" Ding Dong, Ding Dong " es una canción del músico de rock inglés George Harrison , escrita como una canción de Nochevieja y lanzada en diciembre de 1974 en su álbum Dark Horse . Fue el sencillo principal del álbum en Gran Bretaña y algunos otros países europeos, y el segundo sencillo, después de " Dark Horse ", en América del Norte. Una producción a gran escala, la canción incorpora aspectos de Phil Spector 's Wall of Sound técnica, en particular sus grabaciones de Navidad de 1963. Además, algunos biógrafos Harrison ver 'Ding Dong' como un intento de emular el éxito de dos glam rockhimnos de la temporada navideña 1973-1974: " Feliz Navidad a todos " de Slade , y " Ojalá pudiera ser Navidad todos los días " de Wizzard . La canción se convirtió en un éxito menor en Gran Bretaña y Estados Unidos, aunque fue un éxito entre los veinte en otras partes del mundo.
"Ding Dong, Ding Dong" | ||||
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Sencillo de George Harrison | ||||
del álbum Dark Horse | ||||
Lado B |
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Liberado | 6 de diciembre de 1974 (Reino Unido) 23 de diciembre de 1974 (Estados Unidos) | |||
Género | Roca | |||
Largo | 3 : 41 | |||
Etiqueta | manzana | |||
Compositor (es) | George Harrison | |||
Productor (es) | George Harrison | |||
Cronología de singles de George Harrison | ||||
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Harrison tomó la letra de "Ding Dong" de los grabados que encontró en su casa del siglo XIX, Friar Park , en Oxfordshire , un legado de su excéntrico fundador, Frank Crisp . El estribillo "Ring out the old, ring in the new" de la canción ha invitado a la interpretación de Harrison distanciándose de su pasado como miembro de los Beatles , y como el cantante despidiéndose de su primer matrimonio, con Pattie Boyd . Como en gran parte del álbum Dark Horse , la voz de Harrison en la grabación se vio obstaculizada por una afección en la garganta, debido en parte a que se había extendido demasiado en proyectos comerciales como su sello discográfico recientemente lanzado, Dark Horse Records . Grabada en su estudio de Friar Park, la pista incluye contribuciones musicales de Tom Scott , Ringo Starr , Alvin Lee , Ron Wood y Jim Keltner .
En el lanzamiento, la canción encontró una respuesta desfavorable de muchos críticos musicales, mientras que otros consideraron que su simplicidad musical y lírica era un factor positivo para un éxito pop contemporáneo. Por primera vez con uno de sus sencillos, Harrison hizo un video promocional para "Ding Dong", que presenta escenas de él imitando la pista en Friar Park mientras está vestido con una variedad de disfraces con temas de los Beatles. La canción todavía recibe difusión ocasional durante la temporada navideña. El video aparece en el DVD en la caja de ocho discos Apple Years 1968–75 de Harrison , lanzado en septiembre de 2014.
Antecedentes y composición
- George Harrison, sobre la inspiración detrás de "Ding Dong, Ding Dong", 1974
George Harrison compró la finca de 33 acres [2] Friar Park , en Henley-on-Thames , Oxfordshire, en enero de 1970, [3] y poco después compuso " Ballad of Sir Frankie Crisp (Let It Roll) " como tributo a propietario original de la propiedad, [4] un excéntrico abogado y horticultor victoriano llamado Frank Crisp . [5] [6] Harrison incluyó la canción en su álbum triple All Things Must Pass , lanzado en noviembre de 1970, [7] momento en el cual había comenzado a incorporar en sus nuevas composiciones algunas de las homilías y aforismos que Crisp había inscrito alrededor de la propiedad, 70 o más años antes. [8] Un verso de cuatro líneas que comienza "Scan not a friend with a microscopic glass" resonó particularmente en Harrison, [9] quien finalmente lo usó en su canción de 1975 " The Answer's at the End ". [10] De manera similar, Harrison tardó varios años en convertir dos líneas inspiradoras de verso de las tallas en el salón de la casa en letras de canciones. [11] Estas líneas proporcionaron el verso repetido en "Ding Dong, Ding Dong": "Toca lo viejo, toca lo nuevo", que tomó de la talla a la izquierda de la chimenea, y "Toca lo falso, suena en la verdad "- desde el uno a la derecha. [1] En su autobiografía de 1980, I, Me, Mine , Harrison acredita al poeta inglés Lord Tennyson como la fuente original de estas líneas. [12]
