Rudolf "Rudi" Fehr , ACE (6 de julio de 1911 - 16 de abril de 1999) fue un editor de cine y ejecutivo de estudio estadounidense nacido en Alemania. Tuvo más de treinta créditos como editor de largometrajes como Key Largo (1946), Dial M for Murder (1954) y Prizzi's Honor (1985). Trabajó durante más de cuarenta años para el estudio de cine Warner Brothers , donde fue Jefe de Postproducción desde 1955 hasta 1976. Fehr fue fundamental para establecer la conexión de la " ciudad hermana " de 1967 entre Los Ángeles y Berlín , de la que había huido. en la década de 1930. [2] [3] [4]
Rudi Fehr | |
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Nació | Rudolf Alexander Fehr 6 de julio de 1911 [1] Berlín, Alemania |
Fallecido | 16 de abril de 1999 Los Angeles, California | (87 años)
Ocupación | Editor de cine y ejecutivo |
Años activos | 1931–1985 |
Esposos) | Maris Wrixon (1940-1999) |
Niños | Kaja Fehr |
Vida y carrera
Fehr nació en Berlín, Alemania. Aspiraba a convertirse en diplomático o músico, pero fue reclutado para la industria cinematográfica y editó su primera película, Der Schlemihl , en 1931; solo tenía 20 años. Luego trabajó durante varios años con el productor Sam Spiegel , incluyendo trabajos en Austria e Inglaterra. En 1933 editó la película en francés Le Tunnel , dirigida por Curtis Bernhardt . [5] En 1935 trabajó en la edición de la película de Buster Keaton The Invader . [3] [6]
En 1936, Fehr, que era judío, [7] huyó del régimen nazi en Alemania y se mudó a Estados Unidos, viajando en primera clase en abril de 1936 en el barco de vapor Washington . Consiguió un trabajo en el estudio de cine Warner Brothers en Hollywood, donde inicialmente trabajó para sustituir las bandas sonoras en inglés de dos películas por las originales alemanas. Pronto se convirtió en editor asistente de Warren Low . [8] Su primer crédito de edición en Hollywood fue por la película My Love Came Back (1940); la película fue dirigida por Curtis Bernhardt, quien había trabajado con Fehr siete años antes en Le Tunnel . Durante los siguientes quince años, Fehr editó docenas de películas de estudio, incluyendo A Stolen Life (dirigida por Curtis Bernhardt y protagonizada por Bette Davis , 1946) y Key Largo (dirigida por John Huston , protagonizada por Humphrey Bogart , y presentando a Lauren Bacall , 1948).
En su obituario, Allen Eyles señala dos películas de 1946 como representativas del trabajo de Fehr: "Muchas de sus películas eran rutinarias, pero A Stolen Life (1946) tenía la complejidad visual de Bette Davis interpretando el doble papel de dos hermanas, inicialmente en la pantalla en Al mismo tiempo, y Humoresque (también 1946) presentó a John Garfield como un violinista sobresaliente, apodado por Isaac Stern . Garfield tuvo que ser filmado y editado cuidadosamente ya que no podía tocar una nota. ups mientras un miembro de la orquesta del estudio se encaramaba a cada lado de él, sus manos entraban en el marco para tocar y hacer reverencias ". [2]
Jack L. Warner , cofundador del estudio cinematográfico Warner Brothers, había asignado brevemente a Fehr a tareas de producción en 1952. [2] Fehr luego editó dos películas dirigidas por Alfred Hitchcock , I Confess (1953) y Dial M for Murder ( 1954). Después de Dial M for Murder (1954), Warner nombró a Fehr como Jefe de Postproducción, incluido el departamento de edición. Hitchcock hizo sus siguientes películas para Paramount Pictures , donde George Tomasini se convirtió en el editor principal de Hitchcock en una importante colaboración.
