Candaules, rey de Lidia, muestra sigilosamente a su esposa a Gyges, uno de sus ministros, mientras se va a la cama , conocido en ocasiones como La imprudencia de Candaules , [1] es un aceite de 45,1 por 55,9 cm (17,8 por 22,0 pulgadas). pintura sobre lienzo del artista inglés William Etty , expuesta por primera vez en la Royal Academy en 1830. Muestra una escena de las Historias de Herodoto , en la que Candaules , rey de Lidia , invita a su guardaespaldas Gigesesconderse en el dormitorio de la pareja y ver a su esposa Nyssia desnudarse, para demostrarle su belleza. Nyssia se da cuenta de que Gyges está espiando y lo desafía a aceptar su propia ejecución o matar a Candaules como castigo. Gyges elige matar a Candaules y ocupar su lugar como rey. La pintura muestra el momento en el que Nyssia, aún sin saber que alguien más la observaba, además de su marido, se quita las últimas prendas.
Etty esperaba que su audiencia aprendiera de la pintura la lección moral de que las mujeres no son bienes muebles y que los hombres que infringen sus derechos deben ser castigados con justicia, pero hizo poco esfuerzo por explicar esto a la audiencia. La pintura fue inmediatamente controvertida y percibida como una combinación cínica de una imagen pornográfica y una narrativa violenta y desagradable, y fue condenada como una pieza inmoral del tipo que uno esperaría de un artista extranjero, no británico. Fue comprado por Robert Vernon en su exhibición, y en 1847 fue una de las pinturas que Vernon regaló a la nación. La obra conservó su controvertida reputación en años posteriores, y cuando The Art Journal compró los derechos de reproducción de la antigua colección de Vernon en 1849, no distribuyó reproducciones de Candaules . En 1929 fue una de las varias pinturas transferidas a la Tate Gallery recientemente ampliada , donde a partir de 2018 [actualizar]permanece.
Fondo
William Etty (1787-1849), el séptimo hijo de un panadero y molinero de York , [2] originalmente había sido un aprendiz de impresor en Hull , [3] pero al completar su aprendizaje de siete años a la edad de 18 se mudó a Londres para conviértete en artista. [2] Fuertemente influenciado por las obras de Tiziano y Rubens , envió una serie de pinturas a la Real Academia de las Artes y la Institución Británica , todas las cuales fueron rechazadas por completo o atrajeron poca atención cuando se exhibieron. [4] En 1821 finalmente logró el reconocimiento cuando la Real Academia aceptó y exhibió una de sus obras, La llegada de Cleopatra a Cilicia (también conocida como El triunfo de Cleopatra ). [4] Cleopatra fue muy bien recibida y muchos de los artistas compañeros de Etty lo admiraban mucho. Fue elegido Académico Real en 1828, superando a John Constable en el puesto. [5]
Tras el éxito de Cleopatra , durante la siguiente década, Etty intentó replicar su éxito pintando figuras desnudas en escenarios bíblicos, literarios y mitológicos. [6] Entre 1820 y 1829, Etty exhibió 15 pinturas, de las cuales 14 representaban figuras desnudas. [7] Si bien algunas pinturas de desnudos de artistas extranjeros existían en colecciones privadas, Inglaterra no tenía tradición de pintura de desnudos y la exhibición y distribución de material desnudo al público había sido suprimida desde la Proclamación para el Desaliento del Vicio de 1787 . [8] Etty fue el primer artista británico en especializarse en estudios de desnudos, [9] y aunque sus retratos de desnudos masculinos fueron generalmente bien recibidos, [A] muchos críticos condenaron sus repetidas representaciones de desnudos femeninos como indecentes. [6] [7]
Sujeto
Candaules representa una escena del primer libro de las Historias de Herodoto . [12] Candaules , gobernante del antiguo reino de Lydia , creía que su esposa Nyssia era la mujer más bella del mundo. Habló de la belleza de su esposa con su guardaespaldas favorito , Gyges , pero sintió que Gyges estaba mintiendo cuando le dijo que estaba de acuerdo con su belleza. [13] Candaules arregló, a pesar de las protestas de Gyges, que Gyges se escondiera detrás de la puerta de su dormitorio y observara secretamente a Nyssia desvestirse sin su conocimiento. [14] Aunque no estaba contento por verse obligado a participar, Gyges se escondió de mala gana detrás de la puerta y vio a Nyssia desvestirse. Nyssia notó que Gyges salía de la habitación después, pero permaneció en silencio. [15]
Al día siguiente, Nyssia llamó a Gyges y lo condenó por violar la costumbre de espiarla desnuda. A Gyges se le dio la opción de matar a Candaules por instigar el complot o de aceptar voluntariamente su propia ejecución; De mala gana, eligió salvar su propia vida asesinando a su maestro. [16] La noche siguiente, Giges se escondió detrás de la misma puerta desde la que había visto a Nyssia desnuda, y apuñaló a Candaules mientras dormía, tomando a Nyssia como su propia esposa y declarándose Rey de Lydia. [17] El Oráculo de Delfos confirmó a Giges como rey, como el primero de la dinastía Mermnad , [18] y reinó durante 38 años. [19]
