La Entrada Real , también conocida por varios nombres, incluida la Entrada Triunfal , Entrada Gozosa , consistía en las ceremonias y festividades que acompañaban a la entrada formal de un gobernante o su representante en una ciudad en la Edad Media y el Período Moderno Temprano en Europa. [1] La entrada se centró en una procesión que llevaba al príncipe entrante a la ciudad, donde fue recibido y rindió homenaje apropiado por las autoridades cívicas. Seguiría una fiesta y otras celebraciones.
La Entrada comenzó como un gesto de lealtad y fidelidad de una ciudad al gobernante, con sus orígenes en los adventus celebrados para los emperadores romanos, que eran entradas formales mucho más frecuentes que los triunfos . La primera visita de un nuevo gobernante era normalmente la ocasión, o la primera visita con un nuevo cónyuge. Para la capital, a menudo se fusionaban con las festividades de la Coronación , y para las ciudades provinciales la reemplazaban, a veces como parte de un Progreso Real , o como gira por las principales ciudades de un reino. (Ver también Tribunal itinerante , sobre esto).
Desde finales de la Edad Media [2], las entradas se convirtieron en la ocasión para exhibiciones cada vez más lujosas de boato y propaganda . La concepción de la iconografía , además de patrones muy convencionales en los que se instaló rápidamente, [3] fue gestionada con escrupuloso cuidado por parte de la ciudad acogedora por los líderes municipales en colaboración con el capítulo de la catedral, la universidad o especialistas contratados. . A menudo, los más grandes artistas, escritores y compositores de la época participaron en la creación de decoraciones temporales, de las que ahora se conservan pocos registros, al menos desde la primera época.
Origen y desarrollo
El relato contemporáneo de Galbert de Brujas del sencillo "Adviento gozoso" de un conde de Flandes recién instalado en "su" ciudad de Brujas, en abril de 1127, muestra que en la etapa inicial, sin disimular las imágenes aduladoras y triunfalistas que llegaron a disfrazar En ella, una Entrada era similar a un parlamento , una tregua formal entre los poderes rivales del magnate territorial y la ciudad amurallada, en la que la reiteración de las "libertades" de la ciudad en el sentido medieval, es decir, sus derechos y prerrogativas, se establecían en claro términos y legitimado por la presencia de santas reliquias :
"El 5 de abril ... al anochecer, el rey con el recién elegido conde William, marqués de Flandes , llegó a nuestra ciudad de Brujas. Los canónigos de San Donatiano habían salido a recibirlos, llevando reliquias de los santos y dando la bienvenida a los rey y nuevo conde con alegría en una procesión solemne digna de un rey. El 6 de abril ... el rey y el conde se reunieron con sus caballeros y los nuestros, con los ciudadanos y muchos flamencos en el campo habitual donde se habían colocado relicarios y reliquias de los santos. Y cuando se pidió silencio, se leyó en voz alta ante todos la carta de la libertad de la iglesia y de los privilegios de San Donatiano ... También se leyó la pequeña carta de acuerdo entre el conde y nuestros ciudadanos. . Obligándose a aceptar esta condición, el rey y el conde prestaron juramento sobre las reliquias de los santos ante el clero y el pueblo ". [4]
La procesión de un nuevo Papa a Roma se conocía como un Poseso . Un gobernante con un nuevo cónyuge también recibiría una Entrada. La entrada de la reina Isabel de Baviera en París en 1389 fue descrita por el cronista Froissart . [5] Las entradas de Carlos IX de Francia y su reina Habsburgo, Isabel de Austria , en París, marzo de 1571, se había programado para Charles solo en 1561, para el Entrate eran por lo general celebra hacia el comienzo de un reinado, [6] pero las Guerras de Religión francesas habían hecho inapropiadas tales festividades, hasta la paz que siguió a la Paz de Saint-Germain-en-Laye firmada en agosto de 1570. [7]
Hasta mediados del siglo XIV, las ocasiones eran relativamente sencillas. Las autoridades de la ciudad esperaron al príncipe y su grupo fuera de las murallas de la ciudad, y después de entregar una llave ceremonial [8] con un "discurso leal" o discurso, [9] y tal vez detenerse para admirar tableaux vivants como los que se representaron. a la entrada en París de la reina Isabel de Baviera , descrita en detalle por el cronista Froissart , lo condujo por las calles que se transformaron de color, con casas en el camino colgando tapices y bordados [10] o alfombras [11] o pernos de tela de sus ventanas, y con la mayor parte de la población a lo largo de la ruta. En Valladolid en 1509
- la ciudad era tan alegre, tan adornada con riquezas, marquesinas y lujosas alfombras, que ni siquiera Florencia o Venecia podían igualarla. Todas las hermosas damas estaban encantadas de estar en exhibición y definitivamente valía la pena verlas, [y] todo estaba tan brillantemente arreglado, que yo, que soy del pueblo y nunca lo he dejado, no pude reconocerlo. [12]
Las exhibiciones heráldicas eran omnipresentes: en Valladolid en 1509, los toros en los campos fuera de la ciudad estaban enjaezados con telas pintadas con las armas reales y colgadas con campanillas. A lo largo del recorrido, la procesión se detenía repetidas veces para admirar las piezas decoradas con lemas y alegorías pictóricas y vivientes, acompañadas de declamaciones y estruendo de trompetas [13] y descargas de artillería. La procesión incluiría miembros de los tres estados , con la nobleza y la nobleza del área circundante, y el clero y los gremios de la ciudad procesando detrás del príncipe. Desde mediados del siglo XIV, los miembros del gremio a menudo vestían uniformes especiales, cada gremio eligiendo un color brillante; en Tournai en 1464, trescientos hombres llevaban grandes flores de lis de seda bordadas (la insignia real) en el pecho y la espalda, por cuenta propia. [14] El príncipe correspondió confirmando, y en ocasiones ampliando, los privilegios habituales de la ciudad o un área local de la que era la capital. Por lo general, el príncipe también visitaba la catedral para ser recibido por el obispo y confirmar también los privilegios del capítulo catedralicio . [15] Allí sería costumbre un Te Deum , y se interpretaría música escrita para la ocasión.
Elaboración creciente
Durante el siglo XIV, a medida que la cultura cortesana, con la corte de Borgoña a la cabeza, [16] comenzó a escenificar elaborados dramas que recreaban batallas o leyendas como entretenimiento durante las fiestas, las ciudades comenzaron a incluir en las ceremonias de entrada pequeños desfiles escenificados "tableaux ", generalmente organizada por los gremios (y cualquier comunidad de comerciantes extranjeros residentes), y aprovechando su creciente experiencia en el teatro y el boato medievales . Inicialmente se trataba de temas religiosos, pero "gradualmente estos cuadros se convirtieron, a lo largo del siglo XV y en el XVI, en un repertorio de arcos y teatros callejeros que presentaban variantes de un vocabulario visual e iconográfico notablemente consistente". [15] La fortuna con su rueda, la fama y el tiempo, las siete virtudes, tanto cristianas como clásicas, y los nueve dignos y otros héroes clásicos, bíblicos y locales, [17] entre cuyo número se contaba ahora el homenajeado. A medida que se desarrolló la tradición, los temas se volvieron más específicos, en primer lugar enfatizando la legitimidad del príncipe y su reclamo por descendencia, luego exponiendo ante él las virtudes principescas y sus recompensas, que incluían especialmente los beneficios para él de alentar ciudades y provincias prósperas.