Los autores Chip Madinger y Mark Easter describen "Ding Dong" como la "canción más rápida" que Harrison haya escrito, en términos de tiempo dedicado a la composición. [11] Las palabras de los ocho del medio de la canción - "Ayer, hoy fue mañana / Y mañana, hoy será ayer" - provienen de otro par de inscripciones de la época de Crisp en Friar Park. [1] Harrison encontró estas líneas en lo que llamó "el edificio del jardín", [12] talladas en piedra alrededor de dos ventanas a juego. [1] Las únicas otras letras en "Ding Dong, Ding Dong" son el título de la canción, repetido cuatro veces para que sirva de coro . [13] [14] Cantada a imitación del repique de un reloj, [15] [16] la letra del coro, combinada con el mensaje de los del verso, le da a la composición un tema obvio de Año Nuevo . [13] Harrison luego describió la canción como "muy optimista" y sugirió: "En lugar de quedarse estancados en la rutina, todos deberían intentar tocar lo viejo y lo nuevo ... [La gente] canta sobre eso, pero nunca se aplica. a sus vidas ". [1]
Los otros sencillos de Harrison de principios de la década de 1970, " My Sweet Lord ", " What Is Life ", " Bangla Desh " y " Give Me Love (Give Me Peace on Earth) ", se escribieron de manera similar muy rápidamente. [17] [18] [19] En el caso de "Ding Dong" y otras pistas del álbum Dark Horse , sin embargo, el autor Simon Leng reconoce esta prisa como un ejemplo de cómo Harrison abandonó su enfoque cuidadoso de su propia música en 1973. –74 período, sin dejar de ser un "artesano minucioso" en sus proyectos simultáneos con Ravi Shankar y el dúo vocal Splinter . [20] Antes de este cambio, elementos de los medios británicos habían ridiculizado la asociación continua de Harrison con el movimiento Hare Krishna , [21] y algunos críticos de música se habían opuesto al contenido abiertamente espiritual de su álbum de 1973 Living in the Material World . [22] [23] Con su matrimonio con Pattie Boyd casi terminado en el verano de 1973, [24] Harrison ahora quería ser "uno de los chicos, no un filósofo que acapara la atención", según Leng. [25]
Producción
Grabación inicial
Harrison grabó la pista rítmica de "Ding Dong, Ding Dong" en el estudio de su casa, FPSHOT , a finales de noviembre de 1973, [26] durante las primeras sesiones de Dark Horse . [27] [28] Aparte de él mismo, en guitarra acústica, los otros músicos en la pista fueron Gary Wright (piano), Klaus Voormann (bajo), Ringo Starr y Jim Keltner (ambos en batería) [29] , todos ellos había aparecido en Living in the Material World a principios de año. [30] El ingeniero de grabación fue Phil McDonald . [31]
Las sesiones coincidieron con un período de turbulencia doméstica en Friar Park, con Harrison y Boyd involucrados en asuntos extramatrimoniales. [32] Vieron en el Año Nuevo 1973-74 con una fiesta en la mansión Tittenhurst Park de Starr, que fue un "fracaso absoluto" de una noche, según su amigo Chris O'Dell, debido a que Harrison había declarado abiertamente su amor por La esposa de Starr, Maureen Starkey , unos días antes. [33] Boyd recuerda que Harrison le dijo en la fiesta: "Vamos a divorciarnos este año". [34] [nb 1]
Sobregrabación
Harrison incluyó una mezcla aproximada de "Ding Dong" en una cinta que envió al jefe de Asylum Records , David Geffen, en enero de 1974, [11] poco antes de viajar a India para visitar Shankar y escapar de su infeliz situación doméstica con Boyd. [36] [37] El propósito de la cinta era encontrar un distribuidor para los álbumes de los futuros actos de Dark Horse Records de Harrison - Shankar Family & Friends de Shankar, y The Place I Love de Splinter [38] - los cuales habían comenzado como Harrison producciones de los Beatles ' de Apple sello discográfico. [39] [nb 2] Añadió dos canciones propias en la cinta, con comentarios introductorios sobre "Ding Dong". [42]
- Harrison discutiendo la canción en un mensaje grabado a un ejecutivo de la industria musical, enero de 1974.
