Luther Ronzoni Vandross Jr. (20 de abril de 1951 - 1 de julio de 2005) fue un cantante, compositor y productor discográfico estadounidense. A lo largo de su carrera, Vandross fue un vocalista de fondo muy solicitado para varios artistas diferentes, incluidos Todd Rundgren , Judy Collins , Chaka Khan , Bette Midler , Diana Ross , David Bowie , Ben E. King y Donna Summer . Más tarde se convirtió en cantante principal del grupo Change , que lanzó su álbum debut con certificado de oro, The Glow of Love , en 1980 en Warner / RFC Records. Después de que Vandross dejó el grupo, firmó con Epic Records.como solista y lanzó su álbum debut en solitario, Never Too Much , en 1981.
Luther Vandross | |
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Información de contexto | |
Nombre de nacimiento | Luther Ronzoni Vandross Jr. |
Nació | Manhattan , Nueva York, EE. UU. | 20 de abril de 1951
Fallecido | 1 de julio de 2005 Edison, Nueva Jersey , EE. UU. | (54 años)
Géneros | |
Ocupación (es) |
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Instrumentos |
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Años activos | 1969-2005 |
Etiquetas | |
Actos asociados | |
Sitio web | luthervandross |
Sus canciones de éxito incluyen " Never Too Much ", " Here and Now ", " Any Love ", " Power of Love / Love Power ", " I Can Make It Better " y " For You to Love ". Muchas de sus canciones fueron versiones de música original de otros artistas como " If This World Were Mine " (dueto con Cheryl Lynn ), " Since I Lost My Baby ", " Superstar ", " I (Who Have Nothing) " y " Siempre y para siempre ". Dúos como " The Closer I Get to You " con Beyoncé , " Endless Love " con Mariah Carey y " The Best Things in Life Are Free " con Janet Jackson fueron canciones de éxito en su carrera.
Durante su carrera, Vandross vendió más de 25 millones de discos en todo el mundo, [1] y recibió ocho premios Grammy [2], incluida la Mejor Interpretación Vocal Masculina de R&B en cuatro ocasiones diferentes. Ganó un total de cuatro premios Grammy en 2004, incluido el premio Grammy a la canción del año por una canción grabada poco antes de su muerte, " Dance with My Father ". [3]
Vida temprana
Luther Ronzoni Vandross, Jr. [4] nació el 20 de abril de 1951 en el Bellevue Hospital , en el barrio de Kips Bay de Manhattan , Nueva York. [5] Era el cuarto hijo y el segundo hijo de Mary Ida Vandross y Luther Vandross, Sr. [6] Su padre era tapicero y cantante, [7] y su madre era enfermera. [8] Vandross se crió en el Lower East Side de Manhattan en el desarrollo de viviendas públicas Alfred E. Smith Houses de NYCHA . [9] A la edad de tres años, teniendo su propio fonógrafo , Vandross aprendió a tocar el piano de oído por sí mismo. [4]
El padre de Vandross murió de diabetes cuando Vandross tenía ocho años. [4] [9] [10] En 2003, Vandross escribió la canción " Dance with My Father " y se la dedicó; el título se basaba en los recuerdos de su infancia y en los recuerdos de su madre de la familia cantando y bailando en la casa. Su familia se mudó al Bronx cuando él tenía nueve años. [11] Sus hermanas, Patricia "Pat" y Ann, comenzaron a llevar a Vandross al Teatro Apollo ya un teatro en Brooklyn para ver a Dionne Warwick y Aretha Franklin . [4] Patricia cantó con el grupo vocal The Crests [12] y participó en las canciones "My Juanita" y "Sweetest One". [7] [13]
Vandross se graduó de la escuela secundaria William Howard Taft en el Bronx en 1969, [12] y asistió a la Universidad de Western Michigan durante un año antes de abandonar la escuela para continuar su carrera en la música. [14]
Carrera profesional
Mientras estaba en la escuela secundaria, Vandross fundó el primer club de fans de Patti LaBelle , del cual fue presidente. [12] [15] También actuó en un grupo, Shades of Jade, que una vez tocó en el Teatro Apollo . Durante sus primeros años en el mundo del espectáculo, apareció varias veces en la famosa noche amateur del Apollo. [4] [16] Mientras era miembro de un taller de teatro, Listen My Brother, [4] participó en los sencillos "Only Love Can Make a Better World" y "Listen My Brother". Apareció con el grupo en varios episodios de la primera temporada de Barrio Sésamo durante 1969-1970. [17]
Década de 1970: corista y primeros grupos.
