" When I'm Sixty-Four " es una canción de la banda de rock inglesa The Beatles , escrita por Paul McCartney [4] [5] (acreditado a Lennon-McCartney ) y publicada en su álbum de 1967 Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band . Fue una de las primeras canciones escritas por McCartney, quien la escribió cuando tenía 14 años. La canción fue grabada en un tono diferente al de la grabación final; se aceleró a petición de McCartney para que su voz sonara más joven. Destaca un trío de clarinetes (dos clarinetes regulares y un clarinete bajo ) en todas partes.
"Cuando tenga sesenta y cuatro" | |
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Canción de los Beatles | |
del álbum Sgt. Banda del club de corazones solitarios de Pepper | |
Liberado | 26 de mayo de 1967 [1] |
Grabado | 6 a 21 de diciembre de 1966 |
Estudio | EMI , Londres |
Género | |
Largo | 2 : 37 |
Etiqueta | Parlophone |
Compositor (es) | Lennon – McCartney |
Productor (es) | George Martin |
Composición
Paul McCartney escribió la melodía de "When I'm Sixty-Four" alrededor de los 14 años, [6] probablemente en el número 20 de Forthlin Road en abril o mayo de 1956. [7] En 1987, McCartney recordó: "El rock and roll se trataba de que sucedería ese año, estaba a punto de romperse, [así que] todavía tenía un poco de mentalidad de cabaret ", [7] y en 1974," escribí muchas cosas pensando que iba a terminar en el cabaret, no me di cuenta de que el rock and roll iba a suceder en particular. Cuando tenía catorce años no había muchas pistas de que iba a suceder ". [7]
La canción la canta un joven a su amante y trata sobre sus planes de envejecer juntos. Aunque el tema está envejeciendo , fue una de las primeras canciones que escribió McCartney. [4] El historiador de los Beatles Mark Lewisohn sugiere que fue la segunda composición de McCartney, después de " Call It Suicide " pero antes de " I Lost My Little Girl ". [8] Estaba en la lista de canciones de los Beatles en sus primeros días como una canción para interpretar cuando sus amplificadores se estropearon o se cortó la electricidad. [9] [10] Tanto George Martin como Lewisohn especularon que McCartney pudo haber pensado en la canción cuando comenzó la grabación para Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band en diciembre de 1966 porque su padre, Jim McCartney , cumplió 64 años ese mismo año. [9] [10]
En 1967, John Lennon dijo de la canción: "Paul la escribió en los días de Cavern . Simplemente le pusimos algunas palabras más como 'nietos en tu rodilla' y 'Vera, Chuck y Dave' ... esta fue solo una que fue todo un éxito con nosotros ". [11] La contribución de Lennon de los nombres de los niños probablemente se hizo en el estudio. [12] El manuscrito de McCartney para la canción se vendió por $ 55,700 (equivalente a US $ 97,000 en 2020) en Sotheby's , Londres en septiembre de 1994. [13]
La canción usa dominantes aplicados más que en ningún otro lugar de Sgt. Pepper , que aparece en el estribillo ( B –2–3), en una tonicización de VI en el puente ( B ) y, como dice el musicólogo Walter Everett , "[en] la amplia gama de alegres vecinos cromáticos y tonos de paso comparables a los de 'Walking in the Park with Eloise' del padre de McCartney ". [14]
Instrumentación
Un trío de clarinete (dos clarinetes B ♭ y un clarinete bajo ) aparece de manera prominente en la canción interpretada por el músico de jazz y músico de sesión, Al Newman. Anotados por Martin, dijo que fueron agregados a pedido de McCartney para "sortear el factor schmaltz que acecha" usando los clarinetes "de una manera clásica". [10] Un clarinete proporciona una contramelodía contralto para el tercer verso. El clarinete bajo duplica el bajo de McCartney para la retransitional arpegiación de V 7 en C -1-2. [14] Durante el coro, los clarinetes añaden textura al tocar notas negras en legato mientras que el clarinete bajo toca negras en staccato . [15] En el verso final de la canción, el clarinete se toca en contracorriente con la voz de McCartney. [ cita requerida ] Los instrumentos de apoyo incluyen el piano , el bajo , la batería , las campanas tubulares y la guitarra eléctrica . [dieciséis]
