Frederic Lewis Tuffley (23 de octubre de 1855 - 1 de abril de 1935), más conocido por su nombre artístico, Eric Lewis , fue un comediante, actor y cantante inglés. En una carrera que abarca cinco décadas, protagonizó numerosas comedias y algunos éxitos de comedias musicales , pero probablemente hoy se le recuerda mejor como el suplente de George Grossmith en las óperas cómicas de Gilbert & Sullivan de la década de 1880 que dejaron la D'Oyly Carte. Opera Company justo a tiempo para darle a Henry Lytton su gran oportunidad.
Lewis comenzó a actuar en bocetos musicales cómicos en Brighton en la década de 1870. Hizo su debut como actor en Londres en 1880 y se unió a la D'Oyly Carte Opera Company en 1882, donde fue suplente de Grossmith hasta 1887. Lewis actuó en una serie de comedias musicales de gran éxito y otras comedias durante la siguiente década, pero se dedicó a la Escenario de comedia no musical, actuando principalmente en comedias contemporáneas de Arthur Wing Pinero , George Bernard Shaw , JM Barrie y RC Carton hasta 1925.
Biografía
Lewis nació en Northampton y se crió en Brighton . [1]
Carrera temprana y años de D'Oyly Carte
Lewis hizo su primera aparición pública en bocetos musicales cómicos en salas de conciertos locales en Brighton a fines de la década de 1870. [1] Apareció en St. James's Hall en Brighton en octubre de 1879 con Arthur Law y su esposa Fanny Holland . [2] En 1880, Lewis había comenzado a presentar bocetos musicales cómicos en la Royal Polytechnic Institution y St. George's Hall , donde a veces ocupaba el lugar del comediante Corney Grain . [3] En 1881, hizo su debut teatral en Londres en la compañía de Herbert Beerbohm Tree en el Haymarket Theatre como Pilate Pump in Blue and Buff . En 1882, se unió a la gira Alice Barth Opera Company , interpretando varios papeles con ellos. [1]
Lewis se unió a D'Oyly Carte Opera Company en diciembre de 1882 como suplente de George Grossmith en los papeles principales de comediante de las óperas de Gilbert y Sullivan . [1] Sin embargo, Grossmith rara vez estaba enfermo o ausente del escenario, y Lewis tenía muy pocas oportunidades de interpretar los papeles. Su única oportunidad sustancial de interpretar uno de los papeles principales de comediante llegó cuando interpretó a Ko-Ko en El Mikado durante agosto y septiembre de 1886.
Lewis fue, sin embargo, dado varios papeles en las cortas recaudación de cortina que a menudo se realizaron junto con las óperas de Gilbert y Sullivan. En estos interpretó al Sr. Wranglesbury en Mock Turtles desde diciembre de 1882 a marzo de 1883, a Napoleon Fitz-Stubbs en A Private Wire desde marzo de 1883 a enero de 1884, recibiendo cálidos avisos, [4] el abogado del demandante en el juicio por jurado desde octubre 1884 a marzo de 1885 y Piscator en The Carp desde febrero de 1886 a enero de 1887. [5] La carpa disfrutó de una carrera inusualmente larga para levantar el telón. Tanto tiempo, según el colega de Lewis, Rutland Barrington , que al final de la pieza una noche, cuando Lewis, quien interpretó al pescador, gritó alegremente "¡Lo atrapé!" una voz de la galería respondió: "¡Ya era hora también!" [6] En junio de 1885, Lewis tocó junto con Barrington en un "diálogo musical" vespertino, Mad to Act , con palabras de Barrington y música de Wilfred Bendall , en el Japanese Village en Knightsbridge . [7]
