Susan Sontag ( / s ɒ n t æ ɡ / ; 16 enero 1933 hasta 28 diciembre 2004) fue un escritor, director de cine, American filósofo , maestro y político activista . [2] Escribió principalmente ensayos, pero también publicó novelas; publicó su primera obra importante, el ensayo " Notes on 'Camp' ", en 1964. Sus obras más conocidas incluyen las obras críticas Contra la interpretación (1966), Styles of Radical Will (1968), On Photography (1977) y Enfermedad como metáfora (1978), así como las obras de ficciónThe Way We Live Now (1986), The Volcano Lover (1992) y In America (1999).
Susan Sontag | |
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Nació | Susan Rosenblatt 16 de enero de 1933 Nueva York , EE. UU. |
Fallecido | 28 de diciembre de 2004 Nueva York, EE. UU. | (71 años)
Lugar de descanso | Cementerio de Montparnasse , París , Francia |
Nacionalidad | americano |
Educación | Universidad de California, Berkeley Universidad de Chicago ( BA ) Universidad de Harvard ( MA ) |
Ocupación | |
Años activos | 1959-2004 |
Conocido por |
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Esposos) | [1] |
Socios) | Annie Leibovitz (1989-2004) |
Niños | David Rieff |
Sitio web | www |
Sontag participó activamente escribiendo y hablando sobre áreas de conflicto o viajando a ellas, incluso durante la Guerra de Vietnam y el Asedio de Sarajevo . Escribió extensamente sobre fotografía, cultura y medios, SIDA y enfermedad, derechos humanos e ideología de izquierda. Sus ensayos y discursos generaron controversia, [3] y ha sido descrita como "una de las críticas más influyentes de su generación". [4]
Temprana edad y educación
Sontag nació Susan Rosenblatt en la ciudad de Nueva York , hija de Mildred (de soltera Jacobson) y Jack Rosenblatt, ambos judíos de ascendencia lituana [5] y polaca . Su padre dirigía un negocio de comercio de pieles en China, donde murió de tuberculosis en 1939, cuando Susan tenía cinco años. [1] Siete años después, la madre de Sontag se casó con el capitán del ejército estadounidense Nathan Sontag. Susan y su hermana, Judith, tomaron el apellido de su padrastro, aunque él no los adoptó formalmente. [1] Sontag no tuvo una educación religiosa y dijo que no había entrado en una sinagoga hasta mediados de los 20 años. [6]
Recordando una infancia infeliz, con una madre fría y distante que "siempre estaba ausente", Sontag vivió en Long Island , Nueva York, [1] luego en Tucson, Arizona , y más tarde en el Valle de San Fernando en el sur de California , donde tomó se refugió en los libros y se graduó de North Hollywood High School a la edad de 15 años. Comenzó sus estudios de pregrado en la Universidad de California, Berkeley, pero se trasladó a la Universidad de Chicago en admiración por su destacado plan de estudios básico . En Chicago, realizó estudios en filosofía , historia antigua y literatura junto con sus otros requisitos. Leo Strauss , Joseph Schwab, Christian Mackauer, Richard McKeon , Peter von Blanckenhagen y Kenneth Burke estaban entre sus conferenciantes. Se graduó a la edad de 18 años con un AB y fue elegida para Phi Beta Kappa . [7] Mientras estaba en Chicago, se convirtió en la mejor amiga de su compañero de estudios Mike Nichols . [8] En 1951, su trabajo apareció impreso por primera vez en la edición de invierno de Chicago Review . [9]
A los 17 años, Sontag se casó con el escritor Philip Rieff , quien era profesor de sociología en la Universidad de Chicago, después de un noviazgo de 10 días; su matrimonio duró ocho años. [10] Mientras estudiaba en Chicago, Sontag asistió a una escuela de verano impartida por el sociólogo Hans Heinrich Gerth 38 Sontag investigó para el estudio de Rieff de 1959 Freud: The Mind of the Moralist antes de su divorcio en 1958, y contribuyó al libro hasta tal punto que ha sido considerada una coautora no oficial. [16] La pareja tuvo un hijo, David Rieff , que pasó a ser el editor de su madre en Farrar, Straus y Giroux , además de escritor por derecho propio.
