El término " música clandestina " puede tomarse para denotar aquellas prácticas percibidas como ajenas o de alguna manera opuestas a la cultura musical popular dominante . La música underground está íntimamente ligada a la cultura de la música popular en su conjunto, por lo que existen tensiones importantes dentro de la música underground porque parece asimilar y resistir las formas y procesos de la cultura de la música popular.
La música underground puede ser percibida como una expresión de sinceridad, intimidad, libertad de expresión creativa en oposición a aquellas prácticas consideradas formuladas o impulsadas comercialmente. Las nociones de inconformidad de la individualidad también se utilizan comúnmente para ensalzar la virtud de la música underground. Hay ejemplos de música underground que son particularmente difíciles de encontrar, como las escenas de rock underground en la Unión Soviética anterior a Mikhail Gorbachev , o la escena del metal antiislámico moderno de los estados teocráticos en la Península Arábiga . Sin embargo, la mayoría de la música underground es de fácil acceso, aunque las actuaciones y grabaciones pueden ser difíciles de encontrar para los no iniciados.
Historia
Algunas bandas de rock underground nunca tuvieron raíces no convencionales. Son bandas radicales y agresivas de los sesenta como The Velvet Underground , [1] The Stooges , MC5 , bandas de los setenta como Ramones , The Sex Pistols , The Damned , The Clash y bandas de hardcore punk de los ochenta como Discharge . [2] Algunos estilos underground eventualmente se convirtieron en estilos pop comercializados, como lo hizo, por ejemplo, el estilo hip hop underground de principios de la década de 1980. En la década de 2000, la creciente disponibilidad de Internet y las tecnologías de la música digital ha hecho que la música underground sea más fácil de distribuir mediante transmisiones de audio y podcasts. Algunos expertos en estudios culturales ahora argumentan que "no hay underground" porque Internet ha hecho que lo que era música underground sea accesible para todos con un clic del mouse. Un experto, Martin Raymond, de la compañía con sede en Londres The Future Laboratory , comentó en un artículo de The Independent , diciendo que las tendencias en la música, el arte y la política son:
... ahora se transmite de forma lateral y colaborativa a través de Internet. Una vez tuvo una serie de guardianes en la adopción de una tendencia: el innovador, el que adoptó temprano, el que adoptó tardíamente, el mainstream temprano, el mainstream tardío y finalmente el conservador. Pero ahora va directamente del innovador al mainstream.
En efecto, esto significa que una banda de chicos (por ejemplo) podría estar influenciada por un (antes) oscuro garage rock de los 60 , post punk de principios de los 80 , grupos de noise rock como Pussy Galore o incluso compositores de música clásica de vanguardia como John Cage y Karlheinz Stockhausen , sin dejar de ser reconocible como banda de chicos. [3]
Descripción general
El término "música underground" se ha aplicado a varios movimientos artísticos, por ejemplo, el movimiento de música psicodélica de mediados de la década de 1960, pero en décadas más recientes el término ha llegado a ser definido por cualquier músico que tiende a evitar las trampas de la corriente principal. industria de la música comercial , de lo contrario, solo dice la verdad a través de la música. Frank Zappa intentó definir "underground" señalando que "la corriente principal te llega, pero tienes que ir a la clandestinidad". [4] En la década de 1960, el término "underground" se asoció con la contracultura hippie y las drogas psicodélicas , y se aplicó al periodismo y al cine , así como a la música, ya que buscaban comunicar experiencias psicodélicas e ideales de amor libre . En la música popular moderna, el término "underground" se refiere a intérpretes o bandas que van desde artistas que hacen conciertos de guerrilla de bricolaje y espectáculos autograbados hasta aquellos que firman con pequeños sellos independientes . En algunos estilos musicales, el término "underground" se usa para afirmar que el contenido de la música es ilegal o controvertido, como en el caso de las bandas de death metal de principios de la década de 1990 en los EE. UU., Como Cannibal Corpse, por su portada sangrienta y temas líricos . El black metal también es una forma de música underground y su escena noruega es conocida por su asociación con las quema de iglesias , el ocultismo , los asesinatos y sus puntos de vista anticristianos . Todo el metal extremo se considera música underground por su naturaleza extrema. Gothic e Industrial son otros dos tipos de música underground que se originaron a fines de la década de 1970 hasta mediados de la década de 1990 con rock gótico centrado en vampiros, magia negra y lo oculto e industrial utilizando principalmente sonidos generados por computadora y ritmos duros.
