Ava Cherry (nacida en 1953) es una cantante y modelo estadounidense. Colaboró con David Bowie entre 1972 y 1975; los dos se conocieron en la ciudad de Nueva York cuando ella era mesera de un club nocturno y Bowie estaba de gira para The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars . Posteriormente, comenzaron un período de colaboración personal y artística que influyó mucho en la era del " alma de ojos azules " de los jóvenes estadounidenses . Después de esto, se destacó como cantante solista y artista de acompañamiento para músicos como Luther Vandross y Chaka Khan .
Ava Cherry | |
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Nació | 1953 (67 a 68 años) |
Otros nombres | Barbarella negra [1] |
Ocupación | Cantante, modelo |
Años activos | 1972-presente |
Carrera musical | |
Origen | Nueva York , Nueva York , EE . UU. |
Géneros | R&B , disco , post-disco , dance-pop , nueva ola |
Etiquetas | RSO , Capitolio |
Actos asociados | David Bowie , Luther Vandross |
Sitio web | https://avacherryofficial.com/ |
Firma | |
Al crecer en Chicago con una exposición significativa a la cultura musical afroamericana local, Cherry se convirtió en una influencia en las obras de varios artistas destacados, así como en un músico respetado por derecho propio. La influencia de Cherry en los jóvenes estadounidenses a través de sus conexiones con las principales instituciones de música soul como Sigma Sound Studios y el Apollo Theatre ha demostrado ser una parte particularmente notable de su legado, al igual que su trabajo contemporáneo con la banda proto- new wave The Astronettes.
La carrera en solitario de Cherry ha sido de larga duración, con su primer álbum Ripe !!! lanzado en 1980. Su trabajo en solitario, conocido por su influencia disco , ha recibido una recepción crítica mayoritariamente positiva pero sin éxito comercial; Los factores a los que se culpa por esta desconexión crítica y comercial incluyen la discriminación racial dentro de la industria de la música y las reacciones violentas contra sus géneros predominantes.
Vida temprana
Cherry nació en 1953 [2] en una familia afroamericana en Woodlawn , un vecindario de clase trabajadora en el lado sur de Chicago . Su padre era un cartero y trompetista que trabajaba muchas horas, "desde las cuatro de la mañana [hasta] las nueve de la noche", y rara vez lo veía; su madre trabajaba en el departamento de administración de Playboy Enterprises . [3] Las carreras de ambos padres dejaron profundas huellas en ella; Su padre la crió para apreciar la música y vivió durante un tiempo en la Mansión Playboy como una conejita . [3] [4] Cherry fue presentada a Hugh Hefner por sus amigos, y era menor de edad en el momento en que vivía en la mansión. [5] Asistió a la Academy of Our Lady High School y se graduó a principios de la década de 1970. [6] [nota 1] Cuando era adolescente, cantaba en un grupo de chicas influenciado por The Supremes y era una asistente habitual en el Regal Theatre de Chicago, un lugar al que asistían con frecuencia fanáticos de la música negra. [7]
Cherry primero aspiró a ser modelo después de graduarse de la escuela secundaria, armar un libro de fotos y encontrar trabajo en varias agencias. No le gustaba su apellido inusual, pero las agencias de modelos le dijeron que era una ventaja para su carrera. Cherry más tarde se mudó a la ciudad de Nueva York por su carrera, pero no prosperó, y encontró trabajo como mesera de cócteles para pagar las cuentas. [6]
Relación con David Bowie
