La Sinfonía en Mi , interpretada por primera vez el 10 de marzo de 1866, fue la única sinfonía compuesta por Arthur Sullivan . Desde la muerte de Sullivan, con frecuencia se la ha llamado la Sinfonía "irlandesa", ya que fue compuesta en Irlanda, y como homenaje a la "Sinfonía escocesa" de Mendelssohn .
En general, la pieza fue bien recibida en sus primeras actuaciones.
Historia
Sullivan comenzó a trabajar en su sinfonía en 1863, cuando tenía 21 años. Desde unas vacaciones en Irlanda del Norte, le escribió a su madre que "mientras volvía a casa ... a través del viento y la lluvia en un coche de paseo abierto , el primer movimiento de una sinfonía me vino a la cabeza con un auténtico sabor irlandés. - además de fragmentos de los otros movimientos ". [1] El compositor escribió más tarde: "Siempre quise llamarla la 'Sinfonía irlandesa', pero me abstuve modestamente, ya que estaba cortejando la comparación con la 'Sinfonía escocesa'". [es decir, la Sinfonía n . ° 3 de Mendelssohn .] [2] El título no apareció en la partitura publicada hasta después de la muerte de Sullivan, en la edición de Novello de 1915. Sullivan escribió en 1899 a su primo, el crítico musical BW Findon: "Si hubiera sabido que Stanford llamaría a su obra una 'Sinfonía irlandesa', creo que debería haber golpeado mi modestia en la cabeza ". [3]
La primera interpretación de la sinfonía tuvo lugar en The Crystal Palace el 10 de marzo de 1866, dirigida por August Manns , quien anteriormente había dirigido el estreno en Londres de la música incidental de Sullivan para The Tempest . [4] [n 1] La sinfonía tuvo su segunda presentación el 11 de abril en St James's Hall en un concierto de la Sociedad Musical de Londres; [6] el director era Alfred Mellon . [7] [8] El 11 de julio, se le dio una tercera actuación, en lo que fue anunciado como "Gran Concierto Orquestal del Sr. Arthur S. Sullivan". [9] El programa consistió principalmente en obras de Sullivan, incluida la obertura de The Sapphire Necklace y extractos de The Masque at Kenilworth , dirigida por el compositor. Entre los intérpretes se encontraba la popular cantante, Jenny Lind , quien copatrocinó el concierto, cantó cuatro números musicales, incluidas dos canciones de Sullivan, y atrajo a una audiencia a capacidad. [9] [10]
La sinfonía fue bien recibida, aunque los críticos musicales, tanto entonces como después, observaron la influencia de otros compositores. El crítico de The Times escribió, después de la primera actuación: "La sinfonía [es] la mejor obra musical, si se la juzga sólo por la amplitud de su forma y la cantidad de bellos pensamientos que contiene, durante mucho tiempo producida por cualquier compositor inglés ... El señor Sullivan debería abjurar de Mendelssohn, incluso de Beethoven y, sobre todo , de Schumann , durante un año y un día ". [11] En su estudio de 1960 sobre la música de Sullivan, Gervase Hughes también detecta ecos de Schumann y de Schubert . [12] En un análisis de 2000, Andrew Lamb comenta que la sinfonía es anterior a las conocidas sinfonías de Brahms, Tchaikovsky y Dvořák, y coincide con analistas anteriores en que las principales influencias en la partitura de Sullivan fueron Schubert, Schumann y Mendelssohn. Lamb comenta los temas para trombones y cuerdas bajas del segundo movimiento, que "dan a la obra una especial solemnidad", y encuentra bastante serio el tono general de la sinfonía. No obstante, Lamb encuentra que la obra "también muestra a Sullivan en su forma más ligera, sobre todo en el alegre tercer movimiento ... con su alegre tema para oboe y una deliciosa interacción entre las cuerdas de pizzicato y el burbujeante viento de madera". [13] En 2006, el analista Andrew Burn comentó que el final muestra un ejemplo temprano de uno de los recursos favoritos del compositor: una melodía, escuchada por primera vez en el oboe, se combina en contrapunto con un tema rítmico en los primeros violines: "Tal dispositivo iba a convertirse en un sello distintivo del compositor en los dobles coros de sus operetas ". [7]
La sinfonía se realizó con regularidad durante la vida de Sullivan. [14] Recibió pocas representaciones en el siglo XX, pero se ha escuchado con más frecuencia en las últimas décadas y fue la obra principal del concierto inaugural del primer Festival de Música Inglés (transmitido por la BBC ) en octubre de 2006. [15] Se han publicado cuatro grabaciones en CD de la pieza y una nueva edición de la partitura de estudio ha sido publicada por una empresa alemana, Musikproduction Jürgen Höflich [16]
Análisis
La sinfonía tiene cuatro movimientos:
El tiempo de reproducción es de aproximadamente treinta y cinco minutos (o un poco más si la repetición de la exposición se toma en el primer movimiento). [17]
- La introducción de Andante se abre con la alternancia en octavas de tónica y dominante en ritmo punteado, tocado por los metales, respondido por un motivo ' Dresden Amen ' en las cuerdas (un toque mendelssohniano). [18] La parte principal de Allegro del primer movimiento ha dividido la opinión crítica. En The Gramophone en 1969, Edward Greenfield comentó: "El primer tema en mi menor puede ser muy mendelssohniano en forma, ritmo y tono, pero proporciona el primer signo real de la genuina vitalidad de la imaginación de Sullivan", [18] mientras que Hughes considera que aunque la forma de la sonata se maneja de manera competente, el primer tema, "un violín cantabile de altísima promesa, se cae a pedazos en el séptimo compás". [12]
- El segundo movimiento, en Si mayor, se basa en lo Greenfield llama "una melodía muy Mendelssohnian", que "sobrevive el Ejército de Salvación tratamiento de cuernos y trombón alto en octavas, sólo para culminar en un pesebre escandalosa del segundo movimiento de Schubert sin terminar , una frase primero en oboes y luego en violines ". [18] Hughes describe el movimiento como lírico, pero con "un acompañamiento bastante jejeune". [12]
- El tercer movimiento scherzo , en Do mayor, ha atraído los comentarios más favorables de la crítica. Hughes señala que no está en forma de scherzo sinfónico convencional, sino que sigue un patrón ABCA con una coda corta basada en B [12] en la que Greenfield escuchó una asombrosa similitud con el final de la Gran Sinfonía de Do mayor de Schubert . [18] El alegre tema principal del movimiento se da al oboe, siempre uno de los instrumentos favoritos de Sullivan.