Vandross añadió coros a Roberta Flack & Donny Hathaway en 1972, [18] y trabajó en el álbum Hall-Mark de Delores Hall (1973). Cantó con ella la canción "Who's Gonna Make It Easier for Me", que él escribió, y contribuyó con otra canción, "In This Lonely Hour". [ cita requerida ] Después de que su canción "Funky Music (Is a Part of Me)" fuera reescrita como " Fascination " con David Bowie para el álbum Young Americans (1975) de este último , Vandross se fue de gira con él como back- vocalista en septiembre de 1974. [19] Vandross escribió " Everybody Rejoice " para el musical de Broadway de 1975 The Wiz . [7] [14] [20]
Vandross también cantó coros de artistas como Roberta Flack , [7] Chaka Khan , Ben E. King , Bette Midler , Diana Ross , Carly Simon , Barbra Streisand , David Bowie , Cat Stevens , Gary Glitter , Ringo Starr , Sister Sledge , y Donna Summer , [21] [22] y para las bandas de Mandril , elegante [20] y Todd Rundgren 's Utopía . [23]
Antes de su avance como solista, Vandross formó parte de un quinteto de canto llamado Luther a fines de la década de 1970. El quinteto estaba formado por los ex miembros de Shades of Jade Anthony Hinton y Diane Sumler, así como por Theresa V. Reed y Christine Wiltshire , firmados por Cotillion Records . Aunque los sencillos "It's Good for the Soul", "Funky Music (Is a Part of Me)", [20] y "The Second Time Around" fueron relativamente exitosos, sus dos álbumes, el homónimo Luther (1976) y This Close to You (1977), que produjo Vandross, no se vendió lo suficiente para llegar a las listas de éxitos. Vandross recompró los derechos de esos álbumes después de que Cotillion abandonara el grupo, lo que impidió que fueran relanzados. [24]
Vandross también escribió y cantó jingles comerciales desde 1977 hasta principios de la década de 1980, para compañías como NBC , Mountain Dew , Kentucky Fried Chicken , Burger King y Juicy Fruit . [7] [9] Continuó su exitosa carrera como cantante de sesión popular a fines de la década de 1970. Su canción antes mencionada "Everybody Rejoice", a veces llamada "A Brand New Day", se usó en un comercial de Kodak a mediados de la década de 1970. [25]
En 1978, Vandross cantó la voz principal de la banda de música disco de Greg Diamond, Bionic Boogie, en la canción titulada "Hot Butterfly". [4] También en 1978, apareció en Quincy Jones 's Sounds ... and Stuff Like That !! , sobre todo en la canción "I'm Gonna Miss You in the Morning" junto con Patti Austin . [26] Vandross también cantó con la banda Soirée y fue el vocalista principal de la canción "You Are the Sunshine of My Life"; también contribuyó con la voz de fondo al álbum junto con Jocelyn Brown y Sharon Redd , cada una de las cuales también tuvo éxito en solitario. Además, cantó la voz principal en la canción principal del LP del grupo Mascara "See You in LA" lanzada en 1979. Vandross también apareció en el álbum de 1979 del grupo Charme, Let It In . [ cita requerida ]
Década de 1980: cambio y avance en solitario
Vandross hizo un gran avance en su carrera como cantante destacado con el aclamado acto de pop-dance Change , un concepto de estudio creado por el empresario franco-italiano Jacques Fred Petrus . Sus éxitos de 1980, "The Glow of Love" (de Romani, Malavasi y Garfield) y "Searching" (de Malavasi), incluían a Vandross como cantante principal. En una entrevista de 2001 con Vibe , Vandross dijo que "The Glow of Love" era "la canción más hermosa que he cantado en mi vida". [12] Ambas canciones eran del álbum debut de Change, The Glow of Love .
