Sir Henry Lytton , né Henry Alfred Jones (3 de enero de 1865 - 15 de agosto de 1936), fue un actor y cantante inglés que fue el principal exponente del patrón cómico : papeles de barítono en las óperas de Gilbert y Sullivan de 1909 a 1934. También protagonizó comedias musicales . Su carrera en la D'Oyly Carte Opera Company duró 50 años, y es la única persona nombrada caballero por sus logros como intérprete de Gilbert and Sullivan.
Lytton nació en Londres; estudió allí con un pintor, pero luego subió al escenario desafiando los deseos de su familia. A la edad de 19 años se casó con Louie Henri , una actriz y cantante que lo ayudó a ganar un lugar en una compañía de gira D'Oyly Carte en 1884. Después de tocar brevemente en otras compañías, él y su esposa se reincorporaron a D'Oyly Carte. Tuvo un gran avance en 1887 cuando la estrella del Savoy Theatre George Grossmith se enfermó, y Lytton, de 22 años, continuó con él en Ruddigore.. Lytton actuó en las compañías de gira D'Oyly Carte desde 1887 hasta 1897, interpretando principalmente los papeles de patrones cómicos en las óperas Gilbert y Sullivan (y otras). De 1897 a 1903 apareció con la compañía continuamente en el Savoy Theatre, interpretando una variedad de papeles de barítono, desde temas románticos hasta papeles de personajes en nuevas óperas y avivamientos. Durante este tiempo, un breve y costoso intento de producción teatral en Londres lo llevó a abandonar la idea de ser un empresario.
La compañía D'Oyly Carte dejó el Savoy Theatre en 1903, y Lytton apareció en media docena de comedias musicales del West End durante los siguientes cuatro años, incluyendo The Earl and the Girl , The Spring Chicken y The Little Michus . También escribió y actuó en el music hall y escribió un libreto. Durante las dos temporadas de repertorio de D'Oyly Carte en el Savoy entre 1906 y 1909, Lytton se reincorporó a la compañía, desempeñando nuevamente una variedad de roles, pero en su mayoría no los roles de patrón. A partir de 1909, y continuamente hasta 1934, fue el comediante principal de D'Oyly Carte Opera Company en Londres y de gira.
Vida y carrera
Primeros años
Lytton nació como Henry Alfred Jones el 3 de enero de 1865 en Pembroke Square , Kensington , Londres, hijo de Henry Jones (1829-1893), un joyero, y su segunda esposa Martha Lavinia, de soltera Harris. [1] [2] Según sus muy poco fiables memorias [n 1] fue educado en St Mark's School, Chelsea , y participó allí en teatro amateur y boxeo. [4] Estudió arte con el pintor WH Trood . No está claro si los estudios fueron a tiempo parcial o tiempo completo, o durante sus días escolares o más tarde. [5]
En 1881 Lytton hizo su primera aparición en el escenario profesional del Philharmonic Theatre, Islington , en la ópera cómica Un viaje a China, o The Obstinate Bretons , en cuyo elenco estaba su futura esposa, Louie Henri , hija de William Webber, de Londres. [1] [n 2] Se casaron a principios de 1884, ambos de 19 años, en la iglesia St Mary Abbots , Kensington. [3] Lytton estaba separado de su padre, quien desaprobaba la profesión de Lytton y Henri, y ninguna de las familias asistió a la ceremonia. [8]
Henri jugó un papel importante en la carrera teatral temprana de Lytton, entrenándolo en actuación y tocando el piano para ayudarlo a aprender sus partes musicales. [9] [n 3] En febrero de 1884, los dos se unieron a una de las compañías de gira de Richard D'Oyly Carte . Interpretó el pequeño papel de Ada en la primera gira provincial de la princesa Ida de Gilbert y Sullivan ; [11] cantó en el coro y fue suplente del papel principal cómico del rey Gama. [12] Según sus memorias, Henri había obtenido una audición para él, haciéndolo pasar por su hermano - "HA Henri" - en la creencia errónea de que las parejas casadas no eran bienvenidas en las empresas de Carte. [13] Cualquier pretensión fue rápidamente abandonada, pero Lytton mantuvo el nombre artístico Henri hasta 1887. [14] La gira terminó en diciembre, y al mes siguiente nació la primera hija de la pareja, Ida Louise. [15] Henri y Lytton se reincorporaron a la gira D'Oyly Carte cuando se reanudó en febrero de 1885, continuando hasta mayo. [dieciséis]