quien se hizo amigo y posteriormente influyó en su estudio de los pensadores alemanes. [11] [12] Al completar su título en Chicago, Sontag enseñó inglés a estudiantes de primer año en la Universidad de Connecticut durante el año académico 1952-1953. Asistió a la Universidad de Harvard para graduarse, inicialmente estudiando literatura con Perry Miller y Harry Levin antes de pasar a la filosofía y la teología con Paul Tillich , Jacob Taubes , Raphael Demos y Morton White . [13] Después de completar su Maestría en Filosofía, comenzó una investigación de doctorado en metafísica, ética, filosofía griega y filosofía y teología continental en Harvard . [14] El filósofo Herbert Marcuse vivió con Sontag y Rieff durante un año mientras trabajaba en su libro de 1955 Eros and Civilization . [15] :Sontag recibió una beca de la Asociación Estadounidense de Mujeres Universitarias para el año académico 1957-1958 en St Anne's College, Oxford , donde viajó sin su esposo e hijo. [17] Allí, tuvo clases con Iris Murdoch , Stuart Hampshire , AJ Ayer y HLA Hart mientras también asistía a los seminarios de B. Phil de JL Austin y las conferencias de Isaiah Berlin . Oxford no le atrajo, sin embargo, y se trasladó después del período de Michaelmas de 1957 a la Universidad de París (la Sorbona ). [18] En París , Sontag socializó con artistas y académicos expatriados, incluidos Allan Bloom , Jean Wahl , Alfred Chester , Harriet Sohmers y María Irene Fornés . [19] Sontag comentó que su tiempo en París fue, quizás, el período más importante de su vida. [15] : 51–52 Ciertamente proporcionó la base de su larga asociación intelectual y artística con la cultura de Francia . [20] Se mudó a Nueva York en 1959 para vivir con Fornés durante los siguientes siete años, [21] recuperando la custodia de su hijo [17] y enseñando en universidades mientras su reputación literaria crecía. [15] : 53–54
Ficción
Mientras trabajaba en sus historias, Sontag enseñó filosofía en Sarah Lawrence College y City University of New York y la filosofía de la religión con Jacob Taubes , Susan Taubes , Theodor Gaster y Hans Jonas , en el Departamento de Religión de la Universidad de Columbia de 1960 a 1964. Obtuvo una beca de escritura en la Universidad de Rutgers de 1964 a 1965 antes de terminar su relación con la academia a favor de la escritura independiente a tiempo completo. [15] : 56–57
A los 30 años publicó una novela experimental llamada El benefactor (1963), seguida cuatro años después con Death Kit (1967). A pesar de una producción relativamente pequeña, Sontag se consideraba principalmente una novelista y escritora de ficción. Su cuento " The Way We Live Now " fue publicado con gran éxito el 24 de noviembre de 1986 en The New Yorker . Escrito en un estilo narrativo experimental, sigue siendo un texto importante sobre la epidemia del sida . Logró un éxito popular tardío como novelista de gran éxito con The Volcano Lover (1992). A los 67 años, Sontag publicó su última novela In America (2000). Las dos últimas novelas fueron ambientadas en el pasado, y Sontag dijo que le dio una mayor libertad para escribir con voz polifónica :
En una imprenta cercana al Museo Británico , en Londres, descubrí las impresiones del volcán del libro que hizo Sir William Hamilton . Mi primer pensamiento, no creo haber dicho esto públicamente, fue que le propondría a FMR (una maravillosa revista de arte publicada en Italia que tiene hermosas reproducciones de arte) que reproduzcan las impresiones del volcán y yo le escriba un texto. acompañarlos. Pero luego comencé a adherirme a la historia real de Lord Hamilton y su esposa, y me di cuenta de que si ubicaba historias en el pasado, todo tipo de inhibiciones desaparecerían y podría hacer cosas épicas y polifónicas. No estaría solo dentro de la cabeza de alguien. Entonces estaba esa novela, El amante del volcán .
- Sontag, escrito en The Atlantic (13 de abril de 2000) [22]
Escribió y dirigió cuatro películas y también escribió varias obras de teatro, las más exitosas de las cuales fueron Alice in Bed y Lady from the Sea . [ cita requerida ]
No ficción
Fue a través de sus ensayos que Sontag ganó fama y notoriedad. Sontag escribió con frecuencia sobre la intersección del arte alto y bajo y amplió el concepto de dicotomía de forma y arte en todos los medios. Elevó el campo a la categoría de reconocimiento con su ensayo de 1964 muy leído " Notes on 'Camp '", que aceptaba que el arte incluía temas comunes, absurdos y burlescos .