Originalmente, Vandross tenía la intención de actuar en su segundo y exitoso álbum Miracles en 1981, pero rechazó la oferta porque Petrus no pagó suficiente dinero. La decisión de Vandross llevó a un contrato de grabación con Epic Records ese mismo año, [7] pero también proporcionó coros en "Miracles" y en el nuevo acto creado por Petrus, BB & Q. Band en 1981. Durante ese año agitado Vandross inició su segundo intento de carrera en solitario con su álbum debut, Never Too Much . Además de la exitosa canción principal, contenía una versión de la canción de Bacharach & David " A House Is Not a Home ". [7]
La canción " Never Too Much ", escrita por él, alcanzó el número uno en las listas de R&B. Este período también marcó el comienzo de la colaboración en la composición de canciones con el bajista Marcus Miller , quien tocó en muchas de las pistas y también produciría o coproduciría varias pistas para Vandross. El álbum Never Too Much fue arreglado por el compañero de clase de secundaria de Vandross, Nat Adderley, Jr. , una colaboración que duraría a lo largo de la carrera de Vandross. [27]
Vandross lanzó una serie de exitosos álbumes de R&B durante la década de 1980 y continuó su trabajo de sesión con voces invitadas en grupos como Charme en 1982. Muchos de sus álbumes anteriores tuvieron un mayor impacto en las listas de R&B que en las listas de pop. Durante la década de 1980, dos de los sencillos de Vandross alcanzaron el número uno en las listas de Billboard R&B: "Stop to Love", en 1986, y un dueto con Gregory Hines : "No hay nada mejor que el amor". [28] Vandross estaba a la cabeza como productor del álbum de regreso de Aretha Franklin, ganador de premios y certificado Gold, Jump to It . [29] También produjo el siguiente álbum, Get It Right de 1983 . [7] [30]
En 1983, la oportunidad de trabajar con su principal influencia musical, Dionne Warwick , surgió con Vandross produciendo, escribiendo canciones y cantando en How Many Times Can We Say Goodbye , su cuarto álbum para Arista Records . [7] [31] El dueto de la canción principal alcanzó el puesto 27 en la lista Hot 100 (n. ° 7 R & B / n. ° 4 para adultos contemporáneos ), [32] mientras que el segundo sencillo, "Got a Date", fue un éxito moderado (n. ° 45 R & B / # 15 Club Play).
Vandross escribió y produjo "It's Hard for Me to Say" para Diana Ross de su álbum Red Hot Rhythm & Blues . [33] Ross interpretó la canción como un tributo a capella a Oprah Winfrey en su última temporada de The Oprah Winfrey Show . Luego procedió a agregarla a su exitosa gira 2010-2012 " More Today Than Yesterday: The Greatest Hits Tour" . Vandross también grabó una versión de esta canción en su álbum Your Secret Love en 1996.
En diciembre de 1985, Vandross presentó una demanda por difamación contra una revista británica después de que atribuyera su pérdida de peso de 85 libras al SIDA . Pesaba 325 libras cuando comenzó una dieta en mayo de ese año. [34]
En 1985, Vandross descubrió por primera vez el talento de Jimmy Salvemini, que tenía quince años en ese momento, en Star Search . Pensó que Salvemini tenía la voz perfecta para algunas de sus canciones y se puso en contacto con él. Lo dirigía su hermano, Larry Salvemini. Se negoció un contrato con Elektra Records por 250.000 dólares y Vandross acordó producir el álbum. Se puso en contacto con sus viejos amigos, Cheryl Lynn, Alfa Anderson (Chic), Phoebe Snow e Irene Cara, para que aparecieran en el registro. Después de que se completó el álbum, Luther, Jimmy y Larry decidieron celebrar. El 12 de enero de 1986, viajaban en el Mercedes-Benz convertible 1985 de Vandross en Laurel Canyon Boulevard , en la sección norte de Hollywood Hills en Los Ángeles. Luther conducía a 48 mph en una zona de 35 mph cuando su Mercedes se desvió a través de la línea central amarilla doble de la calle de dos carriles, giró hacia los lados y chocó con la parte delantera de un Mercury Marquis de 1972 que se dirigía hacia el sur, luego giró y chocó contra un vehículo. 1979 Cadillac Sevilla de frente. [34] [35] [36] [37] Vandross y Jimmy fueron trasladados al Centro Médico Cedars-Sinai . Larry, que estaba en el asiento del pasajero, murió durante la colisión. Vandross sufrió tres costillas rotas, una cadera rota, varios hematomas y cortes faciales. [4] [34] Jimmy, quien estaba en la parte trasera del auto, tenía cortes, contusiones y contusiones. Vandross enfrentó cargos de homicidio vehicular como resultado de la muerte de Larry, y su licencia de conducir fue suspendida por un año. No hubo evidencia de que Vandross estuviera bajo la influencia del alcohol u otras drogas ; no impugnó la conducción imprudente. Al principio, la familia Salvemini apoyó a Vandross, pero luego presentó una demanda por homicidio culposo en su contra. El caso se resolvió extrajudicialmente con un pago a la familia Salvemini de unos 630.000 dólares. [38] El álbum de Jimmy Salvemini, Roll It , fue lanzado más tarde ese año.
