Valentín Serov
Valentin Alexandrovich Serov ( ruso : Валенти́н Алекса́ндрович Серо́в ; 19 de enero de 1865 - 5 de diciembre de 1911) fue un pintor ruso y uno de los principales retratistas de su época.
Serov nació en San Petersburgo , hijo del compositor y crítico musical ruso Alexander Serov y su esposa y ex alumna Valentina Serova , también compositora por derecho propio. Criado en un entorno altamente artístico, sus padres lo alentaron a perseguir su talento y en su infancia estudió en París y Moscú con Ilya Repin y en la Academia de Artes de San Petersburgo (1880-1885) con Pavel Chistyakov . La creatividad temprana de Serov fue provocada por el arte realista .de Repin y estricto sistema pedagógico de Chistyakov. Otras influencias en Serov fueron las pinturas de los viejos maestros que vio en los museos de Rusia y Europa Occidental , las amistades con Mikhail Vrubel y (más tarde) Konstantin Korovin , y la atmósfera creativa de la Colonia Abramtsevo , a la que estaba estrechamente relacionado.
Las mejores obras del primer período de Serov fueron retratos: La niña con melocotones (1887) y La niña cubierta por el sol (1888), ambos en la Galería Tretyakov . En estas pinturas, Serov se concentró en la espontaneidad de la percepción del modelo y la naturaleza. En el desarrollo de la luz y el color, la compleja armonía de los reflejos, la sensación de saturación atmosférica y la fresca percepción pintoresca del mundo, aparecieron las características del impresionismo ruso primitivo (aunque Serov aún no conocía las obras de los impresionistas franceses). el momento de hacer esas pinturas).
A partir de 1890, el retrato se convirtió en el género básico del arte de Serov. Fue en este campo donde su estilo temprano se haría evidente, las pinturas notables por las características psicológicamente puntiagudas de sus sujetos. Los modelos favoritos de Serov eran actores, artistas y escritores, como Konstantin Korovin (1891), Isaac Levitan (1893), Nikolai Leskov (1894) y Nikolai Rimsky-Korsakov (1898), todos en la galería Tretyakov. [1]
Absteniéndose inicialmente del estilo de pintura policromada y de colores brillantes de la década de 1880, Serov a menudo prefería una escala dominante de tonos negros, grises o marrones. Las características impresionistas aparecían a veces en la construcción compuesta de un retrato o para capturar una sensación de movimiento espontáneo. Como en la obra de sus contemporáneos John Singer Sargent y Anders Zorn , el impresionismo no es doctrinario, sino que deriva tanto del estudio de Hals y Velázquez como de la teoría moderna. Recibiendo una gran popularidad, en 1894 Serov se unió a Peredvizhniki.(Los itinerantes), y asumió importantes encargos, entre ellos los retratos del gran duque Pavel Alexandrovich, (1897, Galería Tretyakov), SM Botkin, 1899, y Felix Yusupov , 1903, así como la princesa Olga Orlova (estos en el Museo Ruso de San Petersburgo ). En estas ejecuciones veraces, compositivamente habilidosas y pintorescas a lo grande, Serov utilizó consistentemente dibujos rítmicos lineales junto con combinaciones decorativas de colores.
Al mismo tiempo, desarrolló una dirección contrastada: realizó con frecuencia retratos de cámara, íntimos y sentidos, principalmente de niños y mujeres. En los retratos de niños, Serov aspiraba a capturar la pose y el gesto, revelar y enfatizar la espontaneidad del movimiento interno, la limpieza sincera y la claridad de actitud del niño ( Niños , 1899, Museo Ruso; Mika Morozov , 1901, galería Tretyakov). Serov recurrió con frecuencia a diversas técnicas gráficas : acuarelas , pasteles , litografías , etc. Las figuras en los retratos de Serov gradualmente se volvieron más y más gráficamente refinadas y económicas, particularmente durante el período tardío ( Vasily Kachalov , 1908,Tamara Karsavina , 1909; numerosas figuras de las fábulas de Ivan Krylov , 1895-1911). De 1890 a 1900, Serov produjo muchas composiciones de paisajes sobre temas rurales, en las que la dirección artística tomó un giro romántico.