En 1977, Sontag publicó la serie de ensayos On Photography . Estos ensayos son una exploración de fotografías como una colección del mundo, principalmente por viajeros o turistas, y la forma en que lo experimentamos. En los ensayos, describió su teoría de tomar fotografías mientras viaja:
El método atrae especialmente a las personas discapacitadas por una ética de trabajo despiadada: alemanes, japoneses y estadounidenses. Usar una cámara apacigua la ansiedad que sienten los impulsados por el trabajo por no trabajar cuando están de vacaciones y se supone que se están divirtiendo. Tienen algo que hacer que es como una imitación amistosa del trabajo: pueden tomar fotografías. (pág. 10)
Sontag escribe que la conveniencia de la fotografía moderna ha creado una sobreabundancia de material visual y "casi todo ha sido fotografiado". [23] : 3 Esto ha alterado nuestras expectativas de lo que tenemos derecho a ver, queremos ver o debemos ver. "Al enseñarnos un nuevo código visual, las fotografías alteran y amplían nuestra noción de lo que vale la pena mirar y lo que tenemos derecho a observar" y ha cambiado nuestra "ética de visualización". [23] : 3 Las fotografías han aumentado nuestro acceso al conocimiento y las experiencias de la historia y los lugares lejanos, pero las imágenes pueden reemplazar la experiencia directa y limitar la realidad. [23] : 10–24 También afirma que la fotografía insensibiliza a su audiencia a las horribles experiencias humanas, y los niños están expuestos a las experiencias antes de estar preparados para ellas. [23] : 20
Sontag continuó teorizando sobre el papel de la fotografía en la vida real en su ensayo "Looking at War: Photography's View of Devastation and Death", que apareció en la edición del 9 de diciembre de 2002 de The New Yorker . Allí concluye que el problema de nuestra dependencia de las imágenes y especialmente de las imágenes fotográficas no es que "la gente recuerde a través de fotografías, sino que recuerde sólo las fotografías ... que la imagen fotográfica eclipsa otras formas de comprensión y de recordar ... recordar es, cada vez más, no recordar una historia, sino poder invocar una imagen ”(p. 94).
Se convirtió en un modelo a seguir para muchas feministas y aspirantes a escritoras durante las décadas de 1960 y 1970. [15]
Activismo
Sontag se volvió políticamente activo en la década de 1960, oponiéndose a la Guerra de Vietnam . [15] : 128–129 En enero de 1968, firmó el compromiso de " Escritores y editores de protesta de impuestos de guerra ", prometiendo rechazar el pago de impuestos en protesta contra la guerra. [24] En mayo de 1968, visitó Hanoi; posteriormente, escribió positivamente sobre la sociedad norvietnamita en su ensayo Viaje a Hanoi . [15] : 130-132
Durante 1989, Sontag fue el presidente de PEN American Center , la principal rama estadounidense de la organización internacional de escritores de PEN . Después de que el líder iraní, el ayatolá Jomeini, dictó una fatwa de muerte contra el escritor Salman Rushdie por blasfemia después de la publicación de su novela Los versos satánicos ese año, el apoyo incondicional de Sontag a Rushdie fue crucial para unir a los escritores estadounidenses a su causa. [25]
Unos años más tarde, durante el sitio de Sarajevo , Sontag llamó la atención para dirigir una producción de Samuel Beckett 's Esperando a Godot en un teatro con velas en la capital bosnia, separado de su suministro de electricidad durante tres años y medio. La reacción de los residentes asediados de Sarajevo se señaló como:
Para la gente de Sarajevo, la Sra. Sontag se ha convertido en un símbolo, entrevistada con frecuencia por los periódicos y la televisión locales, invitada a hablar en reuniones en todas partes, pidiendo autógrafos en la calle. Después de la presentación inaugural de la obra, el alcalde de la ciudad, Muhamed Kreševljaković , subió al escenario para declararla ciudadana honoraria, la única extranjera además del recientemente fallecido comandante de las Naciones Unidas, el teniente. El general Phillippe Morillon , por así llamarlo. "Es por su valentía al venir aquí, vivir aquí y trabajar con nosotros", dijo. [26]
Vida personal
La madre de Sontag murió de cáncer de pulmón en Hawái en 1986. [1]