La procesión podría detenerse para que las figuras alegóricas se dirigieran a ella, o pasar junto a un árbol genealógico o bajo un arco de triunfo temporal de estilo clásico con figuras pintadas o actores posados posados en él, en lugar de estatuas en el caso de los arcos. Durante o después de la fiesta cívica comenzaron a representarse entretenimientos aún más elaborados y, a mediados del siglo XVII, estos podrían ser tan espectaculares como las batallas navales, las máscaras , las óperas y los ballets que las cortes representaban por sí mismos. La corte ahora tenía a menudo un papel importante tanto en el diseño como en la financiación de las entradas, que se dedicaban cada vez más a la glorificación del monarca absoluto como héroe, y dejaban atrás el antiguo énfasis en sus obligaciones; "Se desvaneció toda posibilidad persistente de su uso como vehículo de diálogo con las clases medias". [18] En el tercer "triunfo" en Valladolid en 1509, un león que sostenía el escudo de armas de la ciudad se hizo añicos a la llegada del Rey, dejando al descubierto las armas reales: el significado no podía perderse, incluso para aquellos que no podían escuchar el acompañando la declamación. [19]
Durante el siglo XVI, en fechas que difieren ampliamente según la ubicación, el cuadro vivo se eliminó gradualmente y en su mayoría se reemplazó por imágenes pintadas o esculpidas, aunque persistieron muchos elementos del teatro callejero, y se incorporaron a los programas pequeñas máscaras u otras exhibiciones. La entrada en 1514 de María Tudor a París, como nueva reina de Luis XII, fue la primera entrada francesa en tener un solo organizador; diez años antes de la entrada de Ana de Bretaña había sido "en gran parte medieval", con cinco paradas para obras de misterio en las calles. [20]
Durante la Guerra de los Cien Años , la entrada de Enrique VI de Inglaterra , de diez años , para ser coronado rey de Francia en París, el 2 de diciembre de 1431, estuvo marcada con gran pompa y propaganda heráldica. Fuera de la ciudad fue recibido por el alcalde con una houppelande de terciopelo azul , su séquito de violeta con gorros escarlata y representantes del Parlement de Paris en rojo adornado con pieles. En la porte Saint-Denis, el grupo real fue recibido con un gran logro de las armas francesas que Enrique reclamó, flores de lis doradas sobre un fondo azul. Al rey se le ofrecieron grandes corazones rojos, de los cuales se soltaron palomas, y una lluvia de flores arrojó a la procesión. En la puerta simbólica, un dosel de la finca bordado con más azucenas de oro se erigió sobre el joven rey, quien fue llevado en una litera sostenida por seis lanzas llevadas por hombres vestidos de azul. Por la ciudad se realizaron concursos de bienvenida y representaciones alegóricas: ante la Iglesia de los Inocentes, se erigió un bosque, a través del cual se soltó y "cazó" un ciervo capturado. [21]
Influencia clásica
La gente educada de la Edad Media tenía a mano un ejemplo de una serie alegórica de entradas en una boda, en el marco de la historia que abre la enciclopédica introducción de Martianus Capella a todo lo que uno necesita saber de las artes, Sobre la boda de la filología y Mercurio y de las siete artes liberales. Con el resurgimiento del aprendizaje clásico, las entradas italianas [22] se vieron influenciadas por descripciones literarias del triunfo romano . El relato de Livio se complementó con descripciones detalladas en Suetonio y Casio Dio del triunfo griego de Nerón, [23] y en Josefo del triunfo de Tito. [24]
Se utilizaron más fuentes recherché; Aulo Gelio ' Noctes Atticae proporcionó un detalle que se convirtió en parte de la simbología convencional: la coronación con siete coronas. El largo poema de Boccaccio , Amorosa visione (1342-1343), siguiendo el esquema de un triunfo, ofreció un desfile de personajes famosos, tanto históricos como legendarios, que pueden haber proporcionado un modelo para Petrarca , quien elaboró sobre Livio en un relato del triunfo de Scipio Africanus y en su poema I Trionfi . Castruccio Castracani entró en Lucca en 1326 montado en un carro, con prisioneros conducidos antes que él. Alfonso V de Aragón entró en Nápoles en 1443 sentado en un coche triunfal bajo un baldaquino , como lo muestra un bajorrelieve [25] que se conserva en el primer arco de triunfo permanente posclásico, y quizás el más bello , que él construyó. el mismo año. [26] En italiano, se desarrollaron significados específicos para trionfo como la procesión completa y un carro o carro en particular decorado con una exhibición o cuadro; aunque estos usos no se extendieron exactamente a otras lenguas, se esconden detrás de términos como "entrada triunfal" y "procesión triunfal".
El énfasis comenzó a desplazarse de las exhibiciones como cuadros estáticos que fueron pasados por una procesión con vestimenta contemporánea festiva pero normal, a las exhibiciones “incorporadas en la procesión misma, una característica también del desfile religioso medieval ; los cuadros estaban montados en carri , los precursores de la carroza, y ahora a menudo iban acompañados de una multitud disfrazada. Los desfiles de carnaval de Florencia que se refinaron a un tono alto a finales del quattrocento establecieron un alto estándar; en ocasiones no carecían de un elemento propagandístico, como en los fastuosos desfiles del Carnaval de 1513, tras el regreso no universalmente bienvenido de los Medici el año anterior; el tema de un desfile, más directo que sutil: El Regreso de la Edad de Oro . [27] Con las invasiones francesas de Italia a partir de 1494, esta forma de entrada se extendió hacia el norte. El cardenal Bibbiena informó en una carta de 1520 que el duque de Suffolk había enviado emisarios a Italia para comprar caballos y traer de regreso a Enrique VIII de Inglaterra a hombres que sabían cómo hacer decoraciones festivas a la última moda italiana. [28]
Carlos V se complació en una serie de entradas imperiales en las ciudades italianas durante la consolidación de los Habsburgo después del saqueo de Roma , especialmente en Génova, donde Carlos y su heredero Felipe hicieron nada menos que cinco entradas triunfales. [29] En ocasiones impresionantes, como la entrada real de Carlos V en Messina en 1535, han dejado pocas supervivencias concretas, [30] pero todavía se estaban pintando representaciones en los carros nupciales sicilianos en el siglo XIX.
Después de que el gran mural de Mantegna de los Triunfos de César se hiciera conocido rápidamente en toda Europa en numerosas versiones impresas , esta se convirtió en la fuente estándar, de la que con frecuencia se tomaron prestados detalles, sobre todo por los gobernantes de los Habsburgo, que reivindicaron especialmente el legado imperial de Roma. . Aunque los elefantes de Mantegna eran difíciles de copiar, [31] los cautivos encadenados, reales o en funciones, no lo eran, y elaborados carros triunfales, a menudo tirados por " unicornios ", podrían reemplazar el dosel anterior que se sostenía sobre el príncipe a caballo. Los grabados en madera y el texto de la Hypnerotomachia Poliphili de 1499 fueron otra fuente bien conocida, y I Trionfi de Petrarca se imprimió en muchas ediciones ilustradas; ambas eran obras de alegoría mitológica, sin un contenido político evidente. Las entradas se convirtieron en demostraciones de conocimiento conspicuo, a menudo con largas direcciones en latín, y los entretenimientos se llenaron de materia de los mundos abstrusos de los emblemas renacentistas y el hermetismo , a los que se adaptaban muy bien. En el mundo del neoplatonismo renacentista , la afirmación y la actuación de la gloria y el poder del príncipe podrían realmente provocarlo. [32]
Un ejemplo precoz de la Entrata con un tema alegórico coherente y unificado fue la entrada del papa Medici León X en Florencia, noviembre de 1515. [33] Todos los recursos artísticos de la ciudad se utilizaron para crear esta entrada ejemplar, a un programa planificado quizás ideado por el historiador Jacopo Nardi , como sugirió Vasari ; las Siete Virtudes representadas por siete arcos de triunfo en las estaciones del recorrido, la séptima aplicada como fachada temporal al Duomo, Santa Maria del Fiore , que aún carecía de una permanente.