Fehr fue Jefe de Postproducción en Warner Bros. hasta su propio retiro en 1976; había trabajado para el estudio durante cuarenta años y alcanzó la edad de jubilación obligatoria de 65. El estudio contrató a Fehr de nuevo y se fue a Europa para supervisar las adaptaciones en idiomas extranjeros de las películas de Warner Bros. en Francia, Alemania, Italia y España. . En 1980, Fehr se convirtió en jefe de posproducción de American Zoetrope , que era la productora de Francis Ford Coppola . En 1981, Fehr fue coeditor de One from the Heart (1981) de Coppola ; que era su primera edición de crédito desde 1954. En 1985, fue co-editado John Huston 's honor de los Prizzi , que fue su última película de crédito.
Fehr enseñó edición y posproducción de películas en la Universidad de California - Los Ángeles y en el Instituto de las Artes de California en la década de 1990. [4] [9]
Más allá de la industria cinematográfica
Fehr fue cofundador (con su compañero refugiado Ernest Herman) del Comité de Ciudades Hermanas de Los Ángeles- Berlín Occidental . En 1967 Los Ángeles se convirtió en la primera ciudad hermana de Berlín Occidental; la conexión continuó después de la reunificación de Alemania y de Berlín Oriental y Occidental en 1989. [10]
Durante su larga residencia en California, Fehr acumuló una colección de miles de grabaciones musicales. [11] Peter Bogdanovich utilizó selecciones de su colección para proporcionar música auténtica de la década de 1930 para la película Paper Moon (1973); un curador escribió que "la banda sonora de Paper Moon de Bogdanovich es ni más ni menos que un raro disco de Fehr tras otro. [12] [13]
Fehr se convirtió en ciudadano estadounidense en febrero de 1941. [4] Estaba casado con la actriz Maris Wrixon , a quien había conocido mientras ambos trabajaban en Million Dollar Baby (1941). [2] Tuvieron tres hijas. Fehr murió de un ataque al corazón en Los Ángeles en 1999; Wrixon murió menos de un año después.
Honores
Fehr, junto con su coeditora (e hija) Kaja Fehr, fueron nominados al Premio de la Academia a la Mejor Edición de Película por Prizzi's Honor (1985).
En 1983, el presidente de Alemania Occidental concedió a Fehr la Gran Medalla al Mérito , que reconocía el trabajo de Fehr en el establecimiento de la relación de ciudades hermanas de Berlín Occidental y Los Ángeles. [3] [4] En 1986, fue miembro del jurado del 36º Festival Internacional de Cine de Berlín . [14] Fehr se desempeñó como miembro de la junta del Gremio de Editores de Películas . En 1990, Fehr recibió la Orden al Mérito de Berlín , reconociendo nuevamente su trabajo en el establecimiento de la asociación de la ciudad con Berlín.
Fehr había sido seleccionado como miembro de American Cinema Editors poco después de su fundación en 1950, [15] y en 1993 recibió el premio American Cinema Editors Career Achievement Award .
Filmografía seleccionada
El director y el año de estreno de cada película se indican entre paréntesis.
- Unsichtbare Gegner ( Katscher -1933). Producida por Sam Spiegel. Seprodujeron simultáneamenteuna película en alemán y otra en francés ( Les requins du pétrole ); Fehr también fue acreditado como coeditor de este último. A Phillis Fehr a veces se le atribuye el mérito de editar esta película, pero esto parece estar equivocado. No editó otras películas y Rudi Fehr indicó en entrevistas que él era el coeditor. [5]
- Le Tunnel (Bernhardt-1933). Las versiones en francés y alemán se filmaron al mismo tiempo. A Fehr se le atribuye como editor solo la versión francesa, aunque aparentemente Gottlieb Madl , el editor acreditado por la versión en alemán Der Tunnel , siguió en gran medida la edición de Fehr. [5] El primer crédito de edición de Fehr en Hollywood fue con el mismo director, Curtis Bernhardt.
- Luna de miel para tres ( Bacon -1941)
- Viaje desesperado (1942)
- Ver en el Rin ( Shumlin -1943). Shumlin, quien había dirigido la obra, era nuevo en el cine y Fehr estaba en el set para guiar la ubicación de las cámaras. [5]
- Marque M para Asesinato (Hitchcock-1954).
Referencias
- ^ La fecha de nacimiento de Fehr es del índice de defunción de la seguridad social .