Sontag murió en la ciudad de Nueva York el 28 de diciembre de 2004, a la edad de 71 años, por complicaciones del síndrome mielodisplásico que se había convertido en leucemia mielógena aguda . Está enterrada en París en Cimetière du Montparnasse . [27] Su última enfermedad ha sido narrada por su hijo, David Rieff . [28]
Sexualidad y relaciones
Sontag se dio cuenta de su bisexualidad durante su adolescencia ya los 15 años escribió en su diario: "Siento que tengo tendencias lésbicas (con qué renuencia escribo esto)". A los 16 años tuvo un encuentro sexual con una mujer: "Quizás estaba borracha, después de todo, porque era tan hermoso cuando H empezó a hacerme el amor ... Eran las 4:00 antes de que nos metiéramos a la cama ... . Me volví plenamente consciente de que la deseaba, ella también lo sabía ". [29] [30]
Sontag vivió con 'H', la escritora y modelo Harriet Sohmers Zwerling a quien conoció en UC Berkeley de 1958 a 1959. Posteriormente, Sontag fue pareja de María Irene Fornés , dramaturga y directora de vanguardia cubanoamericana . Al separarse de Fornés, se involucró con una aristócrata italiana, Carlotta Del Pezzo, y la académica alemana Eva Kollisch . [31] Sontag tuvo una relación sentimental con los artistas estadounidenses Jasper Johns y Paul Thek . [32] [33] A principios de la década de 1970, Sontag vivió con Nicole Stéphane , una heredera de la banca Rothschild convertida en actriz de cine, [34] y, más tarde, con la coreógrafa Lucinda Childs . [35] También tuvo una relación con el escritor Joseph Brodsky . [36] Con Annie Leibovitz, Sontag mantuvo una relación que se extiende desde finales de la década de 1980 hasta sus últimos años. [37]
Sontag tenía una estrecha relación romántica con la fotógrafa Annie Leibovitz . Se conocieron en 1989, cuando ambos ya habían establecido una notoriedad en sus carreras. Leibovitz ha sugerido que Sontag la guió y criticó constructivamente su trabajo. Durante la vida de Sontag, ninguna de las mujeres reveló públicamente si la relación era de amistad o romántica por naturaleza. Newsweek en 2006 hizo referencia a la relación de más de una década de Leibovitz con Sontag, afirmando: "Los dos se conocieron por primera vez a finales de los 80, cuando Leibovitz la fotografió para una sobrecubierta. Nunca vivieron juntos, aunque cada uno tenía un apartamento a la vista de los demás." [38] Leibovitz, cuando fue entrevistada para su libro de 2006 La vida de un fotógrafo: 1990-2005 , dijo que el libro contaba varias historias y que "con Susan, era una historia de amor". [39] Mientras que The New York Times en 2009 se refirió a Sontag como el "compañero" de Leibovitz, [40] Leibovitz escribió en A Photographer's Life que, "Palabras como 'compañero' y 'socio' no estaban en nuestro vocabulario. Éramos dos personas que se ayudaron mutuamente a lo largo de nuestras vidas. La palabra más cercana sigue siendo 'amigo' ". [41] Ese mismo año, Leibovitz dijo que el descriptor" amante "era correcto. [42] Más tarde reiteró: "Llámanos 'amantes'. Me gustan los 'amantes'. Ya sabes, 'amantes' suena romántico. Quiero decir, quiero ser perfectamente claro. Amo a Susan ". [43]
En una entrevista en The Guardian en 2000, Sontag fue bastante abierto sobre la bisexualidad:
'¿Quieres que te cuente sobre el envejecimiento?', Dice, y se ríe. `` Cuando envejeces, más de 45 años, los hombres dejan de gustarle. O dicho de otra manera, no les agrado a los hombres que me gustan. Quiero un hombre joven. Amo la belleza. ¿Qué hay de nuevo?' Dice que ha estado enamorada siete veces en su vida. "No, espera", dice ella. En realidad, son las nueve. Cinco mujeres, cuatro hombres. [1]
Muchos de los obituarios de Sontag no mencionaron sus importantes relaciones entre personas del mismo sexo, sobre todo la de Annie Leibovitz. En respuesta a esta crítica, Daniel Okrent , editor público de The New York Times defendió el obituario del periódico, afirmando que en el momento de la muerte de Sontag, un reportero no podía hacer una verificación independiente de su relación romántica con Leibovitz (a pesar de los intentos de hacerlo). . [44] Después de la muerte de Sontag, Newsweek publicó un artículo sobre Annie Leibovitz que hacía claras referencias a su relación de más de una década con Sontag. [37]
