El hundimiento del Titanic es una obra delcompositor minimalista británico Gavin Bryars . Inspirado por la historia de que la banda del RMS Titanic continuó actuando cuando el barco se hundió en abril de 1912, recrea cómo la música interpretada por la banda reverberaría a través del agua algún tiempo después de que dejaran de tocar. Compuesto entre 1969 y 1972, el trabajo ahora se considera uno de los clásicos de la música experimental británica. [1]
Historia
La inspiración de Bryars para el trabajo provino de un informe de que el operador inalámbrico Harold Bride en el Titanic había presenciado que la banda de la casa continuaba actuando mientras el barco se hundía. En abril de 1912, Bride le había dicho al New York Times : "[L] a banda todavía tocaba. Supongo que toda la banda se hundió. Entonces estaban tocando" Autumn ". Nadé con todas mis fuerzas. Supongo que estaba 150 pies de distancia cuando el Titanic en su nariz, con su cuarteto de postes apuntando hacia arriba en el aire, comenzó a asentarse - lentamente ... la forma en que la banda siguió tocando fue algo noble ... y el último yo Vi de la banda, cuando estaba flotando en el mar con mi cinturón salvavidas puesto, todavía estaba en cubierta tocando "Autumn". No puedo imaginar cómo lo hicieron. Eso, y la forma en que Phillips (el operador inalámbrico senior) se mantuvo enviando después de que el Capitán le dijera que su vida era suya, y que cuidarse a sí mismo, son dos cosas que se destacan en mi mente sobre todas las demás " [2]
Bryars imaginó que el sonido continuaría reverberando mientras desaparecía bajo las olas. Escribiendo en 1993, Bryars dijo que "la música pasa por una serie de estados diferentes, lo que refleja un lento descenso implícito al lecho oceánico que da una gama de fenómenos de eco y deflexión, junto con una considerable reducción de alta frecuencia". [2]
El trabajo se remonta a 1969, cuando Bryars escribió una pieza corta para una exposición en apoyo de los estudiantes de arte en Portsmouth. De acuerdo con el trabajo realizado por el colectivo Art & Language contemporáneo , el trabajo fue inicialmente una sola página de papel A4 con instrucciones mecanografiadas. [3] Las instrucciones se referían a cómo debería sonar la obra y cómo podría crearse, pero no eran una partitura como tal. [3]
Bryars participó con frecuencia en la serie de conciertos Music Now organizada por Victor Schonfield en Londres a principios de la década de 1970, generalmente con el pianista John Tilbury . [3] Schonfield deseaba mostrar la música de Bryars y en diciembre de 1972 organizó un concierto en el Queen Elizabeth Hall de Londres . [3] The Sinking Of The Titanic sería la pieza central del concierto. Bryars creó una partitura más tradicional para el trabajo y usó el himno episcopal Autumn como base del trabajo, basado en el testimonio del operador inalámbrico Harold Bride, aunque hubo cierta discusión de que en realidad pudo haber sido Aughton quien se escuchó. Bryars incorporó fragmentos de Aughton y otras melodías supuestamente escuchadas en el barco. [3] El trabajo se ha realizado varias veces en los años siguientes, incluida una actuación en San Francisco dirigida por John Adams . Otras actuaciones han incluido Nueva York 's Museo Guggenheim , un belga art nouveau piscina y un Huddersfield discoteca. [4]
El trabajo ha sido descrito como un "trabajo indeterminado" y "abierto", que ha cambiado a medida que sale a la luz nueva información sobre el desastre. [4] El trabajo fue originalmente anotado para pequeña orquesta y cinta, pero se ha expandido para incluir otras fuentes como cajas de música y tocadiscos.
En 2012, el año del centenario del desastre, Gavin Bryars Ensemble, Philip Jeck y los artistas Bill Morrison y Laurie Olinder presentaron una serie de conciertos acompañados de imágenes de películas de archivo del Titanic sincronizadas en vivo con la música. [5] Los conciertos se realizaron inicialmente en ciudades estrechamente asociadas con el desastre como Belfast y Cork , antes de realizar giras más amplias, incluida una actuación en el Barbican Hall de Londres en el aniversario del desastre. [5]
Grabaciones
El trabajo fue registrada por primera vez en 1975 cuando se convirtió en la primera versión de Brian Eno 's Records oscuros . Posteriormente se volvió a grabar en una versión mucho más larga en 1990. Una tercera versión fue lanzada en 2007 en colaboración con Philip Jeck y Alter Ego.
1975 grabación
Brian Eno conocía a Bryars desde 1969 cuando vio a Bryars tocar en The Scratch Orchestra en Portsmouth College of Art . A finales de 1970, Eno contribuyó con instrumentos de viento de madera a la "orquesta" de Bryars, la Sinfonía de Portsmouth , junto con otros artistas como Michael Nyman , Kate St. John y Steve Beresford . Eno seguía siendo un campeón entusiasta del trabajo de Bryars e incluso se había mudado a su piso en Kilburn cuando se fue. [6] En diciembre de 1972, Eno se había unido a sus colegas de la Sinfonia de Portsmouth en el Queen Elizabeth Hall para una aparición especial en el show de Bryars que presentaba el estreno mundial de The Raising of the Titanic ( sic ).
