United Productions of America

United Productions of America , más conocida como UPA , fue un estudio de animación estadounidense activo desde la década de 1940 hasta la de 1970. Comenzando con películas de entrenamiento industriales y de la Segunda Guerra Mundial, UPA finalmente produjo cortos teatrales para Columbia Pictures , como la serie Mr. Magoo . En 1956, UPA produjo una serie de televisión para CBS, The Boing-Boing Show, presentada por Gerald McBoing Boing . En la década de 1960, UPA produjo series de televisión sindicadas de Mr. Magoo y Dick Tracy y otras series y especiales, incluido Christmas Carol de Mister Magoo . UPA también produjo dos películas animadas, 1001 Arabian Nights.y Gay Purr-ee , [1] y distribuyó películas japonesas de Toho Studios en las décadas de 1970 y 1980. Gerald McBoing-Boing (2005-2007) fue una serie de televisión más reciente basada en el personaje memorable de UPA y con licencia y coproducida por Cookie Jar Entertainment y Classic Media , para Cartoon Network . Una serie de televisión de reinicio franco-estadounidense de Mr. Magoo , otro de los personajes memorables de UPA, ha sido anunciada por Xilam como su primera colaboración con DreamWorks Animation , [2] y está programada para estrenarse en France 3 en Francia y Universal Kids . [3]

United Productions of America
Logotipo de United Productions of America (década de 1950) .jpg
Fundado1941 ; Hace 80 años ( 1941 )
FundadorZack Schwartz
David Hilberman
Stephen Bosustow Edita esto en Wikidata
Difunto1 de enero de 2000 ; Hace 21 años ( 2000-01-01 )
DestinoDoblado en medios clásicos
SucesorMedios clásicos
Gente clave Robert "Bobe" Cannon
Henry G. Saperstein
DueñoUniversal Pictures
( NBCUniversal ; una empresa de Comcast )
PadreClásicos de DreamWorks
( DreamWorks Animation )

Más tarde, Universal Pictures compró la biblioteca UPA , después de su exitosa adquisición de DreamWorks Animation .

Orígenes

UPA se fundó a raíz de la huelga de animadores de Disney de 1941, que resultó en el éxodo de varios miembros del personal de Walt Disney Animation Studios desde hace mucho tiempo . Entre ellos estaba John Hubley , un artista de diseño que no estaba contento con el estilo de animación ultrarrealista que Disney había estado utilizando. Junto con varios de sus colegas, Hubley creía que la animación no tenía por qué ser una imitación minuciosamente realista de la vida real; sintieron que el medio de la animación se había visto limitado por los esfuerzos por representar la realidad cinematográfica. La caricatura de Chuck Jones de 1942 The Dover Boys había demostrado que la animación podía experimentar libremente con el diseño de personajes, la profundidad y la perspectiva para crear una visión artística estilizada apropiada para el tema. Hubley, Bobe Cannon y otros en UPA, buscaron producir películas animadas con suficiente libertad para expresar ideas de diseño consideradas radicales por otros estudios establecidos.

"> File:A Few Quick Facts About Fear.ogvReproducir medios
UPA produjo el cortometraje Private Snafu Algunos datos breves sobre el miedo de 1945

En 1941, Zack Schwartz, David Hilberman y Stephen Bosustow formaron un estudio llamado First Industrial Film and Poster Service (más tarde conocido como United Productions of America ), donde tenían la libertad de aplicar sus nuevas técnicas en la animación cinematográfica. Al encontrar trabajo (e ingresos) en el entonces floreciente campo del trabajo en tiempos de guerra para el gobierno, el pequeño estudio produjo una caricatura patrocinada por United Auto Workers (UAW) en 1944. Hell-Bent for Election fue dirigida por Chuck Jones y producida para la campaña de reelección de FDR . La película fue un éxito y dio lugar a otro encargo de la UAW, Brotherhood of Man (1945). La película, dirigida por Bobe Cannon, defendía la tolerancia de todas las personas. El corto fue innovador no solo en su mensaje, sino también en su diseño estilizado y muy plano, en completo desafío al enfoque de Disney. Con su nuevo estado, el estudio se rebautizó a sí mismo como UPA Pictures (UPA).

