Bomb the Bass es un alias de música electrónica del músico y productor inglés Tim Simenon. [1]
Bombardear el bajo | |
---|---|
Información de contexto | |
Origen | Londres , inglaterra |
Géneros | Electrónica , hip hop , downtempo , trip hop |
Años activos | 1987-2013 |
Etiquetas | ! K7 , Rhythm King , Tonos eléctricos , Stoned Heights |
Actos asociados | APE , Neneh Cherry , Consolidated , Paul Conboy , Jack Dangers , Depeche Mode , Merlin , Sinéad O'Connor , Lali Puna , Atticus Ross , Justin Warfield , Jah Wobble |
Sitio web | Página web oficial |
Como nombre, Bomb the Bass proviene del enfoque de Simenon de hacer collages y mezclar sonidos mientras pinchaba a mediados o finales de la década de 1980; dice que "las muestras se grababan en vivo o se tomaban muestras y se colocaban en bucle en la parte superior de la sección de ritmo. Así que el concepto era bombardear la línea de bajo con diferentes ideas, con un collage de sonidos. Bombardear era un término de graffiti para escribir, como personas 'bombardearía' trenes o lo que sea ". [2]
Historia
Empujando la aguja: el éxito acelerado de "Beat Dis"
Mientras que la línea de bajo y las pistas de batería de " Beat Dis " fueron escritas por Simenon, el resto de la pista se compiló a partir de muestras. Después de haber tomado un curso de sonido a tiempo parcial en la Escuela de Ingeniería de Audio en Holloway , Simenon pudo construir "Beat Dis" él mismo, ayudado en el proceso por el productor Pascal Gabriel , quien continuaría experimentando su propio éxito como co- productor de S'Express y una amplia variedad de otros artistas. [2]
Según la BBC , que incluyó "Beat Dis" en su programa TOTP2 basado en clips , la pista contiene supuestos 72 samples, que incluyen elevaciones de hip hop como Public Enemy , funk (incluido The Jimmy Castor Bunch ) y Ennio Morricone . También se presentaron clips de diálogo de los programas de televisión Dragnet y Thunderbirds . Hablando con la revista Sound on Sound muchos años después, Simenon dijo sobre la construcción de la pista: "Supongo que estaba sintonizado con lo que era actual en ese momento y pude elegir lo que quería con cierto conocimiento de cómo debería aplicarse. . " [2]
Co-produjo " Buffalo Stance " de Neneh Cherry y, junto con Trevor Horn, coprodujo "Krazy" [ cita requerida ] , un remix de la canción " Crazy " de Seal , que Simenon había mezclado originalmente. [3]
Juegos de computadora: Xenon 2 Megablast
Los Bitmap Brothers cooperaron con Tim Simenon para incluir la pista de hip hop Bomb the Bass de 1988 "Megablast (Hip Hop on Precinct 13)" como tema musical para el juego de computadora Xenon 2 Megablast , que también es el origen del subtítulo del juego. A su vez, esta canción incluye muchas muestras de la canción de Sly and the Family Stone , " You Can Make It If You Try ", y su tema parece muy inspirado en la canción de The Splash Band "The End (Disco Version)" lanzada en 1984, que está basada en el tema de la película Assault on Precinct 13 de John Carpenter . [ cita requerida ]
Hay dos versiones de la pista en el juego: una interpretación casi fiel (solo faltan algunas líneas habladas) como la música de carga y una versión simplificada como la música de fondo del juego. La versión de Amiga de la música de carga se basa en la misma pista, pero significativamente diferente, con cambios como efectos de sonido de helicópteros al principio y al final.
El juego fue uno de los primeros casos en que se programó una computadora para reproducir un sencillo pop con una precisión razonable. Se muestrearon secciones de la música y luego se volvieron a secuenciar (por el músico de juegos de computadora David Whittaker ). En las versiones de consola basadas en cartuchos, la música se simplifica radicalmente, siendo puramente sintetizada y sin las muestras de voz de las versiones de computadora.
