Baayork Lee (nacido el 5 de diciembre de 1946) es una actriz, cantante, bailarina, coreógrafa, directora teatral y autor estadounidense.
Vida temprana y carrera
Lee nació en el barrio chino de la ciudad de Nueva York , de madre india y padre chino. Comenzó a bailar a una edad temprana y debutó en Broadway a los cinco años como la princesa Ying Yawolak en la producción original de El rey y yo en 1951. Yul Brynner , el rey original, fue como un segundo padre para ella. Después de que superó el programa, cobró por primera vez el desempleo a los ocho años. Con más estudios de danza en ballet, moderno y afrocubano, apareció en la producción original de George Balanchine de El cascanueces , donde conoció a otra ídolo, la bailarina Maria Tallchief , a quien esperaba emular. [1]
Mientras asistía a la High School for Performing Arts , conoció a su compañero de estudios Michael Bennett . Casi al mismo tiempo, apareció en Flower Drum Song , en la que le enseñaron a caminar con tacones altos . Cuando alcanzó su altura total de cuatro pies diez pulgadas (147 cm), sus sueños de convertirse en bailarina se frustraron porque se la consideró demasiado baja. Aunque le ofrecieron una beca para Juilliard , Lee optó por avanzar en su carrera. Sus apariciones en Broadway incluyeron Mr. President , Golden Boy y Here Love . Sus siguientes tres espectáculos fueron coreografiados por su viejo amigo, Michael Bennett : A Joyful Noise , Henry, Sweet Henry y Promises, Promises . En el último, interpretó el famoso número de baile " Turkey Lurkey Time " (con Donna McKechnie y Margo Sappington ). Lee fue capitana de baile de Promises, Promises y recreó la coreografía para producciones de gira posteriores, comenzando su camino futuro como coreógrafa.
En 1973, viajó a Israel para filmar la versión de Norman Jewison de Jesucristo Superstar .
A Chorus Line y Michael Bennett
En 1973, apareció en Bennett's Seesaw y apareció junto a Tommy Tune . Nuevamente ayudando con la coreografía, si Bob Avian era la mano derecha de Bennett, Lee se había convertido en su izquierda.
En 1975, Lee fue invitado por Michael Bennett a participar en los talleres a partir de los cuales se desarrolló A Chorus Line . El personaje de Connie Wong se basó, en gran parte, en su vida. Su energía burbujeante y vibrante [2] y su personalidad "dinamo" se reflejaron en su breve solo, aunque Lee informa que a su madre no le gustaba el canto de su hija. Lee, riendo, culpó a las notas escritas para que cantara. (Su solo de "Four foot, ten", desaparecido durante mucho tiempo del álbum, finalmente se escuchó en un relanzamiento a fines de la década de 1990). Junto con el elenco, ganó el premio Theatre World Award de 1976 por interpretación de conjunto por el espectáculo. A lo largo de los años, ha dirigido o coreografiado más de treinta y cinco producciones internacionales del musical, incluido el resurgimiento más reciente de Broadway en 2006. Quince años más tarde, junto con el miembro del elenco Thommie Walsh y Robert Viagas, documentó la evolución de A Chorus Line en el libro On the Line: the Creation of A Chorus Line , publicado en 1990. El largometraje documental de 2008 Every Little Step narra el proceso de casting para el renacimiento de Broadway de 2006 de A Chorus Line , que Lee coreografió. La película también cuenta la saga de la producción original, utilizando clips de películas antiguas, extractos de las sesiones originales que Bennett grabó con los niños del coro y entrevistas reveladoras con colaboradores e intérpretes originales, incluida la propia Lee.
Lee se convirtió en una de las colaboradoras más cercanas de Bennett y ayudó a desarrollar la coreografía en muchos de sus espectáculos.