Sontag fue citado por el editor en jefe Brendan Lemon de la revista Out diciendo: "Crecí en una época en la que el modus operandi era el ' secreto a voces '. Estoy acostumbrado a eso, y bastante bien con eso. Intelectualmente, sé por qué no he hablado más sobre mi sexualidad, pero me pregunto si no he reprimido algo allí en mi detrimento. Tal vez podría haber dado consuelo. a algunas personas si hubiera tratado más el tema de mi sexualidad privada, pero nunca ha sido mi misión principal brindar consuelo, a menos que alguien tenga una necesidad drástica. Prefiero dar placer o sacudir las cosas ". [45]
Legado
Tras la muerte de Sontag, Steve Wasserman de Los Angeles Times la llamó "una de las intelectuales más influyentes de Estados Unidos, reconocida internacionalmente por el compromiso apasionado y la amplitud de su inteligencia crítica y su ardiente activismo en la causa de los derechos humanos". [46] Eric Homberger de The Guardian llamó a Sontag "la 'Dama Oscura' de la vida cultural estadounidense durante más de cuatro décadas". [47] Observó que "a pesar de una sensibilidad política rebosante y expresada con agudeza, ella era fundamentalmente una esteta [que] ofrecía una reorientación de los horizontes culturales estadounidenses". [47]
Al escribir sobre Against Interpretation (1966), Brandon Robshaw de The Independent observó más tarde que "Sontag fue notablemente profética; su proyecto de analizar la cultura popular y la alta cultura, los Doors y Dostoievski , es ahora una práctica común en todo el mundo educado. " [48] En Critique and Postcritique (2017), Rita Felski y Elizabeth S. Anker argumentan que el ensayo del título de la colección antes mencionada jugó un papel importante en el campo de la poscrítica , un movimiento dentro de la crítica literaria y los estudios culturales que intenta encontrar nuevos formas de lectura e interpretación que van más allá de los métodos de la crítica , la teoría crítica y la crítica ideológica . [49]
Al revisar On Photography (1977) de Sontag en 1998, Michael Starenko escribió que el trabajo "se ha absorbido tan profundamente en este discurso que las afirmaciones de Sontag sobre la fotografía, así como su modo de argumentar, se han convertido en parte del 'juego de herramientas' retórico que los teóricos y críticos de la fotografía llevan en la cabeza ". [50]
Crítica
La civilización blanca como cáncer
Sontag fue criticado por escribir en 1967 en Partisan Review :
Si Estados Unidos es la culminación de la civilización blanca occidental , como declaran todos, desde la izquierda hasta la derecha , entonces debe haber algo terriblemente mal con la civilización blanca occidental. Ésta es una verdad dolorosa; pocos queremos llegar tan lejos ... La verdad es que Mozart , Pascal , el álgebra de Boole , Shakespeare , el gobierno parlamentario , las iglesias barrocas , Newton , la emancipación de la mujer , Kant , Marx , los ballets de Balanchine , et al , don ' t redimir lo que esta civilización en particular ha forjado en el mundo. La raza blanca es el cáncer de la historia humana; es la raza blanca y solo ella —sus ideologías e inventos— la que erradica las civilizaciones autónomas dondequiera que se extienda, lo que ha trastornado el equilibrio ecológico del planeta, que ahora amenaza la existencia misma de la vida misma. [2]
Según el periodista Mark M. Goldblatt , Sontag más tarde "se retractó" de la declaración, diciendo que "calumniaba a los pacientes con cáncer", [51] pero según Eliot Weinberger , "llegó a lamentar esa última frase y escribió un libro completo en contra de la uso de la enfermedad como metáfora ". [52]
Acusaciones de plagio
Ellen Lee acusó a Sontag de plagio cuando Lee descubrió al menos doce pasajes en In America (1999) que eran similares o copiados de pasajes de otros cuatro libros sobre Helena Modjeska sin atribución. [53] [54] Sontag dijo sobre el uso de los pasajes: "Todos los que tratamos con personajes reales en la historia, transcribimos y adoptamos fuentes originales en el dominio original. He utilizado estas fuentes y las he transformado por completo. Hay un Se puede hacer un argumento más amplio de que toda la literatura es una serie de referencias y alusiones ". [55]