Frustrado por su puesto como suplente de un actor que casi nunca se había enfermado en cuatro años, Lewis renunció a la Compañía de Ópera D'Oyly Carte en enero de 1887. [5] El 29 de enero de 1887, una semana después de la inauguración de la nueva ópera. , Ruddigore , Grossmith se enfermó, y Henry Lytton , un joven actor que estaba en el lugar correcto en el momento adecuado, [8] asumió el papel de Robin Oakapple por parte de Grossmith hasta el 18 de febrero. [9] [10] Lytton actuó con la D'Oyly Carte Opera Company hasta 1934, incluidos 25 años como comediante principal de la compañía. [11]
Musicales y primeras comedias
Lewis pronto actuó en el West End de Londres en el Royalty Theatre en abril de 1887 en Ivy , [5] y en mayo en una comedia titulada A Tragedy . [12] En junio de 1887, Lewis actuó en una comedietta de Andrew Longmuir llamada Cleverly Managed . [13] En julio de 1888, protagonizó otra comedietta, titulada Caught Out , de Florence Bright en St George's Hall [14] En septiembre de ese año, ayudó a abrir el New Court Theatre reubicado con una obra de Sydney Grundy llamada Mamma , protagonizada por la Sra. John Wood y también con Arthur Cecil . [15] En enero de 1889, protagonizó The Begum's Diamonds de JP Hurst en el Avenue Theatre . [16] En julio de ese año, estaba de regreso en el Court Theatre protagonizada por la Sra. John Wood, Cecil y Weedon Grossmith en Aunt Jack , una farsa de Ralph Lumley. [17] Al año siguiente, tuvo su primer gran éxito de comedia musical como el petimetre duque de Fayensburg en la exitosa opereta La Cigale , compuesta por Edmond Audran , en el Lyric Theatre . [18] Esto se desarrolló desde octubre de 1890 hasta diciembre de 1891. [5] El duque fue uno de sus mejores papeles, y el éxito de la pieza se debió en gran parte a su interpretación. [1]
En 1892, protagonizó la comedia de AG Bagot The Widow en el Comedy Theatre . [19] Más tarde ese año, fue bien recibido en el papel del Duque en la comedia musical In Town de George Edwardes . [20] A partir del año siguiente, interpretó al juez ridiculizado en el exitoso musical A Gaiety Girl . [21] Después de la larga duración de esa pieza, en 1885 apareció en otro musical de éxito de Edwardes, An Artist's Model . [22] En 1896, estuvo en Mrs. Ponderbury de FC Burnand en el Court Theatre con Mrs. John Wood, Charles Hawtrey y Brandon Thomas . [23] Más tarde ese mismo año apareció en A White Elephant , una farsa de RC Carton en el Comedy Theatre [24] y otro musical, Monte Carlo , en el Avenue Theatre. En 1897, recibió elogios en otro papel musical de larga duración en A French Maid . [25] El mismo año, durante la ejecución de A French Maid en Terry's Theatre , participó en una serie de matinés que consistían en musicales cortos para niños de Basil Hood y Walter Slaughter . [26] [27] Después de esto, Lewis se dedicó al escenario legítimo durante casi el resto de su larga carrera. [5]
En 1899, Lewis regresó al teatro Court en otra comedia de Carton, Wheels within Wheels . [28] Más tarde ese año, todavía en el Court Theatre, fue elogiado por su actuación en A Royal Family , escrita por el Capitán Marshall. [29] En el nuevo siglo, Lewis siguió tan ocupado como siempre. El Times lo describió como "casi indispensable para la comedia ligera para el papel del anciano caballero de la crianza, con una veta de excentricidad afable en su naturaleza". El periódico recordaba a Lewis de la siguiente manera:
"Solo pensar en Eric Lewis en un papel de Eric Lewis es reírse. Su físico cómodo, sus modales adorables, su mirada preocupada, su afectación de pomposidad agraviada, sus tonos vocales ridículos que van desde la apacible indiferencia hasta la quejumbrosa estridente, sobre todo, su maravillosos ojos rodantes: todas estas características exudan untuosidad, e incluso en los recovecos de la memoria provocan la risa de los pensamientos ... Su personalidad pintoresca era tan familiar como bienvenida ". [1]
Lewis fue elogiado por sus actuaciones en el Criterion Theatre en la reposición de otra obra de Marshall, Su excelencia el gobernador , [30] y en Carton's Lady Huntworth's Experiment . [31] En 1905, en St. James's Theatre , Lewis recibió más buenas noticias como un viejo entrometido cínico en el papel principal de Mollentrave on Women de Alfred Sutro . [32] Mirando hacia atrás en esta producción casi 30 años después, The Times calificó la actuación de Lewis como "perfecta". [33] El mismo año, protagonizó George Bernard Shaw 's de la pasión, veneno, y Petrificación . [34] Más tarde ese año en el Haymarket Theatre , protagonizó On the Love Path de CMS McLellan. [35] Al año siguiente lo vio en el Duke of York's Theatre en All-Of-A-Sudden Peggy de Ernest Denny. [36] y un renacimiento de The Marriage of Kitty , ambos con Marie Tempest , con quien apareció en muchas obras a lo largo de su carrera posterior a D'Oyly Carte. [37] En el Criterion más tarde en 1906, asumió el papel principal en The Amateur Socialist de W. Kingsley Tarpey . The Times observó que Lewis "tiene una receta propia para servir la locura con elegancia; y mantuvo a la audiencia en una risa casi continua de deleite". [38] Su último papel ese año fue el de moda Sir Ralph Bloomfield Bonington en El dilema del doctor en el Royal Court Theatre . [39] El Times más tarde llamó a este uno de sus mejores papeles. [1]
Años despues
En 1907, actuó en The Philanderer de Shaw en el Court Theatre [40] y en The Wails of Jericho de Sutro en el Garrick Theatre . [41] El mismo año, en el St. James, actuó en el siglo 18 [42] y Richard Brinsley Sheridan 's La escuela del escándalo . [43] Ese año fue invitado a tocar en una actuación de mando real. [44] En 1908, continuó recibiendo elogios, protagonizando The Admirable Crichton en el Duke of York's Theatre [45] y nuevamente como juez en Lawsuit at the Criterion de Lady Epping . [46] 1909 se inauguró con Lewis y Tempest en Penelope de Somerset Maugham en el Comedy Theatre. [47] Al año siguiente, apareció en The Naked Truth de George Paston y WB Maxwell en el Wyndham's Theatre . [48] En 1911, actuó en Lady Patricia de Rudolf Bessier en el Haymarket [49] y Lady Windermere's Fan (junto con Marion Terry ) en St. James's. [50] Al año siguiente, Lewis apareció en Charles Brookfield 's Dear Old Charlie en el Prince of Teatro de Gales [51] y la Defensa de la señora Dane , por Henry Arthur Jones , en el Nuevo Teatro , [52] En 1913, Lewis protagonizó en HV Esmond, Eliza llega a Stay at the Criterion. [53] Además, en el Duke of York es que jugó en JM Barrie 's Adorado [54] y en el Teatro Royalty, de CB Furnald En busca de Pamela . [55] Al año siguiente, protagonizó El ratón azul de Alexander Engel y Julian Horst en el Criterion. [56] una reposición de Eliza Comes to Stay en el Teatro Vaudeville [57] y la biografía de Sir Richard de Wilfred T. Coleby en el Criterion. En esta parte de su carrera, los críticos estaban llamando a las partes que interpretó "Lewisian". [58]