Propaganda
Aparte del tema permanente de los lazos recíprocos que unen gobernantes y gobernados, en tiempos de tensión política los mensajes políticos en Entries se volvieron más puntiagudos y enfáticos. Una sucesión disputada produciría un mayor énfasis en el tema de la legitimidad. Después de la Reforma , la tensión se convirtió en una condición permanente y la mayoría de las Entradas contenían un elemento sectario. Después de aproximadamente 1540, las entradas francesas y las de los Habsburgo en los Países Bajos [34] estaban especialmente cargadas de implicaciones, ya que los intentos de los gobernantes de suprimir el protestantismo llevaron a las poblaciones protestantes y católicas por igual al borde de la ruina. Pero inicialmente esto aumentó la escala de las exhibiciones, cuyo mensaje ahora estaba cuidadosamente controlado por la corte.
Esta transformación ocurrió mucho antes en Italia que en el norte, y una sucesión de entradas de virreyes españoles a la ciudad bloqueada de Amberes , una vez la más rica del norte de Europa y ahora en fuerte declive, fue "utilizada por los padres de la ciudad para combinar cada vez más elogios celebraciones de sus gobernantes Habsburgo con cuadros para recordarles la ruina comercial que presidieron ". [35] El Pompa Introito del cardenal-infante Fernando en Amberes en 1635, ideado por Gaspar Gevartius y realizado bajo la dirección de Rubens , se hizo inconfundiblemente puntiagudo e incluía una representación del dios del comercio, Mercurio , volando, mientras una figura que se lamenta que representa a Amberes lo señala y mira suplicante al virrey, mientras que junto a ella yacen un marinero dormido y un dios del río, que representan el comercio arruinado de la ciudad por el bloqueo del río Escalda . Finalmente, el virrey logró obtener el levantamiento de la prohibición del comercio con las Indias que la entrada había representado como la única esperanza de Amberes de escapar de la ruina; pero para entonces los españoles habían aceptado el bloqueo permanente del río. [36]
En 1638, la ocasión de la entrada triunfal de la reina madre francesa María de Médici en Ámsterdam otorgó el reconocimiento internacional de facto de la recién formada República Holandesa , aunque en realidad viajó a los Países Bajos como exiliada. En el puerto de la ciudad se llevaron a cabo exhibiciones espectaculares y espectáculos acuáticos; una procesión fue encabezada por dos trompetistas montados ; una gran estructura temporal erigida en una isla artificial en el río Amstel fue construida especialmente para el festival. Este edificio fue diseñado para mostrar una serie de dramáticos cuadros en homenaje a ella una vez que puso un pie en la isla flotante y entró en su pabellón . El distinguido poeta y clasicista Gaspar Barlaeus escribió el folleto descriptivo oficial, Medicea Hospes, sive descriptio publicae gratulationis, qua ... Mariam de Medicis, exceptit senatus populusque Amstelodamensis . Publicado por Willem Blaeu, incluye dos grandes vistas plegables grabadas de las ceremonias.
Paz y guerra
Aunque la esencia de una entrada era que se suponía que iba a ser una ocasión festiva y pacífica, muy diferente de la toma de una ciudad por asalto, varias entradas en realidad siguieron a la acción militar de la ciudad contra su gobernante, y fueron asuntos muy tensos. En 1507 la población de Génova se rebeló contra los franceses que la habían conquistado en 1499 y restauraron su República . Luis XII de Francia derrotó al ejército genovés fuera de la ciudad, que luego acordó una capitulación, incluida una entrada que fue seguida por la ejecución del Doge y otros líderes de la revuelta. El contenido gestual era bastante diferente de una entrada pacífica; Luis entró con toda la armadura, sosteniendo una espada desnuda, que golpeó contra el portal al entrar en la ciudad, diciendo "¡Orgullosa Génova! Te he ganado con mi espada en mi mano". [37]
Carlos V entró en Roma con esplendor menos de tres años después de que su ejército saqueara la ciudad . Los famosos ciudadanos problemáticos de Gante se rebelaron contra Felipe el Bueno en 1453 y Carlos V en 1539 , después de lo cual Carlos llegó con un gran ejército y fue recibido con una entrada. Unas semanas después dictó el programa de un anti-festival deliberadamente humillante, en el que los burgueses venían descalzos con lazos al cuello para pedirle perdón, lo que, tras imponerle una enorme multa, consintió. [38] Las entradas de Carlos y su hijo Felipe en 1549 fueron seguidas al año siguiente por un feroz edicto anti-protestante que inició la represión que condujo a la Revuelta de los Países Bajos , en el curso de la cual Amberes iba a sufrir un terrible saqueo. en 1576 y un largo asedio en 1584-1585, que finalmente acabó con toda prosperidad en la ciudad.
Disminución
Durante el siglo XVII, la escala de entradas comenzó a declinar. Había una clara tendencia, liderada desde Medici Florence, a transferir las festividades que involucraban al monarca al mundo privado de la corte. Los intermezzi se desarrollaron en Florencia, el ballet de cour que se extendió desde París, la mascarada inglesa e incluso los elaborados ballets ecuestres aumentaron a medida que disminuían las entradas. [39] En 1628, cuando Marie de 'Medici encargó a Rubens una entrada triunfal de Enrique IV en París , fue para una suite de grandes decoraciones para su propio palacio, el Luxemburgo ; Rubens no recreó los detalles históricos de la Entrada Real de 1594, sino que los superpuso para representar la alegoría en sí ( ilustración ).
La atmósfera cultural del protestantismo fue menos favorable a la Entrada Real. En la nueva República Holandesa las entradas cesaron por completo. En Inglaterra, parte de las festividades del Día de la Adhesión en 1588, tras la derrota de la Armada Española, fueron especialmente alegres y solemnes. Retrasando el evento una semana hasta el 24 de noviembre, Elizabeth cabalgó triunfante, "imitando a los antiguos romanos" desde su palacio de Whitehall en la ciudad de Westminster para entrar en la ciudad de Londres en Temple Bar . Ella montó en un carro
"hecho con cuatro pilares detrás, para tener un dosel, en la parte superior del cual se hizo una corona imperiall, y dos pilares inferiores delante. Sobre los cuales se encontraban un león y un dragón , partidarios de las armas de Inglaterra, tirados por dos caballos blancos" [ 40]
El conde de Essex siguió al coche triunfal, conduciendo al caballo de la finca enjaezado y sin jinete, seguido por las damas de honor. Las ventanas de las casas a lo largo de la ruta de la procesión por el Strand estaban cubiertas con tela azul. En Temple Bar, la puerta oficial de la ciudad, hubo música y el alcalde entregó la maza y la recibió nuevamente. En un "armario" construido para la ocasión, la Reina escuchó un servicio festivo celebrado por cincuenta clérigos en la Catedral de St. Paul y regresó en una procesión con antorchas por la noche.
