Pintura de acuarela
Acuarela ( inglés americano ) o acuarela ( inglés británico ; ver diferencias ortográficas ), también aquarelle ( francés: [akaʁɛl] ; del diminutivo italiano del latín aqua "agua"), [1] es un método de pintura en el que las pinturas están hechas de pigmentos suspendidos en una solución a base de agua. La acuarela se refiere tanto al medio como a la obra de arte resultante . Las acuarelas pintadas con tinta de color soluble en agua en lugar de las modernas acuarelas se llamanaquarellum atramento ( latín para "acuarela hecha con tinta") por expertos. Sin embargo, este término ha tendido ahora a dejar de utilizarse. [2] [3]
El soporte tradicional y más común —material sobre el que se aplica la pintura— para las acuarelas es el papel de acuarela . Otros soportes incluyen papiro , papel de corteza, plásticos, vitela , cuero , tela , madera y lienzos de acuarela (recubiertos con un yeso especialmente formulado para usar con acuarelas). El papel de acuarela suele estar hecho total o parcialmente con algodón. [4] Esto le da a la superficie la textura apropiada y minimiza la distorsión cuando está mojada. [5]Los papeles de acuarela suelen ser papeles prensados en frío y dan mejor textura y apariencia con un peso GSM entre 200 y 300. Las acuarelas suelen ser translúcidas y parecen luminosas porque los pigmentos se depositan en forma pura con pocos rellenos que oscurecen los colores del pigmento. Las acuarelas también se pueden hacer opacas agregando blanco chino .
La pintura de acuarela es una forma antigua de pintura. En el este de Asia, la pintura de acuarela con tintas se conoce como pintura con pincel o pintura en pergamino. En la pintura china , coreana y japonesa ha sido el medio dominante, a menudo en negro monocromático o marrones, a menudo utilizando lápiz de tinta u otros pigmentos. La India, Etiopía y otros países también tienen una larga tradición en la pintura de acuarela.
Los artistas estadounidenses de principios del siglo XIX parecían considerar la acuarela principalmente como una herramienta de dibujo en preparación para el trabajo "terminado" en óleo o grabado. [6]
La pintura de acuarela es extremadamente antigua, tal vez data de las pinturas rupestres de la Europa paleolítica, y se ha utilizado para la ilustración de manuscritos desde al menos la época egipcia, pero especialmente en la Edad Media europea . Sin embargo, su historia continua como medio artístico comienza con el Renacimiento . El artista alemán del Renacimiento del Norte Albrecht Dürer (1471-1528), que pintó varias acuarelas botánicas, de vida salvaje y de paisajes, se considera generalmente uno de los primeros exponentes de la acuarela. Hans Bol (1534-1593) dirigió una importante escuela de acuarela en Alemania como parte del Renacimiento de Durero ..
A pesar de este comienzo temprano, los pintores de caballete barrocos generalmente usaban acuarelas solo para bocetos, copias o dibujos animados (dibujos de diseño a gran escala). Los primeros practicantes notables de la acuarela fueron Van Dyck (durante su estancia en Inglaterra), Claude Lorrain , Giovanni Benedetto Castiglione y muchos artistas holandeses y flamencos . Sin embargo, la ilustración botánica y la ilustración de la vida silvestre forman quizás las tradiciones más antiguas e importantes de la pintura de acuarela. Las ilustraciones botánicas se hicieron populares durante el Renacimiento, tanto como ilustraciones en bloques de madera teñidas a mano en libros u hojas de papel y como dibujos con tinta teñida envitela o papel. Los artistas botánicos han sido tradicionalmente algunos de los pintores de acuarela más exigentes y consumados, e incluso hoy en día, las acuarelas, con su capacidad única para resumir, aclarar e idealizar a todo color, se utilizan para ilustrar publicaciones científicas y de museos. La ilustración de la vida silvestre alcanzó su punto máximo en el siglo XIX con artistas como John James Audubon , y hoy en día muchas guías de campo naturalistas todavía se ilustran con pinturas de acuarela.