En 1915, Lewis regresó brevemente a la canción y la danza, apoyando a Gaby Deslys en una revista escrita para ella por JM Barrie, Rosy Rapture en el Duke of York's. [59] En 1916 vio a Lewis en Please Help Emily de HM Harwood en el Playhouse Theatre [60] y The Hawk de Edward Knoblock en el Royalty Theatre . [61] En 1917, participó en The Double Event de Sydney Blow y Douglas Hoare en el Queen's Theatre [62] y en Salad Days de HV Esmond en el London Pavilion. [63] Al año siguiente, actuó en Monica's Blue Boy de Arthur Wing Pinero en el New Theatre [64] y The Man from Toronto de Douglas Murray en Royalty. Aun así, al final de la carrera de Lewis, comentó The Times (en medio de una crítica muy favorable de la obra), que Lewis "siempre está seguro de sí mismo, siempre sólido, suave, brillantemente pulido. [Sus episodios] son más entretenidos que la historia principal ". [65] En 1919, apareció en Kiddies de John L. Hobble en Royalty. [66]
En 1920, regresó a una comedia musical, The Little Whopper de George Grossmith, Jr. en el Shaftesbury Theatre . The Times escribió que "Lewis, como es un actor excelente, dio anoche la impresión de que había estado actuando en comedias musicales toda su vida. Cantó con los mejores y dio un pequeño estudio perfecto". [67] Más tarde ese año, tocó en Brown Sugar de Lady Lever en The Duke of York's. [68] En 1921, fue visto en la carta de triunfo por Arthur Wimperis en el teatro del filamento . [69] Al año siguiente, en el Aldwych Theatre , fue visto en Money Doesn't Matter de Gertrude Jennings [70] y en la farsa Double-Or Quit! por Theophilus Charlton. [71] En 1923, jugó en otra farsa, una muchedumbre de tres , por Earl Derr Biggers en la Corte [72] y Frederick Lonsdale s' No somos todos? en el Globe Theatre . [73] En 1924 Lewis apareció en Kate en el Kingsway Theatre , junto con Nellie Briercliffe , [74] y protagonizó The Other Mr. Gibbs , de Will Evans y Guy Reeves, en el Garrick. [75]
Lewis continuó actuando hasta 1925, apareciendo en las películas Brown Sugar (1922) como el conde de Knightsbridge, y como Sir Anthony Fenwick en The Happy Ending (1925), protagonizada por Fay Compton y Jack Buchanan . [5] [76] También escribió comedias de sketches y obras de teatro cortas. [77] [78]
Lewis murió en Margate , Kent , en 1935 a la edad de 79 años. [1]
Notas
- ↑ a b c d e f g h "Muerte del Sr. Eric Lewis", The Times , 2 de abril de 1935, p. 12
- ^ Hammerton, JA El arte del actor , George Redway (1897), p. 232
- ^ The Times , 28 de diciembre de 1880, p. 4
- ^ The Times , 2 de abril de 1883, p. 7
- ^ a b c d e f Stone, David. Eric Lewis en Who Was Who en la D'Oyly Carte Opera Company , 27 de agosto de 2001. Consultado el 9 de enero de 2009.
- ↑ Barrington, Capítulo 3
- ^ "El bazar de la escuela femenina de arte", The Times , 27 de junio de 1885, p. 8
- ^ Lytton ( Secretos ), capítulo 2 . Consultado el 9 de enero de 2009.
- ^ The Times , 18 de febrero de 1887, p. 12, col. B.
- ^ Lytton ( Secretos ), capítulo 3 . Consultado el 9 de enero de 2009.