Inicialmente, UPA contrató al gobierno de los Estados Unidos para producir su producción de animación, pero los contratos gubernamentales comenzaron a evaporarse cuando el FBI comenzó a investigar las actividades comunistas en Hollywood a fines de la década de 1940. No se presentaron cargos formales contra nadie en UPA en los inicios del macartismo , pero los contratos con el gobierno se perdieron cuando Washington rompió sus lazos con Hollywood. [4]

Columbia Pictures y el éxito

UPA entró en el abarrotado campo de las caricaturas teatrales para sostenerse y obtuvo un contrato con Columbia Pictures . Históricamente, Columbia había sido una carrera también en el campo de los cortometrajes animados, y no estaba satisfecha con la producción de su estudio de dibujos animados Screen Gems . Los animadores de la UPA aplicaron sus conceptos estilísticos y narrativas a los personajes de Columbia The Fox and the Crow con los cortos Robin Hoodlum (1948) y The Magic Fluke (1949), ambos dirigidos por Hubley. Ambos fueron nominados a los Premios de la Academia y Columbia otorgó permiso al estudio para crear sus propios personajes nuevos. UPA respondió, no con otro "animal divertido", sino con una estrella que era un personaje humano, un anciano cascarrabias y miope. The Ragtime Bear (1949), la primera aparición de Mr. Magoo , fue un éxito de taquilla, y la estrella de UPA se elevó rápidamente a medida que amanecía la década de 1950.

Con un estilo de dibujo único y escaso que contrastaba enormemente con otras caricaturas de la época, sin mencionar la novedad de un personaje humano en un campo lleno de gatos, ratones y conejos que hablaban, la serie Mr. Magoo ganó elogios para UPA. Dos caricaturas de Magoo ganaron el Premio de la Academia al Mejor Cortometraje (Dibujos animados) : When Magoo Flew (1954) y Magoo's Puddle Jumper (1956).

UPA anotó otro éxito con Gerald McBoing Boing (1950), basado en un registro del Dr. Seuss . Gerald McBoing Boing ganó el Oscar de la UPA en 1951; Los dibujos animados de la UPA recibirían un total de quince nominaciones al Oscar entre 1949 y 1959. En diciembre de 1950, la UPA anunció planes para un largometraje basado en el trabajo del dibujante y humorista James Thurber . [5] La película debía combinar acción en vivo y animación y se tituló provisionalmente Hombres, mujeres y perros , pero nunca se completó. [6] (Solo una de las piezas de Thurber pensadas para esta función, El unicornio en el jardín , finalmente se lanzó como un tema corto). [7] Los pantalones cortos como The Tell-Tale Heart y Rooty Toot Toot presentaban diseños llamativos y sofisticados. diferente a todo lo que ofrecen los estudios de la competencia. El "estilo UPA" comenzó a influir en cambios significativos en los otros estudios de animación importantes, incluidos Warner Bros. , MGM , Famous Studios e incluso Disney, marcando el comienzo de una nueva era de experimentación en la animación.