Vandross también cantó improvisaciones y coros , junto con Syreeta Wright y Philip Bailey, en el éxito de 1985 de Stevie Wonder " Part-Time Lover ". [39] En 1986, se expresó un personaje de dibujos animados llamado Zack de la ABC Zack de los tramposos , un sábado por la mañana tres animadas PSA puntos. [40]
El álbum recopilatorio de 1989 The Best of Luther Vandross ... The Best of Love incluyó la balada " Here and Now ", su primer sencillo en la lista de los diez primeros de Billboard, alcanzando el número seis.
Decenio de 1990
En 1990, Vandross escribió, produjo y cantó el fondo de Whitney Houston en una canción titulada "Who Do You Love" que apareció en su álbum I'm Your Baby Tonight . [41] Ese año, apareció como estrella invitada en la comedia televisiva 227 . [7] [42]
Más álbumes siguieron en la década de 1990, comenzando con Power of Love de 1991, que generó dos éxitos del top diez del pop. Ganó su primer premio Grammy a la Mejor Interpretación Vocal Masculina de R&B en 1991 . [43] Ganó su segunda Mejor Voz Masculina de R&B en los Premios Grammy de 1992 , y su tema "Power of Love / Love Power" ganó el Premio Grammy a la Mejor Canción de R&B en el mismo año. En 1992, " Las mejores cosas de la vida son gratis ", un dueto con Janet Jackson de la película Mo 'Money se convirtió en un éxito. [7] En 1993, tuvo un breve papel no hablado en la película de Robert Townsend The Meteor Man . [44] Interpretó a un asesino a sueldo que planeó detener al personaje principal de Townsend. [42]
Vandross volvió a estar entre los diez primeros en 1994, formando equipo con Mariah Carey en una versión del dueto " Endless Love " de Lionel Richie y Diana Ross . [45] Se incluyó en el álbum Songs , una colección de canciones que inspiraron a Vandross a lo largo de los años. También aparece en " The Lady Is a Tramp " publicado el Frank Sinatra 's Duets álbum. En los premios Grammy de 1997 , ganó su tercer Mejor Voz Masculino de R&B por la canción "Your Secret Love".
Un segundo álbum de grandes éxitos, lanzado en 1997, compiló la mayoría de sus éxitos de la década de 1990 y fue su último álbum lanzado a través de Epic Records. Después de lanzar I Know en Virgin Records, firmó con J Records . [46] Su primer álbum en el nuevo sello de Clive Davis , titulado Luther Vandross , fue lanzado en 2001 y produjo los éxitos "Take You Out" (# 7 R & B / # 26 Pop) y "I Rather". (# 17 Contemporáneo para adultos / # 40 R & B / # 83 Pop). Vandross obtuvo al menos uno de los 10 mejores éxitos de R&B cada año desde 1981 hasta 1994.
En 1997, Vandross cantó el himno nacional estadounidense, " The Star-Spangled Banner ", durante el Super Bowl XXXI en el Louisiana Superdome , Nueva Orleans, Louisiana .
2000
Hizo dos apariciones públicas en la gira Return to Love de Diana Ross : en su inauguración en Filadelfia en First Union Spectrum y su última parada en Madison Square Garden el 6 de julio de 2000. [ cita requerida ]
En septiembre de 2001, Vandross interpretó una interpretación de la exitosa canción de Michael Jackson "Man in the Mirror" en el especial del 30 aniversario de Jackson, junto a Usher y 98 Degrees .
En 2002, realizó sus últimos conciertos durante su última gira, The BK Got Soul Tour protagonizada por Vandross con Angie Stone y Gerald Levert . [ cita requerida ]
En la primavera de 2003, la última colaboración de Vandross fue " What's Going On " de Doc Powell , una versión de Marvin Gaye del álbum 97th y Columbus de Powell .
En 2003, Vandross lanzó el álbum Dance with My Father . Vendió 442.000 copias en la primera semana y debutó en el número uno en la lista de álbumes Billboard 200 . [47] [48] La canción principal del mismo nombre, que estaba dedicada a los recuerdos de la infancia de Vandross bailando con su padre, le valió a Vandross y su coguionista, Richard Marx , el premio Grammy 2004 a la canción del año . [7] La canción también le valió a Vandross su cuarto y último premio en la categoría de Mejor interpretación vocal masculina de R&B . [7] El álbum fue su única carrera número uno en la lista de álbumes de Billboard. El video de la canción principal presenta a varias celebridades junto a sus padres y otros miembros de la familia. [49] El segundo sencillo lanzado del álbum, " Think About You ", fue la canción contemporánea para adultos urbanos número uno de 2004 según Radio & Records .