Después de esto, se unieron a otros actores sin trabajo y viajaron de pueblo en pueblo en Surrey durante poco más de dos meses, interpretando un drama, All of Her , una comedia, Masters and Servants , y la ópera balada de Dibdin The Waterman. . [17] Las memorias de Lytton registran que ganaban poco dinero, y los jóvenes actores que luchaban a veces pasaban hambre. [18] Entre los compromisos teatrales, Lytton aceptó trabajos ocasionales, incluido el uso de su formación artística pintando placas decorativas. [19] Fue contratado por otra de las compañías de gira de Carte de septiembre a diciembre de 1885, después de lo cual él y Henri estuvieron en la pantomima navideña de 1885 en el Theatre Royal, Manchester . [20] En mayo de 1886 estaban en el coro de The Lily of Leoville en Birmingham , y luego de Erminie en el Comedy Theatre de Londres. [21]
A fines de 1886, Carte contrató a Lytton para presentarse en el Teatro Savoy . Eric Lewis , que había sido suplente de George Grossmith en los papeles de patrones cómicos desde 1882, dejó la compañía D'Oyly Carte. [22] Lytton fue designado para reemplazarlo, sustituyendo el papel de Robin Oakapple en la nueva ópera de Savoy , Ruddigore , [n 4] que se inauguró el 22 de enero de 1887. [23] Una semana después, Grossmith cayó enfermo. [24] Entre el 31 de enero y el 15 de febrero, Lytton apareció en el papel. [25] Cuando volvió al coro en el regreso de Grossmith, WS Gilbert le obsequió con un bastón montado en oro en agradecimiento por su actuación. [26]
Comediante principal en gira de 1887 a 1897.
Desde abril de 1887 Lytton interpretó a Robin por derecho propio en dos de las compañías de gira de Carte, la primera actuando en ciudades medianas y la segunda en las principales ciudades provinciales. [27] Durante el año, por sugerencia de Gilbert, cambió su nombre artístico de HA Henri a Henry A. Lytton. [28] [n 5] Recibió buenos avisos, más por su actuación que por su canto. Un crítico escribió: "El Sr. Henry A. Lytton, aunque no brillaba como vocalista, era en todos los sentidos un Robin Oakapple admirable"; [30] otro elogió el "toque ligero pero magistral" con el que se transformó del inocente Robin del Acto 1 al mal baronet del Acto 2. [31] En la gira, Lytton añadió gradualmente a su repertorio los papeles de patrones cómicos en muchos de las otras óperas de Gilbert y Sullivan, comenzando con Sir Joseph Porter en HMS Pinafore (1887), [32] el Mayor General en The Pirates of Penzance , Ko-Ko en The Mikado y Jack Point en The Yeomen of the Guard (todo 1888) . [33] Más tarde describió el último de estos como su parte favorita. [34] El creador del papel, Grossmith, fue celebrado como un actor cómico y no enfatizó el lado trágico del papel; tanto Lytton como su colega George Thorne en otra compañía de giras lo hicieron, retratando el colapso de Point al final como fatal. Gilbert y Carte aprobaron y la interpretación se convirtió en estándar. [35] [n 6]
En 1890 Lytton interpretó al duque de Plaza-Toro en la última ópera de Savoy, The Gondoliers , en gira y en Broadway , donde Carte lo envió con otros directores de D'Oyly Carte, para reforzar el débil elenco de la producción original de Nueva York. [37] Después de regresar a Gran Bretaña, agregó otro de los viejos roles de Grossmith a su repertorio, interpretando al Lord Canciller en Iolanthe . [38] En la primera producción provincial de Utopia, Limited (1893) interpretó al Rey Paramount, no un papel de patrón, sino el de barítono principal, creado en el Savoy por Rutland Barrington . [39] Interpretó el papel principal en The Sorcerer y Bunthorne en Patience por primera vez en 1895, [40] y más tarde en 1895 King Gama en Princess Ida , apareciendo finalmente en el papel que había aprendido en su primera temporada con D ' Oyly Carte once años antes. [41] En 1896 realizó una gira como Ludwig en la última ópera de Gilbert y Sullivan, The Grand Duke . [42]
En la mayoría de estas giras provinciales, la esposa de Lytton era miembro de la empresa. [43] Durante ellos también apareció en óperas de Saboya de libretistas o compositores distintos de Gilbert y Sullivan, interpretando el papel principal en The Vicar of Bray (1892), [44] Flapper en Billie Taylor (1893: "Mr Henry A. Lytton anotó inmensamente por su inteligente personificación del Capitán el Hon. Felix Flapper, RN, - sus esfuerzos fueron recompensados con aplausos y risas sostenidos "), [45] Bobinet en Mirette (1895) [46] y Peter Grigg en The Chieftain (1895) [47]