Sin embargo, la entrada de Jaime I a Londres en 1604 fue la última hasta la Restauración de su nieto en 1660, tras la Guerra Civil Inglesa . La corte de Carlos I intensificó la escala de máscaras privadas y otros entretenimientos, pero las ciudades, cada vez más en desacuerdo con la monarquía, ya no seguirían el juego. El Ducado de Lorena , un gran centro de todas las festividades, fue absorbido por la Guerra de los Treinta Años , que dejó a gran parte del norte y centro de Europa sin ánimo ni condiciones para celebraciones a la antigua escala. En Francia, la concentración del poder en manos reales, iniciada por Richelieu , dejó a las élites de la ciudad desconfiadas de la monarquía, y una vez que Luis XIV sucedió en el trono, los progresos reales se detuvieron por completo durante más de cincuenta años; en su lugar, Louis organizó sus elaboradas fiestas de la corte , con olor a propaganda cultural, que fueron conmemoradas en volúmenes suntuosamente ilustrados que el Cabinet du Roi colocó en todas las manos adecuadas.
Los cambios en el clima intelectual hicieron que las viejas alegorías ya no resonaran en la población. Los asesinatos de Enrique III y Enrique IV de Francia , de Guillermo el Silencioso y otras figuras prominentes, y la difusión de las armas, hicieron que los gobernantes fueran más cautelosos a la hora de aparecer en procesiones lentas planificadas y publicitadas con mucha antelación; en las grandes ocasiones de fuegos artificiales e iluminaciones, los gobernantes ahora característicamente no hacían más que mostrarse en una ventana o balcón ceremonial. La visita de Luis XVI para inspeccionar las obras del puerto naval de Cherburgo en 1786 parece, sorprendentemente, haber sido la primera entrada francesa de un rey diseñada como un evento público desde los primeros años de Luis XIV, más de un siglo antes. [41] Aunque se consideró un gran éxito, ciertamente fue demasiado poco y demasiado tarde para evitar la catástrofe que aguardaba a la monarquía francesa.
Los ideólogos de la Revolución Francesa tomaron la fiesta semiprivada de la antigua corte y la hicieron pública una vez más, en eventos como la Fête de la Raison . Bajo Napoleón, el Tratado de Tolentino (1797) requirió del Papado una gran cantidad de obras de arte, incluida la mayoría de las famosas esculturas de la antigüedad romana en el Vaticano. Se organizó una entrada gozosa bajo el nombre de una fiesta para la llegada del botín cultural a París, la cuidadosamente preparada Fête de la Liberté de 1798. Con el mayor sentido de seguridad pública del siglo XIX, las entradas volvieron a ser más grandiosas, en tales ocasiones como la visita del rey Jorge IV a Escocia , donde el avivamiento medieval hace su primera aparición, junto con gran parte del romanticismo de las Highlands , las visitas de la reina Victoria a Dublín y otros lugares, o los tres Durbar de Delhi . En estas ocasiones, aunque los actos ceremoniales se mantuvo significativa, alegorías abiertas nunca se recuperó la antigua prominencia, y las decoraciones retrocedieron en los asuntos festivos, sino simplemente decorativos de banderas, flores y Bunting , el último remanente del espectáculo medieval de tejidos ricos a lo largo del recorrido procesional .
Hoy, aunque muchos desfiles y procesiones tienen orígenes independientes, equivalentes cívicos o republicanos de la Entrada continúan. Incluyen los desfiles de la victoria , los tradicionales desfiles de cintas de teletipo de Nueva York y el espectáculo del señor alcalde en Londres, que data de 1215 y que aún conserva el modelo de carro o carro del Renacimiento . No es frívolo agregar que la ocasión específica del desfile del Día de Acción de Gracias estadounidense contemporáneo o el desfile de Papá Noel es la entrada triunfal a la ciudad de Papá Noel en su trineo.
Artistas
Para irritación ocasional de los historiadores del arte moderno , muchos de los grandes artistas de la época dedicaron mucho tiempo a las decoraciones efímeras para entradas y otras festividades, entre ellas Jan van Eyck , Leonardo da Vinci , Alberto Durero , Holbein , Andrea del Sarto. , Perino del Vaga , [42] Polidoro da Caravaggio , Tintoretto , Veronese y Rubens . Para algunos artistas de la corte, como Inigo Jones o Jacques Bellange , parece haber sido su principal ocupación, y tanto Giulio Romano como Giorgio Vasari estaban muy comprometidos con ese trabajo. También contribuyeron compositores desde Lassus y Monteverdi hasta John Dowland , y escritores como Tasso , Ronsard , Ben Jonson y Dryden . [43] Shakespeare no parece haber escrito nada para tal ocasión, pero con Jonson fue uno de un grupo de veinte caballeros procesando en The Magnificent Entertainment , como el registro publicado llama la primera entrada de James I de Inglaterra en Londres. [44]
Los historiadores del arte también detectan la influencia del cuadro en muchas pinturas, especialmente a finales de la Edad Media, antes de que los artistas se hayan entrenado para poder desarrollar nuevas composiciones fácilmente. [45] En el Renacimiento, los artistas a menudo eran importados de otras ciudades para ayudar o supervisar las obras, y las entradas probablemente ayudaron a la difusión de estilos.