En una carta de 2007 al editor del Times Literary Supplement , John Lavagnino identificó una cita no atribuida del ensayo "S / Z" de Roland Barthes de 1970 en el discurso de Sontag de 2004 "Al mismo tiempo: el novelista y el razonamiento moral", pronunciado como el Conferencia de Nadine Gordimer en marzo de 2004. [56] Investigaciones posteriores llevaron a Lavagnino a identificar varios pasajes que parecían haber sido tomados sin atribución de un ensayo sobre ficción hipertextual de Laura Miller , publicado originalmente en el New York Times Book Review seis años antes . [57] Al escribir para el Observer , Michael Calderone entrevistó al editor de Sontag sobre las acusaciones, quien argumentó: "Este fue un discurso, no un ensayo formal", y que "la propia Susan nunca lo preparó para su publicación". [58]
Sobre el comunismo
En una manifestación a favor de la solidaridad en Nueva York en 1982, Sontag declaró que "la gente de la izquierda", como ella, "ha dicho muchas mentiras, voluntaria o involuntariamente". [59] Agregó que ellos:
creía en, o al menos aplicaba, un doble rasero al lenguaje angelical del comunismo ... El comunismo es fascismo, fascismo exitoso, por así decirlo. Lo que hemos llamado fascismo es, más bien, la forma de tiranía que puede ser derrocada, que, en gran medida, ha fracasado. Repito: no sólo el fascismo (y el gobierno militar manifiesto) es el destino probable de todas las sociedades comunistas, especialmente cuando sus poblaciones se mueven a rebelarse, sino que el comunismo es en sí mismo una variante, la variante más exitosa del fascismo. Fascismo con rostro humano ... Imagínense, por así decirlo, a alguien que leyera sólo el Reader's Digest entre 1950 y 1970, y alguien en el mismo período que leyera sólo The Nation o [t] el New Statesman . ¿Qué lector habría estado mejor informado sobre las realidades del comunismo? Creo que la respuesta debería darnos una pausa. ¿Puede ser que nuestros enemigos tuvieran razón? [59]
Según los informes, el discurso de Sontag "provocó abucheos y gritos de la audiencia". The Nation publicó su discurso, excluyendo el pasaje que contrasta la revista con Reader's Digest . Las respuestas a su declaración fueron variadas. Algunos dijeron que los sentimientos actuales de Sontag habían sido, de hecho, sostenidos por muchos en la izquierda durante años, mientras que otros la acusaron de traicionar "ideas radicales". [59]
Sobre los ataques del 11 de septiembre
Sontag recibió críticas airadas por sus comentarios en The New Yorker (24 de septiembre de 2001) sobre las secuelas inmediatas del 11 de septiembre . [60] En su comentario, se refirió a los ataques como una "dosis monstruosa de realidad" y criticó a los funcionarios públicos y comentaristas de los medios estadounidenses por tratar de convencer al público estadounidense de que "todo está bien". Específicamente, se opuso a la idea de que los perpetradores eran "cobardes", un comentario que hizo George W. Bush entre otros comentarios el 11 de septiembre. Más bien, ella argumentó que el país debería ver las acciones de los terroristas no como "un ataque" cobarde "contra la" civilización "o la" libertad "o la" humanidad ". 'o' el mundo libre ', sino un ataque a la autoproclamada superpotencia mundial , emprendido como consecuencia de alianzas y acciones estadounidenses específicas ". [61]
Críticas de otros escritores
Tom Wolfe descartó a Sontag como "simplemente otra escritora que se pasó la vida inscribiéndose en reuniones de protesta y subiendo pesadamente al podio con su estilo de prosa, que tenía una calcomanía de estacionamiento para discapacitados válida en Partisan Review ". [62]
En "Sontag, Bloody Sontag", un ensayo de su libro de 1994 Vamps & Tramps , la crítica Camille Paglia describe su admiración inicial y su posterior desilusión. [63] Ella menciona varias críticas a Sontag, incluido el comentario de Harold Bloom de "Mere Sontagisme!" sobre la tesis doctoral de Paglia, y afirma que Sontag "se había convertido en sinónimo de una postura superficial de la cadera". [64] Paglia también cuenta de una visita de Sontag al Bennington College , en la que llegó horas tarde e ignoró el tema acordado del evento. [sesenta y cinco]
El autoexilio genial de Sontag fue un desastre para el movimiento de mujeres estadounidenses. Solo una mujer de su prestigio podría haber realizado la crítica y el desacreditación necesarias de las primeras reglas feministas instantáneas del canon, como las de Kate Millett o Sandra Gilbert y Susan Gubar , cuya mediocridad de mediana edad paralizó los estudios de las mujeres desde el principio ... No patriarcal los villanos detuvieron a Sontag; sus fracasos son los suyos.