Carrera de coreografía y dirección
A partir de la década de 1970, Lee dio un paso adelante por su cuenta, coreografiando ¿Dónde está Charley? en Nueva Jersey. Desde entonces, ha dirigido giras nacionales e internacionales de The King & I , Bombay Dreams , Rodgers and Hammerstein 's Cinderella , Barnum , Porgy and Bess , Jesus Christ Superstar y Carmen Jones . Fue coreógrafa asociada de Tommy Tune . También ha coreografiado varias producciones para la Ópera Nacional de Washington en el Kennedy Center . También coreografió la desafortunada Marilyn: An American Fable , después de que Kenny Ortega fuera despedido durante los ensayos. Otros proyectos incluyen convertirse en un buscador de talentos para Tokyo Disneyland , abrir una escuela de teatro musical en Seúl , Corea del Sur , y producir. En 2018, coreografió la producción de gala de A Chorus Line en el New York City Center . [3] Ella dirigió y coreografió Rodgers y Hammerstein ‘s del Pacífico Sur de la ciudad de resortes Compañía de Teatro ( Sandy Springs, Georgia ) en 2019. [4]
Premios
Columbia College Chicago honró a Lee durante su Festival de Mujeres Guerreras 2003, un evento de una semana, con presentaciones de música y danza, conferencias, discusiones, talleres y películas, presentado por el Centro de Artes y Medios Asiáticos de la Universidad. Lee pronunció un discurso de apertura y fue una mujer guerrera homenajeada en 2003. [5]
La Actors 'Equity Foundation le otorgó el premio Paul Robeson Citation Award en 2014. [6]
En 2017, Lee recibió el premio Tony Isabelle Stevenson , que honra a los miembros de la industria del teatro por sus importantes contribuciones a causas benéficas. Fue honrada por su compromiso de larga data con las generaciones futuras de artistas a través de su trabajo con el Proyecto Nacional de Artistas Asiáticos (NAAP) y programas de educación teatral en todo el mundo. Lee es cofundador de NAAP , una organización sin fines de lucro que exhibe el trabajo de artistas de teatro asiático-estadounidenses a través de presentaciones, programas de divulgación y educativos. [7] [8] [9]
Referencias
- ↑ Revivals: Cinderella Story: The New Yorker
- ^ Baayork Lee, entrevista de preguntas y respuestas: Broadway.com Buzz
- ^ McPhee, Ryan. "Tony Yazbeck, Melanie Moore, Jay Armstrong Johnson, More to Star in 'A Chorus Line' en New York City Center" Playbill , 18 de octubre de 2018
- ^ " Delicias del Pacífico Sur con espectáculo en City Springs" . ATL DE ARTES . 12 de marzo de 2019 . Consultado el 14 de junio de 2020 .
- ^ "Columbia College Chicago: mujeres asiáticas y asiáticoamericanas en el centro de atención como Columbia College celebra a mujeres guerreras" . Archivado desde el original el 2 de junio de 2008 . Consultado el 3 de septiembre de 2007 .
- ^ Gans, Andrew. "Original A Chorus Line Star recibió el premio Paul Robeson Citation Award 2014" Playbill , 7 de octubre de 2014
- ^ "Baayork Lee para recibir el premio Tony Isabelle Stevenson 2017" . TonyAwards.com . Consultado el 7 de mayo de 2017 .
- ^ "Original A Chorus Line Star Baayork Lee para recibir el premio Isabelle Stevenson de 2017" . Broadway.com . Consultado el 7 de mayo de 2017 .
- ^ "Baayork Lee nombrado receptor del premio Tony Isabelle Stevenson 2017 | Playbill" . Playbill . Consultado el 7 de mayo de 2017 .
Notas
- Flinn, Denny Martin, What They Did for Love: The Untold Story Behind the Making of A Chorus Line , Bantam, 1989, ISBN 0-553-34593-1
- Viagas, Robert, Baayork Lee, Thommie Walsh, On the Line: the Creation of A Chorus Line , Morrow, 1990, ISBN 0-688-08429-X
enlaces externos
- Sitio web de Baayork Lee
- Sitio web del Proyecto Nacional de Artistas Asiáticos
- Baayork Lee en Internet Broadway Database
- Turkey Lurkey Time de Promises, Promises (Miss Wong), Premio Tony de 1969 enYouTube
- Baayork Lee celebra 40 años de una línea de coros - Playbill Video