Michael Elmgreen (nacido en 1961; Copenhague , Dinamarca ) e Ingar Dragset (nacido en 1969; Trondheim , Noruega ) han trabajado juntos como un dúo de artistas desde 1995. Su trabajo explora la relación entre arte, arquitectura y diseño.
![](http://wikiimg.tojsiabtv.com/wikipedia/commons/thumb/d/df/Elmgreen_and_Dragset.jpg/440px-Elmgreen_and_Dragset.jpg)
Elmgreen & Dragset viven y trabajan en Berlín . Son conocidos por su trabajo artístico que tiene ingenio y humor subversivo, y también aborda preocupaciones sociales y culturales. [1] [2]
Vida y obra
El dúo se conoció en Copenhague en 1994, cuando Michael Elmgreen, nacido en la ciudad en 1961, escribía e interpretaba poesía, e Ingar Dragset, un noruego nacido en 1969, estudiaba teatro. [3] Comenzaron a colaborar en 1995 y se mudaron a Berlín en 1997. En 2006, compraron una antigua estación de bombeo de agua de 1000 m 2 que data de 1924 en el distrito de Neukölln de Berlín de la ciudad [3] y la convirtieron en un estudio. [4] En 2008, Elmgreen se mudó a Londres y, en 2015, regresó a Berlín. [5]
Desde 1997, los artistas han presentado un gran número de instalaciones arquitectónicas y escultóricas en una serie continua de obras titulada 'Estructuras sin poder' [6] en las que transformaron las convenciones del espacio de la galería del 'cubo blanco', creando galerías suspendidas del techo. , hundido en el suelo o al revés. [7] Para la Bienal de Estambul en 2001, construyeron un modelo a escala real de una Kunsthalle modernista típica que descendía al suelo mientras se encontraba al aire libre entre ruinas antiguas. Su trabajo también se ha mostrado en las Bienales de Berlín, Estambul, Liverpool, Moscú, São Paulo, Singapur, Gwangju.
Otras exposiciones incluyen la transformación de la Fundación Bohen en Nueva York en una estación de metro 13th Street en 2004; su proyecto más conocido Prada Marfa , una boutique de Prada inaugurada en 2005 y ubicada en medio del desierto de Texas; y su exposición The Welfare Show en 2005-2006 en Serpentine Gallery , Londres / The Power Plant , Toronto / Bergen Kunsthall, Noruega / Fundación BAWAG, Viena, que fue aclamada por la crítica. [2] [8] [9] [10]
Para la 53ª Bienal de Venecia en 2009, fueron comisarios de la exposición Los coleccionistas en los pabellones vecinos danés y nórdico (que incluyen Noruega, Suecia y Dinamarca), una fusión sin precedentes de dos lugares de exhibición internacionales. Para su espectáculo, invitaron a sus compañeros artistas Maurizio Cattelan , Tom of Finland , Han & Him, Laura Horelli, William E. Jones, Terence Koh , Klara Lidén , Jonathan Monk , Nico Muhly, Norway Says, Vibeke Slyngstad, Thora Dolven Balke, Nina. Saunders y Wolfgang Tillmans , entre otros.