En 2003, después del campeonato televisado de baloncesto masculino de la NCAA, CBS Sports le dio a " One Shining Moment " una nueva imagen. Vandross, que había estado en un solo partido de baloncesto en su vida, era el nuevo cantante, y el video no tenía ninguno de los efectos especiales, como pelotas de baloncesto brillantes y senderos de estrellas, que tenían los videos de años anteriores. Esta versión de la canción está en uso hoy. [50]
Vida personal
Vandross nunca se casó y no tuvo hijos. Su madre sobrevivió a todos sus hijos, y todos sus hermanos mayores fallecieron antes que él. [51]
La orientación sexual de Vandross fue objeto de especulación mediática. Jason King, escribiendo en el obituario de Vandross en The Village Voice , dijo: "Aunque nunca salió del armario como gay o bisexual, tenías que estar usando anteojeras". Según Gene Davis, un productor de televisión que trabajó con Vandross, "Todos en el negocio sabían que Luther era gay". En 2006, Bruce Vilanch , un amigo y colega de Vandross, le dijo a la revista Out : "Me dijo: 'Nadie sabe que estoy en la vida'. ... Tenía muy pocos contactos sexuales ". Según Vilanch, Vandross experimentó su relación romántica más larga con un hombre mientras vivía en Los Ángeles a fines de la década de 1980 y principios de la de 1990. [52] En diciembre de 2017, doce años después de su muerte, la amiga de Vandross, Patti LaBelle, confirmó que era gay. [53] Además, Vandross era muy consciente de que declararse oficialmente gay mientras hacía música activamente habría sido perjudicial para la proyección de su carrera, dado que la mayoría de su público objetivo eran mujeres que buscaban algún modo de compromiso emocional de su parte. palabras. LaBelle compartió que "[Vandross] tenía muchas fans femeninas" y "simplemente no quería molestar al mundo". [54]
Enfermedad y muerte
Vandross tenía diabetes e hipertensión . [14] [55] El 16 de abril de 2003, tuvo un derrame cerebral severo en su casa en la ciudad de Nueva York [14] y estuvo en coma durante casi dos meses. [56] El derrame cerebral afectó su capacidad para hablar y cantar y requirió que usara una silla de ruedas. [57]
En los premios Grammy de 2004 , Vandross apareció en un segmento de video pregrabado para aceptar su premio a la canción del año por "Baila con mi padre", diciendo: "Cuando me despido nunca es por mucho tiempo, porque creo en el poder de amor " (Vandross cantó las últimas seis palabras). [14] Su madre, Mary, aceptó el premio en persona en su nombre. Su última aparición pública fue el 6 de mayo de 2004 en The Oprah Winfrey Show . [14] Vandross murió el 1 de julio de 2005, en el Centro Médico JFK en Edison, Nueva Jersey , a la edad de 54 años debido a un ataque cardíaco. [55]
El funeral de Vandross se llevó a cabo en Riverside Church en la ciudad de Nueva York el 8 de julio de 2005. Cissy Houston , miembro fundador de The Sweet Inspirations y madre de Whitney Houston , cantó en el funeral. Vandross fue sepultado en el George Washington Memorial Park en Paramus, Nueva Jersey . Su madre, Mary Ida Vandross, murió en 2008.
Voz
Poseyendo un rango vocal de tenor , [8] [14] [58] [59] Vandross fue comúnmente referido como "La Voz de Terciopelo" en referencia a su talento vocal excepcional, y algunas veces fue llamado "La Mejor Voz de una Generación". También fue considerado como el " Pavarotti del pop" por muchos críticos. [60]
En 2008, Vandross ocupó el puesto 54 en la lista de los 100 mejores cantantes de todos los tiempos de la revista Rolling Stone . Mariah Carey declaró varias veces en entrevistas que estar al lado de Vandross mientras grababan su dueto "Endless Love" era intimidante. [61]
Tributo
En 1999, Whitney Houston cantó "So Amazing" de Vandross como tributo a Vandross mientras se sentaba entre el público durante los Soul Train Awards . Johnny Gill , El DeBarge y Kenny Lattimore proporcionaron coros. El 27 de julio de 2004, GRP Records lanzó un álbum tributo a varios artistas de jazz suave, Forever, for Always, for Luther , que incluía diez canciones populares escritas por Vandross. El álbum contó con arreglos vocales de Luther y fue producido por Rex Rideout y Bud Harner. Rideout fue coautor de canciones, contribuyó con arreglos y tocó teclados en los últimos tres álbumes de Vandross. El álbum tributo fue mezclado por Ray Bardani, quien grabó y mezcló la mayor parte de la música de Luther a lo largo de los años. Contó con un conjunto de intérpretes de jazz suave, muchos de los cuales habían trabajado anteriormente con Vandross. [62]
El 20 de septiembre de 2005, se lanzó el álbum So Amazing: An All-Star Tribute to Luther Vandross . El álbum es una colección de algunas de sus canciones interpretadas por varios artistas, incluidos Stevie Wonder , Mary J. Blige , Usher , Fantasia , Beyoncé , Donna Summer , Alicia Keys , Elton John , Celine Dion , Wyclef Jean , Babyface , Patti LaBelle , John Legend , Angie Stone , Jamie Foxx , Teddy Pendergrass y Aretha Franklin . Aretha Franklin ganó un Grammy por su interpretación de "A House Is Not a Home", y Stevie Wonder y Beyoncé ganaron un Grammy por su versión de "So Amazing".