Como se le explicó a Geffen, Harrison adoptó la técnica de producción de Wall of Sound de su antiguo colaborador, el productor estadounidense Phil Spector , en su trabajo posterior en la pista. [43] [44] El arreglo musical de Harrison refleja la influencia del álbum de 1963 A Christmas Gift for You , [15] que contenía canciones producidas por Spector por las Ronettes , los Crystals y Darlene Love , [45] mientras que más recientemente Spector había co -produjo el single de Apple Records " Happy Xmas (War Is Over) ", de John Lennon y Yoko Ono . [15] Algunos autores afirman que con "Ding Dong", Harrison se propuso crear un "clásico" de temporada, [13] en un intento de igualar el éxito de las listas británicas de "Happy Xmas" y, en particular, de " Merry Xmas " de Slade . Everybody " [46] y " I Wish It Could Be Christmas Everyday "de Wizzard , dos sencillos de glam rock que fueron grandes éxitos en el Reino Unido durante el invierno de 1973-1974. [29] Leng cita la inclusión en la versión final de "Ding Dong" de armonio y guitarras eléctricas distorsionadas , similar al hit de Slade, mientras que el uso de Harrison de saxofones barítonos , dos bateristas y campanas tubulares , junto con un coro femenino, [15 ] coincidió con el arreglo de "I Wish It Could Be Christmas Everyday", [43] que fue fuertemente influenciado por el sonido de Spector. [47] [nb 3] Habiendo incorporado aspectos de la técnica de Spector en Material World , [50] [51] El objetivo de Harrison con "Ding Dong, Ding Dong", según Leng, fue una actualización del Muro de Sonido que reflejaba "el estado de ánimo glam rock del día ". [29]
Harrison superpuso riffs de guitarra de llamada y respuesta de Alvin Lee y Ron Wood en la pista rítmica de 1973, [42] así como sus propias guitarras slide . [30] Otras sobregrabaciones incluyeron partes de saxofón barítono y tenor de Tom Scott , [52] y una segunda guitarra acústica, interpretada por Mick Jones . [53] Harrison también contribuyó con órgano, clavinet y percusión, [53] el último de los cuales incluyó campanas tubulares (o campanillas), campanas de trineo y cítara . [42] [nb 4]
La carga de trabajo de Harrison aseguró que se apresurara a terminar Dark Horse en octubre de 1974 antes de comenzar su gira por Norteamérica con Shankar el 2 de noviembre. [55] [56] [nb 5] Descrito por Leng como "gruñido", el canto áspero de Harrison en "Ding Dong" muestra los efectos de un problema de garganta de larga data. [30] Debido a una combinación de sobreesfuerzo y abuso, esta condición empeoró, [59] [60] lo que le llevó a contraer laringitis cuando simultáneamente completó su voz para el álbum en Los Ángeles y ensayó para la gira. [61] [62] [nb 6] Las cantantes de acompañamiento en la pista siguen sin acreditarse. [13] [65]
Lanzamiento
En el Reino Unido, "Ding Dong, Ding Dong" fue lanzado como el sencillo principal de Dark Horse el 6 de diciembre de 1974 (como Apple R 6002). [66] [67] La cara B era " I Don't Care Anymore ", una pista que no formaba parte del álbum [68] que Harrison grabó en una sola toma, específicamente para el single. [69]
En los Estados Unidos, donde " Dark Horse " ya se había publicado antes del álbum, "Ding Dong" se combinó con el instrumental " Hari's on Tour (Express) " y se lanzó dos días antes de Navidad (como Apple 1879). [67] [70] Apple emitió discos promocionales de etiqueta blanca para estaciones de radio de Estados Unidos, que contenían una edición de 3:12 de la canción. [11] [66] El single estaba disponible en una portada que consistía en la letra de la canción impresa sobre un fondo blanquecino, con símbolos Om estampados y el logo de FPSHOT. [71] La etiqueta de la cara A del disco incluía una foto de la nueva novia de Harrison, Olivia Arias , encima de la información de la canción, mientras que el sencillo del Reino Unido tenía la cara de Harrison en ambos lados. [72]