Pasando a la televisión

En 1955, Steve Bosustow consiguió un contrato de CBS para que UPA produjera una serie de televisión ( The Boing-Boing Show también conocido como The Gerald McBoing Boing Show ), [8] que se estrenó en diciembre de 1956. Supervisada por Bobe Cannon, esta producción ofreció una variedad de estilos y trajo nuevos talentos al estudio, como Ernest Pintoff , Fred Crippen , Jimmy Murakami , Richard Williams , George Dunning , Mel Leven , Aurelius Battaglia y John Whitney , entre otros. Sin embargo, el público no acogió el experimento de UPA en entretenimiento televisivo; como resultado, el programa desapareció de las ondas de radio en 1958. Además, cuando los principales estudios de Hollywood comenzaron a recortar y cerrar sus divisiones de cortometrajes a fines de la década de 1950 y principios de la de 1960, UPA estaba en dificultades financieras, y Steve Bosustow vendió el estudio a un productor llamado Henry G. Saperstein . Saperstein dirigió el enfoque de UPA a la televisión para sostener el estudio. UPA adaptó a Mr. Magoo para televisión y produjo otra serie basada en la tira cómica Dick Tracy . UPA se vio obligada a producir dibujos animados en una cantidad mucho mayor que la que había hecho el estudio para los estrenos teatrales o incluso la serie de televisión CBS. Sin embargo, a pesar de esto, la calidad languidecía y la reputación de UPA como innovador artístico se desvaneció.

El estilo de animación limitada de UPA fue adoptado por otros estudios de animación, especialmente por estudios de dibujos animados de televisión como Hanna-Barbera Productions . Sin embargo, este procedimiento se implementó generalmente como una medida de reducción de costos más que como una opción artística que la UPA pretendía originalmente. Una plétora de dibujos animados de bajo presupuesto y hechos a bajo costo durante los próximos veinte años redujeron efectivamente la animación televisiva a una mercancía, popularizando en parte la noción de animación como algo hecho solo para niños en lugar de un medio para que cualquier grupo de edad lo disfrute (con la excepción de de programas como Los Picapiedra ), y es notorio que va en contra del objetivo original de UPA de expandir los límites de la animación y crear un nuevo estilo para el medio.

Un momento brillante en la era de la televisión UPA llegó con el Cuento de Navidad de Mister Magoo (1962), que inspiró el formato del próximo esfuerzo televisivo de Magoo, la serie de 1964 Las famosas aventuras del Sr. Magoo . Christmas Carol captura el espíritu del libro de Charles Dickens de 1843 y se considera un clásico navideño, junto con A Charlie Brown Christmas y How the Grinch Stole Christmas! . [9] [10]

UPA produjo sólo dos largometrajes durante su mandato: un largometraje de 1959 protagonizado por Mr. Magoo titulado 1001 Arabian Nights , dirigido por el ex animador de Disney Jack Kinney ; y Gay Purr-ee en 1962, escrito por Chuck Jones y su esposa Dorothy y dirigido por un amigo de Jones, Abe Levitow .

Abandonando la animación y Toho Studios

Saperstein mantuvo a UPA a flote en la década de 1960 y más allá al abandonar la producción de animación por completo después de que el estudio de animación cerró permanentemente en 1970 y vendió la biblioteca de dibujos animados de UPA, aunque el estudio retuvo las licencias y los derechos de autor de Magoo, Gerald McBoing-Boing y el otro. Caracteres UPA. Esto llevó a que UPA contratara al estudio DePatie-Freleng Enterprises para producir una nueva serie animada llamada What's New Mr. Magoo? en septiembre de 1977.

Columbia Pictures retuvo la propiedad de las caricaturas teatrales de UPA. La biblioteca de dibujos animados de televisión del estudio obtuvo la licencia de Classic Media en Nueva York, y luego, en 2007, se fusionó con Entertainment Rights en Londres.

En 1970, Saperstein llevó a UPA a un contrato con Toho Studios de Japón para distribuir sus películas de "monstruos gigantes" (ver kaiju y tokusatsu ) en Estados Unidos. Los estrenos teatrales, y especialmente la sindicación televisiva, de las películas de monstruos de Toho crearon un nuevo mercado de películas de culto para las películas de monstruos japoneses, y los paquetes de sindicación de películas de televisión de larga duración como Creature Double Feature expusieron a los monstruos de las películas de Toho al público joven estadounidense, que los acogió. y les ayudó a mantener su popularidad durante los años setenta y ochenta.

Cuando Toho comenzó a producir una nueva generación de películas de monstruos a fines de la década de 1980, comenzando con Godzilla 1985 , UPA capitalizó su contrato con Toho y ayudó a introducir las nuevas funciones de kaiju en el mundo occidental.

