Treinta y dos cortometrajes sobre Glenn Gould es una antología biográfica canadiense de 1993sobre el pianista Glenn Gould , interpretado por Colm Feore . Fue dirigida por François Girard , con guión de Girard y Don McKellar .
Treinta y dos cortometrajes sobre Glenn Gould | |
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Dirigido por | François Girard |
Producido por | Michael Allder Niv Fichman Barbara Willis Sweete Larry Weinstein |
Escrito por | François Girard Don McKellar |
Protagonizada | Colm Feore Derek Keurvorst Katya Ladan |
Musica por | Glenn Gould |
Cinematografía | Alain Dostie |
Editado por | Gaétan Huot |
Distribuido por | Rhombus Media The Samuel Goldwyn Company |
Fecha de lanzamiento | |
Tiempo de ejecución | 98 minutos [2] |
País | Canadá |
Idiomas | Inglés francés |
Taquilla | $ 1,3 millones (EE. UU.) [3] |
La película se presenta como una serie de 31 cortometrajes más que como una narrativa. Los segmentos incluyen documentales, que consisten en entrevistas con personas que conocían al verdadero Gould y recreaciones de episodios de la vida de Gould. "Gould Meets McLaren" emplea esferas animadas de la filmografía de Norman McLaren . La película recibió críticas positivas y ganó cuatro premios Genie , incluida la Mejor Película .
Gráfico
Con recuerdos girando en torno a la casa de campo de la familia cerca del lago Simcoe , Glenn Gould recuerda cómo en su infancia, aparentemente había tomado la decisión de convertirse en concertista de piano a los cinco años. De hecho, cree que su madre ya había elegido esa carrera por él. Recuerda haber podido leer música antes de poder leer libros y aprendió la música de Johann Sebastian Bach de su madre. Más tarde, Gould se imagina entrevistándose a sí mismo, en la que se enfrenta a sí mismo sobre por qué decidió dejar de dar conciertos a la edad de 32 años, prefiriendo comunicarse con su audiencia a través de los medios. Gould se recuerda a sí mismo que el músico es ineludiblemente un autócrata, por benigno que sea.
Al elaborar documentales de radio , Gould trabaja en una pieza llamada The Idea of North , que aborda los efectos que tiene el medio ambiente en la soledad y el aislamiento de la gente del norte de Canadá . En una entrevista con los medios, Gould revela que The Idea of North es uno de los cinco documentales sobre el aislamiento, y que tiene la intención de hacer una comedia a continuación porque está cansado de la expresión seria. Los entrevistadores también lo presionan para que explique cómo pudo lograr su nivel de perfección musical sin interés en ser demasiado técnico en su interpretación del piano. Le preguntan por qué insiste en ser entrevistado solo por teléfono. Otros cuestionan si la supuesta obsesión de Gould por la tecnología es simplemente una cortina de humo para mantener su distancia con la gente real.
A medida que los mercados se desploman, Gould se entera del guardaespaldas del visitante Sheik Yamani para invertir en una empresa desconocida llamada Sotex Resources, que se beneficiará de un contrato de exploración. Gould se convierte en el único cliente que se beneficia tras la crisis financiera. Sin embargo, Margaret Pacsu, una amiga, se da cuenta de que el baño de Gould está repleto de varias píldoras, incluidas Valium , Trifluoperazine y Librax . Gould se ríe de la idea de que está tomando todas las pastillas simultáneamente, y Pacsu no nota ningún efecto en su personalidad. A medida que se acerca su cumpleaños, Gould se preocupa de que nadie asistirá a su funeral, a pesar de estar al tanto de las fuertes ventas récord en Europa Central y Japón. Gould muere a los 50 años de un derrame cerebral. Su prima, Jessie Greig, dice que Gould estaba equivocado y que su funeral fue muy concurrido. Había notado que la Voyager I y la Voyager II , sondas espaciales lanzadas para un posible contacto con inteligencia extraterrestre , contienen la música de Bach interpretada por Gould.