En territorio desconocido
En 1991, "Love So True" con la voz de Loretta Heywood fue el primer sencillo del nuevo material de Bomb the Bass. Sufrió bajo las regulaciones de transmisión de censura impuestas apresuradamente (y no oficiales) , ya que el estallido de la Primera Guerra del Golfo llevó a las emisoras del Reino Unido, especialmente a la principal estación nacional de música BBC Radio 1 , a incluir en la lista negra una variedad de canciones y actos considerados potencialmente controvertidos debido a su contenido. o títulos. Se consideró que el nombre de la banda Bomb the Bass entraba en esta categoría, junto con el de Massive Attack . [4]
Una vez más, siendo pioneros en nuevos sonidos en la arena pública, y tras el éxito de "Winter in July", Unknown Territory sería el lanzamiento más bien recibido de la banda hasta la fecha. Al revisar el álbum en ese momento, el compositor y autor de música Simon Reynolds intentó esbozar un nuevo género en ciernes, sugiriendo que, al pasar de meras pistas de baile a álbumes totalmente cohesivos, la banda se estaba aventurando en la danza progresiva . [5]
Entrevistado para la revista Sound on Sound en 1995, Simenon estuvo de acuerdo con el entrevistador cuando le sugirieron que, con este lado más frenético de su trabajo, buscaba "combinar el arte del muestreo con la energía del rock and roll". [2]
Rompe el ritmo: Bomb the Bass como equipo de producción
El proyecto del álbum de Gavin Friday, Shag Tobacco , no solo catapultó Friday a la corriente principal (dando lugar a la canción "Angel", que llegó a la banda sonora de gran éxito de la película Romeo & Juliet ), sino que también llamó la atención de un par de británicos. músicos en busca de un nuevo productor: Dave Gahan y Martin Gore de Depeche Mode. Dice Gahan: "Nos lanzaron muchos nombres (para producir el próximo álbum de Depeche Mode después de Songs of Faith and Devotion ), pero al final elegimos (Simenon) porque a Martin (Gore) y a mí nos gustó mucho el álbum de Gavin Friday que hizo. Shag Tobacco es un álbum absolutamente brillante, (y) realmente amamos los sonidos que produjo ". [6]
El álbum resultante, Ultra , fue lanzado en abril de 1997. Citado en la biografía, Depeche Mode: Black Celebration por Steve Malins, Simenon confesó: "Me sentí jodido al final de la grabación, y seguí trabajando en enero. y febrero de 1997, que fue lo peor que pude haber hecho. Empecé a sentirme muy mal. Así que me tomé un descanso y tuve unos meses de descanso. Estaba agotado mental y físicamente ".
El trabajo en cuestión, que tomó la forma de sesiones de grabación con Jack Dangers de Meat Beat Manifesto , no saldría a la superficie durante muchos años, dejando un nuevo sencillo con Depeche Mode, " Only When I Lose Myself " como la última gran presentación de Simenon en muchos años. : "Había sido sin parar durante más de 10 años, y estaba quemado. Todo simplemente se puso al día y pasó factura; simplemente me dejó sintiéndome muy, muy sin inspiración". [7]
La década de 1990 se convirtió en la de 2000, se convirtió en tonos eléctricos
El EP Tracks fue grabado en colaboración con Jack Dangers , de Meat Beat Manifesto , y el primer material real de Bomb the Bass que se lanzará a través de Electric Tones. Con todas las pistas co-acreditadas a Bomb the Bass & Jack Dangers , las sesiones de grabación fueron catalogadas como realizadas años antes, en 1998. [ cita requerida ]
Future Chaos : Bomb the Bass en el siglo XXI
Originalmente se pensó que "Butterfingers" (con Fujiya y Miyagi) sería el primer sencillo lanzado de Future Chaos , ya que un cortometraje animado para la pista apareció en YouTube en marzo de 2008. [8] El clip, que fue producido por Perish Factory visualiza el nuevo sonido mínimo de la banda presentando un Minimoog animado, como se usa en la pista. [8]
Al revisar "Butterfingers", Daily Music Guide lo describió como mostrando "el nuevo conector Bomb the Bass directamente en un lugar donde la formica desgastada es más sexy que el cuero, y el LED rojo es la fuente de todo el conocimiento. Después de haber trabajado con todos esos ceros y solo unos para salir con ganas, Bomb the Bass aparentemente han vuelto para salir adelante una vez más, con el resultado de ser una pista que fácilmente está a la altura de la suma de sus partes ". [9]
Bomb the Bass confirmó que realizarían su primer concierto en Londres en casi 20 años, en el London Astoria el 4 de junio de 2008; y también aparecen en el festival de música dance del Reino Unido, The Big Chill , el 2 de agosto de 2008, en Ledbury , Herefordshire [8] y en el festival de Zürich , Lethargy '08. [8]
En una entrevista en línea con Tim Simenon [10] en mayo de 2008, se comentó que Future Chaos finalmente se lanzaría en agosto de 2008. En la misma entrevista, Simenon comentó que el álbum había tardado tanto en completarse en parte porque había querido cambiar de dirección, para adquirir una sensación más simple y menos desordenada, lo que requiere un reinicio y una nueva grabación.