En 2011, su escultura Powerless Structures, Fig.101 fue elegida como ganadora de la Fourth Plinth Commission que se exhibirá en el cuarto plinto de Trafalgar Square en Londres . [11] Su escultura de bronce de un niño montado en un caballito cuestiona la tradición de los monumentos de guerra para celebrar la victoria o la derrota. [12] La obra está ahora instalada de forma permanente fuera del Museo Arken de Arte Moderno . [13]
En 2013 dirigieron un extenso programa de arte público en Munich titulado “Un espacio llamado público / Hoffentlich Öffentlich” [14] y transformaron las antiguas galerías textiles del Victoria and Albert Museum en la gran casa familiar del arquitecto ficticio Norman Swann. [15] Su serie de exposiciones “Biografía” tuvo lugar en 2014–2105 en el Astrup Fearnley Museet , Oslo y la SMK– Galería Nacional de Dinamarca , Copenhague. En 2015, su exposición “Aéroport Mille Plateaux” convirtió el Museo de Arte PLATEAU Samsung en Seúl en un aeropuerto inspirado en las ideas del filósofo Gilles Deleuze . [dieciséis]
![](http://wikiimg.tojsiabtv.com/wikipedia/commons/thumb/9/97/Van_Gogh's_Ear.jpg/440px-Van_Gogh's_Ear.jpg)
Para su exposición individual "The Well Fair" en 2016, el dúo transformó el Centro Ullens de Arte Contemporáneo en Beijing en una feria de arte ficticia. [17] También en 2016, los artistas instalaron Van Gogh's Ear en el Rockefeller Center de Nueva York; la piscina vacía de 9 metros (30 pies) de altura se encuentra en posición vertical en su lado más corto, sostenida por una construcción visible en su parte trasera. [18]
La primera descripción general importante de los artistas en el Reino Unido, "Así es como nos mordemos la lengua" se llevó a cabo en la Whitechapel Gallery , Londres, en 2018. La exposición consistió en una instalación a gran escala en un lugar específico y un estudio de sus obras escultóricas. . La piscina de Whitechapel , realizada específicamente para la exposición, transformó la planta baja de la galería en una piscina pública abandonada fechada ficticiamente en 1901 y relacionada con la gentrificación del East End de Londres . [19]
Instalaciones permanentes
En 2003, Elmgreen & Dragset ganó el concurso del gobierno alemán para un monumento en el parque Tiergarten de Berlín, en memoria de las víctimas homosexuales del régimen nazi, que se dio a conocer en mayo de 2008. [20] [21]
Varias de sus esculturas están ahora instaladas de forma permanente para el público, incluida su comisión para el Cuarto plinto , ahora fuera del Museo Arken de Arte Moderno ; Prada Marfa (2005), en la autopista estadounidense 90 en Texas ; Dilema , una escultura de un sitio específico de un niño en un trampolín alto con vistas a un fiordo en las afueras de Oslo y Han , una escultura de acero pulido de un joven sobre una roca ubicada en el centro del puerto en Elsinor , Dinamarca . [22] Han se instaló en 2012 y se basa en la famosa (estatua) La Sirenita de Edvard Eriksen . La figura se sienta en una pose similar, desafiando las representaciones convencionales de masculinidad. [23]
Obras escénicas
En 2007, Elmgreen & Dragset desarrollaron Drama Queens , una obra de teatro sobre la historia del arte del siglo XX con seis versiones controladas a distancia de esculturas icónicas, para Skulptur Projekte Münster . [24] Durante la Frieze Art Fair de 2008, presentaron Drama Queens , esta vez animada por las voces de las principales estrellas del escenario como Kevin Spacey , en The Old Vic en Londres. [25]
Reconocimiento
Elmgreen & Dragset fueron nominados al premio Hugo Boss en 2000, y en 2002 ganaron el Preis der Nationalgalerie en Hamburger Bahnhof , Berlín. Los artistas fueron galardonados con el Premio de Arte Arken en 2006. [26] En 2009, Elmgreen & Dragset recibieron una Mención Especial en la Bienal de Venecia por The Collectors , su exposición muy elaborada para los pabellones daneses y nórdicos. Por la misma exposición, también en 2009, fueron galardonados con el Premio Kunstkritikerprisen / Críticos de Arte de la Asociación de Críticos Noruegos de Kritikerlaget. [27]
En 2012 ganaron una medalla Eckersberg [28] y también fueron galardonados con la beca Carl Nielsen og Anne Marie Carl-Nielsens Legat / Carl Nielsen y Anne Marie Carl-Nielsen junto con su exposición en Den Frie en Copenhague. [29]
En 2015 recibieron un doctorado honoris causa en la Universidad Noruega de Ciencia y Tecnología (NTNU): [30] [31]
Exposiciones individuales (seleccionadas)
2019
- "Esculturas" , Nasher Sculpture Center, Dallas, Texas, EE. UU.