Segmentos
- Aria
- Lago Simcoe
- Cuarenta y cinco segundos y una silla
- Bruno Monsaingeon : músico y colaborador
- Gould se encuentra con Gould: texto de Glenn Gould
- Hamburgo
- Variación en do menor
- Práctica
- El concierto de Los Ángeles
- CD318
- Yehudi Menuhin : violinista
- Pasión según Gould
- Opus 1: una composición de Glenn Gould
- Caminos cruzados
- Parada de camiones
- The Idea of North: un documental de radio de Glenn Gould
- Soledad
- Preguntas sin respuesta
- Una carta
- Gould Meets McLaren: animación de Norman McLaren
- La punta
- Anuncio personal
- Pastillas
- Margaret Pacsu: amiga
- Diario de un día
- Motel Wawa
- Cuarenta y nueve
- Jessie Greig: prima
- Partida
- Viajero
- Aria
- Créditos finales
Producción
Desarrollo
Rhombus Media se estableció en 1979 con el objetivo de hacer una película sobre el pianista Glenn Gould , que todavía estaba vivo en ese momento. El productor Niv Fichman explicó: "Era nuestro mayor héroe. Así que pensamos que tendríamos que hacer algunos cortometrajes antes de acercarnos a Gould para hacer uno sobre él". [1] Después de la muerte de Gould en 1982, el director François Girard mencionó la idea de hacer una película biográfica del pianista en 1990, reviviendo los planes de Fichman. [1]
Deseando tener un guionista canadiense inglés , Fichman y Girard propusieron la idea a Don McKellar , quien tenía una educación musical. McKellar se opuso inicialmente a la idea de adaptar la vida de Gould en una película, llamándola "una vida poco dramática". [4] Sin embargo, el concepto de Girard de 32 "cortometrajes" lo intrigaba. McKellar afirmó haber escrito los aspectos humorísticos del guión, mientras que Girard fue responsable de la trivia. [4] Girard optó por modelar el guión a partir de Goldberg Variations de Bach , que había interpretado Gould. [1]
Girard encontró la escritura desafiante, diciendo: "Como Gould era un personaje tan complejo, el mayor problema era encontrar una manera de ver su trabajo y lidiar con sus visiones. La película está construida de fragmentos, cada uno tratando de capturar un aspecto de Gould. No hay forma de poner a Gould en una caja. La película le da al espectador 32 impresiones de él. No quería reducirlo a una dimensión ". [5] El hecho de que el concepto permitiera 32 segmentos llevó a la combinación de escenas documentales, ficticias y "abstractas", con Girard diciendo "Me permití jugar el juego hasta sus límites". [6] El presupuesto fue de $ 1.8 millones. [4]
El actor Colm Feore vio el video disponible y escuchó grabaciones de sonido de Gould para desarrollar su actuación. También leyó 6.000 cartas de Gould. [4]
Rodaje
Girard tomó las primeras fotografías en Hamburgo en agosto de 1992, mientras que el genuino piano de cola Steinway de Gould fue trasladado a una iglesia en Toronto para la fotografía principal . La mayor parte del rodaje se llevó a cabo en Toronto y Montreal . Feore y los realizadores también rodaron escenas en el lago Saint Pierre en diciembre de 1992, para las escenas ambientadas en el norte de Canadá. [1]
La animación en el segmento "Gould Meets McLaren" está extraída de la película Spheres de Norman McLaren , publicada en 1969. [7] El violinista Yehudi Menuhin fue uno de los entrevistados para la película. [7]
Música
La banda sonora consta casi en su totalidad de grabaciones para piano de Gould. [8] Incluye piezas famosas relacionadas con él, como Bach: The Goldberg Variations y Well-Tempered Clavier . También cuenta con el preludio de Richard Wagner 's Tristán e Isolda en el segmento 'Lago Simcoe'. [9]
Sony Classical lanzó un álbum de banda sonora en CD en 1994. [10] Esto fue parte de una estrategia para obtener derechos de video para ciertas películas, con el lanzamiento del CD programado para coincidir con el lanzamiento cinematográfico de Estados Unidos en abril. [11]
Lanzamiento
Treinta y dos cortometrajes sobre Glenn Gould se estrenaron en el Festival de Cine de Venecia en septiembre de 1993, [1] donde recibió críticas positivas. También se proyectó en el Festival Internacional de Cine de Toronto en septiembre de 1993. [4] En 1994, fue una de las 26 películas presentadas en el Festival Internacional de Cine de Miami . [12]