Volver a los bastidores, Volver a la luz: BTB de 2009 a 2010
En septiembre de 2009, mediante Twitter , Simenon reveló que el trabajo estaba casi completo en el seguimiento de Future Chaos . [11] Casi al mismo tiempo y también a través de Twitter, Jakeone de Toob anunció que acababa de completar las tareas de remezcla en una nueva pista llamada The Infinites . [12] Back To Light fue lanzado en marzo de 2010.
Touring, In the Sun , Mega Dis y ruptura
Bomb The Bass pasó la mayor parte de 2011 y 2012 de gira y grabando su próximo álbum con el baterista Christian Eigner. En 2012, se abrió la tienda en línea oficial de BTB, con versiones instrumentales de Future Chaos y Back To Light disponibles para su compra, junto con un álbum recopilatorio Rare and Unreleased . El nuevo álbum In the Sun fue lanzado en mayo de 2013 en el sello propio de Simenon, O * Solo Recordings. La banda celebró su 25 aniversario lanzando una mega mezcla Mega Dis como single digital en octubre de 2013.
Después de eso, Tim Simenon pasó a formar una banda de corta duración, Ghost Capsules. Desde el lanzamiento de In The Sun, Bomb The Bass se disolvió silenciosamente. Simenon se trasladó a Praga y se fue a otras empresas. En 2020, confirmó que ha terminado con la música. [13]
Discografia
Álbumes de estudio
- En el dragón ( Rhythm King Records , 1988)
- Territorio desconocido (Rhythm King Records, 1991)
- Claro ( Cuarto y Broadway , 1995)
- Caos futuro ( ! K7 / Electric Tones , 2008)
- Volver a la luz (! K7 / Electric Tones, 2010)
- In the Sun (O * Solo Recordings, 2013)
Álbumes de compilación
- Los CD Singles (Rhythm King Records, 1989)
- Beat Dis - Lo mejor de Bomb the Bass (Camden, 1999)
EP
- Clear Cut ( Morr Music , 2001) (con Lali Puna )
- Pistas (Electric Tones, 2001) (con Jack Dangers )
- Mega Dis (O * Solo Recordings, 2013)
Individual
Año | Único | Posiciones máximas | Álbum | ||||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Reino Unido [14] | IRA | NED | BEL (FLA) | GER [15] | AUT | SWI | SWE | AUS [16] | Nueva Zelanda | Danza estadounidense [17] | |||
1988 | " Beat Dis " | 2 | 4 | 8 | 10 | 6 | 3 | 4 | - | - | 5 | 1 | En el dragón |
"Megablast / No me hagas esperar" | 6 | 12 | 29 | - | 33 | - | 19 | - | - | 19 | - | ||
" Di una pequeña oración " (con Maureen) | 10 | 11 | 9 | 18 | - | - | - | - | 54 | 21 | - | ||
1991 | "Amor tan verdadero" | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | Territorio desconocido |
"Invierno en julio" | 7 | 21 | 6 | 37 | 39 | - | 21 | 32 | - | - | - | ||
"El aire que respiras" | 52 | - | 54 | - | - | - | - | - | - | - | - | ||
1992 | "Keep Giving Me Love" (una regrabación de "Love So True") | 62 | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | solo soltero |
1994 | " Bug Powder Dust " (con Justin Warfield ) | 24 | - | - | - | - | - | - | - | 34 | - | - | Claro |
"Darkheart" (hazaña. Spikey Tee) | 35 | - | - | - | - | - | - | - | 95 | - | - | ||
1995 | "Religión 1 a 1" (con Carlton) | 53 | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | |
"Castillos de arena" | 54 | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | ||
2001 | "Clear Cut" (con Lali Puna ) | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | solo solteros |
"Pistas" | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | ||
2008 | "Butterfingers" (con Fujiya y Miyagi ) | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | - | Caos futuro |
"-" denota lanzamientos que no se registraron o no se lanzaron. |
Ver también
- Lista de artistas que alcanzaron el número uno en la lista de baile de EE. UU.