- "No es lo que piensas" , Fundación Blueproject, Barcelona, España
- "Adaptaciones" , Galería Kukje, Seúl, Corea
- "Sobrecalentado" , Massimo De Carlo, Hong Kong
2018
- "Así es como nos mordemos la lengua" , Whitechapel Gallery, Londres, Reino Unido
- "A quien corresponda" , FIAC Hors les Murs, Place Vendôme, París, Francia
- "Elmgreen & Dragset" , Galerie Perrotin, París, Francia
- "No somos nosotros mismos" , Cristina Guerra Arte Contemporáneo, Lisboa, Portugal
2017
- "Die Zugezogenen" , Museo Haus Lange, Kunstmuseen Krefeld, Krefeld, Alemania
- "Dilema" , Ekebergparken, Oslo, Noruega
2016
- "The Well Fair" , Centro Ullens de Arte Contemporáneo, Beijing, China
- "Van Gogh's Ear" , Public Art Fund, Rockefeller Center, Nueva York, EE. UU.
- "Estructuras impotentes" , Museo de Arte de Tel Aviv, Tel Aviv, Israel
- "Elmgreen & Dragset presentan la Galerie Perrotin en el Grand Palais" , Grand Palais, París, Francia
- "Changing Subjects" , The FLAG Art Foundation, Nueva York, EE. UU.
2015
- "Aéroport Mille Plateaux" , PLATEAU, Museo de Arte de Samsung, Seúl, Corea
- "Autorretratos" , Victoria Miro Gallery, Londres, Reino Unido
- "Stigma" , Galleria Massimo De Carlo, Londres, Reino Unido
- "Stigma" , Galleria Massimo De Carlo, Milán, Italia
- '"Lot" , Galería Helga de Alvear, Madrid, España
- "Past Tomorrow" , Galerie Perrotin , Nueva York, EE. UU.
2014
- "Biografía" , Galería Nacional de Dinamarca , Copenhague, Dinamarca
- “Biografía” , Astrup Fearnley Museet, Oslo, Noruega
- "El Viejo Mundo" , Galerie Perrotin , Hong Kong
2013
- "Tomorrow" , Victoria and Albert Museum , Londres , Reino Unido
- "A Space Called Public" , Munich (comisariada por Elmgreen & Dragset), Alemania
2012
- "Harvest" , Victoria Miro Gallery , Londres , Reino Unido
- "Han", obra de arte pública permanente instalada en Kulturværftet Helsingør, Dinamarca
- "Estructuras impotentes, Fig. 101", The Fourth Plinth , Trafalgar Square , Londres , Reino Unido
2011
- "Happy Days in the Art World" , Performa 11, Nueva York, EE. UU. / Tramway , Glasgow, Escocia
- "The One & The Many" , Museo Boijmans Van Beuningen, Rotterdam
- "Amigos", Galería Helga de Alvear, Madrid, España
- "El más allá del misterioso Sr. B", Galerie Emmanuel Perrotin , París, Francia
- "Elmgreen & Dragset", Museo Thorvaldsen , Copenhague, Dinamarca
- "Nunca es demasiado tarde para decir lo siento", actuación diaria, Sculpture International Rotterdam, Rotterdam, Países Bajos
- "Deseos silenciosos y sueños rotos", Bayerische Staatsoper , Munich, Alemania
2010
- "Celebrity: The One & The Many" , ZKM | Centro de Arte y Medios , Karlsruhe, Alemania
2009
- "Los coleccionistas" - Los pabellones danés y nórdico, 53ª Bienal de Venecia , Venecia, Italia
- "Drama Queens", Centre Pompidou , París, Francia
- "Tratando de recordar lo que alguna vez quisimos olvidar", MUSAC, León, España
2008
- "Demasiado tarde", Victoria Miro Gallery , Londres, Reino Unido
- "Drama Queens", Old Vic Theatre, Londres, Reino Unido
- "El hogar es el lugar que dejaste", Trondheim Kunstmuseum, Trondheim, Noruega
- "Gedenkort für die im Nazionalsozialismus verfolgten Homosexuellen", Berlín, Alemania
- "Efectos secundarios", Galerie Emmanuel Perrotin, París, Francia. [32]
2007
- "Este es el primer día de mi vida" Malmö Konsthall, Malmö, Suecia [33]
- "Ti sto pensando", Villa Manin, Centro de Arte Contemporáneo, Passariano, Italia
- "Un cambio de opinión", Kunst am Bauzaun, Museion Bozen, Italia
2006
- "The Welfare Show", Serpentine Gallery , Londres / The Power Plant , Toronto, Ontario, Canadá [8]
- "Disgrace", Galerie Emmanuel Perrotin, Miami, EE. UU.
