Regionalismo (arte)
El regionalismo estadounidense es un movimiento de arte moderno realista estadounidense que incluye pinturas, murales, litografías e ilustraciones que representan escenas realistas de las zonas rurales y de los pueblos pequeños de Estados Unidos, principalmente en el Medio Oeste . Surgió en la década de 1930 como respuesta a la Gran Depresión y terminó en la década de 1940 debido al final de la Segunda Guerra Mundial y la falta de desarrollo dentro del movimiento. Alcanzó su máxima popularidad entre 1930 y 1935, ya que fue muy apreciada por sus tranquilizadoras imágenes del corazón de Estados Unidos durante la Gran Depresión. [1] A pesar de las importantes diferencias estilísticas entre artistas específicos, el arte regionalista en general tenía un estilo relativamente conservador y tradicionalista que atraía a la sensibilidad popular estadounidense, mientras se oponía estrictamente a la dominación percibida del arte francés. [2]
Antes de la Segunda Guerra Mundial, el concepto de modernismo no estaba claramente definido en el contexto del arte estadounidense . También hubo una lucha por definir un tipo de arte exclusivamente estadounidense. [3] En el camino para determinar lo que sería el arte estadounidense, algunos artistas estadounidenses rechazaron las tendencias modernas que emanaban del Armory Show y las influencias europeas, particularmente de la Escuela de París . Al rechazar los estilos abstractos europeos , los artistas estadounidenses optaron por adoptar el realismo académico , que representaba escenas urbanas y rurales estadounidenses. En parte debido a la Gran Depresión, el regionalismo se convirtió en uno de los movimientos artísticos dominantes en Estados Unidos en la década de 1930, siendo el otroRealismo Social . En ese momento, Estados Unidos todavía era una nación fuertemente agrícola, con una porción mucho menor de su población viviendo en ciudades industriales como la ciudad de Nueva York o Chicago .
American Scene Painting es un término general para el regionalismo estadounidense y el realismo social , también conocido como realismo urbano. Gran parte de American Scene Painting transmite una sensación de nacionalismo y romanticismo en las representaciones de la vida cotidiana estadounidense. Este sentido de nacionalismo surgió del rechazo de los artistas a las tendencias del arte moderno después de la Primera Guerra Mundial.y el Show de la Armería. Durante la década de 1930, estos artistas documentaron y representaron ciudades, pueblos pequeños y paisajes rurales estadounidenses; algunos lo hicieron como una forma de volver a una época más sencilla lejos de la industrialización, mientras que otros buscaron hacer una declaración política y prestaron su arte a causas revolucionarias y radicales. Las obras que enfatizan temas locales y de pueblos pequeños a menudo se denominan "regionalismo estadounidense", y las que representan escenas urbanas, con conciencia política y social, se denominan "realismo social". [4] [5] La versión que se desarrolló en California se conoce como California Scene Painting .
El regionalismo estadounidense es mejor conocido a través de su "Triunvirato regionalista" que consta de los tres artistas más respetados de la era de la Gran Depresión de Estados Unidos: Grant Wood , Thomas Hart Benton y John Steuart Curry . Los tres estudiaron arte en París, pero dedicaron sus vidas a crear una forma de arte verdaderamente estadounidense. Creían que la solución a los problemas urbanos en la vida estadounidense y la Gran Depresión era que Estados Unidos volviera a sus raíces rurales y agrícolas. [4]
Wood, de Anamosa, Iowa , es mejor conocido por su pintura American Gothic . También escribió un panfleto notable titulado Revolt Against the City, publicado en Iowa City en 1935, en el que afirmaba que los artistas estadounidenses y los compradores de arte ya no buscaban en la cultura parisina el tema y el estilo. Wood escribió que los artistas regionales interpretan la fisiografía , la industria y la psicología de su ciudad natal y que la competencia de estos elementos anteriores crea la cultura estadounidense. Escribió que el atractivo de la ciudad había desaparecido y esperaba que prevaleciera parte del "pueblo completo", ampliamente difundido. Citó a Thomas JeffersonLa caracterización de las ciudades como "úlceras en el cuerpo político". [6]
