Música en la Escocia medieval


La música en la Escocia medieval incluye todas las formas de producción musical en lo que hoy es Escocia entre el siglo V y la adopción del Renacimiento a principios del siglo XVI. Las fuentes de la música medieval escocesa son extremadamente limitadas. No hay grandes manuscritos musicales de Escocia anteriores al siglo XII. Hay indicios ocasionales de que hubo una cultura musical floreciente. Los instrumentos incluían la cítara , el tímpano y el coro . Las representaciones visuales y las fuentes escritas demuestran la existencia de arpas en la Alta Edad Media y gaitas y órganos de tubos en elBaja Edad Media . Como en Irlanda, probablemente hubo filidh en Escocia, que actuaron como poetas, músicos e historiadores. Después de esta "des-galización" de la corte escocesa en el siglo XII, una orden de bardos menos respetada asumió las funciones de los filidh y continuarían actuando en un papel similar en las Tierras Altas e Islas de Escocia hasta el siglo XVIII. .

En la Alta Edad Media existía una forma distinta de canto litúrgico celta . Se cree que fue reemplazado desde el siglo XI, como en otras partes de Europa, por el canto gregoriano más complejo . El uso del sarum inglés fue la base de la mayoría de los cánticos que se conservan en Escocia. Desde el siglo XIII, la música eclesiástica escocesa fue influenciada cada vez más por los desarrollos continentales. La monofonía fue reemplazada a partir del siglo XIV por el Ars Nova , un movimiento que se desarrolló en Francia y luego en Italia, reemplazando los estilos restrictivos del canto llano gregoriano por una polifonía compleja.. Las supervivencias de obras de la primera mitad del siglo XVI indican la calidad y el alcance de la música que se emprendió al final del período medieval. En la Alta Edad Media , la necesidad de un gran número de sacerdotes cantantes para cumplir con estas obligaciones llevó a la fundación de un sistema de escuelas de canto . La proliferación de iglesias colegiadas y misas de réquiem en la Baja Edad Media habría necesitado la formación de un gran número de coristas , lo que marcó una expansión considerable del sistema de escuelas de canto. Se hizo hincapié en la técnica de Faburden , que permitió una fácil armonización según reglas estrictas.

El cautiverio de James I en Inglaterra de 1406 a 1423, donde se ganó la reputación de poeta y compositor, puede haberlo llevado a llevar estilos y músicos ingleses y continentales a la corte escocesa en su liberación. James III fundó una Capilla Real en Restalrig cerca de Holyrood y su hijo James IV volvió a fundar la Capilla Real dentro del Castillo de Stirling , con un coro nuevo y ampliado. Se decía que Jacobo IV estaba constantemente acompañado de música, pero muy poca música secular sobreviviente puede atribuirse inequívocamente a su corte.

Hay evidencia de que hubo una cultura floreciente de la música popular en Escocia durante la Baja Edad Media, pero la única canción con una melodía que sobrevive de este período es la "Canción Pleugh". Algunas baladas escocesas sobrevivientes pueden remontarse a finales de la Edad Media y tratan sobre eventos y personas que se remontan al siglo XIII. Siguieron siendo una tradición oral hasta que se recopilaron como canciones populares en el siglo XVIII.


El Queen Mary Harp , conservado en el Museo Nacional de Escocia, Edimburgo
El arpista en la piedra monifeith pictish, 700-900 d.C.
Detalle del "Retablo de la Trinidad" de Hugo van der Goes , que muestra a Sir Edward Bonkil, primer rector del Trinity College de Edimburgo, con un ángel tocando un órgano de tubos
La Capilla Real, el Castillo de Stirling , un foco importante para la música litúrgica