- El final no contiene características poco convencionales, aunque Greenfield comenta que trae "uno de esos contrastes (ritmo punteado rápido contra una melodía altísima convencional) que se convirtió en una de las señas de identidad de las operetas".
Hughes resume la sinfonía así: "A pesar del prometedor primer movimiento y un mínimo de desarrollo temático competente, la sinfonía no puede contarse como un logro satisfactorio. Demasiado material está hecho a máquina; hasta ahora encontramos pocos signos de verdadera espontaneidad ". [19] Greenfield concluye que la sinfonía es "un ejemplo encantador de arte victoriano al menos inhibido". [18] Lamb encuentra que a pesar del tono serio de gran parte del trabajo, la sinfonía tiene "un encanto que todo lo impregna" y demuestra "un manejo completamente competente de la orquesta". [13]
Grabaciones
- Orquesta Filarmónica Real de Liverpool / Sir Charles Groves ( EMI , 1968)
- Orquesta de conciertos de la BBC / Owain Arwel Hughes ( cpo , 1993)
- Orquesta Filarmónica de la BBC / Richard Hickox ( Chandos , 2000)
- Orquesta Filarmónica Real de Liverpool / David Lloyd-Jones ( Naxos , 2007)
Notas, referencias y fuentes
Notas
- ^ El programa anunciado para el concierto también incluyó Beethoven 's Ah! Perfido cantada por Eufrosina Parepa , Weber 's Jubel Overture, y su canción 'El Valle', cantada por Charles Santley , obertura de Beethoven a Fidelio y su cuarta sinfonía , y solos de violín interpretado por Carl Rosa . [5]
Referencias
- ^ Jacobs, pág. 36
- ↑ Young, nota 17 al Capítulo 3
- ^ Findon, pág. 56
- ^ Jacobs, pág. 41
- ^ "Concierto de Crystal Palace", The Morning Post , 10 de marzo de 1866, p. 1
- ^ "Música - La Sociedad Musical de Londres", The Daily News , 13 de abril de 1866, p. 8
- ^ a b Arde, Andrew. (2007). Notas del CD 8.570351 de Naxos OCLC 611357010
- ^ "Conciertos" , The Times , 16 de abril de 1866, vía The Gilbert and Sullivan Archive, consultado el 2 de junio de 2018
- ↑ a b "St. James's Hall", The Standard , 12 de julio de 1866, p. 3
- ^ "St. James's-Hall" , The Times , 13 de julio de 1866, vía The Gilbert and Sullivan Archive, consultado el 2 de junio de 2018
- ^ "Conciertos" , The Times , 12 de marzo de 1866, p. 12
- ↑ a b c d Hughes, pág. 11
- ^ a b Cordero, Andrés. Notas de Chandos CD 9859 (2000) OCLC 811240559
- ^ Pastor, Marc. "Symphony in E, 'Irish' (1866)" , Discografía de Gilbert y Sullivan, 12 de julio de 2009, consultado el 2 de junio de 2018
- ^ Sitio web oficial del English Music Festival Archivado 2007-09-22 en Wayback Machine.
- ^ Irish Symphony Archivado 2006-09-23 en Wayback Machine , Musikproduction Jürgen Höflich, reimprimiendo la edición de Novello & Co, con una nueva introducción
- ^ Notas a CPO CD 999171-2 (1994) OCLC 34029969
- ^ a b c d e Greenfield, Edward. "Sullivan: Sinfonía en mi mayor, irlandés , The Gramophone , febrero de 1968, p. 1167
- ^ Hughes, pág. 12
Fuentes
- Findon, Benjamin William (1904). Sir Arthur Sullivan - Su vida y música . Londres: James Nisbet. OCLC 499660152 .
- Hughes, Gervase (1959). La música de Sir Arthur Sullivan . Londres: Macmillan. OCLC 500626743 .
- Jacobs, Arthur (1984). Arthur Sullivan: un músico victoriano . Oxford y Nueva York: Oxford University Press. ISBN 978-0-19-315443-8.
- Joven, Percy M. (1971). Sir Arthur Sullivan . Londres: JM Dent & Sons. ISBN 978-0-460-03934-5.
enlaces externos
- Sinfonía en mi mayor : partituras en el proyecto de la biblioteca internacional de partituras musicales
- Revisión y análisis en Music Web International