En el LP de Dark Horse , las dos etiquetas de las caras alternaban de manera similar entre una imagen de Harrison y una de Arias. [73] [74] Combinado con el posicionamiento de "Ding Dong" como la pista de apertura en el lado dos, este detalle dio la impresión de que la canción representaba el comienzo de Harrison de su futura esposa y una despedida de Boyd. [75] En los créditos de la portada interior del álbum, Harrison enumeró a uno de los guitarristas de la pista como "Ron lo haría si lo dejaras", una referencia al breve romance de Wood con Boyd antes de que ella comenzara con Eric Clapton . [24] También reconoció a Frank Crisp por haber aportado "espíritu" en la grabación. [76] En otro adiós al pasado, [77] Harrison firmó los papeles del llamado "Acuerdo de los Beatles" en Nueva York el 19 de diciembre, separando aún más a los cuatro excompañeros de la identidad legal del grupo. [78] [nb 7]
En lugar del gran éxito que esperaba Harrison, [16] [42] "Ding Dong" sólo tuvo un éxito moderado. [82] El sencillo alcanzó el puesto 38 en Gran Bretaña [83] y el número 36 en el Billboard Hot 100 de Estados Unidos . [84] [85] Madinger y Easter escriben que el sencillo lo hizo "notablemente bien", sin embargo, dado que se publicó demasiado tarde para aprovechar la programación de la temporada navideña. [11] [nb 8] El sencillo de Harrison disfrutó de más éxito a nivel internacional, subiendo al número 10 en los Países Bajos [88] y al número 12 en Bélgica. [89]
A pesar de que "Ding Dong" tuvo lo que el autor Bruce Spizer denomina una carrera "respetable" en las listas de éxitos en Estados Unidos, [66] el distribuidor de Apple Capitol Records omitió la canción de su compilación de 1976 The Best of George Harrison , [90] que la compañía publicó después de Harrison. había pasado a Dark Horse Records. [91] Después de Dark Horse ' lanzamiento del CD s en 1992, [92] la canción no estaba disponible en el recién remasterizada forma hasta los de Apple Años reediciones Harrison, publicado en septiembre de 2014. [93]
Recepción de la crítica
Reseñas contemporáneas
- Autor Simon Leng
La mayoría de los críticos de música no estaban impresionados con "Ding Dong, Ding Dong", [94] y su lanzamiento se produjo a raíz de críticas desfavorables para la gira norteamericana. [95] [96] De acuerdo con el mensaje de la canción, Harrison se negó a celebrar el pasado en sus conciertos complaciendo la nostalgia de los Beatles, [59] [97] y muchos en la prensa musical dominante criticaron el mal estado de su voz. y su decisión de presentar a Ravi Shankar tan fuertemente en el programa. [98] [99]
En el Reino Unido, la BBC DJ John Peel llama "Ding Dong" "repetitivo y aburrido" y acusó a Harrison de complacencia, [100] mientras que el NME ' s Bob Woffinden ridiculizado Dark Horse como 'Sólo cosas y sin sentido', y agregó: "Usted guarda buscando gracias salvadoras, palabras de entusiasmo para transmitir - 'Ding Dong', empiezas a pensar, a pesar de todas sus tontas letras, tiene algo de espíritu , pero en realidad es muy leve ". [101] La posición de Harrison allí no fue ayudada por la presencia de "I Don't Care Anymore" en el lado B, [94] debido a su entrega casual y al mensaje literal en el título de la canción. [102] [103] En una reseña más favorable, para Melody Maker , Chris Irwin escribió sobre el sencillo:
Hemos llegado a esperar algo con más sustancia que esta glorificada canción infantil de uno de los músicos más importantes de la década. Es cierto, es pegadizo con un sonido grueso y completo para hacer rebotar, pero con una infecciosidad innegable del tipo normalmente asociado con la varicela o el sarampión ... Curiosamente, los discos de tal banalidad tienen la costumbre de venderse por miles de millones y esto está limitado. para ser un gran. Pegar. [104]
Jim Miller de Rolling Stone condenó a Harrison por lanzar un álbum con la voz estropeada y por su aparente desdén hacia el legado de los Beatles. Descartó la canción como "una puñalada áspera en ' Auld Lang Syne '". [105] En High Fidelity , Mike Jahn escribió que de todas las canciones de Dark Horse , solo "Ding Dong, Ding Dong" se registró con él después de tres escuchas, pero solo debido a su incredulidad en la letra. [106]