El Saboya: 1897 a 1903
Lytton fue llamado a Londres en 1897 para interpretar al rey Fernando en la nueva ópera de Saboya, His Majesty . Era un reemplazo de emergencia para Grossmith, que había regresado al Savoy después de nueve años para protagonizar la pieza, pero se había retirado de la producción en la primera semana de ejecución, alegando problemas de salud. [48] La actuación de Lytton ganó la aprobación de la crítica, [49] pero la pieza no agradó al público y fue retirada después de 61 representaciones. [48] La comedia que había en Su Majestad se la dio a Walter Passmore . [49] Había sucedido a Grossmith como el comediante principal de Savoy y fue el principal exponente de los papeles del patrón allí hasta 1903. Después de que His Majesty cerrara, Lytton permaneció en la compañía Savoy, junto con su esposa al año siguiente, interpretando una amplia gama de otros papeles de barítono, desde cómicos hasta románticos y serios. [48] Su único papel de patrón durante este período fue el general de división Stanley en una reposición de Los piratas de Penzance (1900), en la que Passmore tomó el papel del sargento de policía. [50]
Entre 1897 y 1903, los papeles de Gilbert y Sullivan de Lytton en el Savoy fueron Wilfred Shadbolt en The Yeomen of the Guard , Giuseppe en The Gondoliers , the Learned Judge in Trial by Jury , Dr Daly in The Sorcerer , Captain Corcoran in HMS Pinafore , Grosvenor in Patience y Strephon en Iolanthe . [51] En óperas que no fueron de Gilbert y Sullivan, creó nueve papeles: el príncipe Pablo en La gran duquesa de Gerolstein (1897), Simon Limal en La piedra de la belleza (1898), el barón Tabasco en La estrella de la suerte (1899), el sultán Mahmoud en La rosa de Persia (1899), Charlie Brown en la cortina que levanta el telón Pretty Polly (1899), El padre de Ib en Ib y Little Christina (1901), Pat Murphy en The Emerald Isle (1901), el Conde de Essex en Merrie England (1902 ) y William Jelf en Una princesa de Kensington (1903). [52]
Mientras aparecía en el Savoy, Lytton hizo un breve y fallido intento de producción teatral. Él y algunos socios alquilaron el Criterion Theatre para escenificar The Wild Rabbit , una farsa de George Arliss , que le había ido bien en una gira provincial. Las críticas fueron razonablemente favorables, [53] pero la producción se abrió durante una ola de calor en el verano de 1899 y jugó durante sólo tres semanas, sufriendo pérdidas de más de £ 1,000. [54] Una segunda inversión a finales de año, en Melnotte , una versión operística de la comedia La dama de Lyon , también perdió dinero, después de lo cual Lytton abandonó la idea de ser un empresario. [55]
West End: 1903 a 1909
Después de que terminara la carrera de A Princess of Kensington en mayo de 1903, la compañía recorrió la pieza y luego se dispersó. Después de 1903, una sola compañía de giras D'Oyly Carte siguió apareciendo en las provincias. [56] El Savoy cerró, reabriendo al año siguiente bajo una dirección diferente. [57]
Muchas de las compañías de la ex Savoy, incluidas Isabel Jay , Robert Evett , Barrington, Passmore y Lytton continuaron apareciendo en el West End en comedias musicales , muchas de las cuales tuvieron una larga trayectoria. [58] Entre 1903 y 1907 Lytton apareció en producciones del West End de William Greet , George Edwardes , Seymour Hicks y Frank Curzon . [59] Protagonizó The Earl and the Girl y Little Hans Andersen , (1903, junto a Passmore); [60] The Talk of the Town (1905, también con Passmore); [61] El pequeño Michus (1905, con Evett); [62] El crisantemo blanco (1905, con Barrington y Jay); [63] El pollo de primavera (1905); y mi querida (1907). [64] [n 7] Aparte de sus papeles de comedia musical, escribió y actuó en los music hall . En 1904 escribió el libreto para una opereta en un solo acto, Los caballeros del camino , con música de Sir Alexander MacKenzie , que fue bien recibido en su estreno en el Palace Theatre of Varieties en febrero de 1905. [65] The Musical Standard comentó favorablemente la pieza y su "inconfundible sabor a Saboya". [66] Lytton actuó en bocetos de music hall con Connie Ediss en 1906 [67] y Constance Hyem en 1908. [68]