- "The Incidental Self", Taka Ishii Gallery, Tokio, Japón [34]
- "¿Le gustaría que sus huevos fueran un poco diferentes esta mañana?", Galleria Massimo De Carlo, Milán, Italia
2005
- " Prada Marfa ", Fondo de producción de arte / Ballroom Marfa, Marfa, Texas [35] [36]
- "El brillo de las vidas sombrías", Galería Helga de Alvear, Madrid, España
- "The Welfare Show", Bergen Kunsthall, Bergen, Noruega / Fundación BAWAG , Viena, Austria
- "Forgotten Baby", Wrong Gallery, Nueva York, EE. UU.
- "End Station", Fundación Bohen, Nueva York, EE. UU.
- "Linienstrasse 160, Neue Mitte", Klosterfelde, Berlín, Alemania [37]
2004
- "Intervención 37", Museo Sprengel , Hannover, Alemania
- "Blocking The View", Tate Modern Gallery , Londres, Reino Unido [38] [39]
- "Energías en movimiento" - Aspekte der Sammlung Olbricht: Michael Elmgreen & Ingar Dragset, Museum Folkwang Essen, Essen, Alemania
2003
- "Diarios de París", Galerie Emmanuel Perrotin, París, Francia [40]
- "Phone Home", Tanya Bonakdar Gallery, Nueva York, EE. UU.
- "Short Cut", Fundación Nicola Trussardi , Milán, Italia
- "Spaced out", Portikus, Fráncfort del Meno, Alemania
- "Por favor, mantén la calma", Galleri Nicolai Wallner, Copenhague, Dinamarca
- "Catástrofes construidas, Fig. 2", CCA, Kitakyushu, Japón
- "No me dejes así", Galerie Emmanuel Perrotin, París, Francia
2002
- "¿Cómo estás hoy?", Galleria Massimo de Carlo, Milán, Italia
- "Estructuras impotentes, Fig. 229", Galería Helga de Alvear, Madrid España
- "Museo", Sala Montcada / Fundacio La Caixa, Barcelona, España
- "Espacio suspendido", Taka Ishii Gallery, Tokio, Japón
- CGAC, Santiago de Compostela, España
2001
- "Taking Place", Kunsthalle Zürich, Zürich, Suiza
- "Opening Soon", Tanya Bonakdar Gallery, Nueva York, EE. UU.
- "Una habitación definida por su accesibilidad", Statens Museum for Kunst , Copenhague, Dinamarca
- Galleri Nicolai Wallner, Copenhague, Dinamarca
- "Linienstrasse 160", Klosterfelde, Berlín, Alemania
- "Estructuras impotentes, Fig. 111", Portikus, Frankfurt, Alemania
2000
- "Zwischen anderen Ereignissen", Galerie für Zeitgenössische Kunst Leipzig, Alemania [41]
- Galería Roslyn Oxley9, Sydney, Australia
1999
- Galleri Nicolai Wallner, Copenhague, Dinamarca
- "Estructuras impotentes, Fig. 57-60", The Project, Nueva York, EE. UU.
1998
- "Dug Down Gallery / Powerless Structures, Fig. 45", Galleri i8 & Reykjavik Art Museum, Reykjavik, Islandia
1997
- "Estructuras impotentes", Galleri Campbells Occasionally, Copenhague, Dinamarca
- "Doce horas de pintura blanca / estructuras impotentes, Fig. 15", Galleri Tommy Lund, Odense, Dinamarca
Exposiciones colectivas (seleccionadas)
2019
- "Ahí pertenezco. Hammershøi por Elmgreen & Dragset" , Statens Museum fur Kunst, Copenhague, Dinamarca
- "Escultura Milwaukee" , Wisconsin, EE. UU.