Por el contrario, Michael Gross , escribiendo en la revista Circus Raves , defendió el alejamiento de Harrison del pasado, diciendo que Dark Horse igualaba al aclamado por la crítica All Things Must Pass , "superándolo, a veces, con su claridad de producción y canciones encantadoras". y elogió "Ding Dong", la canción principal y la colaboración entre Harrison y Ron Wood " Far East Man " como "todas, simplemente, buenas canciones". [52] Mientras comentaba sobre el lanzamiento sorprendentemente tardío de un sencillo de temporada navideña, el crítico de Billboard consideró la pista como una "interpretación extremadamente escuchable" y agregó: "George tiene un sonido genuino y exitoso para ofrecer aquí que es perfecto para aquellos a principios de enero. Es hora de cambiar de resolución. Producción pegadiza y fuertemente percusiva en la vena de gurú del uptempo de Harrison ... Adelante , deportistas ". [107]
En la edición de 1978 de The Beatles: An Illustrated Record , Roy Carr y Tony Tyler descartaron la canción como "un vacío meticulosamente tocado, una reelaboración sin encanto del tradicional repique de campanas" antes de concluir: "Una viruela". [108] Escribiendo en su libro de 1977 The Beatles Forever , Nicholas Schaffner lamentó que "los arreglos exquisitos y meticulosos" de los álbumes anteriores de Harrison estuvieran ausentes de Dark Horse , y etiquetado como "Ding Dong" "una serie de clichés de tarjetas de felicitación con música trillada para que coincida ". [95]
Evaluaciones retrospectivas y legado
En su reseña de la canción para AllMusic , Lindsay Planer escribe sobre "Ding Dong, Ding Dong": "Aunque podría decirse que es simplista, tanto la letra como la melodía cuentan con el optimismo característico de Harrison, especialmente durante el coro afable y repetido de 'Ring out the old / Ring in the nuevo / Hacer sonar lo falso / Hacer sonar lo verdadero '". [30] El biógrafo de Harrison, Alan Clayson, reconoce los méritos pop tradicionales de la canción mientras explica su bajo rendimiento:" Con una baratura alegre y alegre digna de Red Rose Speedway ,' Ding Dong , Ding Dong 'tenía todas las credenciales de un éxito navideño, pero ninguna que realmente atrajera al público ". [109] Escribiendo para la revista Goldmine en enero de 2002, Dave Thompson lo describió como "dulcemente simplista" y "una puñalada excelente en un himno navideño ... que merecía mucho más que su bajo Top 40 en las listas de Estados Unidos y Gran Bretaña". [82]
En su libro de 2010 sobre Harrison para la serie Praeger Singer-Songwriter , Ian Inglis comenta que la canción no tenía ni el "mensaje político manifiesto" del sencillo navideño de Lennon ni el "comercialismo descarado" de " Wonderful Christmastime " de Paul McCartney , y escribe que el "atractivo festivo algo poco entusiasta" de "Ding Dong" parece fuera de lugar en Dark Horse . [15] Simon Leng ve la canción como un "rockero intermitentemente divertido", pero con el peligroso estado de la voz de Harrison en la grabación, "Ding Dong" se habría beneficiado de "hibernar otro invierno". [42] El autor Robert Rodriguez opina que mientras que la voz "tosca" de Harrison en "Dark Horse" había mejorado esa canción, su " impresión de Father Time " no hizo nada por "Ding Dong". [110]
Entre las reseñas de la reedición de Dark Horse en los Apple Years de 2014 , Robert Ham de la revista Paste se refiere a la canción como "un himno navideño ... que es tan contagioso como" Wonderful Christmastime "de McCartney y tan global como" Happy Xmas (War Is Over) "de Lennon. '". [111] Por el contrario, Paul Trynka de la revista Classic Rock señala "Ding Dong, Ding Dong" como la única canción que "avergüenza" en un álbum que de otra manera está "lleno de hermosos momentos a pequeña escala". Trynka lo etiqueta como "George's own Frog Chorus", en referencia a la canción infantil de McCartney de 1984, " We All Stand Together ", y agrega: "su glamour tintineante evoca esos horribles programas de televisión de los 70 donde los DJ babean por las muñecas en pantalones calientes". [112] [113]
