La vida de Eduardo II de Inglaterra (en alemán : Leben Eduards des Zweiten von England ), también conocido como Eduardo II , es una adaptación del dramaturgo modernista alemán Bertolt Brecht de la tragedia histórica del siglo XVIde Marlowe , The Troublesome Reign and Lamentable Death. de Eduardo II, rey de Inglaterra, con la trágica caída de Proud Mortimer (c.1592). La obra se desarrolla en Inglaterra entre 1307 y 1326. Una nota preliminar de la obra dice:
Aquí se muestra al público la historia del turbulento reinado de Eduardo II , rey de Inglaterra, y su lamentable muerte,
así como la gloria y el fin de su favorito, Gaveston ,
además, el desordenado destino de la reina Ana,
así como el ascenso y la caída de los grandes. conde Roger Mortimer
todo lo que sucedió en Inglaterra y especialmente en Londres , hace más de seiscientos años. [1]
Brecht escribió su adaptación en colaboración con Lion Feuchtwanger . [2] Está escrito principalmente en verso libre irregular , con dos canciones (una de las cuales es del original de Marlowe), más de veintiuna escenas. [3] Mirando hacia atrás en el texto teatral cerca del final de su vida, Brecht ofreció la siguiente evaluación de sus intenciones: "Queríamos hacer posible una producción que rompiera con la tradición shakesperiana común en los teatros alemanes: ese estilo monumental abultado amado por los filisteos de clase media ". [4]
Influencia en el desarrollo del teatro épico
La producción de Eduardo II generó un momento en el ensayo que se ha convertido en una de las anécdotas emblemáticas de la historia del teatro , que marca un auténtico hecho; una nueva fuerza organizadora había llegado repentinamente a la escena teatral y la forma del teatro del siglo XX vendría a estar determinada por el paso de lo 'épico' a través de los campos dramático , teatral y performativo . Walter Benjamin registra el recuerdo de Brecht en 1938 del incidente fundamental:
Brecht, a su vez, citó el momento en el que se le ocurrió por primera vez la idea del teatro épico . Sucedió en un ensayo para la producción de Munich de Edward II . Se supone que la batalla en la obra ocupará el escenario durante tres cuartos de hora. Brecht no pudo dirigir a los soldados, ni tampoco Asya [Lacis] , su asistente de producción. Finalmente se volvió desesperado hacia Karl Valentin , en ese momento uno de sus amigos más cercanos, que asistía al ensayo, y le preguntó: 'Bueno, ¿qué es? ¿Cuál es la verdad sobre estos soldados? ¿ Y ellos? Valentin: 'Están pálidos, tienen miedo, ¡eso es!' El comentario resolvió el problema, y Brecht agregó: "Están cansados". Después de lo cual, los rostros de los soldados fueron maquillados densamente con tiza, y ese fue el día en que se determinó el estilo de la producción. [5]
En esta simple idea de aplicar tiza a los rostros de los actores de Brecht para indicar la "verdad" de la situación de los soldados en la batalla, Brecht localizó el germen de su concepción del " teatro épico ". Como sugiere Tony Meech, el material que Brecht estaba reelaborando en cierta medida se prestaba a este tratamiento, pero fue la combinación de varios factores lo que permitió que esta producción fuera tan significativa:
Con su escenario historizado, su gran elenco y su amplio campo de acción, esta es la primera de las obras de Brecht que puede ser tildada de "épica". También fue la primera de sus adaptaciones de textos clásicos y su primer intento de escritura totalmente colaborativa. Tanto en la escritura como en la dirección de esta obra, Brecht entró en una nueva fase de su trabajo para el teatro. Donde cada una de las tres primeras obras es, hasta cierto punto, un rechazo de influencias, Eduardo II es un intento de sentar las bases de un nuevo estilo de teatro, cuyo desarrollo en la práctica y cuya definición en su escritura teórica sería ocupará Brecht por el resto de su vida laboral. [6]
Historial de producción
Múnich, 1924
La obra se inauguró en el Kammerspiele de Munich el 19 de marzo de 1924, en una producción que constituyó el debut como director en solitario de Brecht . [7] Caspar Neher diseñó los decorados, como lo hizo para la producción de In the Jungle de Brecht el año anterior. [8] Oskar Homolka interpretó a Mortimer y Erwin Faber interpretó a Edward , con Maria Koppenhöfer y Hans Schweikart también en el reparto. [9] Según Faber, toda la producción de Brecht, desde el guión hasta la puesta en escena de las escenas, fue " balada ". [10]
Ciudad de Nueva York, 1982
The Riverside Shakespeare Company organizó el estreno fuera de Broadway de la obra en el recientemente renovado The Shakespeare Center en West 86th y Amsterdam, Nueva York . La producción se inauguró el 23 de abril de 1982. Dirigió W. Stuart McDowell , con la ayuda de Jeannie H. Woods. Presentó a Dan Southern como Gaveston y Tim Oman como Edward. El elenco también incluyó a Andrew Achsen, Larry Attille, Christopher Cull, Michael Franks, Margo Gruber, Dan Johnson, Will Lampe, Joe Meek, Jason Moehring, Gay Reed, Count Stovall, Patrick Sullivan y Jeffery V. Thompson. Dorian Vernacchio diseñó el decorado y la iluminación , David Robinson fue el diseñador de vestuario y Valerie Kuehn fue la responsable de los accesorios . Michael Canick compuso una partitura musical original para percusión , que fue interpretada por Noel Counsil. [11] Bertha Case (representante literario de la finca Brecht en los Estados Unidos ) y Stefan Brecht (hijo de Bertolt Brecht) autorizaron la producción en agosto de 1981, que se realizaría el año siguiente. [12] Joseph Papp y el Festival Shakespeare de Nueva York patrocinaron la producción, con el apoyo adicional de la Casa Goethe y Marta Feuchtwanger (viuda de Lion Feuchtwanger , coautor de la obra). [11] Como parte de la preparación dramatúrgica del director , McDowell viajó a Alemania para entrevistar a Erwin Faber y Hans Schweikart, dos de los actores de la producción original de Brecht de 1924. [13]
Notas
- ↑ Brecht (1924, 180).