- "El escenario más grande del arte: colección de la Bienal de Venecia 2007-2019" , Clark Art Institute, Massachusetts, EE. UU.
- "Arte y pornografía" , ARoS Aarhus Kunstmuseum, Aarhus, Dinamarca
- "Arte y pornografía" , Kunsthal Charlottenborg, Copenhague, Dinamarca
- "Blickachsen 12" , Bad Homburg, Alemania
- "Asuntos políticos: el lenguaje no es inocente" , Kunstverein en Hamburgo, Hamburgo, Alemania
- "A Cool Breeze" , Galerie Rudolfinium, Praga, República Checa
- "Grand Hotel Abyss" , steirischerherbst'19, Graz, Austria
- "La Source" , Villa Carmignac, Porquerolles, Francia
- "Tainted Love" , Villa Arson, Niza, Francia
- "Schöne Sentimenten" , Museo Dhondt-Dhaenens, Sint-Martens-Latem, Bélgica
2018
- "Like Life: Sculpture, Color, and the Body" , The Met Breuer, Nueva York, EE. UU.
- "Beyond Bliss" , Bienal de Arte de Bangkok, Bangkok, Tailandia
- "Nunca es demasiado tarde para decir lo siento" , Museo de Arte de Aspen, Aspen, EE. UU.
- "Soziale Fassaden" , MMK Frankfurt am Main, Alemania
- "Minimalismo: Espacio. Luz. Objeto". , Galería Nacional de Singapur, Singapur
- "Lejos de casa" , ARoS Aarhus Kunstmuseum, Aarhus, Dinamarca
- "Ningún lugar como el hogar" , Museu Coleção Berardo, Lisboa, Portugal
- "Zeitspuren - El poder del ahora" , Kunsthaus Centre d'Art Pasquart, Biel / Bienne, Suiza
- "Talk Show Festival" , La Panacée MoCo, Montpellier, Francia
- "Ngorongoro II" , Berlín, Alemania
2017
- "ESPERANDO. Entre el poder y la posibilidad" , Hamburger Kunsthalle, Hamburgo, Alemania
- "No Place Like Home" , Museo de Israel, Jerusalén, Israel
- "Fresco, tranquilo y tranquilo" , ARoS Aarhus Kunstmuseum, Aarhus, Dinamarca
- "Comisiones de los archivos de Performa" , Whitechapel Gallery, Londres, Reino Unido
- "Kuss. Von Rodin bis Bob Dylan" , Museo Bröhan, Berlín, Alemania
- "OVER THE RAINBOW" , Praz Delavallade, Los Ángeles, California, EE. UU.
- "Die Schönheit im Anderen / La belleza de la diferencia", Schloss Lieberose, Lieberose, Alemania
- "Meet me in Heaven" , Schloss Tüßling, Tüßling, Alemania
- "EL JARDÍN: Fin de los tiempos; Principio de los tiempos" , ARoS Aarhus Kunstmuseum, Aarhus, Dinamarca
- "The Beguiling Siren is Thy Crest" , Museo de Arte Moderno, Varsovia, Polonia
- "Manos inquietas de la mente física" , Galerie Micky Schubert, Berlín, Alemania
2016
- "The Others" , König Galerie, Berlín, Alemania
- "Animality" , Marian Goodman Gallery, Londres, Reino Unido
- "Protest" , Victoria Miro Gallery, Londres, Reino Unido
- "Moved" , Taka Ishii Gallery, Tokio, Japón
- "Ningún hombre es una isla: los versos satánicos" , ARoS Aarhus Kunstmuseum, Aarhus, Dinamarca
- "¡Espectáculos y dramatizaciones en el arte contemporáneo!" , Kunsthalle München, Múnich, Alemania
- "ta.bu", Centro de Arte Maison Particulière, Bruselas, Bélgica
2015
- "What We Call Love, From Surrealism to Now", performance, Museo Irlandés de Arte Moderno, Dublín.