El dúo de violines Nuttin 'But Stringz hizo un remix de la canción " Dance with My Father " para su álbum Struggle from the Subway to the Charts , que fue lanzado el 3 de octubre de 2006. El 21 de noviembre de 2006, el saxofonista Dave Koz lanzó un continuación del anterior álbum tributo a GRP de smooth jazz, esta vez en su propio sello Rendezvous Entertainment, un álbum llamado Forever, for Always, para Luther Volume II , también producido por Rex Rideout y Bud Harner. Dave Koz tocó en todas las pistas de Luther Vandross, que fueron grabadas por varios artistas de smooth jazz. [63]
En 2007, Deniece Williams incluyó " Never Too Much " en su CD Love, Niecy Style . Williams dijo que grabó la canción para decirle "te amo" a su viejo amigo. En el video musical " Bye Bye " de la imagen de Mariah Carey Vandross aparece en las imágenes de cierre. Su imagen fue incluida como homenaje junto a varias otras personas fallecidas con las que Carey había colaborado. [ cita requerida ]
En 2008, Keyshia Cole cantó el outro de "Luther Vandross" en " Playa Cardz Right ", que contó con el rapero Tupac Shakur de su álbum de 2008, A Different Me . El guitarrista Norman Brown hizo una interpretación de "Any Love" en su álbum de 1994 After The Storm . La banda 112 de R&B muestreó "Don't You Know That" de Vandross para hacer su canción "Love Me" en su segundo álbum Room 112 . El saxofonista Boney James cubrió su interpretación en su canción final "The Night I Fell in Love" en Backbone en 1994. [ cita requerida ]
Vandross ha sido citado como una influencia en varios otros artistas, incluidos 112, Boyz II Men , D'Angelo , Hootie & the Blowfish , Jaheim , John Legend , Mint Condition , Ne-Yo , Ruben Studdard y Usher . [64] [65] Stokley Williams , el cantante principal de Mint Condition, ha dicho que ha "estudiado a Luther durante tanto tiempo porque era el epítome del tono perfecto". Sobre su influencia, John Legend ha dicho: "Todos los que ahora hacemos canciones lentas, nos inspiramos en las canciones lentas que hacía Luther Vandross".