Cherry escuchó por primera vez sobre David Bowie a través de su agente, quien fue uno de los primeros fanáticos y le dio una copia de The Rise and Fall de Ziggy Stardust and the Spiders from Mars . La cautivó el disco, que tocó "unas cien veces", y la sensibilidad estética de Bowie. [8] En ese momento, Cherry era mesera en el club nocturno Genesis y amiga cercana de la entonces novia de Stevie Wonder , [9] que conocía a Bowie; cuando invitó a Wonder a organizar una fiesta posterior en Genesis, Bowie asistió. Cuando los dos se conocieron por primera vez, se sintió atraído por su cabello rubio muy corto y le preguntó si era cantante, invitándola allí para cantar como acompañamiento en una gira planeada por Japón. [3] [6]
Su relación rápidamente se volvió tanto personal como profesional. Poco después de que comenzaran a salir, Cherry conoció a la esposa de Bowie, Angela Barnett (también conocida como Angie Bowie) y se sorprendió al saber que estaba casado hasta que Bowie aclaró que estaban en un matrimonio abierto . [8] Cherry y Barnett inicialmente se hicieron amigos, [10] pero finalmente se sintieron celosos el uno del otro. [11] Anticipándose a la gira por Japón, Cherry renunció a su trabajo y vendió su apartamento, pero la gira fue cancelada. Para no ser disuadida, fue a Europa a buscar a Bowie. [8]
De viaje por Europa, Cherry atrajo la atención de algunas agencias de modelos debido a su estética visual llamativa y definitoria. Los diseñadores la trataron como "una diosa del espacio exterior" mientras recorría las principales capitales de la moda de París , Londres y Milán , y apareció en Vogue y Elle . [6] Después de un año, Cherry encontró a Bowie trabajando en el álbum Pin Ups cerca de París. Pasaron una semana en el Château d'Hérouville para grabar el álbum, que ella describió como "uno de los momentos más hermosos de mi vida", y vivieron juntos en París durante ocho meses. [3] [8]
Bowie esperaba dirigir la floreciente carrera de Cherry, diciendo que podría ser la "próxima Josephine Baker " y con la esperanza de ficharla por MainMan, dirigido por su manager Tony Defries . [10] Fundó un trío influido por el alma llamado The Astronettes, con Cherry, su colaborador durante mucho tiempo Warren Peace y Jason Guess, y grabó y produjo sus pistas en Londres hasta finales de 1973 y principios de 1974. El proyecto Astronettes fue rápidamente archivado y el material no se publicó hasta la década de 1990; sin embargo, Bowie mantuvo al trío como sus cantantes de apoyo para la era de Diamond Dogs . [12] Las Astronettes recibieron críticas mixtas, y algunos lo describieron como "bocetos" solo valiosos como curiosidad, mientras que otros lo admiraron por una sensibilidad de " nueva ola antes de que existiera el término". [12] [13]
La mayor influencia de Cherry en Bowie fue Young Americans , su noveno álbum de estudio. El trabajo fuertemente influenciado por el soul se basó en el interés de Bowie por la música negra , y el trío de Cherry, Robin Clark (esposa del guitarrista Carlos Alomar ) y un entonces desconocido Luther Vandross impactaron el sonido del álbum. Cherry le presentó el Apollo Theatre , donde robó a Alomar y Vandross de la banda de la casa; Bowie y Alomar escribirían algunas de las canciones más exitosas del álbum, mientras que Vandross se convertiría en una celebridad por derecho propio. [8] [9] Ella también le presentó a Sigma Sound Studios , sinónimo de alma de Filadelfia , donde se grabó el álbum. [14] Cherry fue citada más tarde diciendo que fue su influencia y aliento a Bowie lo que lo inspiró a interpretar música negra en primer lugar. [3] Fue un miembro destacado de la banda de acompañamiento Young Americans , atrayendo la aprobación del crítico Lester Bangs en Creem . [15]
Se discute la naturaleza precisa de la relación de Bowie y Cherry a lo largo de esta época; Tony Visconti los recordó como carentes de un vínculo romántico aparente, y Bowie como mayormente interesado en tener un rol gerencial en su carrera. Barnett no estaba familiarizada con el alcance de su relación y, según los informes, casi saltó por una ventana cuando se enteró de lo cercanos que eran. [16] La dificultad personal entre Cherry y Barnett requirió que el primero mantuviera un perfil bajo en presencia del segundo, incluso cuando Cherry y Bowie mantenían una relación en Nueva York. [11] Su relación también estuvo marcada por un doble rasero, ya que se esperaba que Cherry permaneciera fiel mientras que Bowie tenía varios otros socios. [17]
