La franquicia Metal Gear presenta una gran cantidad de personajes creados por Hideo Kojima y diseñados por Yoji Shinkawa . Su escenario presenta a varios soldados con poderes sobrenaturales proporcionados por los nuevos avances de la ciencia.
Inicialmente, la serie sigue al mercenario Solid Snake que recibió misiones gubernamentales de encontrar el arma de Metal Gear , lo que resultó en encuentros en los juegos originales de Metal Gear con Gray Fox y Big Boss en Outer Heaven y Zanzibar Land, así como con los juegos originales de Metal Gear Solid con los que trabaja. Otacon y Raiden mientras se oponen a FOXHOUND de Liquid Snake , Solidus Snake, los Patriots y Revolver Ocelot . Además, las precuelas de Metal Gear Solid siguen el pasado de Big Boss como Naked Snake y el desarrollo de leyendas a través de Venom Snake. así como los orígenes de las distintas organizaciones mencionadas.
Mientras que los juegos originales de Metal Gear tenían diseños de personajes inspirados en los actores de Hollywood, los juegos de Metal Gear Solid establecieron una serie de diseños consistentes basados en las ideas de Shinkawa sobre lo que atraería a los jugadores. Además, varios de los personajes que diseña siguen las ideas de Kojima y el resto del personal. La recepción crítica del elenco del juego ha sido positiva, ya que las publicaciones elogiaron sus personalidades y roles dentro de la serie.
Aunque Metal Gear comenzó como un pastiche de las películas de acción de la época, los personajes eran pastiches de los héroes de las películas de acción contemporáneas. [1] [2] Una vez Yoji Shinkawa comenzó a diseñar los personajes de PlayStation 's Metal Gear Solid , se les dio a sus respectivas apariencias visuales establecidos. Como resultado de las limitaciones de la consola, Shinkawa les diseñó una idea que atraería a los jugadores. [3] Debido al salto temporal entre títulos, algunos de los personajes han sido rediseñados para adaptarse al año del juego. Con las mejoras de las nuevas consolas de videojuegos como PlayStation y PlayStation 2, el personal les dio a los personajes un aspecto más realista comenzando con Metal Gear Solid 2: Sons of Liberty, aunque inicialmente tenían dudas al respecto. [4] Esto trajo dificultades al personal ya que tenían que hacer las caras más realistas. [3] Al ilustrar personajes, Shinkawa no se centra en sus detalles menores, [3] como los ojos que a veces no intenta dibujar, sino que ilustra algo más simbólico. [5] Si bien Solid Snake siguió siendo fácil de ilustrar debido a que tenía un diseño consistente hasta el punto en que el yo más joven de Big Boss, Naked Snake, fue concebido haciendo cambios menores a la versión original de Solid Snake, otros personajes fueron más temporales. consumir debido. [6]
Durante su debut, los personajes-jugador Solid Snake y Raiden están destinados a representar al jugador, mientras que en los siguientes títulos adquieren personalidades más definidas. [7] [8] Como resultado de la creciente experiencia de Snake en combate a lo largo de la serie, Kojima intentó crear antagonistas más desafiantes para las batallas de jefes . Esto resultó en los clones de Big Boss de Metal Gear Solid y Metal Gear Solid 2 que tenían las mismas habilidades que Solid Snake, la legendaria Unidad Cobra de Metal Gear Solid 3: Snake Eater que participó en la Segunda Guerra Mundial y Beauty and the Beast Corps. de Metal Gear Solid 4: Guns of the Patriotsque tenía pocos rasgos humanos. [9] Si bien los villanos durante los primeros juegos recibieron historias de fondo detalladas, los miembros de la Unidad Cobra tenían la intención de tener poca información sobre ellos, lo que resultó en un impacto significativo en los jugadores sobre sus muertes después de las batallas de sus jefes. Esto le dio a Shinkawa dificultades para conceptualizar sus apariencias visuales como resultado de tener pocos o ningún detalle de fondo. [6] Por Metal Gear Solid 2 , Kojima se inspiró en las novelas de Sherlock Holmes para presentar un personaje compañero con el fin de ver a Snake desde una perspectiva diferente. [10]