Referencias
- ^ Registros de la OMI. "Bomb the Bass Biography" Archivado el 9 de septiembre de 2012 en archive.today , IMO Records , Londres, recuperado el 25 de enero de 2012.
- ↑ a b c d Tingen, Paul (1 de marzo de 1995). "Tim Simenon: Bomb The Bass" . Sonido sobre sonido . Consultado el 11 de marzo de 2008 .
- ^ "Bomb the Bass: biografía" . AllMusic . Rhythmone . Consultado el 25 de julio de 2016 .
- ^ "BBC - Radio 2 - Vendido en canción - Brits25 - Condolencia inconclusa" . BBC . Consultado el 25 de junio de 2016 .
- ^ Reynolds, Simon (8 de febrero de 2008). "Energy Flash". Picador.
- ^ Malins, Steve (2006). "Depeche Mode: Black Celebration". André Deutsch.
- ^ "Tim Simenon: preguntas y respuestas" . Steve Jansen . 10 de febrero de 2008 . Consultado el 10 de febrero de 2008 .
- ^ a b c d Simenon, Tim (1 de marzo de 2008). "Página de Myspace: Bomb The Bass" . Tim Simenon . Consultado el 1 de marzo de 2008 .
- ^ Jansen, Steve (21 de abril de 2008). "Revisión de Butterfingers por Bomb The Bass" . Guía musical diaria. Archivado desde el original el 27 de marzo de 2012 . Consultado el 10 de mayo de 2008 .
- ^ Jansen, Steve (29 de marzo de 2008). "Entrevista con Tim Simenon" . Guía musical diaria. Archivado desde el original el 7 de agosto de 2012 . Consultado el 29 de marzo de 2008 .
- ^ "Bomb The Bass (@bomb_the_bass)" . Twitter . Consultado el 25 de junio de 2016 .
- ^ "Jake Williams (@jakeoneuk)" . Twitter . Consultado el 25 de junio de 2016 .
- ^ "Bomb The Bass Interview: 'De repente estaba en el trabajo que siempre había soñado hacer ' " . Revista Pop Clásico . 11 de marzo de 2020 . Consultado el 3 de mayo de 2021 .
- ^ "Compañía de gráficos oficiales: Bomb The Bass" . Compañía de Cartas Oficiales . Consultado el 12 de mayo de 2014 .
- ^ "Bomb The Bass - Gráfico alemán" . charts.de . Consultado el 12 de mayo de 2014 .
- ^ Picosaustralianos ( gráfico ARIA ):
- 50 picos principales: "australian-charts.com> Bomb the Bass en listas australianas" . Hung Medien . Consultado el 25 de abril de 2017 .
- Los 100 picos principales desde enero de 1990 hasta diciembre de 2010: Ryan, Gavin (2011). Listas de éxitos musicales de Australia 1988–2010 . monte Martha, VIC, Australia: Moonlight Publishing.
- "Di una pequeña oración": "El número 252 del informe ARIA, semana que finaliza el 11 de diciembre de 1994: columna Chartifacts" . Imgur.com (documento original publicado por ARIA ) . Consultado el 17 de septiembre de 2015 .
- "Corazón oscuro": "The ARIA Australian Top 100 Singles Chart - Semana que finaliza el 30 de abril de 1995" . Imgur.com (documento original publicado por ARIA) . Consultado el 25 de abril de 2017 .
- ^ "Bomb The Bass - Canciones de Dance Club de Estados Unidos" . billboard.com. Archivado desde el original el 15 de diciembre de 2018 . Consultado el 12 de mayo de 2014 .
Otras lecturas
- "Bomb the Bass". Tecnología musical . Vol. 2 no. 12. Octubre de 1988. p. 38. ISSN 0957-6606 . OCLC 24835173 .
enlaces externos
- "Copia archivada" . Archivado desde el original el 11 de abril de 2010 . Consultado el 23 de abril de 2010 .CS1 maint: copia archivada como título ( enlace )
- página de información del artista / discografía en CyberNoise