- ↑ a b c d Eyles, Allen (16 de junio de 1999). "Obituario: Rudi Fehr" . The Independent . Consultado el 8 de enero de 2011 .
- ^ a b c Pesselnick, Jill (12 de mayo de 1999). "Rudi Fehr" . Variedad . Consultado el 8 de enero de 2011 .
- ^ a b c d Weniger, Kay (2011). "Rudi Fehr" . Es wird im Leben dir mehr genommen als gegeben ... «Lexikon der aus Deutschland und Österreich emigrierten Filmschaffenden 1933 bis 1945: Eine Gesamt Überbersicht (en alemán). ACABUS Verlag. ISBN 9783862820498.
- ^ a b c d LoBrutto, Vincent (1991). "Rudi Fehr" . Toma seleccionada: Editores de películas sobre edición . ABC-CLIO. pag. 33. ISBN 9780275933951.
Soy un hombre muy afortunado. Nunca en toda mi carrera tuve un director en la sala de montaje, nunca. Huston nunca llegó a la sala de montaje de Prizzi's Honor . Hitchcock, Vince Sherman, King Vidor, Mike Curtiz nunca llegaron a la sala de montaje. Lloyd Bacon nunca miró a los juncos. Raoul Walsh nunca miró ningún corte. Vio la foto en la vista previa, se acercó a ti, te dio una palmada en la espalda y dijo: "Buen trabajo, muchacho".
La entrevista concluye con el consejo de Fehr a los aspirantes a editores. - ^ Daniel Birt figura como editor de esta película en Dardis, Tom (1996). Keaton: el hombre que no se acuesta . Hal Leonard. pag. 297. ISBN 978-0-87910-117-6. Fehr no se acredita allí, pero su trabajo de edición se detalla en Harris, Ed (2013). Fábrica de películas olvidada de Gran Bretaña: La historia de Isleworth Studios . Amberley Publishing Limited. pag. 86. ISBN 9781445611877.
- ^ [1]
- ^ "Obituarios: Rudi Fehr; Editor de cine en 'Key Largo ' " . Los Angeles Times . 20 de abril de 1999.
- ^ Rollins, Robert (22 de agosto de 2010). "Recordando a Rudi Fehr" .
- ^ Beiersdorf, Doris (2007). "40 Jahre Städtepartnerschaft Berlín - Los Ángeles - 1967 - 2007" [40 años de colaboración entre las ciudades de Berlín y Los Ángeles - 1967 - 2007] (en alemán). Berlin.de.
- ^ Spalek, John M .; Hawrylchak, Sandra H. (1992). Guía de materiales de archivo de la emigración de habla alemana a los Estados Unidos después de 1933, volumen 2 . Walter de Gruyter. pag. 145. ISBN 9783110971736.
enorme colección de discos, que consta de ca. 10,000 33 1/3 rpm y ca. 12.000 discos de 78 rpm. California. un tercio de la colección se compone de grabaciones de jazz, el resto se divide entre música clásica, espectáculos, bandas sonoras de películas, voces, nostaliga y extranjeras.
- ^ Créditos de la pantalla de apertura de Paper Moon .
- ^ "Un tributo a Rudi Fehr - ¡Rudi Fehr en persona!" . Museo de Arte de Berkeley - Pacific Film Archive. 26 de abril de 1979. Archivado desde el original el 2 de septiembre de 2013.
- ^ "Berlinale: Jurados 1986" . berlinale.de . Consultado el 14 de enero de 2011 .
- ↑ El crédito de Fehr por Dial M for Murder (1954) incluyó la designación honorífica "ACE"; ver Sloan, Jane, ed. (1995). Alfred Hitchcock: una filmografía y bibliografía . Prensa de la Universidad de California. pag. 251. ISBN 9780520089044.
Otras lecturas
- Una transcripción de una historia oral inédita se encuentra en la colección de la Biblioteca Margaret Herrick, pero no está disponible para acceso en línea. Ver Fehr, Rudi; Bell, Douglas (1998). Una historia oral con Rudi Fehr / entrevistado por Douglas Bell (Informe). Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas, Programa de Historia Oral . Consultado el 28 de octubre de 2015 .
enlaces externos
- Rudi Fehr en IMDb