- ^ Grossman, Robert (18 de febrero de 1974). "Chinches" . Libros de Google . Revista de Nueva York . Consultado el 15 de febrero de 2017 .
- ^ Grossman, Robert (10 de diciembre de 1973). "10/12/73, página 13" . Libros de Google . Revista de Nueva York . Consultado el 15 de febrero de 2017 .
- ^ Heller, Steven. "Tierra de Grossman" . The New York Times . Consultado el 16 de febrero de 2017 .
- ^ Heller, Steven. "¡Pow! O-Man y Milt Rhomboid Battle en Comic Veteran's Satirical Strip" . El Atlántico . El Atlántico . Consultado el 16 de febrero de 2017 .
- ^ a b https://www.lambiek.net/artists/g/grossman_robert.htm
- ^ Robert Grossman: o-manland: o-manland.com Archivado el 14 de febrero de 2011 en WebCite
- ^ Canción de O-man Archivado el 14 de febrero de 2011 en WebCite
- ^ Powell's Books - Maus, A Survivor's Tale, Book I: My Father Bleeds History por Art Spiegelman Archivado el 14 de febrero de 2011 en WebCite
Referencias
- Perfil en profundidad del Sr. Grossman, de The New York Review of Magazines (2002)
- O-man Land: los cómics del Sr. Grossman de The Nation y el New York Observer
- Índice de cómics de Grossman en The New York Observer
- La página del colaborador de The Nation
- Graphis 186, Graphis Press, Volumen 32, 1977
- Heller, Steven Innovadores de la ilustración estadounidense . Nueva York: Van Nortrand Reinhold, 1986
enlaces externos
- Página web oficial
- Biografía de Lambiek Comiclopedia.