Libros del festival
Un libro de festivales es un relato de festividades como las entradas, de las cuales hay muchos cientos, que a menudo sobreviven en muy pocos ejemplares. Originalmente manuscritos, a menudo ilustrados, compilados para el príncipe o la ciudad, con la llegada de la imprenta se publicaban con frecuencia, variando en forma desde breves panfletos que describían el orden de los eventos, y quizás grabando discursos, hasta lujosos libros ilustrados con xilografías o grabados que mostraban los diversos cuadros, que a menudo incluyen un panorama desplegable de la procesión, que se enrosca de un lado a otro en la página. Los panfletos eran efímeros en sí mismos; una descripción impresa de dos hojas que describen la entrada de Fernando en Valladolid, 1513, sobrevive en una sola copia (en Harvard) porque estaba encuadernada con otro texto. Una descripción perdida de la recepción ceremoniosa dada por Luis XII a Fernando en Savona (junio de 1507) solo se conoce a partir de un recibo de compra de Fernando Colón . [46]
Estos livrets no siempre son de fiar como registros literales; algunos fueron recopilados de antemano a partir de los planos, y otros después del evento a partir de recuerdos que se desvanecen. Los autores o artistas involucrados en la producción de los libros no siempre habían visto la entrada ellos mismos. Roy Strong encuentra que son "una idealización de un evento, a menudo bastante distante de su realidad tal como la experimenta el espectador promedio. Uno de los objetivos de tales publicaciones fue reforzar por medio de palabras e imágenes las ideas centrales que motivaron a quienes concibieron el programa." [47] Una entrada de los Habsburgo fue cancelada debido a las lluvias torrenciales, pero el libro lo muestra como debería haber sido. [48] Thomas Dekker , el dramaturgo y autor del libro The Magnificent Entertainment para James I es refrescantemente franco:
- Lector, debes comprender que se ha tenido en cuenta que Su Majestad no debe cansarse con discursos tensoras: Una gran parte de los que están en este Booke se quedaron sin hablar: Para que los recibas aquí como debieran. han sido entregados, no como eran. [ sic ] [49]
El emperador del Sacro Imperio Romano Germánico, Maximiliano I , dio un paso más al encargar enormes triunfos virtuales que existían únicamente en forma de imprenta. Los Triunfos de Maximiliano (comenzados en 1512 y sin terminar a la muerte de Maximiliano en 1519) contienen más de 130 grandes grabados en madera de Durero y otros artistas, que muestran una gran procesión (todavía en campo abierto) que culmina con el propio Emperador, montado en un enorme automóvil. El Arco de Triunfo (1515), la impresión más grande jamás realizada, con 3,57 x 2,95 metros cuando se ensamblan las 192 hojas, se produjo en una edición de setecientas copias para su distribución a ciudades amigas y príncipes. Estaba destinado a ser pintado a mano y luego pegado a la pared. [50] Los temas del cuadro tradicional, que incluyen una gran genealogía y muchas figuras de Virtudes, se complementan con escenas de la vida y las victorias militares de Maximiliano. [51] Maximiliano desconfiaba de las entradas en persona, ya que sus leales súbditos lo encerraron en Brujas en 1488 durante once semanas, hasta que pudo pagar las facturas de su estancia. [52]
Un encuentro temprano entre el libro del festival y la literatura de viajes es el relato de la visita en 1530 del futuro Fernando I, emperador del Sacro Imperio Romano Germánico , entonces rey de Hungría y Bohemia a Constantinopla .
Entradas del Nuevo Mundo
En los territorios de los Habsburgo del Nuevo Mundo se celebraron las entradas del Virrey de México en su desembarco en Veracruz y en la Ciudad de México ; En el camino, la entrada ceremonial en la "segunda ciudad", Puebla de los Ángeles , que se presentó hasta 1696, sirvió para promover una élite que se autoidentificaba fuertemente con España, e incurría en gastos, que fueron prestados por el eclesiástico. cabildo , que excedía los ingresos anuales de la ciudad. Los folletos conmemorativos impresos detallaban en detalle las elaboradas alegorías artificiales y los emblemas jeroglíficos [53] de la Entrada, a menudo extraídos de la astrología, en los que el virrey iluminaba la ciudad como el sol. En el siglo XVIII, la transformación borbónica de los platos principales en fiestas semiprivadas se extendió al México español: "Si bien el evento siguió siendo extravagante bajo el gobierno borbónico, se privatizó más y se llevó a cabo en mayor medida en interiores, perdiendo su sabor de teatro callejero. y carácter procesional urbano ". [54]
Ejemplos de entradas
- 1356: la entrada gozosa en Bruselas , de Juana y su esposo Wenceslao I, duque de Luxemburgo , al convertirse en duquesa de Brabante . "Entrada alegre" es un término común para las entradas francesas o neerlandesas . Este es famoso porque la Carta otorgada por el gobernante al Ducado llegó a asumir una posición en la historia de los países Bajos similar a la de la Carta Magna en Inglaterra.
- 1431: Enrique VI de Inglaterra regresó a Londres después de ser coronado rey de Francia en París , luego ocupado por los ingleses, y los brazos de ambas coronas se exhibieron de manera prominente. Enrique, que entonces tenía quince años, fue encontrado por las "emperatrices" de "Naturaleza, Gracia y Fortuna" que le otorgaron varias virtudes y talentos, luego por catorce doncellas, que representaban los Siete Dones del Espíritu Santo y un grupo más. Después de más cuadros, en Cheapside una fuente llenaba de vino (una especialidad particular de las festividades de Londres) y grandes cuadros representaban la genealogía del Rey, y un Árbol de Isaí complementario que mostraba la de Cristo. El final fue un gran cuadro del cielo, donde Dios el Padre, rodeado de santos y ángeles, se dirigió al Rey. [55]
- 1443: La entrada triunfal de Alfonso V de Aragón en Nápoles fue "la primera de las entradas triunfales all'antica en Europa" [56] A diferencia de la mayoría de los arcos triunfales pintados en torno y yeso, su conmemoración permanente es el arco antes del Castel Nuovo . El evento, que retrata a Alfonso como un héroe clásico de la Antigüedad, establece ejemplos iconográficos para su sobrino en las entradas reales de Fernando de Aragón. El relato publicado por Antonio Beccadelli, "Il Panormita" , circuló ampliamente.
- 1457: Entrada de Felipe el Bueno , duque de Borgoña, en Gante [57]
- 1494: Para la entrada de Carlos VIII en Florencia, que ocasionó el eclipse temporal de Piero de 'Medici, Filippino Lippi colaboró con Perugino en la decoración. [58]
- 1513: Entrada triunfal de Fernando de Aragón en Valladolid, tomando la conquista de Navarra como ocasión para exhibiciones alegóricas de poder regio en "una entrada inusualmente lujosa y explícitamente propagandista". [59]
- 1515: La entrada triunfal del Papa Medici León X en Florencia es una de las entradas más minuciosamente documentadas, tanto en registros oficiales como en diarios privados —aunque los componentes visuales y musicales se pierden— y ha atraído una monografía separada, de Ilaria Ciseri. [60] Fue producido a escala principesca, alcanzando a Leo en la cima de su reputación, camino a una reunión en Bolonia con François I, a la cabeza de las fuerzas temporalmente victoriosas. Ciseri identifica a dos posibles candidatos para el programa alegórico, Jacopo Nardi y Marcello Virgilio Adriani, y un tema que ofrecía evocaciones paralelas de la Roma imperial, la Jerusalén celestial. La fachada inacabada del Duomo se "completó" temporalmente en lienzos de " claroscuro " ( grisalla ) de arquitectura y escultura fingidas de Andrea del Sarto con diseños de Jacopo Sansovino . [61]
- 1515 y 1535-1536: Carlos V fue el monarca más poderoso y móvil del Renacimiento, y realizó un número de entradas sin precedentes. Hizo una serie en su juventud, de la cual la entrada a Brujas de 1515 es una de las mejores registradas del antiguo estilo medieval, con un Libro de fiestas inusualmente bien ilustrado para la fecha. En 1533 fue entretenido regiamente en Génova por Andrea Doria , con una batalla simulada organizada en el puerto. En 1535-1536, en el apogeo de su éxito, hizo un progreso a través de Italia, siendo coronado emperador por el Papa en Bolonia y visitando la capital de su nuevo Reino de Nápoles . Reserve su entrada Imperial en Roma, el 5 de abril de 1536, está particularmente bien documentada en relatos de la época, en Giorgio Vasari 's Vidas y en sobrevivir dibujos; se basaba en las imágenes del antiguo triunfo romano . [63] [64] A lo largo de la gira, fue presentado como el heredero y superador de los emperadores romanos, y abundaban los arcos de triunfo y la imaginería romana.
