El cosplay , un acrónimo de "juego de disfraces", es una actividad y un arte escénico en el que los participantes llamados cosplayers visten disfraces y accesorios de moda para representar a un personaje específico . [1] Los cosplayers a menudo interactúan para crear una subcultura , y un uso más amplio del término "cosplay" se aplica a cualquier juego de roles disfrazado en lugares que no sean el escenario. Puede tomarse como sujeto cualquier entidad que se preste a la interpretación dramática. Las fuentes favoritas incluyen anime , dibujos animados , cómics , manga, series de televisión y videojuegos . El término se compone de las dos contrapartes antes mencionadas: vestuario y juego de roles.
El cosplay surgió de la práctica de disfrazarse de fanáticos en las convenciones de ciencia ficción , comenzando con los "disfraces futuristas" de Morojo creados para la Primera Convención Mundial de Ciencia Ficción celebrada en la ciudad de Nueva York en 1939. El término japonés "cosplay" (コスプレ, kosupure ) fue acuñado en 1984. Un rápido crecimiento en el número de personas que practican cosplay como pasatiempo desde la década de 1990 ha convertido el fenómeno en un aspecto importante de la cultura popular en Japón, así como en otras partes del este de Asia y en el mundo occidental. Los eventos de cosplay son características comunes de las convenciones de fanáticos ., y hoy en día hay muchas convenciones y concursos dedicados, así como redes sociales , sitios web y otras formas de medios centrados en las actividades de cosplay. El cosplay es muy popular entre todos los géneros, y no es inusual ver juegos cruzados , también conocidos como flexión de género.
El término "cosplay" es un acrónimo japonés de los términos ingleses costume y play. [1] El término fue acuñado por Nobuyuki Takahashi de Studio Hard [2] después de que asistió a la Convención Mundial de Ciencia Ficción de 1984 ( Worldcon ) en Los Ángeles [3] y vio fanáticos disfrazados, sobre los cuales escribió más tarde en un artículo para el japonés. Revista Mi Anime . [2] Takahashi decidió acuñar una nueva palabra en lugar de usar la traducción existente del término inglés "masquerade" porque se traduce al japonés como "un traje aristocrático", que no coincidía con su experiencia en Worldcon. [4][5] La acuñación refleja un método japonés común de abreviatura en el que las dos primeras moras de un par de palabras se utilizan para formar un compuesto independiente: 'disfraz' se convierte en kosu (コス) y 'juego' se convierte en puro (プレ).
Los bailes de máscaras eran una característica de la temporada de carnaval en el siglo XV e incluían entradas reales alegóricas cada vez más elaboradas , desfiles y procesiones triunfales que celebraban matrimonios y otros eventos dinásticos de la vida de la corte medieval tardía. Se extendieron a las festividades públicas disfrazadas en Italia durante el Renacimiento del siglo XVI , bailes generalmente elaborados para miembros de las clases altas, que eran particularmente populares en Venecia .
Las fiestas de disfraces (inglés americano) o las fiestas de disfraces (inglés británico) fueron populares desde el siglo XIX en adelante. Las guías de vestuario de la época, como Disfraces de personajes masculinos de Samuel Miller (1884) [6] o Disfraces descritos de Ardern Holt (1887), [7] presentan principalmente disfraces genéricos, ya sean trajes de época, trajes nacionales, objetos o conceptos abstractos. como "Otoño" o "Noche". La mayoría de los disfraces específicos que se describen allí son para personajes históricos, aunque algunos provienen de la ficción, como Los tres mosqueteros o los personajes de Shakespeare .
En marzo de 1891, se anunció una llamada literal de un tal Herbert Tibbits para lo que hoy se describiría como "cosplayers" para un evento que se llevó a cabo del 5 al 10 de marzo de ese año en el Royal Albert Hall de Londres, para el llamado Vril-Ya. Bazar y Fiesta basada en una novela de ciencia ficción y sus personajes, publicada dos décadas antes. [8]