Rhombus Media y Max Films fue el distribuidor canadiense y, después del festival de Toronto, hicieron planes para un lanzamiento inicial en Montreal y Toronto . [4] En los Estados Unidos, fue distribuido por The Samuel Goldwyn Company , [13] y abrió en la ciudad de Nueva York el 14 de abril de 1994. [14]
El Canadian Film Institute restauró la película y, en cooperación con TIFF, se proyectó en Library and Archives Canada en enero de 2009. [15] Se lanzó un DVD en la Región 1 en 2012. [16]
Recepción
Recepción de la crítica
Roger Ebert otorgó a la película cuatro estrellas, elogiándola por separarse del formato de biopic habitual y desafiando a los espectadores a imaginarse a sí mismos como Gould. [17] Janet Maslin de The New York Times lo evaluó como inteligente y muy interesante. [14] El crítico del Washington Post , Desson Howe, describió los segmentos como emocionantes y reveladores. [18] En Variety , Leonard Klady la citó como una película poco común para lograr una imagen tanto de un artista como del trabajo del artista. [19] Para Newsweek , David Ansen la calificó como una "película elegante y divertida". [20] El crítico de la Nueva República Stanley Kauffmann dijo que ofrecía "destellos burlones pero satisfactorios: vívidos, divertidos, irritables, apasionados, eremíticos, humanos". [13]
En 2012, The New Yorker ' s Richard Brody escribió la película utilizada métodos únicos para encontrar la brillantez de Gould. [16] En su Guía de películas de 2015 , Leonard Maltin le dio dos estrellas y media, y la criticó como "demasiado fragmentada". [21] La película tiene una calificación del 92% en Rotten Tomatoes , según 25 reseñas. [22]
Listas de fin de año
- 4º - Gene Siskel , The Chicago Tribune [23]
- 4º - Kenneth Turan , Los Angeles Times [24]
- 4º - Janet Maslin , The New York Times [25]
- 6º - Steve Persall, St. Petersburg Times [26]
- 7 - Scott Schuldt, el hombre de Oklahoma [27]
- Noveno - Yardena Arar, Los Ángeles Daily News [28]
- Top 10 (sin clasificar) - Howie Movshovitz, The Denver Post [29]
- Mención de honor: Betsy Pickle, Knoxville News-Sentinel [30]
- Mención de honor - David Elliott, The San Diego Union-Tribune [31]
- Mención de honor: Robert Denerstein, Rocky Mountain News [32]
Reconocimientos
Otorgar | Fecha de la ceremonia | Categoría | Destinatario (s) | Resultado | Ref (s) |
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Premios Genie | 12 de diciembre de 1993 | MEJOR PELÍCULA | Niv Fichman | Ganado | [33] |
Mejor dirección | François Girard | Ganado | |||
Mejor guion | Don McKellar y François Girard | Nominado | |||
Mejor actriz de soporte | Kate Hennig | Nominado | |||
Mejor fotografía | Alain Dostie | Ganado | |||
Mejor edición | Gaétan Huot | Ganado | |||
Premios Independent Spirit | 25 de marzo de 1995 | MEJOR PELÍCULA EXTRANJERA | François Girard | Nominado | [34] |
Prix Italia | 1995 | Premio especial de ficción | Treinta y dos cortometrajes sobre Glenn Gould | Ganado | [35] |
Festival Internacional de Cine de São Paulo | 21 de octubre a 4 de noviembre de 1993 | Premio del jurado | François Girard | Ganado | [36] |
Legado
Girard y McKellar emplearon a algunos miembros del equipo de Treinta y dos cortometrajes sobre Glenn Gould para su próxima película, El violín rojo (1998). El director de fotografía Alain Dostie , el editor Gaétan Huot y Feore estuvieron entre los que se reunieron para el proyecto. [37]
La serie de televisión Los Simpson rindió homenaje a la película con el título del episodio " 22 cortometrajes sobre Springfield ", que se emitió el 14 de abril de 1996. [38] El AV Club afirmó que muchos espectadores en 1996 habrían entendido el título, y señaló que serie Animaniacs también produjo un corto de 1996, titulada "Diez cortometrajes sobre Wakko Warner". [39]
Referencias
- ↑ a b c d e f Vlessing, Etan (13 de septiembre de 1993). "Treinta y dos cortometrajes sobre Glenn Gould" . Reproducción . Consultado el 5 de abril de 2017 .