Grabación
Los Beatles grabaron dos tomas de la canción el 6 de diciembre de 1966, durante una de las primeras sesiones del álbum aún sin nombre que se convirtió en Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band . Martin produjo, con el apoyo de los ingenieros Geoff Emerick y Phil McDonald . McCartney superpuso su voz principal en la toma dos sin los otros Beatles presentes el 8 de diciembre. [9] El 20 de diciembre, McCartney, Lennon y George Harrison sobregrabaron coros y Ringo Starr añadió el sonido de campanas. [17]
Martin hizo dos mezclas de reducción (toma tres y cuatro) con la última mejor. El 21 de diciembre, los músicos de sesión Robert Burns, Henry MacKenzie y Frank Reidy sobregrabaron dos clarinetes y un clarinete bajo en la toma cuatro. [17] Emerick explicó más tarde: "Los clarinetes de esa pista se convirtieron en un sonido muy personal para mí; los grabé tan adelante que se convirtieron en uno de los principales puntos focales". [18] Martin recordó: "Recuerdo que la grabé en el cavernoso estudio Number One en Abbey Road y pensé que los tres clarinetes parecían tan perdidos como un árbitro y dos jueces de línea solos en medio del estadio de Wembley ". [19] El mismo día, Martin remezcló la canción para mono tres veces, aunque esta era solo una versión demo. [17] [nb 1] Hizo cuatro nuevas mezclas mono el 29 de diciembre. [17]
El 30 de diciembre, [17] insatisfecho con todos estos intentos, McCartney sugirió la aceleración de la pista para elevarla por alrededor de un semitono de su llave original de do mayor a D ♭ importante . [17] [21] [22] Martin recuerda que McCartney sugirió este cambio para que su voz sonara más joven. [23] McCartney dice: "Quería parecer más joven, pero eso fue solo para hacerlo más enraizado; solo levante la tecla porque estaba empezando a sonar turgente". [4] Martin, Emerick y Richard Lush hicieron el remix acelerado de la toma cuatro el 17 de abril de 1967. [24] El musicólogo Michael Hannan comenta sobre la pista completa: "Los ricos timbres de los clarinetes dan a la mezcla un sonido más completo y grueso. que muchas de las otras pistas del álbum ". [25]
Lanzamiento
La canción casi fue lanzada en un sencillo como la cara B de " Strawberry Fields Forever " o " Penny Lane ". En cambio, se mantuvo para ser incluido como una pista de álbum para Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band . [26] Everett comenta que el protagonista de "When I'm Sixty-Four" a veces se asocia con el concepto de Lonely Hearts Club Band, pero en su opinión, la canción no tiene conexión temática con otras del álbum. [14]
Según el autor George Case, todas las canciones de Sgt. Los oyentes contemporáneos percibían que la pimienta estaba inspirada en las drogas, y 1967 marcó el pináculo de la influencia del LSD en la música pop. [27] Algunos fans vieron la letra "cavando las malas hierbas" de "When I'm Sixty-Four" como una posible alusión a las drogas. [28] En agosto de 1967, The Beatles Book publicó un artículo que discutía si el álbum era "demasiado avanzado para el fanático del pop promedio". Un lector se quejó de que todas las canciones, excepto "Sgt. Pepper" y "When I'm Sixty-Four", estaban "sobre nuestras cabezas", y agregó: "Los Beatles deberían dejar de ser tan inteligentes y darnos melodías que podamos disfrutar". [29]
"When I'm Sixty-Four" se incluyó en la película animada de 1968 de los Beatles Yellow Submarine . También se utilizó en los créditos iniciales de la película de 1982 El mundo según Garp . [30]
Giles Martin remezcló la canción para incluirla en el lanzamiento del 50 aniversario del álbum en 2017. Martin mezcló la canción de las cintas originales en lugar de sus mezclas posteriores . [31] La toma 2 de la canción se incluyó como pista extra en la edición de lujo. [32] [nb 2]
Recepción de la crítica