Desde principios hasta mediados de la década de 1970 fue un período caótico en la carrera de Bowie, marcado por el aumento de la fama y el abuso de drogas. Cuando conoció a los padres de Cherry, los sorprendió sacando un frasco de cocaína en la mesa. [18] El declive de Bowie basado en las drogas fue un shock particular para Cherry, ya que consumía muy pocas drogas cuando se conocieron. [19] Su relación era seria, y según los informes, Bowie estaba considerando divorciarse de Barnett para casarse con ella, [18] pero impedido por los problemas personales y financieros de Bowie. Se volvió cada vez más paranoico, poniendo tensión en su relación. [20] Bowie y Defries tuvieron importantes conflictos financieros durante todo el período, que culminaron con el descubrimiento de que el cantante tenía millones de dólares menos de lo que creía; el estrés del impacto financiero hizo que cortara espontáneamente los lazos con varias personas, incluida Cherry, y la dejara fuera del próximo Tour Isolar . [3] [21] Más tarde escribiría las canciones " Golden Years " y " Stay " from Station to Station sobre ella. [8]
Carrera profesional
Las Astronettes y GO
Bowie arregló a Cherry y otros dos colaboradores en un grupo de acompañamiento llamado The Astronettes y grabó un álbum con ellos; sin embargo, el álbum no se lanzaría hasta 1995 como People From Bad Homes . El álbum fue lanzado sin la aprobación de Cherry o Bowie, y Cherry estaba particularmente molesta porque las pistas de demostración sin terminar se lanzaron al público. [5] People From Bad Homes fue considerado por algunos críticos, en particular Chris O'Leary de Pushing Ahead of the Dame y las cronologías de Bowie Rebel Rebel y Ashes to Ashes , como una curiosidad con poco valor, excepto para narrar la historia de canciones posteriores de Bowie. , como " Scream Like a Baby ", una reelaboración de "I Am a Laser" de Cherry. [12] Sin embargo, las críticas más positivas reconocieron el álbum por sus tendencias proto- new wave . [13] En 2008, se lanzaron más grabaciones de Astronettes como The Astronettes Sessions . [22]
Después de la desaparición de su relación con Bowie, Cherry se unió al supergrupo de jazz progresivo GO . [23] El grupo fue una colaboración con Steve Winwood , [6] el ex baterista de Santana Michael Shrieve y Stomu Yamashta . [24]
Carrera en solitario
Después de GO, Cherry regresó a Chicago para embarcarse en una carrera en solitario. Su primer álbum en solitario fue Ripe !!! , publicado por RSO Records en 1980 [nota 2] y producido por Curtis Mayfield . [27] ¡¡¡Maduro !!! originalmente estaba destinado a ser producido por Gil Askey para Curtom Records , pero se sentía incómodo con su trabajo con Bowie. [9] El álbum tuvo un impacto menor en la lista de álbumes negros de Billboard , [13] pero fue frenado por ser un álbum disco lanzado en el apogeo de la reacción anti-disco. [27] Se lanzaron dos sencillos, "Love Is Good News" [28] y "I Just Can't Shake This Feeling". [29] El pequeño éxito del álbum combinado con la historia de Cherry fue suficiente para que ella firmara un contrato con Capitol Records poco después. [13]
El segundo álbum de Cherry, Streetcar Named Desire, fue lanzado por Capitol Records en 1982. Fue producido por Bob Esty, quien había trabajado con Donna Summer , Barbra Streisand y Cher . [7] Streetcar Named Desire no tuvo éxito comercial, [30] al igual que los dos sencillos que surgieron, "Streetcar Named Desire" [31] y "Love To Be Touched". [32] Su falta de éxito se atribuyó en parte a los estereotipos raciales en la industria de la música; Según los informes, las estaciones de radio pop dejaron de reproducir el álbum después de descubrir que Cherry era una artista negra que hacía música "blanca". [33] La recepción de la crítica contemporánea fue positiva, describiendo el álbum como "funk eléctrico y palpitante" y estableciendo conexiones con Grace Jones y Debbie Harry . [34] [35]