- ^ Biografía de Lytton en Who Was Who en el sitio web D'Oyly Carte Archivado el 13 de septiembre de 2015 en Wayback Machine . Consultado el 11 de mayo de 2008
- ↑ The Observer , 1 de mayo de 1887, p. 2
- ^ "Bazar de la templanza de la iglesia", The Times , 29 de junio de 1887, p. 9
- ^ The Times , 18 de julio de 1888, p. 12
- ^ "New Court Theatre", The Times , 25 de septiembre de 1888, p. 9
- ^ "Teatro de la avenida", The Times , 23 de enero de 1889, p. 8
- ^ "Teatro de la corte", The Times , 15 de julio de 1889, p. 7
- ^ "Teatro lírico", The Times , 10 de octubre de 1890, p. 7
- ^ "Teatro de comedia", The Times, 22 de abril de 1892. p. 4
- ^ "Teatro del Príncipe de Gales", The Times , 17 de octubre de 1892, p. 13
- ^ "Teatro del Príncipe de Gales", The Times , 16 de octubre de 1893, p. 14
- ^ "Teatro de Daly", The Times , 4 de febrero de 1895, p. 8
- ↑ The Observer , 1 de marzo de 1896, p. 4
- ^ "Teatro de comedia", The Times , 20 de noviembre de 1896, p. 6
- ^ " Teatro de Terry ", The Times , 26 de abril de 1897, p. 13
- ^ "'The Happy Life', de Louis N. Parker, que se producirá en el Duke of York's Theatre" , The New York Times , 5 de diciembre de 1897
- ^ "Teatro de Terry", The Times , 24 de diciembre de 1897, p. 6
- ^ "Teatro de la corte", The Times , 24 de mayo de 1899, p. 8
- ^ "Teatro de la corte", The Times , 16 de octubre de 1899, p. 2
- ^ "Criterion Theatre", The Times , 15 de febrero de 1900, p. 5
- ^ "Criterion Theatre", The Times , 27 de abril de 1900, p. 4
- ^ "Teatro de St. James", The Times , 14 de febrero de 1905, p. 6
- ^ "Sr. Alfred Sutro" (obituario), The Times , 13 de septiembre de 1933, p. 12
- ^ "Fondo del orfanato de actores", The Times , 15 de julio de 1905, p. 8
- ^ "Haymarket Theatre", The Times , 7 de septiembre de 1905, p. 4
- ↑ "Duke of York's Theatre; All-Of-A-Sudden Peggy ", The Times , 28 de febrero de 1906, p. 8
- ^ The Times , 11 de junio de 1906, p. 10
- ^ The Times , 15 de octubre de 1906, p. 9
- ^ "Plaiografía irlandesa" . Archivado desde el original el 2 de mayo de 2007 . Consultado el 10 de enero de 2009 .
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- ^ " El ratón azul ", The Times , 13 de mayo de 1914, p. 10
- ^ The Times , 8 de julio de 1914, p. 5
- ^ "Nueva comedia en el Criterion", The Times , 2 de octubre de 1914, p. 11
- ^ "The Barrie Revue", The Times , 23 de marzo de 1915, p. 7
- ^ " Por favor, ayude a Emily ", The Times , 28 de enero de 1916, p. 11
- ^ " The Hawk ", The Times , 19 de septiembre de 1916, p. 11
- ^ The Times , 21 de febrero de 1917, p. 9
- ^ The Times , 20 de septiembre de 1917, p. 3
- ^ The Times , 9 de abril de 1918, p. 9
- ^ " El hombre de Toronto ", The Times , 31 de mayo de 1918, p. 9
- ^ The Times , 14 de agosto de 1919, p. 8
- ^ " The Little Whopper ", The Times , 21 de abril de 1920, p. 14
- ^ " Brown Sugar ", The Times , 8 de julio de 1920, p. 12
- ^ The Times , 8 de agosto de 1921, p. 6
- ^ "El dinero no importa ", The Times , 1 de febrero de 1922, p. 8
- ^ " Double-Or Quit! ", The Times , 5 de septiembre de 1922, p. 8
- ^ " Three's A Crowd ", The Times , 31 de enero de 1923, p. 8
- ^ "Globe Theatre. ¿No somos todos? ", The Times , 11 de abril de 1923, p. 10
- ^ The Times , 14 de febrero de 1924, p. 10
- ^ The Times , 16 de junio de 1924, p. 10
- ^ Eric Lewis en la base de datos de películas de Internet
- ^ The Times , 14 de junio de 1907, p. 5
- ^ The Times , 27 de noviembre de 1907, p. 8
Referencias
- Lytton, Henry (1922). Secretos de una Saboya . Londres: Jarrolds.
- Barrington, Rutland (1908). Rutland Barrington: un récord de 35 años de experiencia en el escenario inglés . Londres: G. Richards.Prefacio de WS Gilbert . Consultado el 9 de marzo de 2008.