Raoul Dufy

Raoul Dufy ( francés:  [ʁa.ul dy.fi] ; 3 de junio de 1877 - 23 de marzo de 1953) fue un pintor fauvista francés, hermano de Jean Dufy . Desarrolló un estilo colorido y decorativo que se puso de moda para diseños de cerámica y textiles , así como esquemas decorativos para edificios públicos. Se destaca por las escenas de eventos sociales al aire libre. También fue dibujante , grabador , ilustrador de libros , diseñador escénico , diseñador de muebles y planificador de espacios públicos.

Raoul Dufy nació en el seno de una gran familia en Le Havre , en Normandía . Dejó la escuela a los catorce años para trabajar en una empresa importadora de café. En 1895, cuando tenía 18 años, comenzó a tomar clases nocturnas de arte en la École des Beaux-Arts de Le Havre (escuela municipal de arte). Las clases fueron impartidas por Charles Lhuillier, quien cuarenta años antes había sido alumno del retratista francés Ingres . Allí, Dufy conoció a Raimond Lecourt  [ fr ] y Othon Friesz , con quien más tarde compartió un estudio en Montmartre y de quien siguió siendo un amigo de toda la vida. Durante ese período, Dufy pintó principalmente paisajes normandos con acuarelas.

En 1900, después de un año de servicio militar, Dufy ganó una beca para la École Nationale supérieure des Beaux-Arts de París, donde nuevamente se cruzó con Othon Friesz. (Estuvo allí cuando Georges Braque también estaba estudiando). Se concentró en mejorar sus habilidades de dibujo. Los paisajistas impresionistas , como Claude Monet y Camille Pissarro , influyeron profundamente en Dufy. Su primera exposición (en la Exposición de Artistas Franceses) tuvo lugar en 1901. Presentado a Berthe Weill en 1902, Dufy mostró su trabajo en su galería. Luego expuso nuevamente en 1903 en el Salon des Indépendants. Un impulso a su confianza: el pintor Maurice Denis, compró uno de sus cuadros. Dufy continuó pintando, a menudo en las cercanías de Le Havre, y, en particular, en la playa de Sainte-Adresse , famosa por Eugène Boudin y Claude Monet . En 1904, con su amigo Albert Marquet , trabaja en Fecamp en el Canal de la Mancha (La Manche).

Henri Matisse 's Lujo, calma y voluptuosidad , que vio Dufy en el Salón de los Independientes de 1905, fue una revelación para el joven artista, y dirigió sus intereses hacia el fauvismo . Les Fauves (las bestias salvajes) enfatizaron el color brillante y los contornos atrevidos en su trabajo. La pintura de Dufy reflejó esta estética hasta aproximadamente 1909 cuando el contacto con la obra de Paul Cézanne lo llevó a adoptar una técnica algo más sutil. Sin embargo, no fue hasta 1920 que después de haber coqueteado brevemente con otro estilo, el cubismo, que Dufy desarrolló su propio enfoque distintivo. Se trataba de estructuras esqueléticas, dispuestas con perspectiva escorzada, y el uso de finas capas de color aplicadas rápidamente, de una manera que llegó a conocerse como taquigrafía . Los alegres óleos y acuarelas de Dufy representan eventos del período de tiempo, incluidas escenas de navegación, vistas brillantes de la Riviera francesa , fiestas elegantes y eventos musicales. La naturaleza optimista, decorativa e ilustrativa de gran parte de su trabajo ha significado que su producción haya sido menos valorada críticamente que las obras de artistas que han abordado una gama más amplia de preocupaciones sociales.

Dufy completó una de las pinturas más grandes jamás contempladas, una oda enorme e inmensamente popular a la electricidad, el fresco La Fée Electricité para la Exposition Internationale de 1937 en París.

Dufy también adquirió una reputación como ilustrador y artista comercial. Pintó murales para edificios públicos; también produjo una gran cantidad de tapices y diseños de cerámica. Sus planchas aparecen en libros de Guillaume Apollinaire , Stéphane Mallarmé y André Gide .

Le Cavalier arabe (Le Cavalier blanc) óleo sobre lienzo, Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris (1914)

Raoul Dufy, Regata en Cowes , 1934, Galería Nacional de Arte , Washington, DC