La Sonata para dos pianos y percusión , Sz. 110, BB 115, es una pieza musical escrita por el compositor húngaro Béla Bartók en 1937. [1] La sonata fue estrenada por Bartók y su segunda esposa, Ditta Pásztory-Bartók , con los percusionistas Fritz Schiesser y Philipp Rühlig en la International Society for Concierto de aniversario de Música Contemporánea (ISCM) del 16 de enero de 1938 en Basilea , Suiza, [2] donde recibió críticas entusiastas. Bartók y su esposa también tocaron las partes de piano para el estreno estadounidense que tuvo lugar en el Ayuntamiento de la ciudad de Nueva York.en 1940, con los percusionistas Saul Goodman y Henry Deneke. [3] Desde entonces se ha convertido en una de las obras más interpretadas de Bartók.
La partitura requiere cuatro intérpretes: dos pianistas y dos percusionistas, que tocan siete instrumentos entre ellos: timbales , bombo (gran cassa), platillos , triángulo , caja (con y sin caja ), tam-tam (gong) y xilófono . En la partitura publicada, el compositor proporciona instrucciones muy detalladas para los percusionistas, estipulando, por ejemplo, qué parte de un platillo suspendido debe golpearse con qué tipo de baqueta. También proporciona instrucciones precisas para el diseño de la plataforma de los cuatro jugadores y sus instrumentos. [4]
El primer movimiento es una versión modificada de la forma sonata tradicional . Hay secciones claramente delineadas (introducción, exposición, desarrollo, recapitulación y coda), pero Bartók evita las relaciones habituales entre tonalidades, comenzando el movimiento en fa ♯ y terminando en do mayor, con incursiones en varias tonalidades inesperadas en el medio. Esta relación tritonal estructural no es inusual para Bartók; se puede encontrar en muchas de sus otras composiciones, incluido el primer movimiento de su conocida obra, Música para cuerdas, percusión y celesta . El ritmo de este movimiento es variado dentro de un conjunto9
8tiempo. El movimiento también es atípico de la forma de sonata clásica en el sentido de que constituye la mitad del tiempo de ejecución de toda la obra. [4]
Este movimiento muestra la forma ternaria A – B – A clásica del "movimiento medio". Es un ejemplo del lenguaje de "música nocturna" de Bartók . [2]
El tercer movimiento es una danza tipo rondó, que comienza y termina en do mayor. Los pianos introducen el movimiento, seguidos por el xilófono. Al final de la obra, las últimas notas de los pianos se extinguen, hay un dúo final de caja y platillos, y la sonata termina con una tranquilidad extrema. [4]
En 1940, por sugerencia de su editor y agente, Heinsheimer, Bartók orquestó la sonata como Concierto para dos pianos, percusión y orquesta . Las partes de los cuatro solistas se mantuvieron esencialmente sin cambios. [5] El estreno mundial se dio en el Royal Albert Hall de Londres, en un concierto de la Royal Philharmonic Society el 14 de noviembre de 1942, con los percusionistas Ernest Gillegin y Frederick Bradshaw, el entonces marido y mujer del equipo de piano de Louis Kentner e Ilona Kabos , y la Orquesta Filarmónica de Londres , dirigida por Sir Adrian Boult . [6]El compositor y Ditta Pásztory-Bartók fueron piano solistas en una actuación en el Carnegie Hall de Nueva York el 21 de enero de 1943, con la Filarmónica de Nueva York dirigida por Fritz Reiner . [7] Esta fue la última aparición pública de Bartók como intérprete. [5] Murió de leucemia en 1945.