Debido a su larga asociación con Toho, UPA es más conocido por los fanáticos de las películas de culto hoy como el distribuidor estadounidense de Toho en lugar de un pionero de los dibujos animados, pero el legado de UPA es un capítulo importante en la historia de la animación estadounidense. UPA continúa licenciando la biblioteca estadounidense de películas de Godzilla , incluso hoy. El contrato de UPA con Toho también resultó en que Saperstein produjera el primer largometraje de Woody Allen , What's Up Tiger Lily ? .

Henry Saperstein murió en 1998. En 2000, la familia Saperstein vendió UPA y luego fue absorbido por Classic Media . [11] El 23 de julio de 2012, DreamWorks Animation compró Classic Media por $ 155 millones y, como resultado, UPA ahora es propiedad de DreamWorks Animation, que sería adquirida por NBCUniversal en 2016. Aunque DreamWorks Animation (y más tarde, Universal Studios ) ahora es dueño de los derechos accesorios a la mayor parte de la biblioteca de UPA, en sí UPA (con DreamWorks Animation / universal) y aún hoy conservan los derechos de licencia para Mr. Magoo , y Saperstein fue productor ejecutivo de Disney sin éxito película de acción en vivo 's Mr. Magoo en 1997.

Classic Media / Sony Wonder comenzó a publicar la serie de dibujos animados de Mr. Magoo TV en DVD en 2001, comenzando con Mr. Magoo's Christmas Carol (que recibió un paquete combinado de Blu-ray / DVD de edición de coleccionista en 2010). En 2011, ¡Grita! Factory (con Classic Media) lanzó el set Mr.Magoo: The Television Collection que contenía todas las producciones televisivas de Mr. Magoo (excepto el Christmas Carol de Mr. Magoo, para el cual la copia en DVD del lanzamiento de Blu-ray de 2010 fue emitida por sí misma) . En 2013, Shout! (con Sony) lanzó la Colección Teatral Mr. Magoo que contiene todos los cortos teatrales de Mr. Magoo y el largometraje 1001 Arabian Nights (que también se lanzó a través del programa MOD de Sony en diciembre de 2011). El set se programó originalmente para su lanzamiento el 14 de febrero de 2012, pero luego se retrasó hasta el 19 de junio, luego el 4 de diciembre, luego se retrasó hasta algún momento en 2013. Se retrasó para que los cortos pudieran restaurarse a partir de fuentes de alta calidad (además de elementos recién descubiertos agregados ).

La colección Jolly Frolics fue lanzada el 15 de marzo de 2012 a través del sitio web de Turner Classic Movies . Los extras incluyeron comentarios de audio y una introducción del crítico de cine Leonard Maltin .

El legado de UPA Pictures en la historia de la animación se ha visto ensombrecido en gran medida por el éxito comercial y la disponibilidad de las bibliotecas de dibujos animados de Warner Bros. , MGM y Disney . No obstante, UPA tuvo un impacto significativo en el estilo, el contenido y la técnica de la animación, y sus innovaciones fueron reconocidas y adoptadas por los otros grandes estudios de animación y cineastas independientes de todo el mundo, ya que UPA fue pionera en la técnica de la animación limitada . [12] Aunque este estilo de animación llegó a ser ampliamente utilizado en las décadas de 1960 y 1970 como una medida de reducción de costos, originalmente se pensó como una alternativa estilística a la creciente tendencia (particularmente en Disney) de recrear el realismo cinematográfico en películas animadas. [13] La UPA también fue una influencia central en la fundación de la Escuela de Películas de Animación de Zagreb en la década de 1950. Los animadores de Yugoslavia se vieron fuertemente impactados por el trabajo de UPA en The Four Poster (1952), una película de acción en vivo con animación dirigida por John Hubley , [14] en su proyecto final en UPA. [15]

Tanto Gerald McBoing Boing como The Tell-Tale Heart fueron incluidos en el National Film Registry . [dieciséis]