Eno había estado interesado en la creación de un sello discográfico en 1973 para lanzar música experimental, pero esto había fracasado. Pero en 1975, animado por el éxito de su carrera en solitario, se acercó a Island Records, que se mostró receptivo a la idea. [7] Ese año se lanzó Obscure Records con cuatro álbumes lanzados simultáneamente. El álbum con el número de catálogo Obscure n. ° 1 consta de The Sinking Of The Titanic de Bryars y Jesus 'Blood Never Failed Me Yet . Al igual que la mayoría de los lanzamientos de Obscure, fue grabado en Basing Street Studios , diseñado por Rhett Davies y producido por el propio Eno. [7] Eno dijo sobre el trabajo de Bryars que, "Fue realmente porque me sentía tan fuertemente acerca de The Sinking of the Titanic y Jesus 'Blood Never Failed Me Yet que persistí con mi idea de tener un sello discográfico en el que conseguirlos. liberado". [7] El álbum fue lanzado en cantidades limitadas y se agotó rápidamente, convirtiéndose pronto en un artículo de colección.
Fue reeditado en 1982 en EG Records , número de catálogo EGED21, en CD en 1998 en Venture Records , número de catálogo CDVE 938, y en GB Records de Gavin Bryars en 2015, número de catálogo BCGBCD22.
Listado de pistas
- El hundimiento del Titanic (24:40)
- La sangre de Jesús nunca me faltó todavía (25:57)
Grabación de 1990
Del 13 al 14 de abril de 1990, el Gavin Bryars Ensemble interpretó la obra en el festival Printemps de Bourges en Francia. Tras el descubrimiento de los restos del naufragio por Robert Ballard en 1985, Bryars había estado ansioso por volver a visitar el trabajo. [8] El trabajo fue reelaborado radicalmente de la pieza anterior e incluyó fragmentos de entrevistas con sobrevivientes, señal de código Morse reproducida en bloques de madera y el sonido del iceberg al chocar con el barco entre otras nuevas fuentes. [8] Esta actuación también incluyó dos conjuntos de niños: un conjunto de cuerdas de chicas, que incluía a dos de las hijas de Bryars, y el Wenhaston Boys Choir. [8] El trabajo se realizó en una torre de agua de la era napoleónica; los músicos actuaban en el sótano de la torre y el público escuchaba en la planta baja. Los pisos superiores vacíos de la torre de agua actuaron como una cámara de reverberación gigante. [8]
Publicado en Les Disques du Crepuscule , número de catálogo TWI 922-2.
Posteriormente lanzado en POINT Music , número de catálogo 446-061-2 en 1995. Publicado en Japón en 1995, en una edición especial con Aphex Twin : Raising the Titanic . Reeditado en 2009 en LTM / Boutique, número de catálogo NL B001VG2MEY
Interpretada por Gavin Bryars Ensemble, Wenhaston Boys Choir, Ziella y Orlanda Bryars, Lucy y Camilla Thornton (cuerdas adicionales)
Listado de pistas
El hundimiento del Titanic (60'13)
- Apertura de la parte I (1'57)
- Titanic Hymn (Otoño) Todas las cuerdas (5'10)
- Himno II (5'26)
- Interludio (4'35)
- Himno III (7'48)
- Himno IV (Aughton) (6'25)
- Apertura de la parte II (6'08)
- Lamento titánico (5'27)
- Bloques de madera (11:47)
- Último himno (1:47)
- Coda (4:23)
Grabación de 2005
En 2005 Bryars fue invitado por el conjunto italiano Alter Ego para interpretar la pieza en el 49 ° Festival Internacional de Música Contemporánea en la Bienal de Venecia , y fue interpretada allí en el Teatro Malibran el 1 de octubre de 2005 por Bryars con el Alter Ego Ensemble e English el tocadiscos Philip Jeck . [3] [5]
La actuación fue lanzada en Touch Records en noviembre de 2007; número de catálogo Toque 34.
Listado de pistas
- El hundimiento del Titanic (72'35)
Referencias
- ^ Clements, Andrew (15 de abril de 2012). "El hundimiento del Titanic - revisión del Ayuntamiento, Birmingham" . Londres: Guardian.co.uk . Consultado el 30 de septiembre de 2012 .
- ^ a b "El hundimiento del Titanic en Xebec (1990)" . gavinbryars.com . Consultado el 30 de septiembre de 2012 .
- ^ a b c d e f "Las hazañas y opiniones de Gavin Bryars, 'Pataphysician" . El Quietus . Consultado el 29 de septiembre de 2012 .
- ^ a b "En imágenes - El hundimiento del Titanic" . Anothermag.com. 29 de septiembre de 2012.
- ^ a b c "El hundimiento del Titanic" . Forma.org.uk. 29 de septiembre de 2012.
- ^ Watson, Ben (2004). Derek Bailey y la historia de la improvisación libre . pag. 132. ISBN 1844670031.
- ^ a b c Sheppard, David (2008). En una playa lejana: la vida y la época de Brian Eno . págs. 208 –210. ISBN 978-0-7528-7570-5.
- ^ a b c d "Grabación del hundimiento del Titanic Point" . GavinBryars.com . Consultado el 30 de septiembre de 2012 .
enlaces externos
- Entrada de Discogs en la grabación de 1975
- Entrada de Discogs en la grabación de 1990
- Entrada de Discogs en la grabación de 2005
- Toca la página oficial de Música