- “Man in the Mirror”, Colección de Arte Vanhaerents, Bruselas, Bélgica
- “Pobre arte, rico legado. Arte Povera y prácticas paralelas 1968-2015 ”, Museo de Arte Contemporáneo, Oslo, Noruega
- “Slip of the Tongue”, Punta Della Dogana, Venecia, Italia
- "Panorama", High Line Art, Nueva York, EE. UU.
- “Infinite Experience”, Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires (MALBA), Buenos Aires, Argentina
- "Los días se convierten en noches", Spring Workshop, Hong Kong
- "Todo el mundo es un escenario. Obras de la Colección Goetz ”, Fundación Banco Santander, Madrid, España
- “No Hablaremos de Picasso”, Palacio Municipal Kiosko Alfonso, A Coruña, España
- “Más Konzeption Conception ahora”, Museo Morsbroich, Alemania
2014
- “Power Memory People - Memorials of Today”, Museo de Arte de KØS en espacios públicos, Køge, Dinamarca
- “GOLD”, Bass Museum of Art, Miami, EE. UU.
- "Do it Moscow", Independent Curators International, Garage Museum of Contemporary Art, Moscú, Rusia
- “Man in the Mirror”, Colección de Arte Vanhaerents, Bruselas, Bélgica
- “Economía de la atención”, Kunsthalle Wien, Viena, Austria
- "No molestar", Galería Gerhardsen Gerner, Oslo, Noruega
- “LOVE AIDS RIOT SEX II, Art Aids Activism desde 1995 hasta hoy”, NBGK | Neue Gesellschaft für bildende Kunst, Berlín, Alemania
2013
- "Mamá, ¿soy un bárbaro?" , 13a Bienal de Estambul, Estambul, Turquía
- “Auf Zeit”, Staatliche Kunsthalle Baden-Baden, Baden Baden, Alemania
2012
- "Hombres desnudos" , Museo Leopold, Viena, Austria
- "Common Ground" , Public Art Fund , Nueva York, EE. UU.
- Bienal de Liverpool , Liverpool, Reino Unido
- "TRACK - Una conversación urbana contemporánea", SMAK, Museo de Arte Contemporáneo, Gante, Bélgica
2011
- "Sin título" (12ª Bienal de Estambul), Estambul, Turquía
- "No estás solo", Fundación Joan Miró, Barcelona, España
2010
- "Cuarta Comisión del Plinto, Seis nuevas propuestas", The Foyer, St. Martin-in-the-Fields, Londres, Reino Unido
Colecciones
El trabajo de Elmgreen & Dragset se encuentra en la colección permanente de varios museos de todo el mundo, entre ellos:
- Mumok , "Museo de arte moderno, Fundación Ludwig, Viena, Austria
- TBA21 Thyssen-Bornemisza Art Contemporary, Viena, Austria [42]
- Galería Nacional de Canadá , Ottawa, Canadá
- Kunsthalle Praha, Praga, República Checa [43]
- Fundación de Arte K11 , RAE de Hong Kong, China
- Museo Arken de Arte Moderno , Ishøj, Dinamarca
- ARoS Aarhus Kunstmuseum , Aarhus, Dinamarca
- Museo de arte KØS en espacios públicos , Køge, Dinamarca
- KUNSTEN Museo de Arte Moderno de Aalborg , Aalborg, Dinamarca
- Museo de Arte Moderno de Luisiana , Humlebaek, Dinamarca
- Galería Nacional de Dinamarca , Statens Museum for Kunst, Copenhague, Dinamarca
- EMMA - Museo de Arte Moderno de Espoo, Espoo, Finlandia
- Fonds national d'art contemporain , París, Francia
- Hamburger Bahnhof - Museum für Gegenwart, Berlín, Alemania
- Kunstmuseen Krefeld, Krefeld, Alemania [44]
- me Collectors Room Berlin , Berlín, Alemania
- Museum für Moderne Kunst , Frankfurt am Main, Alemania
- Pinakothek der Moderne , München, Alemania
- Staatliche Kunstsammlungen Dresden , Dresde, Alemania