  • La edad de oro de la animación estadounidense
  • Arquitectura googie
  • Modernismo

  1. ^ Maltin, Leonard (1987). De ratones y magia: una historia de dibujos animados estadounidenses . Nueva biblioteca americana. págs. 341–342. ISBN 0-452-25993-2.
  2. ^ "El señor Magoo vuelve a Francia" .
  3. ^ "Programa de la semana: Sr. Magoo | Página 757391" . Visión de TBI . 30 de mayo de 2017.
  4. ^ "MichaelBarrier.com - Ensayos: UPA 1944-1952" . www.michaelbarrier.com .
  5. ^ Archer Winsten, "UPA, Media y James Thurber", New York Post , 6 de diciembre de 1950.
  6. ^ "Regalo invaluable de la risa" . Archivo de tiempo: 1923 hasta la actualidad . Time Inc. 1951-07-09 . Consultado el 31 de enero de 2007 .
  7. ^ "El unicornio en el jardín" . La gran base de datos de dibujos animados . Consultado el 31 de enero de 2007 .
  8. ^ Adam Abraham, Cuando Magoo voló: El ascenso y la caída de Animation Studio UPA (Middletown, CT: Wesleyan University Press, 2012), 178.
  9. ^ Hill, Jim (28 de noviembre de 2006). "Scrooge U: Parte VI - Magoo es un avaro musical" . JimHillMedia.com . Consultado el 25 de diciembre de 2006 .
  10. ^ Conan, Neil (presentador) (25 de diciembre de 2006). "Elija su Scrooge favorito" (audio) . Hablar de la Nación . Radio Pública Nacional . Consultado el 3 de enero de 2007 .
  11. ^ "Classic Media adquiere Harvey Entertainment" . Animation World Network. 25 de agosto de 2000 . Consultado el 4 de agosto de 2014 .
  12. ^ Películas extrañas: Animación moderna de mediados de siglo - Jue. 26 de junio - 8 p.m.
  13. ^ Dibujos animados de UPA - TCM.com
  14. ^ Holloway, Ronald (1983). "El cortometraje en Europa del Este: arte y política de dibujos animados y marionetas". En Paul, David W. (ed.). Política, arte y compromiso en el cine de Europa del Este . págs. 233-238. ISBN 9781349067367.
  15. ^ Robinson, David (invierno de 1961 a 1962). "En la imagen; Evolución de un dibujante" . Vista y sonido . 31 (1): 17.
  16. ^ 13 dibujos animados asombrosos del Registro Nacional de Cine | Hilo mental

Bibliografía

  • Abraham, Adam (2012): Cuando Magoo voló: El ascenso y la caída del estudio de animación UPA . Prensa de la Universidad Wesleyana.
  • Amidi, Amid (2006): Cartoon Modern: Style and Design in Fifties Animation . Libros de crónica.
  • Barrier, Michael (1999): Dibujos animados de Hollywood: animación estadounidense en su edad de oro . Prensa de la Universidad de Oxford.
  • Maltin, Leonard (1980): De ratones y magia: una historia de dibujos animados estadounidenses . McGraw Hill.
  • Solomon, Charles (1989): Dibujos encantados: la historia de la animación . Alfred A. Knopf.
  • Shapiro, Susan P (1980): Detección de ilegalidades: una perspectiva sobre el control de las infracciones de valores. Universidad de Yale

  • Dibujos animados de UPA en BCDB.com
  • UPA: Mavericks, Magic y Magoo
  • Una breve historia de las imágenes de UPA por Adam Abraham
  • El nido del cuervo de Columbia
  • Página de Gerald McBoing Boing de Bill Paolucci
  • Toonopedia de Don Markstein: Mr.Magoo
  • Entrevista a Henry G. Saperstein
  • Una serie de publicaciones que critican el estilo artístico de UPA por John Kricfalusi
  • When Magoo Flew : un sitio web dedicado al arte y al logro de la UPA