Composición
Candaules de Etty muestra el momento en que Gyges, escondido detrás de la puerta, ve por primera vez el cuerpo desnudo de Nyssia. Candaules yace desnudo en la cama, mientras Nyssia se desnuda mientras se prepara para unirse a él, y Gyges se acerca de puntillas a la puerta para verla. [11] Nyssia sostiene un trozo de tela, que forma una línea vertical que corta el cuerpo de Candaules en la parte superior de sus piernas, invocando un tema de castración a manos de una mujer poderosa. [20] Al colocar las figuras de tal manera que nadie mire fuera de la imagen, y el espectador esté directamente detrás de Nyssia, Etty pretendía que el espectador sintiera la misma sensación de voyeurismo e intrusión que Gyges habría sentido, obligado a espiar. sobre la mujer desnuda de su amo contra su voluntad y sin que ella lo supiera. [12] La disposición desordenada de cortinas y características arquitectónicas exagera intencionalmente la naturaleza claustrofóbica e implícitamente violenta de la escena. [20]
Etty asistió regularmente a la clase vitalicia de la Royal Academy a lo largo de su carrera. [21] Nyssia está de pie en una pose que Etty había dibujado muchas veces, la de una mujer con la rodilla sobre un pedestal elevado y un brazo levantado sosteniendo una cuerda colgante. [11] [22] (A lo largo de su carrera, Etty tuvo dificultades para pintar brazos y, en general, mostraba a sus sujetos apartando los brazos del cuerpo para exponer la mayor parte del torso posible. [11] ) Es posible que Etty eligiera intencionalmente el tema oscuro de la pintura como pretexto para pintar a una mujer en esta pose. [12] El cuadro está pintado con énfasis en el color y la textura; [23] como ocurre con muchas obras de Etty, la figura femenina está pintada con más detalle que el resto del lienzo, y es probable que Etty pintó a Nyssia directamente a partir de un modelo natural, completando el resto de la composición más tarde en un estudio. [24]
Candaules se completó y exhibió en la Royal Academy en 1830. [25] Etty sintió que la lección moral de la historia era que las mujeres no eran bienes muebles de los hombres y que si los hombres, incluso sus maridos, violaban los derechos de una mujer, ella estaba dentro de ella. derechos para castigarlos. [26] Sin embargo, hizo poco esfuerzo para explicar lo que era, en ese momento, una vista poco convencional, permitiendo en cambio a los espectadores formarse su propio juicio sobre la pieza. Así, inusualmente para una pintura de la época, Candaules aparece moralmente muy ambiguo, invitando al espectador a simpatizar con los Candaules sexualmente inmorales, la asesina Nyssia o el voyeurista Gyges. [12]
Recepción
Desde su inauguración, Candaules fue condenado por la prensa como una combinación cínica de una imagen pornográfica y una narrativa violenta y desagradable, y hubo un consenso casi unánime de que la imagen no era apropiada para su exhibición pública. [20] The Literary Gazette condenó la obra como "contra la decencia y el buen gusto", y Etty por tender en Candaules hacia el tipo de "sensualidad degradante" que uno esperaría de un extranjero, no de la escuela de pintura británica "más pura". [B] El crítico también criticó el tema del cuadro, diciendo que "como estudio académico, la figura central de este grupo podría ser admisible; pero, en relación con la vergonzosa historia, merece ser calurosamente reprendida". [27] La Belle Assemblée , una de las revistas femeninas más influyentes de Gran Bretaña , elogió las otras exhibiciones de Etty en la Exposición de Verano, pero se negó a revisar Candaules por completo, diciendo que "para nosotros el tema es tan ofensivo que lo pasamos por alto". [28] Incluso Alexander Gilchrist , generalmente uno de los partidarios más firmes de Etty, en su biografía de 1855 de Etty describió a Candaules como "casi el único ejemplo entre las obras de Etty, de un tema innegablemente desagradable, por no decir objetable", [29] mientras que Sarah Burnage de la Universidad de York escribió en 2011 que "quizás sea difícil ver la pintura como algo más que un intento deliberado del artista para escandalizar y escandalizar". [12]
Legado
A pesar de la hostilidad con la que se recibió Candaules en su exposición, fue comprada por Robert Vernon , que había hecho una fortuna suministrando caballos a los militares y estaba utilizando las ganancias para acumular una importante colección de arte. Vernon presentó su colección a la nación en 1847, [30] aunque en el caso de Candaules una pintura tan controvertida que se convirtió en propiedad del gobierno fue fuente de cierta vergüenza. [20] En 1929, Candaules se transfirió a la Tate Gallery recientemente ampliada , donde a partir de 2018[actualizar]permanece. [23] [26]
