Industria de la música


La industria de la música está formada por las personas y organizaciones que ganan dinero escribiendo canciones y composiciones musicales , creando y vendiendo música grabada y partituras , presentando conciertos , así como por las organizaciones que ayudan, capacitan, representan y suministran a los creadores de música . Entre las muchas personas y organizaciones que operan en la industria se encuentran: los compositores y compositores que escriben canciones y composiciones musicales; los cantantes , músicos , directores y directores de orquestaque interpretan la música; los sellos discográficos , editores de música , estudios de grabación , productores de música , ingenieros de audio , tiendas minoristas y de música digital , y organizaciones de derechos de interpretación que crean y venden música grabada y partituras; y los agentes de contratación , promotores , lugares de música , personal de gira e ingenieros de audio que ayudan a organizar y vender conciertos.

La industria también incluye una gama de profesionales que ayudan a cantantes y músicos en sus carreras musicales. Estos incluyen, gerentes de talento , artistas y gerentes de repertorio , gerentes comerciales , abogados de entretenimiento ; los que emiten contenidos musicales de audio o vídeo ( satélite , emisoras de radio por Internet , emisoras de radio y televisión ); periodistas musicales y críticos musicales ; DJs ; educadores y profesores de música ; instrumento musicalfabricantes; así como muchos otros. Además de las empresas y los artistas, existen organizaciones que también desempeñan un papel importante, incluidos los sindicatos de músicos (por ejemplo, la Federación Estadounidense de Músicos ), las organizaciones sin fines de lucro que defienden los derechos de interpretación (por ejemplo, la Sociedad Estadounidense de Compositores, Autores y Editores ) y otras asociaciones (por ejemplo, la Alianza Internacional para Mujeres en la Música , una organización sin fines de lucro que aboga por mujeres compositoras y músicas ).

La industria de la música occidental moderna surgió entre las décadas de 1930 y 1950, cuando los discos reemplazaron a las partituras como el producto más importante en el negocio de la música. En el mundo comercial, "la industria discográfica", una referencia a la grabación de interpretaciones de canciones y piezas y la venta de las grabaciones, comenzó a utilizarse como un sinónimo vago de "la industria de la música". En la década de 2000, la mayoría del mercado de la música está controlada por tres grandes sellos corporativos: Universal Music Group , de propiedad francesa , Sony Music Entertainment , de propiedad japonesa , [1] y Warner Music Group, de propiedad estadounidense . Las etiquetas fuera de estas tres etiquetas principales se denominan etiquetas independientes.(o "indies"). La mayor parte del mercado de música en vivo para conciertos y giras está controlada por Live Nation , el mayor promotor y propietario de locales de música . Live Nation es una antigua subsidiaria de iHeartMedia Inc , que es el mayor propietario de estaciones de radio en los Estados Unidos .

En las primeras décadas de la década de 2000, la industria de la música experimentó cambios drásticos con el advenimiento de la distribución digital generalizada de música a través de Internet (que incluye tanto el intercambio ilegal de archivos de canciones como la compra legal de música en tiendas de música en línea ). Un indicador evidente de estos cambios son las ventas totales de música: desde 2000, las ventas de música grabada se han reducido sustancialmente [2] [3], mientras que la música en vivo ha aumentado en importancia. [4] En 2011, el minorista de música grabada más grande del mundo era ahora una plataforma digital basada en Internet operada por una empresa de informática: iTunes Store en línea de Apple Inc.. [5] Desde 2011, la industria de la música ha experimentado un crecimiento constante de las ventas y el streaming ahora genera más ingresos anuales que las descargas digitales. Spotify , Apple Music y Amazon Music son los servicios de transmisión más grandes por número de suscriptores. [6]

Las principales ramas de la industria de la música son la industria de la música en vivo , la industria discográfica y todas las empresas que capacitan, apoyan, suministran y representan a los músicos.


Músicos que trabajan en un estudio de grabación .
Multitud viendo un concierto .
Un músico en un estudio de grabación.
Un ingeniero de estudio que trabaja con un mezclador de audio en un estudio de grabación.
Una actuación musical en vivo en Cologne Pride , 2013.
Antes de la invención de la imprenta , la única forma de copiar partituras era a mano, un proceso costoso y que requería mucho tiempo. En la foto se muestra el manuscrito musical escrito a mano para una chanson (canción) francesa Ars subtilior de finales del siglo XIII sobre el amor, titulada Belle, bonne, sage , de Baude Cordier. La notación musical es inusual porque está escrita en forma de corazón, con notas rojas que indican alteraciones rítmicas .
Un ejemplo de partitura impresa mecánicamente.
Frances Densmore grabando Blackfoot Chief Mountain Chief en un fonógrafo cilíndrico en 1916
Un sistema de radiodifusión de 1906.
El logotipo de la tienda iTunes en línea de Apple Inc. , que vende archivos digitales de canciones y piezas musicales, junto con una variedad de otro contenido, como archivos digitales de programas de televisión y películas .

Cuotas de ventas del mercado de música mundial, según IFPI (2005)

  EMI (13,4%)
  WMG (11,3%)
  Sony BMG (21,5%)
  UMG (25,5%)
  Independiente (28,4%)

Cuotas de mercado de la música de EE. UU., Según Nielsen SoundScan (2011)

  EMI (9,62%)
  WMG (19,13%)
  PYME (29,29%)
  UMG (29,85%)
  Independiente (12,11%)