- 1548-1549: Felipe II hizo una gira como heredero de Carlos comenzando en Italia, pasando por Alemania y terminando en los Países Bajos, entrando en muchas ciudades, a menudo con Carlos, con Amberes como culminación, que se muestra en un Libro del Festival bien ilustrado. , que muestra muchas decoraciones que en realidad no fueron construidas. Aparte de una lluvia muy fuerte, la entrada había sido diseñada para celebrar el acuerdo de sucesión de Felipe al Imperio, que los electores rechazaron. Los Estados (asambleas) de Flandes también presentaron dificultades, y si fue la "entrada más famosa del siglo", fue en gran parte gracias al libro, que se publicó en tres ediciones lingüísticas. [65] A cargo de las decoraciones de Amberes estaba Pieter Coecke van Aelst , cuyo alumno y futuro yerno Pieter Bruegel el Viejo probablemente trabajó en ellas, y cuyo arte maduro fue el de rechazar decisivamente el estilo y la sustancia de tales ocasiones. Estos fueron, sin duda, el punto culminante de la Entrada Real del siglo XVI, pero los signos de los problemas que se avecinaban ya comenzaban a mostrarse. [66]
- 1549–50. Enrique II de Francia y su familia hicieron una gira de entradas que marcó el tono de la propaganda de Valois. Para la entrada en París, el 16 de junio de 1549, tras la coronación de Catalina de Médicis en Saint-Denis, se había estado preparando una logia diseñada por Pierre Lescot con esculturas de Jean Goujon durante dos años; se organizó una batalla naval en el Sena, se celebró un torneo y se quemó a los herejes. [67] La entrada a Rouen fue la introducción a Francia de la procesión triunfal totalmente all'antica , y tenía un Libro del Festival bien ilustrado , cuyas ilustraciones en xilografía siguen un conjunto derivado de Mantegna muy de cerca - si, o en qué forma, seis Los elefantes se vieron realmente en Rouen, es de extrañar. [68] La entrada de 1594 de Enrique IV en Rouen también fue ilustrada de manera informativa .
- 1558: La nueva reina Isabel I de Inglaterra pasa por la City de Londres camino de su coronación en Westminster . Un asunto mucho menos elaborado que las entradas de los Habsburgo, pero al menos para la población protestante, uno más genuinamente celebrado. Hay un énfasis típico inglés en los poemas y oraciones, de los cuales la mayoría fueron pronunciados por niños. Isabel procesada en un triunfal "Carro", fue obsequiada con una biblia por la ciudad, y pasó figuras gigantes reutilizadas de la boda de su hermana María. Tanto los discursos como los cuadros la describieron como salvadora de la fe protestante, una nueva Débora . [69] Una entrada de 1578 a Norwich es casi hogareña ; siendo aparentemente el maestro de la escuela primaria el único ciudadano cuyo latín era apto para presentar a la reina, la alcanza y ora en varios puntos.
- 1571: Las entradas separadas de Carlos IX de Francia y su nueva reina de los Habsburgo, Isabel de Austria , en París, el 6 y el 29 de marzo, se registraron en un libro de xilografías con texto, Bref et sommaire receuil ... de Simon Bouquet , publicado en Mes de julio. Bouquet, concejal de París, se encargó de coordinar los detalles. Los poetas Jean Dorat y Pierre Ronsard elaboraron el programa iconográfico, Germain Pilon realizó una escultura alegórica temporal y Niccolo dell'Abate proporcionó pinturas. El tema principal fue la inauguración de una nueva era de paz: el lema personal de Charles, Piedad y Justicia, proporcionó la alegoría presentada en una de las paradas del cortejo. Poco más de un año después, las masacres del día de San Bartolomé inauguraron una nueva fase de las guerras. [7]
- 1574: El nuevo rey Enrique III de Francia, en su camino de regreso de su breve período como rey de Polonia , recibió una entrada excepcionalmente grandiosa a Venecia , que rara vez tuvo la oportunidad de recibir a un monarca amistoso, aunque tuvo su propia y lujosa ronda de festividades. Esta fue una "Visita de Estado" sin ningún elemento de aceptación de la fidelidad. Tintoretto y Veronese colaboraron en la pintura de un arco diseñado por Palladio , y para el banquete para 3.000 en el Palacio Ducal , estatuillas en azúcar diseñadas por Jacopo Sansovino decoraron las mesas. [70] Libro
- 1579: La entrada de Jacobo VI en Edimburgo estaba destinada a celebrar el comienzo del reinado adulto del rey, después de una infancia en el castillo de Stirling . [71]
- 1583: La Furia francesa fue un intento desastroso y fallido de François, duque de Anjou, de usar la excusa de una entrada para tomar Amberes : los ciudadanos fueron advertidos y atacaron al ejército mientras marchaba por las calles, enviándolo a correr. Ya habían sido saqueados en la Furia Española en 1576, con el saqueo de Roma en 1527, entre los anti-entradas más notorios de la época.
- 1589: La entrada triunfal de Cristina de Lorena en Florencia y su procesión nupcial con Fernando I de 'Medici , completa con efímeros arcos triunfales, incluidos, intercalados con espectáculos públicos, un juego de calcio , hostigamiento de animales, una justa escenificada en Piazza Santa. Croce: eventos de corte semiprivados, los intermedios musicales que se presentaron en el teatro recientemente rediseñado en los Uffizi ; Estos cuadros alegóricos elaboradamente disfrazados y escenificados con alegorías complejas marcan una etapa en el desarrollo del boato de la corte y la mascarada , así como en la prehistoria de la ópera . [72]
- 1590: La entrada y coronación de Ana de Dinamarca , esposa de Jacobo VI de Escocia, incluyó un cuadro teatral y recitaciones en varios lugares de Edimburgo. [73]
- 1598: Para la entrada triunfal del Papa Clemente VIII en Ferrara, donde la línea principal de Este había fallado y el Papa había declarado que el feudo había vuelto a los Estados Pontificios, la ocasión requería urgentemente una propaganda alegórica espléndida y concreta, para justificar la nueva situación de los Ferrarese. Una vez instalado, Clemente fue anfitrión de una serie de duques y embajadores honrados con entradas principescas, culminando con los esponsales por poder de Margarita de Austria y el archiduque Alberto de Austria . [74]
- 1648: La " entrada gozosa " del archiduque Leopoldo Guillermo de Austria en Amberes también fue coordinada por Gevartius, quien ideó su iconografía y publicó su propia descripción. En lugar de arcos y cuadros tridimensionales, las alegorías se representaron en dos dimensiones en pantallas colocadas estratégicamente. [75]
Ver también
- Fiestas de la corte de Catalina de Médici
Notas
- ^ Por supuesto, otras culturas tenían equivalentes, a menudo incluso más espectaculares, especialmente China e India .
- ↑ Michael McCormick, Eternal Victory: Triumphal Rulership in Late Antiquity, Byzantium and the Early Medieval West (Cambridge University Press) 1987,ha analizado lastransformaciones anteriores del triunfo romano en la Antigüedad tardía y la Alta Edad Media(Cambridge University Press) 1987.
- ^ "Un vocabulario visual e iconográfico notablemente consistente" según Roy Strong.
- ^ citado en James M. Murray, "la liturgia del advenimiento del conde en Brujas", Ciudad y espectáculo en la Europa medieval , Barbara Hanawalt y Kathryn Reyerson, eds., 1994, p. 137; Murray compara este " pacto político" con un relato contemporáneo del similar Adventus Iocundus de abril de 1384.