Revisión del sargento. Pepper para The New Yorker , Lillian Ross describió "When I'm Sixty-Four" como una parodia encantadora y de buen gusto "pero, como la mejor parodia, está escrita con afecto y tiene una excelencia por derecho propio, independiente de su valor como parodia ". [34] [35] Peter Clayton de la revista Gramophone caracterizó la canción como un pastiche de George Formby , pero agregó que tiene "una especie de afecto gentil al respecto - y una cierta sustancia carnosa - que la eleva muy por encima de las meras bromas". [36] En su reseña del álbum para The Times , William Mann describe la canción como un número de vodevil , "que comenta deliberadamente sobre esta moda de antaño y su relevancia para la canción beat moderna". [37]
En la crítica mordaz de Richard Goldstein del álbum para The New York Times , [38] dijo que la canción no es burlona en su tono, pero se quejó de que "una visión honesta se arruina con el trasfondo que busca realzarla". [39]
En su libro Revolution in the Head , Ian MacDonald describe la canción como "dirigida principalmente a los padres y, como resultado, obtuvo una buena recepción por parte de la propia generación del grupo". [40] Añade que la canción se inspira en gran medida en el estilo del music hall inglés de George Formby, al tiempo que invoca imágenes de las postales junto al mar del ilustrador Donald McGill . [16] Allan Moore lo ve como una síntesis de ragtime y pop, y agregó que su posición después de " Within You Without You " de Harrison, una mezcla de música clásica india y pop, demuestra la diversidad del material del álbum. [41] Dice que la atmósfera del music hall se ve reforzada por la entrega vocal de McCartney y el uso del cromatismo en la grabación , un patrón armónico que se remonta a " The Ragtime Dance " de Scott Joplin y The Blue Danube de Johann Strauss . [42] Además, agrega que la naturaleza complementaria de jóvenes y mayores que se encuentran en la canción influyó en la composición de la canción de 1995 de Oasis " She's Electric ". [43]
Tim Riley escribe que "When I'm Sixty-Four" representa "el lado McCartney de las tonterías cursis de Elvis ". [44] Walter Everett está de acuerdo con la descripción de Riley, y agrega que "esta inclinación por el boceto de vodevil encantador para el público llevó a las preferencias de McCartney que Lennon más detestaba". [14] El crítico de música de la BBC , Chris Jones, describe la canción como "pura nostalgia por la edad de oro de sus padres" y lo cita como un ejemplo del sargento. La pimienta es "menos una patada para sacar las mermeladas, más una untándolas en bollos a la hora del té". [45]
Personal
Según MacDonald [16] y Lewisohn: [46]
Los Beatles
- Paul McCartney - voz, coros, piano, bajo
- John Lennon - coros, guitarra
- George Harrison - coros
- Ringo Starr - tambores, campanillas
Músicos adicionales
- Al Newman - clarinete
- Robert Burns - clarinete
- Henry MacKenzie - clarinete
- Frank Reidy - clarinete bajo
Legado
- Con motivo del 64 cumpleaños de McCartney en junio de 2006, un mes después de la separación del cantante de su esposa Heather Mills , Paul Vallely de The Independent escribió un agradecimiento que se centró en el mensaje de la canción. Al describir el cumpleaños de McCartney como "un hito cultural para una generación", Vallely comentó que el amplio apoyo a la ex Beatle y la correspondiente burla de Mills "nos dice más sobre nosotros que sobre ella". [47] Para conmemorar la ocasión, los nietos de McCartney grabaron una nueva versión de "When I'm Sixty-Four" para él en Abbey Road. [48] En The New York Times , Sam Roberts comparó el fracaso de McCartney de cumplir la promesa de la canción de satisfacción en la edad de jubilación con Mills con las tasas de divorcio de Estados Unidos y otros problemas socioeconómicos que afligen a los ciudadanos de sesenta años. [49]
Notas
- ^ Un acetato de esta demostración se vendió en una subasta en septiembre de 1992. [20]
- ^ En la toma 2, la canción sigue a su velocidad original e incluye solo a McCartney en voz, piano y bajo y Starr en batería. [33]
Referencias
Citas
- ^ Everett 1999 , p. 123. "En el Reino Unido Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band ... se lanzó rápidamente seis días antes de su fecha oficial, el 1 de junio".
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Fuentes
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enlaces externos
- Letra