- Städel Museum , Frankfurt am Main, Alemania
- Museo de Arte de Tel Aviv, Tel Aviv, Israel
- Museo de Israel , Jerusalén, Israel
- Museion, Bolzano , Italia
- Fundación del Museo de Arte Fukutake, Naoshima, Japón [45]
- Museo Zuzeum, Riga, Letonia [46]
- Fundación Aïshti, Beirut, Líbano [47]
- Colección Jumex , Fundación Jumex Arte Contemporáneo, Ciudad de México, México
- Astrup Fearnley Museum of Modern Art , Oslo, Noruega
- Bergen Kunsthall, Bergen, Noruega [48]
- Parque de esculturas Ekebergparken , Oslo, Noruega
- Kistefos-Museet, Jevnaker, Noruega [49]
- Museo Nacional de Arte, Arquitectura y Diseño , Nasjonalmuseet, Oslo, Noruega
- Museo de Arte de Trondheim , Trondheim, Noruega
- Fundación Anyang para la Cultura y las Artes, Anyang, Corea del Sur [50]
- Leeum, Museo de Arte de Samsung , Seúl, Corea del Sur
- MUSAC Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León , León, España
- Museo de Arte de Malmö , Malmö, Suecia
- Moderna Museet , Estocolmo, Suecia
- Museo Migros de Arte Contemporáneo , Zurich, Suiza
- Kunsthalle Zürich , Zúrich, Suiza
- Colección Zabludowicz, Londres, Reino Unido [51]
- Fondo de producción de arte / Ballroom Marfa, Marfa, Texas, EE. UU.
- Museo de Arte Chazen , Madison, Wisconsin, EE.
- Museo de Arte de Denver , Denver, Colorado, EE.
- Museo de Arte Contemporáneo, Chicago , Chicago, Illinois, EE. UU.
- Museo de Arte de Nevada , Reno, Nevada, EE.
Comisiones
- Estructuras impotentes, Fig.101, Comisión del Plinto del Alcalde de Londres, Trafalgar Square, Londres, Reino Unido, 2012
- Han encargado por la ciudad de Helsingør , la escultura instalada en el centro de la cuenca del puerto como protagonista en Kulturhavn Kronborg , 2012
- Louis Vuitton New Bond Street Maison y Louis Vuitton Librairie, Londres, 2012 [52]
- A quien corresponda , FIAC HORS LES MURS, Place Vendôme, París, 2018 [53]
- La oreja de Van Gogh , Rockefeller Center , Nueva York, 2016 [54]
Catálogos
- Elmgreen & Dragset: Esculturas (Berlín: Hatje Cantz Verlag , 2019). ISBN 9783775746229
- Elmgreen & Dragset (Londres: Phaidon , 2019). ISBN 9780714875712
- Así es como nos mordemos la lengua (Londres: Whitechapel Gallery, 2018). ISBN 9780854882656
- 15a Bienal de Estambul: un buen vecino: Exposición e historias (Estambul: Fundación de Estambul para la Cultura y las Artes, 2017). ISBN 9786055275372
- Die Zugezogenen (Londres: Koenig Books, 2017). ISBN 9783960981930
- Los otros (Berlín: König Galerie / Londres: Koenig Books, 2017). ISBN 9783960980698
- The Well Fair , Elmgreen & Dragset (Londres: Koenig Books / Beijing: Ullens Center for Contemporary Art, 2016). ISBN 9783863358952
- Aéroport Mille Plateaux , Elmgreen & Dragset (Seúl: PLATEAU, Samsung Museum of Art, 2015). ISBN 9788985468527
- Biografía , Elmgreen & Dragset (Ostfildern: Hatje Cantz , 2014). ISBN 9783775738651
- Biografía (lector), Elmgreen & Dragset, Gunnar B. Kvaran y Kjersti Solbakken, eds. (Berlín: Archive Books, 2014). ISBN 9783943620184
- Un espacio llamado público , Elmgreen & Dragset, eds. (Colonia: Verlag der Buchhandlung Walther König, 2013). ISBN 9783863354398