- ^ Bernard Ribemont, "L'entree d'Isabeau de Bavière en París: une fete textuelle pour Froissart", en Feste und Feiern , págs. 515–24.
- ↑ Las anotaciones hechas por Fernando de Aragón a fines de su reinado, en Nápoles (1506), Valencia (1507), Sevilla (1508) y Valladolid (1509 y 1513), sirven como excepciones que fueron ocasionadas por su necesidad de propaganda confirmativa, siguiendo la llegada a Castilla de Felipe que resolvió la crisis de sucesión con la muerte de Isabel y la retirada de Fernando a Aragón. (Tess Knighton y Carmen Morte García, "La entrada de Fernando de Aragón en Valladolid en 1513: El triunfo de un rey cristiano" Historia de la música antigua 18 (1999: 119-163) p. 123.)
- ↑ a b Victor E. Graham y W. McAllister Johnson, The Paris Entries of Charles IX and Elizabeth of Austria 1571 (University of Toronto Press) 1975.
- ↑ En los tiempos modernos está la presentación ceremonial de la " llave de la ciudad " a un invitado de honor.
- ↑ A la entrada de Carlos V en Génova en 1533, una niña de doce años, vestida de Victoria y con una hoja de palma, pronunció una oración adecuada all'antica , en latín. (George L. Gorse, "An Unpublished Descripción de la Villa Doria en Génova durante la Entrada de Charles V, 1533" The Art Bulletin 68 0.2 [Junio 1986: 319-322]).
- ^ Las cortinas ricamente trabajadas de una cama servirían.
- ^ Las alfombras de pila se exhibían en mesas o en un estrado; las alfombras de pelo no solían pisarse hasta el siglo XVII.
- ↑ Luís de Soto, capellán del rey y coordinador de la Entrada, citado en Knighton y Morte García 1999: 139.
- ↑ En Valladolid en 1513, Fernando fue recibido con cuatro pares de timbales , trompetas por docenas, chirimías y sacos . "Hacían tanto ruido que si un pájaro pasaba volando, lo hacían caer del cielo hacia la multitud", registra el cronista. (Knighton y Morte García 1999: 125).
- ^ Françoise Piponnier y Perrine Mane; Vestir en la Edad Media ; págs. 150-151, Yale UP, 1997; ISBN 0-300-06906-5
- ↑ a b Strong, 1984, p. 7
- ↑ Los refinamientos del protocolo de la corte y la magnificencia de los entretenimientos de la corte de Felipe el Bueno y Carlos el Temerario marcaron la moda cortesana durante décadas en el siglo XV.
- ↑ En York, en 1486, Enrique VII de Inglaterra recibió las llaves de la ciudad por el alcalde y la figura fundadora alegórica de Eburak , un rey fantasma conjurado por la historia de los reyes de Gran Bretaña del siglo XII de Geoffrey de Monmouth y incrustado en el culto cívico (Gareth Dean, Medieval York 2008: 50).
- ^ Strong, 1984, p. 41
- ^ Knighton y Morte García 1999: 146
- ^ Un tal Pierre Gringore, aparentemente designado por el gobierno. Baumgartner, Frederick J; Louis XII , págs.136 (Anne) y 240 (Mary), Alan Sutton Publishing Ltd, Stroud, 1994, ISBN 0-7509-0695-2
- ↑ Las fuentes contemporáneas, incluidas Las Crónicas de Enguerrand de Monstrelet (Thomas Johnes, tr., Londres 1810, vol. Vii, p. 46ff) y el Journal d'un bourgeois de Paris , se señalan en la breve descripción de Walter Franz Schirmer. , John Lydgate: un estudio de la cultura del siglo XV 1979, p. 137; Se pidió a Lydgate que proporcionara textos para una pompa similar en casa, como la entrada de Henry en Londres, 1434.
- ↑ La bibliografía del entrado del Renacimiento italiano es Bonner Mitchell, Espectáculo cívico italiano del Alto Renacimiento: una bibliografía descriptiva de entradas triunfales y otros festivales seleccionados para ocasiones estatales (Florencia) 1979.
- ↑ Suetonius, Nero 25; Cassius Dio lxiii.20.
- ^ Josefo, Guerras judías vii. 4-6.
- ^ Strong, 1984, p. 44 Cuadro de alivio
- ↑ George L. Hersey, The Aragonese Arch en Nápoles, 1443–1475 (New Haven: Yale University Press, 1973) resume la beca sobre el Arco e informa relatos de testigos presenciales de la Entrada e ilustraciones pictóricas.
- ^ Shearman, 1962.
- ^ John Shearman, "La Entrata florentina de León X, 1515" Diario de los Institutos Warburg y Courtauld 38 (1975: 136-154) p. 136. La llegada a Inglaterra, por otra ruta, de "Antony Toto" y Bartlommeo Penni puede haber satisfecho esta necesidad.
- ↑ En 1529, 1533, 1536, 1542 y 1548. (J. Jacquot, ed., Les fêtes de la Renaissance II: Fêtes et cérémonies au temps de Charles-Quint , París 1960).
- ↑ Sheila ffoliot argumenta de manera convincente en Civic Sculpture in the Renaissance: Montorsoli's Fountains at Messina (Studies in Renaissance History, Ann Arbor: University of Michigan Press, 1984) que muchas características dela Fuente de Oriónde Giovanni Angelo Montorsoli en Messina, que sobrevive en Estado muy degradado, deben sus orígenes al programa para la Entrada de 1535.
- ↑ Los bueyes se disfrazaron de elefantes para dibujar una de las carrozas en el desfile de carnaval ofrecido por la compañía fraternal de Lorenzo di Piero de 'Medici, el Broncone , en Florencia, el 6 de febrero de 1513. (John Shearman, "Pontormo y Andrea Del Sarto, 1513" The Burlington Magazine 104 No. 716 [noviembre de 1962: 450, 478-483] p. 478.).
- ^ Strong, 1984: 40–41.
- ↑ Destacado por André Chastel, "Le lieu de la fête", en J. Jacquot, ed. Fêtes de la Renaissance (París 1956, vol. I: 420), y descrita extensamente por John Shearman, "The Florentine Entrata of Leo X, 1515" Journal of the Warburg and Courtauld Institutes 38 (1975: 136-154), de cuya cuenta se extraen estos detalles.
- ↑ La bibliografía es John Landwehr, Splendid Ceremonies: State Entries and Royal Funerals in the Low Countries, 1550-1791: A Bibliography (Leiden 1971).
- ^ Strong, 1984, p. 48
- ^ Strong, 1984, p. 49
- ^ Baumgartner, Frederick J; Louis XII , págs. 185–7, Alan Sutton Publishing Ltd, Stroud, 1994, ISBN 0-7509-0695-2 Había enviado una pequeña fuerza a la ciudad dos días antes, y aunque se impusieron grandes multas, la ciudad no fue saqueada.
- ^ Wilenski: 34–35
- ^ Un tema principal de Strong, 1984, resumido en las págs. 171–3
- ^ La cita y la descripción son de Roy C. Strong, "La celebración popular del día de la adhesión de la reina Isabel I" Revista de los Institutos Warburg y Courtauld 21 .1 / 2 (enero de 1958: 86-103) pp92f.
- ^ Schama, Simon (1989). Ciudadanos: Crónica de la Revolución Francesa . Nueva York: Alfred A. Knopf. pag. 57. ISBN 978-0-394-55948-3.