- ^ Squiers, Anthony (2014). Introducción a la filosofía política y social de Bertolt Brecht: revolución y estética . Ámsterdam: Rodopi. pag. 186. ISBN 9789042038998.
- ↑ Willett (1967, 25-26).
- ^ Brecht, "Mirando hacia atrás a través de mis primeras obras" (1954). En Willett y Manheim (1970, 454).
- ↑ Benjamin (1983, 115). Brecht también relata el incidente en sus Diálogos de Messingkauf : "Cuando Ausburger [Brecht] estaba produciendo su primera obra, que incluía una batalla de treinta minutos, le preguntó a Valentin qué debería hacer con los soldados. '¿Cómo son los soldados en ¿batalla?' Valentín respondió rápidamente: 'Blanco. Asustado ' "(Brecht 1964, 69–70).
- ^ Meech (1994, 54–55).
- ↑ Hasta ese momento, Brecht había codirigido una producción de Paster Ephraim Magnus de Hans Henny Jahnn con Arnolt Bronnen en 1923, participó en los ensayos durante las producciones de sus obras de teatro Baal (1923), In the Jungle (1923) y Drums in the Night (1922, ambas producciones), y se había retirado de la dirección de una producción de Vatermord de Bronnen(1922) en el experimental Junge Bühne después de que los actores se marcharan y lo llevaran al hospital por desnutrición; ver Sacks (1994, xvii-xviii) y Willett y Manheim (1970, viii).
- ↑ Según Willett (1967, 26), cuatro dibujos del diseño de Neher para Eduardo II se publicaron en Brecht's Stücke II en 1924 (Berlín: Kiepenheuer). Un dibujo adicional (quinto) de Neher apareció en la portada de la primera edición (1924) de Leben Eduards ... que representa tres figuras, presumiblemente la reina Ana, el rey Eduardo y Gaveston, mirando hacia adelante, con una pancarta delante que dice " Das Leben König Edward II von England ". Brecht, Leben Eduards ... Portada y p. 1
- ↑ Willett (1967, 25-26) y Sacks (1994 xvii-xviii).
- ^ McDowell (2000).
- ^ a b "Brecht; otra producción", The New York Times , 6 de febrero de 2000.
- ^ Ver "Caso Bertha" en The New York Times , 13 de diciembre de 1984.
- ^ Véanse las entrevistas con Faber y Schweikhardt en McDowell (2000).
Trabajos citados
- Brecht, Bertolt . 1924. La vida de Eduardo II de Inglaterra . Trans. Jean Benedetti . En obras completas: una . Ed. John Willett y Ralph Manheim. Bertolt Brecht: obras de teatro, poesía y prosa Ser. Londres: Methuen, 1970. 179-268. ISBN 0-416-03280-X . Trans. de Leben Eduards des Zweiten von England . Potdsam: Gustav Kiepenheuer Verlag.
- ---. 1964. Brecht sobre el teatro: el desarrollo de una estética . Ed. y trans. John Willett. Edición británica. Londres: Methuen. ISBN 0-413-38800-X . Edición USA. Nueva York: Hill y Wang. ISBN 0-8090-3100-0 .
- McDowell, W. Stuart. 1999. "Actores en Brecht: Los primeros años". En el Libro de consulta de Brecht . Ed. Carol Martin y Henry Bial. Worlds of Performance ser. Londres y Nueva York: Routledge. 71-83. ISBN 0-415-20043-1 .
- Meech, Tony. 1994. "Early Plays de Brecht". En Thomson y Sacks (1994, 43-55).
- Sacos, Glendyr. 1994. "A Brecht Calendar". En Thomson y Sacks (1994, xvii-xxvii).
- Thomson, Peter y Glendyr Sacks, eds. 1994. The Cambridge Companion to Brecht . Cambridge Companions to Literature Ser. Cambridge: Cambridge University Press. ISBN 0-521-41446-6 .
- Willett, John . 1967. El teatro de Bertolt Brecht: un estudio desde ocho aspectos. Tercera rev. ed. Londres: Methuen, 1977. ISBN 0-413-34360-X .
- Willett, John y Ralph Manheim . 1970. Obras completas: una de Bertolt Brecht. Ed. John Willett y Ralph Manheim. Bertolt Brecht: obras de teatro, poesía y prosa Ser. Londres: Methuen. ISBN 0-416-03280-X .