- Camille Paglia
Nassim Nicholas Taleb en su libro Skin in the Game critica a Sontag y otras personas con estilos de vida extravagantes que, sin embargo, se declaran "en contra del sistema de mercado". Taleb evalúa la mansión compartida de Sontag en Nueva York en 28 millones de dólares y afirma que "es inmoral estar en oposición al sistema de mercado y no vivir (en algún lugar de Vermont o el noroeste de Afganistán) en una choza o cueva aislada". Taleb también sostiene que es aún más inmoral "reclamar la virtud sin vivir plenamente con sus consecuencias directas". [66] [67]
Obras
Ficción
- (1963) El Benefactor ISBN 0-385-26710-X
- (1967) Kit de muerteISBN 0-312-42011-0
- (1977) I, etcétera (Colección de cuentos) ISBN 0-374-17402-4
- (1991) "La forma en que vivimos ahora" (cuento) ISBN 0-374-52305-3
- (1992) El amante del volcánISBN 1-55800-818-7
- (1999) En AméricaISBN 1-56895-898-6 : ganador del Premio Nacional de Libros de Ficción de EE. UU. 2000 [68]
Obras de teatro
- The Way We Live Now (1990) sobre la epidemia del SIDA
- A Parsifal (1991), una deconstrucción inspirada en la puesta en escena de la ópera Wagner de 1991 de Robert Wilson [69]
- Alice in Bed (1993), sobre la intelectual Alice James del siglo XIX , que estuvo confinada a la cama por una enfermedad [70]
- Lady from the Sea , una adaptación de la obra de teatro homónima de Henrik Ibsen de 1888 , se estrenó en 1998 en Italia. [71] Sontag escribió un ensayo al respecto en 1999 en Theatre llamado "Reescritura de la dama del mar ". [72]
No ficción
Colecciones de ensayos
- (1966) Contra la interpretaciónISBN 0-385-26708-8 (incluye notas sobre "Campamento" )
- (1969) Estilos de voluntad radicalISBN 0-312-42021-8
- (1980) Bajo el signo de SaturnoISBN 0-374-28076-2
- (2001) Donde cae el estrésISBN 0-374-28917-4
- (2003) Sobre el dolor de los demásISBN 0-374-24858-3
- (2007) Al mismo tiempo: ensayos y discursosISBN 0-374-10072-1 (editado por Paolo Dilonardo y Anne Jump, con prólogo de David Rieff )
Sontag también publicó ensayos de no ficción en The New Yorker , The New York Review of Books , Times Literary Supplement , The Nation , Granta , Partisan Review y London Review of Books .
Monografías
- (1959) Freud: La mente del moralista [73]
- (1977) Sobre la fotografíaISBN 0-374-22626-1
- (1978) Enfermedad como metáforaISBN 0-394-72844-0
- (1988) El SIDA y sus metáforas (una continuación de la enfermedad como metáfora ) ISBN 0-374-10257-0
- (2003) Sobre el dolor de los demásISBN 0-374-24858-3
Película (s
- (1969) Duett för kannibaler (Dúo para caníbales)
- (1971) Broder Carl (Hermano Carl)
- (1974) Tierras prometidas
- (1983) Visita sin guía también conocida como Carta desde Venecia
Otros trabajos
- (2002) Notas del trazador de líneas para el álbum Land de Patti Smith
- (2004) Contribución de frases al tercer álbum de Fischerspooner Odyssey
- (2008) Renacido: diarios y cuadernos 1947–1963
- (2012) A medida que la conciencia se adapta a la carne: diarios y cuadernos, 1964–1980 . ISBN 9780374100766
Premios y honores
- 1977: Premio del Círculo Nacional de Críticos de Libros por Fotografía [74]
- 1990: Beca MacArthur [75]
- 1992: Premio Malaparte , Italia [76]
- 1999: Commandeur des Arts et des Lettres , Francia [76]
- 2000: Premio Nacional del Libro para En Estados Unidos [68]
- 2001: Premio Jerusalén , otorgado cada dos años a un escritor cuyo trabajo explora la libertad del individuo en la sociedad. [76]
- 2002: Premio George Polk , a la crítica cultural por "Looking at War", en The New Yorker [76]
- 2003: Doctorado Honoris Causa de la Universidad de Tubinga [ cita requerida ]
- 2003: Friedenspreis des Deutschen Buchhandels durante la Feria del Libro de Frankfurt [77]
- 2003: Premio Príncipe de Asturias de las Letras . [78]