- ↑ Sus frescos para Villa del Principe , ejecutados a la espera de la entrata de Carlos Vde 1533, atestiguan el tema desaparecido del evento: Neptuno y la derrota de los gigantes.
- ^ Strong, 1983, p. 6 para la mayoría de estos.
- ^ Libro del festival
- ↑ Muchos de los ejemplos más conocidos, como la Anunciación (van Eyck, Washington) o la gran Virgen de Einsiedeln del Maestro ES, se relacionan con cuadros no de entradas, sino de grabados de Jean Duvet , quien trabajó en al menos dos entradas reales, bien pueden hacer.
- ^ Knighton y Morte García 1999: 120 y sig.
- ^ Fuerte, 1984: 47.
- ^ Phillip II en Amberes en 1549 British Library
- ^ Libro en línea de la Biblioteca Británica
- ^ El Instituto Americano de Conservación ; La Figura 9 (y muchas posteriores) muestran el Coche Triunfal de Maximiliano, y la Figura 10 es la primera aparición del Arco.
- ↑ Para todos sobre la participación de Durero: Bartrum, Giulia , Albrecht Dürer y su legado , (British Museum Press), 2002: 194–7, ISBN 0-7141-2633-0
- ↑ Un movimiento que los burgueses lamentaron cuando su hijo Carlos V se vengó más tarde con la familia con un asedio especialmente duro.
- ↑ Los emblemas se extrajeron especialmente de los libros de emblemas estándar muy reimpresos y traducidosde Andrea Alciati y Cesare Ripa , que engendraron una considerable literatura española sobre emblemas durante el siglo XVII.
- ^ Nancy H. Fee, "La Entrada Angelopolitana: Ritual y mito en la entrada virreinal en Puebla de Los Ángeles" Las Américas 52 .3 (enero de 1996), págs. 283–320.
- ^ Strong, 1984, págs. 8–9
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- ^ Revisado en detalle por Jeffrey Chipps Smith. "Venit nobis pacificus Dominus: la entrada triunfal de Felipe el Bueno en Gante en 1458". 'Todo el mundo es un escenario ...': Arte y boato en el Renacimiento y el Barroco, I: Celebraciones triunfales y los rituales del arte de gobernar. Barbara Wisch y Susan C. Scott, Eds. (University Park, Pensilvania, 1990): 258–290.
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Ya en su Entrada triunfal imperial en Roma (1536) el Emperador apareció como un Imperator romano triunfante: montado en un caballo blanco y con una capa púrpura, encarnaba la figura del antiguo conquistador. A la cabeza de una procesión que marchaba por la antigua Via Triumphalis, Carlos se había restablecido como el legítimo sucesor del Imperio Romano.
- ^ Frieder, Braden (15 de enero de 2008). Caballería y el príncipe perfecto: torneos, arte y armaduras en la corte española de los Habsburgo . Prensa de la Universidad Estatal de Truman. pag. 80. ISBN 978-1931112697. Consultado el 20 de agosto de 2013 .
En 1536, el emperador fue festejado como un héroe que regresaba por el Papa Pablo III en la Ciudad Eterna. A Carlos se le concedió un verdadero triunfo romano, su ruta hacia la ciudad lo llevó más allá de las ruinas de los arcos triunfales de los emperadores-soldados de Roma. A la vista de la Colina Capitolina, actores vestidos como antiguos senadores saludaron el regreso del nuevo César como miles christi y un hermoso paje le presentó a Charles un escudo en relieve.
- ^ Strong, 1984, p. 88
- ^ Strong, 1984, págs. 87-91 y Alexander Samson, sitio de la Biblioteca Británica
- ^ ID McFarlane, La entrada de Enrique II en París, 16 de junio de 1549 (Binghamton: Centro de estudios medievales y del Renacimiento temprano) 1982. Uno de varios libros del festival
- ↑ Strong, 1984: 47 Henry moriría más tarde en un torneo de festivales.
- ^ Libro del festival
- ^ RH Wilenski, Pintura holandesa , 1945: 28f, Faber, Londres
- ^ Michael Lynch , 'Ceremonia y ritual de la corte', Julian Goodare y Michael Lynch, El reinado de James VI (Tuckwell: East Linton, 2000), págs. 74–77.
- ^ Véase James W. Saslow, The Medici Wedding of 1589: Florentine Festival as Theatrum Mundi ((New Haven: Yale University Press) 1996.
- ^ Caterina Pagnini, 'Luci sullo spettacolo di corte tra i mari del Nord: Anna di Danimarca da Copenaghen al trono di Scozia (1574-1590)', Il Castello de Elsinore , 78, (2018), págs. 11-28
- ^ Véase Bonner Mitchell, 1598. Un año de boato en Ferrara del Renacimiento tardío (Binghamton: Textos y estudios medievales) 1990.
- ^ Hans Vlieghe, "Las condecoraciones para la entrada estatal del archiduque Leopold William en Amberes" Diario de los Institutos Warburg y Courtauld 39 (1976: 190-198).
Referencias
- Roy Strong ; Arte y Poder; Festivales del Renacimiento 1450-1650 , 1984, The Boydell Press; ISBN 0-85115-200-7
- RH Wilenski, Pintura holandesa , "Prólogo" págs. 27–43, 1945, Faber, Londres
Otras lecturas
- Kipling, Gordon. Enter the King: Theatre, Liturgy, and Ritual in the Medieval Civic Triumph (Oxford: Clarendon Press, 1998).
- Bryant, LM El rey y la ciudad en la ceremonia de entrada real parisina: política, ritual y arte en el Renacimiento (Ginebra) 1986.
- Wisch, Barbara y Susan Scott Munshower, eds. "Todo el mundo es un escenario ...": Arte y boato en el Renacimiento y el Barroco. Parte I, Celebraciones triunfales y los rituales del arte de gobernar. (Pennsylvania State University) 1990. Ensayos presentados en una conferencia.
- Mitchell, Bonner. La Majestad del Estado: Progresos triunfales de los soberanos extranjeros en la Italia del Renacimiento (1494-1600 (Florencia: Olschki) 1986.
- Biblioteca Británica: bibliografía breve y una serie de artículos breves .
- Chartrou-Charbonnel, J., Les Entrées solennelles et triomphales à la Renaissance, 1484-1551 (París, 1928).
- Konigson, E., L'Espace théâtral médiéval (París, 1975).
- Jacquot, J., Les fêtes de la Renaissance (París, 1956-1975).
- Wintroub, M., Un espejo salvaje: poder, identidad y conocimiento en la Francia moderna temprana (Stanford, 2006).
enlaces externos
- Festival Books 253 libros en línea de la Biblioteca Británica : registros de estas ocasiones y otras similares
- Libros de festivales, en su mayoría alemanes de HAB Wolfenbüttel (en alemán)
- Material sobre "Trionfi" - procesiones triunfales italianas
- Ejemplo a nivel de municipio Una verdadera representación del coche triunfal, tirado por cuatro caballos, que llevó a Sir Francis Burdett a Crown and Anchor Tavern, Strand, el 29 de junio de 1807 (después de su elección como diputado por Westminster).
- Colección Militar Anne SK Brown, Biblioteca de la Universidad de Brown incluye una colección de libros de festivales desde el siglo XVI hasta principios del siglo XX.