La condena con la que se enfrentó a Candaules hizo que siguiera siendo una pieza controvertida. Cuando Samuel Carter Hall estaba eligiendo obras para ilustrar su recién lanzado The Art Journal , consideró importante promover nuevos artistas británicos, incluso si se trataba de ilustraciones que algunos lectores consideraban pornográficas u ofensivas. En 1849, Hall obtuvo los derechos de reproducción de las 157 pinturas que Vernon había regalado a la nación, pero se negó a distribuir reproducciones de Candaules , a pesar de su disposición a publicar reproducciones de otros desnudos provocativos de Etty, como Bañistas sorprendidas por un cisne . [31]
Poco después de la exhibición de Candaules , Etty, aguijoneado por repetidos ataques de la prensa sobre su supuesta falta de gusto, indecencia y falta de creatividad, decidió producir una pieza explícitamente moral. [32] El resultado fue su 1832 El ángel destructor y los demonios del mal interrumpiendo las orgías de los viciosos e intemperantes , que fue visto por muchos como una renuncia a sus obras anteriores más abiertamente sensuales. [33] Etty siguió siendo una destacada pintora de desnudos, pero desde 1832 en adelante hizo esfuerzos conscientes para reflejar las lecciones morales. [34] A pesar de esto, siguió siendo considerado un pornógrafo por muchos, mucho después de su muerte en 1849; tan tarde como en 1882, Vanity Fair pudo comentar: "Sé muy bien cómo se comportan el rudo y su compañera frente a cuadros como el del bañista de Etty. He visto las bandas de obreros paseando, y sé que sus artistas el interés en los estudios del desnudo es enfáticamente vergonzoso ". [35] [C]
El interés por Etty declinó después de su muerte a medida que nuevos movimientos , en particular los prerrafaelistas y el esteticismo , llegaron a caracterizar la pintura en Gran Bretaña y, a fines del siglo XIX, el costo de todas sus pinturas había caído por debajo de sus precios originales. [37] Muy pocos artistas posteriores han sido influenciados por Etty, y una de las pocas obras posteriores en las que Candaules puede considerarse una influencia es El caballero andante , pintado por John Everett Millais en 1870, [38] que representa el rescate de un mujer angustiada que ha sido desnudada y atada a un árbol. [39] El Caballero Errante fue un regreso al estilo desarrollado por Etty en Candaules de obligar al espectador a sentir complicidad al presenciar la degradación sexual de una mujer y, particularmente en las primeras versiones en las que el rostro de la mujer era visible, [D] atrajo críticas similares. [41] [E]
Notas al pie
- ↑ Los desnudos masculinos exhibidos públicamente por Etty eran principalmente de héroes mitológicos y combates clásicos, géneros en los que la representación de desnudos masculinos se consideraba aceptable en Inglaterra. [10]
- ^ "¿No tenemos suficiente de lo voluptuoso de los lápices de artistas extranjeros, pero es uno de nuestra propia escuela más pura, un hombre tan capaz de cosas mejores, para confundir la dirección correcta del arte y, por lo tanto, ofender la decencia y el buen gusto? ? " [27]
- ^ "El bañista de Etty" es una referencia a Musidora: El bañista 'At the Doubtful Breeze Alarmed' , en ese momento en la National Gallery y ahora en Tate Britain. [36]
- ↑ Inicialmente, la víctima de The Knight Errant miraba hacia adelante. La recepción hostil que recibió El Caballero Errante cuando pintó por primera vez llevó a Millais a cortar la parte superior de la figura femenina del lienzo y volver a pintar la obra con su apariencia actual, en la que la víctima se aleja tanto del espectador como de su salvador y su expresión facial no puede. ser visto. Millais cosió el rostro, el torso y las cadenas originales a un lienzo que mostraba una escena costera y pintó ropa en la figura femenina para crear una imagen de la ejecución de Margaret Wilson , ahora en la Galería de Arte Walker bajo el título El mártir del Solway . [39] [40]
- ↑ Antes de losasesinatos de Jack el Destripador de 1888, el tema de la violencia sexual era un tema tabú en Gran Bretaña, y The Knight Errant fue extremadamente controvertido. [41]
Referencias
Notas
- ^ Wornum 1864 , pág. 34.
- ^ a b "William Etty". Oxford Dictionary of National Biography (edición en línea). Prensa de la Universidad de Oxford. doi : 10.1093 / ref: odnb / 8925 . (Se requiere suscripción o membresía de biblioteca pública del Reino Unido ).
- ^ Gilchrist 1855 , pág. 23.
- ↑ a b Burnage , 2011b , p. 31.
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- ↑ a b Burnage , 2011b , p. 32.
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- ↑ a b c d e Burnage , 2011a , p. 127.
- ↑ Herodoto , Historias 1.8
- ↑ Herodoto , Historias 1.9
- ↑ Herodoto , Historias 1.10
- ↑ Herodoto , Historias 1.11
- ↑ Herodoto , Historias 1.12
- ↑ Herodoto , Historias 1.13
- ↑ Herodoto , Historias 1.15
- ↑ a b c d Smith , 2001a , p. 133.
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Bibliografía
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