En diciembre de 1999, mientras promocionaba su álbum I Wanna Be Santa Claus , Starr presentó un programa de radio con temática navideña para MJI Broadcasting de Nueva York, durante el cual presentó "Ding Dong" junto con los sencillos de Lennon y McCartney, así como grabaciones de temporada. por Spector y por una selección de artistas de Motown . [114] La pista de Harrison todavía recibe difusión durante el período de Navidad-Año Nuevo. [13] Sin embargo, a diferencia de "Happy Xmas" y, en menor medida, "Wonderful Christmas", [15] [nb 9] "Ding Dong" nunca alcanzó el estatus de un clásico navideño perenne. [13]
Clip promocional
Harrison compiló una película en color de 16 mm para "Ding Dong, Ding Dong", la primera vez que hizo un clip promocional para uno de sus sencillos. [116] La película se vio poco en el momento de su estreno; [11] se transmitió por primera vez en enero de 1975, en la televisión del Reino Unido, y luego en el programa Midi Premiere de la cadena francesa TF1 en mayo de ese año. [117] El video se publicó oficialmente en el disco ocho de la caja Apple Years 1968-75 de Harrison en septiembre de 2014. [118] Descrito como "un puntazo" por Robert Rodríguez, [119] transmite lo que Harrison consideró el aspecto "cómico". de la cancion. [120] Leng describe el clip como "esporádicamente divertido" y dice de su contenido: "Como el público en los conciertos del Dark Horse Tour estaba a punto de descubrir, el único 'viejo' que quería 'sonar' eran los Beatles. " [42]
Harrison aparece con una variedad de disfraces relacionados con los Beatles mientras imita la pista. [42] Su atuendo en estas escenas representa una cronología de períodos en la carrera de la banda [116] - comenzando con los cueros negros de la era de Hamburgo , seguidos por la peluca con mop-top de 1963 y el traje gris sin cuello , y luego el icónico Sgt. Pepper uniforme de 1967. [11] [121] Durante estas escenas, toca una mezcla de guitarras, incluida su famosa Rickenbacker de 12 cuerdas, [121] como se usa en la película de 1964 de los Beatles A Hard Day's Night , [116] y la Gibson Les Paul (bautizada como " Lucy ") [122] que Clapton había utilizado en la grabación de " While My Guitar Gently Weeps " en septiembre de 1968. [123] The Sgt. La porción de pimienta muestra a Harrison tocando una tuba mientras, detrás de él, un indio toca un sitar . [121] Harrison también recrea la portada del álbum Two Virgins de Lennon y Ono , apareciendo desnudo salvo por una guitarra acústica y un par de botas peludas. [116] Otro cambio de vestuario e instrumento, a vaqueros y dobro , respalda su rechazo declarado durante la gira de principios de los 70, " Bangla Desh George". [116] [124]
También se ve a Harrison caminando por los terrenos de Friar Park. [116] [121] En estas escenas, que lleva desaliñado, hoy en día atuendo que representa "su propia, nueva identidad", según Leng, que compara la aparición de Harrison al carácter en la portada de Jethro Tull 's Aqualung álbum. [125] Harrison imita los coros finales dentro de la casa, filmados en primer plano y rodeado por un elenco de "enanos, gnomos y otros personajes pitonescos ". [42] Al final del clip, se lo ve en el asta de la bandera en el techo de la casa, reemplazando un estandarte pirata con su bandera Om amarilla y roja [116] , un gesto que era lo opuesto al de Boyd cuando ella se enteró del romance de Harrison con Maureen Starkey. [126] [nb 10] El video fue dirigido por Harrison y filmado por Nick Knowland. [129]
Personal
Adaptado de los créditos originales escritos a mano de Harrison, como se reproduce en el folleto del CD de Dark Horse de 2014 : [53]
- George Harrison - voz, guitarra acústica de 12 cuerdas, guitarras slide , [30] órgano, clavinet , percusión, coros
- Tom Scott - saxofones, arreglo de trompetas
- Gary Wright - piano
- Klaus Voormann - bajo
- Jim Keltner - batería
- Ringo Starr - batería
- Ron Wood - guitarra eléctrica
- Alvin Lee - guitarra eléctrica
- Mick Jones - guitarra acústica
- sin acreditar - coro femenino [15]
Posiciones del gráfico
Notas
Referencias
Fuentes
enlaces externos
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