La "filosofía para artistas" de Shlomo Sher sostiene que hay tres conceptos erróneos comunes sobre el "underground": que se refiere exclusivamente a la escena rave / electrónica; que puede describirse con una definición amplia y vaga de "cualquier cosa que no sea la corriente principal"; y el mito de que la música underground se mantiene en secreto; señala que ninguna banda o intérprete "excluye prácticamente a nadie ni a nada" que utilice "contraseñas secretas y puntos ocultos en el mapa". En cambio, Sher afirma que la "música clandestina" está vinculada por valores compartidos, como una valoración de la "realidad" de base sobre la música con un "marketing pre-envuelto que la disimula"; sinceridad e intimidad; la libertad de expresión creativa se valora por encima del éxito comercial; el arte es apreciado como una moda profundamente significativa; y el Underground "difícil de encontrar", porque la escena se esconde de "visitantes menos comprometidos" que banalizarían la música y la cultura.
En un Counterpunch artículo de la revista, Twiin argumenta que "la música es subterráneo medios libres", porque trabajando "de forma independiente, se puede decir cualquier cosa en su música" y estar libre de censura corporativa . [2] El género de post-punk a menudo se considera una "categoría general para las bandas de rock de guitarra underground, indie o lo-fi que" inicialmente evitaron las grandes discográficas en la búsqueda de la libertad artística, y de un 'nosotros en contra la postura de ellos hacia el mundo del rock corporativo ", extendiéndose" hacia el oeste sobre ondas de radio de estaciones universitarias, pequeños clubes, fanzines y tiendas de discos independientes ". [5] La música underground de este tipo a menudo se promueve a través del boca a boca o por los DJ de la radio comunitaria. En las primeras escenas underground, como las escenas de los fanáticos de la banda de improvisación de Grateful Dead o las escenas punk de los setenta, se intercambiaban toscas cintas caseras (en el caso de Deadheads) o se vendían desde el escenario o desde el maletero de un automóvil (en el escena punk). En la década de 2000, la música clandestina se volvió más fácil de distribuir, utilizando podcasts y audio en tiempo real. [6]
Una música underground también puede referirse a la cultura de la música underground en una ciudad y los lugares de actuación que la acompañan. The Kitchen es un ejemplo de lo que fue un importante lugar de música underground de la ciudad de Nueva York en las décadas de 1960 y 1970. CBGB [7] es otro famoso lugar de música underground de la ciudad de Nueva York que afirma ser "El hogar del rock subterráneo desde 1973". [8]
El segundo álbum del cantante estadounidense Bilal , Love for Sale , se convirtió en un fenómeno clandestino después de que una mezcla aproximada de la grabación se filtró ampliamente en Internet y su lanzamiento comercial fuera archivado por su sello, [9] que había descartado la música experimental del álbum como demasiado difícil de comercializar. [10] El giro inesperado de los acontecimientos animó a Bilal a buscar nuevas grabaciones como artista independiente con total libertad artística [11] y únicamente para su propia realización creativa. [12]
Ver también
- Musica independiente
- Hip hop subterráneo
- Arte subterráneo
Referencias
- ^ http://www.allmusic.com/.../the-velvet-underground-mn000084040 [ enlace muerto permanente ] ...
- ^ a b "La música subterránea de abril de 2004 es un medio gratuito de MICKEY Z." Archivado desde el original el 19 de junio de 2008.
- ^ "Conoce al escenógrafo global: es moderno. Es genial. Está en todas partes" . The Independent . 13 de agosto de 2008. Archivado desde el original el 24 de septiembre de 2017.
- ^ Chokshi, Niraj (17 de agosto de 2010). "Qué significa la web para la música subterránea" . El Atlántico . Consultado el 13 de abril de 2021 .
- ^ "Essortment - artículos en línea gratuitos sobre salud, ciencia, educación y más" . Archivado desde el original el 24 de junio de 2008.
- ^ "Podcast de música subterránea" . mirPod .
- ^ BubbleUp, LTD. "CBGB - lugar de nacimiento de la música rock, folk y punk de Nueva York" . CBGB y OMFUG . Archivado desde el original el 19 de noviembre de 2003.
- ^ "Se requiere verificación de seguridad" . Archivado desde el original el 11 de mayo de 2018.
- ^ Hewlett, Michael (21 de octubre de 2010). "Relish Spins - la voz de Bilal estabiliza el álbum; Chesney: Más rock 'n' soul" . Diario de Winston-Salem . Consultado el 17 de septiembre de 2020 .
- ^ Horowitz, Steven J. (16 de junio de 2010). "Bilal regresa con 'La venganza de Airtight ' " . El Boombox . Consultado el 17 de septiembre de 2020 .
- ^ Vaziri, Aidin (6 de septiembre de 2016). "Bilal abraza la libertad artística por segunda vez" . SFGate . Consultado el 10 de septiembre de 2020 .
- ^ Gray, Arielle (26 de noviembre de 2018). "Bilal trae resistencia creativa al museo Isabella Stewart Gardner" . La ARTERIA. WBUR . Consultado el 20 de julio de 2020 .