En 2010, NPR incluyó a Vandross en sus 50 mejores voces en la historia registrada, diciendo que Vandross representa "el estándar de platino para estilos de canciones de R&B". El anuncio se realizó en All Things Considered de NPR el 29 de noviembre de 2010. [66]
El autor Craig Seymour escribió un libro sobre Vandross llamado Luther: The Life and Longing of Luther Vandross . El libro incluye numerosas entrevistas con Vandross. [ cita requerida ]
El 20 de abril de 2021, Google celebró su 70 cumpleaños con un Doodle de Google con un clip animado que reproduce la canción de Vandross Never Too Much . [67]
Nuevos lanzamientos
J Records lanzó una canción en 2006, " Shine ", una canción alegre de R&B que muestra la canción disco de Chic "My Forbidden Lover", que alcanzó el puesto 31 en la lista de R&B de Billboard. [68] La canción estaba originalmente programada para ser lanzada en la banda sonora de la película, The Fighting Temptations , pero fue archivada. Un remix posterior de la canción alcanzó el puesto número 10 en la lista Club Play. [ cita requerida ] "Shine" y una pista titulada "Got You Home" eran canciones inéditas en The Ultimate Luther Vandross (2006), un álbum de grandes éxitos de Epic Records / J Records / Legacy Recordings que se lanzó el 22 de agosto de 2006. [69]
El 16 de octubre de 2007, Epic Records / J Records / Legacy Recordings lanzaron una caja de 4 discos titulada Love, Luther . Presenta casi todos los éxitos del R&B y el pop de Vandross a lo largo de su carrera, así como pistas en vivo inéditas, versiones alternativas y tomas descartadas de las sesiones que grabó Vandross. El set también incluye "Hay sólo tú", una versión de la cual apareció originalmente en la banda sonora de la película de 1987 Made in Heaven . [70] [71]
En octubre de 2015, Sony Music lanzó una edición reconfigurada de su compilación The Essential Luther Vandross que contiene tres canciones inéditas: "Love It, Love It" (que se estrenó un año antes en la compilación británica The Greatest Hits ), una canción en vivo. grabación de "Bridge Over Troubled Water" con Paul Simon y Jennifer Holliday , y una versión de "Look to the Rainbow" de Astrud Gilberto . [72]
Discografia
- Lutero (1976)
- Esto cerca de ti (1977)
- Nunca demasiado (1981)
- Para siempre, para siempre, para el amor (1982)
- Cuerpo ocupado (1983) [73]
- La noche en que me enamoré (1985)
- Dame la razón (1986)
- Cualquier amor (1988)
- Poder del amor (1991)
- Nunca me dejes ir (1993)
- Canciones (1994)
- Esto es Navidad (1995)
- Tu amor secreto (1996)
- Lo sé (1998)
- Luther Vandross (2001)
- Baila con mi padre (2003)
Visitas turísticas en Luther Vandross
- La gira de Lutero (1981)
- Forever For Always For Love Tour (1982-1983)
- Tour del cuerpo ocupado (1984)
- Gira La noche que me enamoré (1985-1986)
- Gira Give Me the Reason (1987)
- Any Love World Tour (1988-1989)
- Gira Best of Love (1990)
- Gira El poder del amor (1991)
- Gira mundial Never Let Me Go (1993-1994)
- Tu gira mundial de amor secreto (1997)
- Tour para llevarlo (2001-2002)
- Gira de BK Got Soul (2002)
Premios
- premio Grammy
Año | Nominado / trabajo | Otorgar | Resultado |
---|---|---|---|
mil novecientos ochenta y dos | Luther Vandross | Mejor Artista Nuevo | Nominado |
Nunca demasiado | Mejor interpretación vocal masculina de R&B | Nominado | |
1983 | Por siempre, por siempre, por amor | Mejor interpretación vocal masculina de R&B | Nominado |
1986 | La noche en que me enamoré | Mejor interpretación vocal masculina de R&B | Nominado |
1987 | " Dame la razón " | Mejor interpretación vocal masculina de R&B | Nominado |
Mejor canción de R&B (compartida con Nat Adderley, Jr.) | Nominado | ||
1989 | " Cualquier amor " | Mejor interpretación vocal masculina de R&B | Nominado |
Mejor canción de R&B (compartida con Marcus Miller) | Nominado | ||
1990 | " Ella no me hablará " | Mejor interpretación vocal masculina de R&B | Nominado |
1991 | " Aquí y ahora " | Mejor interpretación vocal masculina de R&B | Ganado |
1992 | " Poder del amor / Poder del amor " | Mejor interpretación vocal masculina de R&B | Ganado |
Mejor canción de R&B (con Marcus Miller y Teddy Vann) | Ganado | ||
" Órdenes del médico " (con Aretha Franklin ) | Mejor interpretación de R&B de un dúo o grupo con voces | Nominado | |
1993 | " Las mejores cosas de la vida son gratis " (con Janet Jackson ) | Mejor interpretación de R&B de un dúo o grupo con voces | Nominado |
1994 | " Cuán profundo es tu amor " | Mejor interpretación vocal masculina de R&B | Nominado |