- Elmgreen & Dragset: Trilogy , Peter Weibel y Andreas F. Beitin, eds., Exh. cat., ZKM Centre for Art and Media, Karlsruhe (Londres: Thames & Hudson, 2011). ISBN 9783865609083
- Elmgreen & Dragset: Actuaciones: 1995-2011 , Anita Iannacchione, ed. (Colonia: Verlag der Buchhandlung Walther König, 2011). ISBN 9783863350994
- Elmgreen & Dragset: Este es el primer día de mi vida , Anna Stüler, ed. (Ostfildern: Hatje Cantz Verlag, 2008). ISBN 9783775720502
- El hogar es el lugar que dejaste , Elmgreen & Dragset, Trondheim Kunstmuseum (Köln: Verlag der Buchhandlung Walther König, 2008). ISBN 9783865604736
- Prada Marfa , Elmgreen & Dragset (Colonia: Verlag der Buchhandlung Walther König, 2007). - ya no está impreso. ISBN 9783865601957
- The Welfare Show , Elmgreen & Dragset (Colonia: Verlag der Buchhandlung Walther König, 2006). - ya no está impreso. ISBN 9783883759678
- Tomando lugar , Beatrix Ruf , ed., Exh. gato. Kunsthalle Zürich (Ostfildern: Hatje Cantz Verlag, 2002). - ya no está impreso. ISBN 9783775711562
- Zwischen anderen Ereignissen , exh. gato. (Leipzig: Galerie für Zeitgenössische Kunst, 2000). - ya no está impreso.
- Estructuras impotentes exh. gato. (1998). - ya no está impreso.
Imagenes
Monumento a los homosexuales perseguidos bajo el nazismo por Elmgreen y Dragset
La inauguración del monumento, 2008, 27 de mayo
El letrero
El video en el memorial
Ver también
Referencias
- ^ Holzwarth, Hans W. (2009). 100 Contemporary Artists AZ (edición especial del 25 aniversario de Taschen). Colonia: Taschen. pag. 164. ISBN 978-3-8365-1490-3.
- ^ a b "Última oportunidad: Elmgreen y Dragset en Victoria Miro, Londres" . La Galería Saatchi . 7 de noviembre de 2008. Archivado desde el original el 20 de diciembre de 2013 . Consultado el 8 de febrero de 2009 .
- ↑ a b Daniel Kunitz (22 de noviembre de 2012), [1] Arte + Subasta .
- ↑ Wenin, Samila, "Art through ironía", en The Bangkok Post , 15 de septiembre de 2008. Consultado el 8 de febrero de 2009.
- ^ Reyburn, Scott (9 de octubre de 2015). "Una vez subversivo, Frieze se abre en un Londres cambiante" . The New York Times . Consultado el 17 de febrero de 2016 .
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- ^ Sin título: Elmgreen & Dragset, 12 de mayo - 4 de julio de 2004 Tate , Londres.
- ^ a b Sayej, Nadja (1 de julio de 2006). "Michael Elmgreen e Ingar Dragset: The Welfare Show" . Paracaídas: Revista de Arte Contemporáneo . Archivado desde el original el 21 de mayo de 2013 . Consultado el 8 de febrero de 2009 .
- ^ Field, Frank (1 de febrero de 2006). "Otra vista: Frank Field MP en The Welfare Show" . The Guardian . Londres: Guardian News and Media Limited . Consultado el 8 de febrero de 2009 .
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- ^ [2] Museo Arken de Arte Moderno .
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- ^ Harris, Gareth (20 de enero de 2016). "Elmgreen & Dragset crean una feria de arte de ficción en Beijing" . El periódico de arte . Consultado el 17 de febrero de 2016 .
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Otras lecturas
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- Entrevista en vídeo a Elmgreen y Dragset , con motivo de su exposición de 2011 'The One & The Many' en Rotterdam (NL)