- 2004: Dos días después de su muerte, Muhidin Hamamdzic, el alcalde de Sarajevo anunció que la ciudad le pondría su nombre a una calle, llamándola "autora y humanista que participó activamente en la creación de la historia de Sarajevo y Bosnia ". Theatre Square fuera del National Theatre se propuso rápidamente cambiar el nombre de Susan Sontag Theatre Square. [79] Sin embargo, se necesitaron 5 años para que ese tributo se hiciera oficial. [80] [81] El 13 de enero de 2010, la ciudad de Sarajevo publicó una placa con un nuevo nombre de calle para Theatre Square: Theatre Square de Susan Sontag. [80]
Archivo digital
El Departamento de Colecciones Especiales de UCLA en la Biblioteca de Investigación Charles E. Young mantiene un archivo digital de 17198 de los correos electrónicos de Sontag . [82] Su archivo, y los esfuerzos para hacerlo público y protegerlo de la putrefacción, son el tema del libro On Excess: Susan Sontag's Born-Digital Archive , de Jeremy Schmidt y Jacquelyn Ardam. [83]
Documental
Un documental sobre Sontag dirigido por Nancy Kates , titulado Regarding Susan Sontag , fue lanzado en 2014. [84] Recibió la Mención Especial del Jurado a Mejor Película Documental en el Festival de Cine de Tribeca 2014 . [84] [85]
Ver también
- Cultura LGBT en la ciudad de Nueva York
- Lista de personas LGBT de la ciudad de Nueva York
Notas
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Otras lecturas
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- Susan Sontag: The Making of an Icon por Carl Rollyson y Lisa Paddock, ISBN 9781628462371 (2000)
- Sontag y Kael de Craig Seligman, ISBN 9781582433127 (2004)
- El Din en la cabeza de Cynthia Ozick , ISBN 9780618470501 (2006; Sontag se analiza en el prólogo, "Sobre la discordia y el deseo")
- Nadando en un mar de la muerte: Memoria de un hijo por David Rieff , ISBN 9780743299473 (2008)
- Notas sobre Sontag de Phillip Lopate , ISBN 9781400829873 (2009)
- Susan Sontag: Una biografía de Daniel Schreiber (trad. David Dollenmayer), Northwestern ISBN 9780810125834 (2014)
- Semper Susan: A Memoir of Susan Sontag por Sigrid Nunez , ISBN 9781594633348 (2014)
- Bastante resistente: Arbus, Arendt, Didion, McCarthy, Sontag, Weil de Deborah Nelson, ISBN 9780226457802 (2017)
- Susan Sontag y Thomas Mann por Kai Sina, ISBN 3835330217 (2017)
- Sontag: Su vida y obra de Benjamin Moser , HarperCollins, ISBN 0062896415 (2019)
enlaces externos
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- "con Ramona Koval ", Libros y escritura, ABC Radio National , 30 de enero de 2005
- Susan Sontag y Richard Howard de "The Writer, The Work", una serie patrocinada por PEN y comisariada por Susan Sontag
- Susan Sontag escribió un ensayo: Sobre el lenguaje y la cultura estadounidenses del PEN American Center
- La política de la traducción: debate , con los miembros del panel Susan Sontag, Esther Allen , Ammiel Alcalay, Michael Hofmann y Steve Wasserman, PEN American Center
- Susan Sontag - Fotografías de Mathieu Bourgois.
- El discurso de aceptación de Friedenspreis (2003-10-12)
- Fascinating Fascism ilustró el texto del artículo fundamental de 1974 de Sontag sobre laestética delcineasta nazi Leni Riefenstahl , de Bajo el signo de Saturno
- Comentarios de Sontag en The New Yorker , 24 de septiembre de 2001 sobre el ataque del 11 de septiembre a Estados Unidos
- Terry Castle, Buscando desesperadamente a Susan , London Review of Books , marzo de 2005
- Sheelah Kolhatkar, "Notes on camp Sontag" New York Observer , 8 de enero de 2005
- Susan Sontag en IMDb
- 'Susan Sontag: The Collector ', de Daniel Mendelsohn, The New Republic
- Una revisión de "Reborn" de James Patrick
- Apariciones en C-SPAN
- Entrevista en profundidad con Sontag, 2 de marzo de 2003