"El cielo lo sabe " | Mejor canción de R&B (compartida con Reed Vertelney) | Nominado | |
" Pequeños milagros (suceden todos los días) " | Mejor canción de R&B (compartida con Marcus Miller) | Nominado | |
1995 | " Ama a la persona con la que estás " | Mejor interpretación vocal pop masculina | Nominado |
" Endless Love " (con Mariah Carey ) | Mejor colaboración pop con voces | Nominado | |
" Siempre y para siempre " | Mejor interpretación vocal masculina de R&B | Nominado | |
Canciones | Mejor álbum de R&B | Nominado | |
1997 | " Tu amor secreto " | Mejor interpretación vocal masculina de R&B | Ganado |
Mejor canción de R&B (compartida con Reed Vertelney) | Nominado | ||
1998 | " Cuando me llamas / bebé, es cuando vengo corriendo " | Mejor interpretación vocal masculina de R&B | Nominado |
1999 | " Lo sé " | Mejor interpretación vocal masculina de R&B | Nominado |
Sé | Mejor interpretación tradicional de R&B | Nominado | |
2003 | " Cualquier día ahora " | Mejor interpretación tradicional de R&B | Nominado |
2004 | " Baila con mi padre " | Canción del año (compartida con Richard Marx) | Ganado |
Mejor interpretación vocal masculina de R&B | Ganado | ||
Mejor canción de R&B (compartida con Richard Marx) | Nominado | ||
" Cuanto más me acerco a ti " (con Beyoncé ) | Mejor interpretación de R&B de un dúo o grupo con voces | Ganado | |
Bailar con mi padre | Mejor álbum de R&B | Ganado | |
2007 | "Te llevo a casa" | Mejor interpretación vocal masculina de R&B | Nominado |
- Premios de música Soul Train
Año | Nominado / trabajo | Otorgar | Resultado |
---|---|---|---|
1987 | Dame una razón | Mejor Álbum de R & B / Soul - Masculino | Ganado |
"Dame una razón" | Mejor single de R & B / Soul - Masculino | Nominado | |
1988 | "Tan increíble" | Mejor single de R & B / Soul - Masculino | Nominado |
1989 | Cualquier amor | Mejor Álbum de R & B / Soul - Masculino | Nominado |
1990 | Lo mejor de Luther Vandross ... Lo mejor del amor | Mejor Álbum de R & B / Soul - Masculino | Nominado |
"Aquí y ahora" | Mejor single de R & B / Soul - Masculino | Ganado | |
Mejor Canción del Año | Nominado | ||
1992 | Poder del amor | Mejor Álbum de R & B / Soul - Masculino | Ganado |
"Poder del amor / Poder del amor" | Mejor single de R & B / Soul - Masculino | Nominado | |
1994 | Nunca me dejes ir | Mejor Álbum de R & B / Soul - Masculino | Nominado |
"El cielo lo sabe" | Mejor single de R & B / Soul - Masculino | Nominado | |
1995 | Canciones | Mejor Álbum de R & B / Soul - Masculino | Nominado |
1999 | Luther Vandross | Premio Quincy Jones por logros profesionales | Honor |
2004 | Bailar con mi padre | Mejor álbum del año | Nominado |
Mejor Álbum de R & B / Soul - Masculino | Nominado | ||
"Bailar con mi padre" | Mejor single de R & B / Soul - Masculino | Ganado | |
2005 | "Cuanto más me acerco a ti" (con Beyoncé) | Mejor single de R&B / soul: grupo, banda o dúo | Nominado |
- Premio de Música Estadounidense
Año | Nominado / trabajo | Otorgar | Resultado |
---|---|---|---|
1986 | Luther Vandross | Artista masculino favorito de soul / R&B | Nominado |
La noche en que me enamoré | Álbum favorito de soul / R&B | Nominado | |
1988 | Luther Vandross | Artista masculino favorito de soul / R&B | Ganado |
Dame una razón | Álbum favorito de soul / R&B | Nominado | |
1990 | Luther Vandross | Artista masculino favorito de soul / R&B | Ganado |
1992 | Luther Vandross | Artista masculino favorito de soul / R&B | Ganado |
Poder del amor | Álbum favorito de soul / R&B | Ganado | |
1994 | Luther Vandross | Artista masculino favorito de soul / R&B | Ganado |
1996 | Luther Vandross | Artista masculino favorito de soul / R&B | Ganado |
2002 | Luther Vandross | Artista masculino favorito de soul / R&B | Ganado |
2003 | Luther Vandross | Artista masculino favorito de soul / R&B | Ganado |
Bailar con mi padre | Álbum favorito de soul / R&B | Ganado |
- paseo de la Fama de Hollywood
- Inducido: Star (póstumo; 3 de junio de 2014) [74]
Ver también
- Lista de canciones tranquilas de tormenta
- Hamburguesa de Luther
- Craig Seymour
Referencias
Citas
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Fuentes generales
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enlaces externos
- Página web oficial
- Recordando a Luther Vandross
- Luther Vandross en AllMusic
- Discografía de Luther Vandross en Discogs
- "Luther Vandross" . SoulMusic.com . Archivado desde el original el 13 de febrero de 2009
- Luther Vandross en IMDb
- Luther Vandross en Find a Grave