Venus, Adonis y Cupido


Venus, Adonis y Cupido es una pintura creada c. 1595 por Annibale Carracci . La pintura se encuentra en el Museo del Prado , Madrid . Annibale Carracci fue uno de lospintores barrocos italianos más conocidosdel siglo XVII. Los hermanos Carracci establecieron una academia de arte llamada Accademia degli Incamminati, que fue pionera en el desarrollo de la pintura boloñesa. [1] Annibale Carracci y Caravaggio estuvieron entre los artistas más influyentes de este siglo, quienes a través de sus estilos artísticos únicos llevaron a la transición del manierista al barroco. Annibale nació en Bolonia en 1560 y murió en Roma en 1609.

Venus, Adonis y Cupido ilustra la influencia de pintores como Tiziano , Correggio , Veronés , así como esculturas griegas antiguas. Venus, Adonis y Cupido tienen tres figuras principales, dispuestas en un paisaje forestal: Venus sosteniendo a Cupido que la señala y Venus mirando a Adonis frente a ella mientras Adonis mira hacia atrás. Adonis está acompañado por sus perros de caza mientras mueve las ramas de los árboles y revela a Venus. La pintura está dispuesta en diagonal, con pinceladas sueltas y finas que le dan un aspecto naturalista. Los colores son apagados en la mayor parte de la pieza pero vívidos en las figuras, llamando la atención del espectador. Esta composición está fuertemente influenciada por Veronese.

El mito de Venus y Adonis se le dijo por primera vez en Ovidio 's Metamorfosis: Libro X. Ésta es la versión más aceptada del mito. Adonis era un joven apuesto, más hermoso incluso que los dioses, aunque su creación era de una unión incestuosa. Venus estaba jugando con su hijo Cupido en el bosque y fue perforada en el pecho por una de sus flechas. La herida era más profunda de lo que pensaba, y antes de que sanara presenció a Adonis. Inmediatamente se enamoró apasionadamente de él y se olvidó de sus otros amantes y de su vida en el Olimpo. Ella lo siguió y lo ayudó con su caza, vistiéndose como Diana. Ella le advirtió que "la valentía es peligrosa cuando se enfrenta a los valientes. No seas tonto, ten cuidado de ponerme en peligro y no provoques a las criaturas que la naturaleza ha armado, no sea que tu gloria sea a mi gran costo". [3]Cuando Venus partió a los cielos por sus cisnes, Adonis provocó un jabalí y fue asesinado. Ella huyó en su ayuda, pero fue demasiado tarde, por lo que convirtió su sangre en una flor, que florecería cada año para recordarle su dolor y su amor.

Venus, Adonis y Cupido ilustran el mito de Ovidio. Annibale captura la escena cuando los amantes se conocen por primera vez. La sangre de la flecha de Cupido todavía se puede ver en el pecho de Venus. La escena elimina los elementos dramáticos y narrativos y se centra en los emocionales, retratados a través de gestos y contacto visual. La "sensualidad del encuentro se transmite a través de la tridimensionalidad de los volúmenes y el suave claroscuro", [4] especialmente visto en Venus. Annibale fue fuertemente influenciado por Correggio en este elemento, así como en el uso de gestos para involucrar al espectador. La escena también está directamente relacionada con la poesía de Tiziano, una serie de pinturas mitológicas para Felipe II, entre ellas Venus y Adonis. [5] El uso de las tres figuras, así como la interpretación poética del mito, recuerda la pintura de Tiziano. Annibale cruza el reino del estilo artístico entre el realismo y el clasicismo ideal en esta pintura. [6] Sus obras anteriores, como The Bean Eater , reflejan solo una de las impresionantes obras de arte de Annibale y su capacidad para producir obras realistas. Pinta escenas de género, paisajes, retratos, escenas mitológicas / clásicas, así como caricaturas y encargos religiosos.


Venus, Adonis y Cupido de Annibale Carracci