- ^ "Treinta y dos cortometrajes sobre Glenn Gould" . Festival Internacional de Cine de Toronto . Consultado el 8 de abril de 2018 .
- ^ "Treinta y dos cortometrajes sobre Glenn Gould" . Taquilla Mojo . Consultado el 8 de abril de 2018 .
- ^ a b c d e f Schwartzberg, Shlomo (otoño de 1993). "La película de Glenn Gould brilla en Toronto". Artes escénicas y entretenimiento en Canadá . 28 (3).
- ^ The Film Journal . 97 . Pubsun Corp. 1 de enero de 1994. p. 130 . Consultado el 29 de marzo de 2011 .
- ^ Glassman, Marc (invierno de 1994). "En busca de Glenn Gould". Toma uno . pag. 17.
- ^ a b Rosadiuk, Adam (2006). "Treinta y dos cortometrajes sobre Glenn Gould" . El cine de Canadá . Londres y Nueva York: Wallflower Press. pag. 168 . ISBN 1904764606.
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- ^ Goldsmith, Melissa; Wilson, Paige; Fonseca, Anthony (7 de octubre de 2016). La enciclopedia de músicos y bandas en el cine . Lanham, Boulder, Londres y Nueva York: Rowman & Littlefield. pag. 301. ISBN 978-1442269873.
- ^ "Variaciones de Gould". Revisión estéreo . Vol. 59 no. 5. Mayo de 1994. p. 101.
- ^ "Sony arquea tres videos clásicos innovadores". Cartelera . 5 de marzo de 1994. pág. 87.
- ^ Geist, Kenneth L. (1994). "Festival de cine de Miami". Películas en revisión . Vol. 45 no. 3-4.
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- ^ a b Maslin, Janet (14 de abril de 1994). "Revisión / película: treinta y dos cortometrajes sobre Glenn Gould; peculiaridades y talento de un excéntrico musical" . The New York Times . Consultado el 5 de abril de 2017 .
- ^ "CFI presenta nueva impresión de treinta y dos cortometrajes sobre Glenn Gould el 24 de enero" . Ciudadano de Ottawa . 21 de enero de 2009 . Consultado el 6 de abril de 2017 .
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- ^ Klady, Leonard (17 de septiembre de 1993). "Reseña: 'Treinta y dos cortometrajes sobre Glenn Gould ' " . Variedad . Consultado el 5 de abril de 2017 .
- ^ Ansen, David (25 de abril de 1994). "Solo en casa con el pianista Glenn Gould". Newsweek . Vol. 123 no. 17. p. 62.
- ^ Maltin, Leonard (2 de septiembre de 2014). Guía de películas de 2015 de Leonard Maltin: La era moderna . Sello. ISBN 978-0698183612.
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- ^ Siskel, Gene (25 de diciembre de 1994). "Las mejores películas del año" . Chicago Tribune . Consultado el 19 de julio de 2020 .
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- ^ Persall, Steve (30 de diciembre de 1994). " " Ficción ': El arte de hacer cine ". St. Petersburg Times (City ed.). P. 8.
- ^ Schuldt, Scott (1 de enero de 1995). "Los críticos de cine de Oklahoma clasifican sus favoritos del año sin lugar a dudas, Blue Ribbon va a" Pulp Fiction ", dice Scott . El Oklahoman . Consultado el 20 de julio de 2020 .
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- ^ Movshovitz, Howie (25 de diciembre de 1994). "Películas memorables de los independientes del 94, los flecos llenaron un año magro". The Denver Post (edición de los Rockies). pag. E-1.
- ^ Pickle, Betsy (30 de diciembre de 1994). "Buscando el Top 10 ... cuando sea posible". Knoxville News-Sentinel . pag. 3.
- ^ Elliott, David (25 de diciembre de 1994). "En la pantalla grande, colorea un momento satisfactorio". The San Diego Union-Tribune (1, 2 ed.). pag. E = 8.
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- ^ Murray, Noel (25 de marzo de 2010). "Los Simpson, '22 cortometrajes sobre Springfield ' " . El AV Club . Consultado el 5 de abril de 2017 .
enlaces externos
- Treinta y dos cortometrajes sobre Glenn Gould en IMDb