Lytton escribió que, a medida que disfrutaba y se beneficiaba de sus papeles de comedia musical, los encontraba superficiales y superficiales en comparación con las óperas de Saboya, a las que se alegraba de volver en 1907. [69] Apareció en el Savoy en Helen Carte. La primera temporada de repertorio en Londres de Gilbert y Sullivan en junio de ese año, interpretando a Strephon. [70] Cuando presentó una segunda temporada de repertorio en Londres, desde abril de 1908 hasta marzo de 1909, actuó en las cinco óperas representadas, como el Mikado; Dick Deadeye en HMS Pinafore ; Strephon; el Rey Pirata en Los Piratas de Penzance ; y Giuseppe en Los gondoleros . [71] Los papeles del patrón fueron interpretados por C. H. Workman , secundado por la compañía de giras durante todo el año. [n 8] Al final de la temporada, Workman se fue para seguir una carrera como actor-gerente; [n 9] Lytton asumió los papeles de patrón en la compañía de gira, en la que sus compañeros directores incluían a Fred Billington , Clara Dow , Sydney Granville , Louie René y Leicester Tunks . [73]
Comediante principal: 1909 a 1934
Helen Carte murió en 1913 y la compañía de ópera fue heredada por su hijastro Rupert D'Oyly Carte . Aunque escribió en 1922 que "el alcance y la versatilidad" del trabajo de Lytton era único, [74] tres años antes, al planificar la primera temporada de la compañía en Londres durante más de diez años, Carte esperaba persuadir a Workman, que estaba en Australia, regresar. [75] Workman declinó, y Lytton permaneció en posesión de los papeles de patrón tanto en Londres como de gira durante el resto de su carrera. Después de la noche de apertura de la temporada de Londres 1919-2020 en el Prince's Theatre , en la que interpretó al duque de Plaza-Toro, The Observer comentó:
Lytton protagonizó tres temporadas posteriores en Prince's (1921, 1924 y 1926), en giras por Canadá en 1927 y 1928 y los Estados Unidos en 1929, y en temporadas de Londres en el Savoy en 1929–30 y 1932–33. [77]
Carte intentó equilibrar el respeto por la tradición con el deseo de mantener frescas las producciones. [78] [79] Lytton aprobó el nuevo vestuario encargado por Carte, [80] pero desaprobó fuertemente y luchó contra el enérgico tempi impuesto por Malcolm Sargent , el joven director contratado como director musical para las temporadas de Londres de 1926 y 1929–30. Lytton, que no sabía leer música, se había aprendido sus partes de memoria y tenía problemas con lo que él llamaba "los pedacitos twiddly"; [81] El Times comentó en 1926 que "muestra más respeto por las palabras de Gilbert que por las notas de Sullivan , aunque todavía se las arregla para dar la esencia incluso de este último". [79] Sargent estudió los manuscritos de Sullivan, y para algunos números estableció tempi que Lytton encontró difícil de manejar. Hubo filas en el ensayo y, a veces, un desacuerdo abierto en las actuaciones, con Lytton deliberadamente a la zaga del ritmo de Sargent. [82]
Lytton fue nombrado caballero en 1930 Birthday Honors ; es la única persona que ha recibido el galardón por sus logros como intérprete de Gilbert and Sullivan. [83] El premio fue celebrado por la prensa internacional como The Scotsman , [84] The Los Angeles Times [85] y The Ottawa Citizen . [86] En mayo del año siguiente, Lytton, conduciendo bajo una lluvia intensa, estrelló su coche; su pasajera, su compañera directora de D'Oyly Carte, Bertha Lewis , murió y él resultó herido. [28] Estuvo ausente durante seis semanas, durante las cuales Martyn Green , su suplente y eventual sucesor, asumió sus funciones. [87] En agosto de 1931, Lytton entregó permanentemente dos de sus funciones a Green: Robin Oakapple y el Mayor General. [88]
La última aparición de Lytton en el centro de Londres fue como Ko-Ko en el Savoy en enero de 1933. [89] Luego realizó una gira con la compañía D'Oyly Carte hasta el 30 de junio de 1934, haciendo su última aparición en el Gaiety Theatre de Dublín como Jack Point. [90] Fue el último miembro restante de la compañía que actuó bajo la dirección de Gilbert y Sullivan. [91] En sus memorias enumeró treinta papeles diferentes en las óperas de Gilbert y Sullivan que había interpretado durante su carrera. [n 10]