Picture Me , el tercer álbum de estudio de Cherry, fue lanzado en 1987. Fue su intento en solitario más exitoso, produciendo dos sencillos con éxito en el Top 40, pero cayó por debajo de las expectativas comerciales del sello. [6] [13] La continua influencia disco del álbum fue etiquetada como un factor en el fracaso de Cherry para irrumpir en la música pop convencional. [30] Sin embargo, tuvo el éxito suficiente para que Cherry fuera proclamada como una de las mujeres que cambiaron el rostro del pop contemporáneo. [36] Picture Me recibió críticas mixtas, siendo descrita como "synth pop elegante y sexy", pero también como un álbum magro de "ritmos escasos". [37] [38]
Cherry no lanzaría otro disco en solitario hasta el EP Spend the Night en 1997, que fue más conocido por su versión de " Forget Me Nots " de Patrice Rushen . [9] Spend the Night fue lanzado por J-Bird Records, [27] uno de los primeros sellos discográficos en distribuir principalmente a través de Internet. [39] Después de Spend the Night , Cherry auto distribuyó varios sencillos a principios de la década de 2010. [9] [30] En el 2019 firmó con el sello independiente Wake Up! Música, [40] a través de la cual lanzó una versión de " Let's Dance " [8] de Bowie y el sencillo nu-disco "Testify Love". [41]
Cantante de apoyo
Durante las décadas de 1980 y 1990, Cherry también trabajó como cantante de respaldo del músico de R&B Luther Vandross . [42] La pareja se había conocido muchos años antes como cantantes de respaldo de Bowie, y construyeron una relación cercana, con Cherry refiriéndose a él como a un hermano. [7] Como amiga y reserva de Vandross, desempeñó un papel único en sus espectáculos teatrales; su sensibilidad estética impulsada por el glamour a menudo eclipsaba la de él, con espectáculos en el escenario construidos alrededor de ella y otros cantantes de respaldo en lugar de la atracción principal nominal. Los vestidos que Cherry usó en el escenario con frecuencia cuestan más que sus propios trajes. [43] El enfoque de Vandross en Cherry y Lisa Fischer como parte central de su espectáculo en el escenario causó problemas a otros cantantes de respaldo, quienes debían hundirse en un segundo plano y no eclipsarlos, y eran tratados con dureza si se pensaba que captaban demasiado atención. [44] El lugar de Cherry en el espectáculo teatral de Vandross ha sido analizado por su importancia y las implicaciones para Vandross, una figura extravagante con extensas especulaciones sobre su vida privada y orientación sexual. [43]
Cherry también ha cantado el respaldo de Chaka Khan [6] y Robert Palmer . [45] En 2013 apareció en 20 Feet from Stardom , un documental sobre cantantes de respaldo. [45]
Discografia
Álbumes y EP
- ¡¡¡Maduro!!! (1980, RSO Records)
- Tranvía llamado deseo (1982, Capitol Records)
- Picture Me (1987, Capitol Records)
- People From Bad Homes (1995) como Ava Cherry & The Astronettes [nota 3]
- Pase la noche (1997, J-Bird Records)
- Las sesiones de Astronettes como The Astronettes (2008, Black Barbarella Records) [22]
Notas
- ^ La fecha exacta de graduación de Cherry no está clara. Ella cita la graduación en 1973 en el artículo citado, lo cual es imposible por la cronología de otros eventos.
- ↑ Específicamente el 4 de septiembre de 1980, [25] aunque originalmente estaba planeado para enero. [26]
- ^ Publicado por Griffin Music en los Estados Unidos y Golden Years en el Reino Unido. [46] [47]
Referencias
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