Últimos años
Después de retirarse de la compañía D'Oyly Carte, Lytton hizo su última aparición en el escenario como el Emperador de China en Aladdin , la pantomima navideña en el Prince of Wales Theatre, Birmingham en 1934-1935. [28] También fue su última actuación televisiva, siendo retransmitida por la BBC el día de Año Nuevo de 1935. [94]
Lytton murió en su casa de Earls Court , Londres, en 1936 a la edad de 71 años; le sobreviven su esposa, Louie Henri, quien murió en 1947, sus dos hijos, incluido Henry Lytton, Jr. (1906-1965), cuyo matrimonio de alto perfil con Jessie Matthews en 1925 terminó en divorcio en 1930, y dos hijas , Bessie Ena Lytton Elverston (1904-1995) [95] e Ida Louise Lytton-Gay (1883-1979). [96] Otro hijo, Percy Arthur Bertram Lytton (1893-1918), fue asesinado en febrero de 1918 mientras servía en el Royal Flying Corps , [97] y otros dos murieron en la infancia. [28]
En una apreciación en The Manchester Guardian , Neville Cardus escribió:
Grabaciones, películas y retransmisiones
Lytton ocupó un lugar destacado en las primeras grabaciones de gramófono. Ya en 1902-03, la Gramophone Company (HMV) lo promocionaba como una de sus estrellas junto con artistas que iban desde Enrico Caruso , Edvard Grieg y Joseph Joachim hasta Dan Leno , Marie Lloyd y George Robey . [99] Sus grabaciones entre 1901 y 1905 incluyen "My Cozy Corner Girl" de The Earl and the Girl , que fue una especie de best-seller. [100] Veinticinco de sus grabaciones se recopilaron en el LP de 1982 "The Art of Henry Lytton". [101] Contiene ocho temas de Gilbert y Sullivan de cinco óperas y canciones de otros tres programas en los que apareció - Merrie England , A Princess of Kensington y The Earl and the Girl - y tres en los que no apareció - A Country Girl , El Toreador y La chica de Kay's . El set también contiene cuatro canciones que no pertenecen al programa, incluida una de su propia composición. [n 11]
George Baker , quien cantó varios de los papeles de Lytton en grabaciones de HMV en las décadas de 1920 y 1930, luego describió la voz de Lytton como "ligera, tenor, delgada", pero agregó que en el teatro "me convenció de que era un buen barítono, no era "No, en serio, pero era un actor tan supremo ... que podía persuadirte de que cantaba espléndidamente". [102] Cuando HMV comenzó a usar los principios de D'Oyly Carte en sus grabaciones de las óperas de Saboya a mediados de la década de 1920, la voz de Lytton no se consideró adecuada para el gramófono, y solo se incluyó en Princess Ida en 1924 (acústica) y 1932 (eléctrico), The Mikado en 1926, The Gondoliers en 1927 y HMS Pinafore en 1930, sus otros papeles fueron cantados por Baker. [103] Cuando se lanzó el HMS Pinafore de 1930 , Cardus escribió en The Manchester Guardian : "Ya era hora de que se hiciera algo para enviar a la posteridad el genio del más grande de todos los artistas sobrevivientes en Gilbert y Sullivan. La omisión de la voz de Lytton de [1930] Iolanthe fue un error de primera importancia ... no hay duda del acento de Lytton, los viejos tonos amables pero picantes ". [104]
Lytton cantó Ko-Ko en una transmisión de radio de la BBC de 1926 de dos extractos de treinta minutos de El Mikado , [105] y apareció en el mismo papel en una película promocional muda de cuatro minutos de duración para la producción de D'Oyly Carte en el mismo año. [106] En enero de 1933, la BBC transmitió la última noche de la temporada de D'Oyly Carte London, que marcó la última aparición de Lytton en el West End. [107] Cantó Ko-Ko en el Acto 1 de El Mikado . [89] El día de Navidad del mismo año, mientras la compañía tocaba en Golders Green , un suburbio de Londres , [90] Lytton, descrito por la BBC como la "estrella de estrellas de G&S", actuó en una transmisión del Acto 2 de The Mikado de un estudio de radio en Londres, con Isidore Godfrey dirigiendo una orquesta de la BBC y el elenco de D'Oyly Carte. [108]
Notas, referencias y fuentes
Notas
- ↑ En sus memorias, The Secrets of a Savoyard (1922) y A Wandering Minstrel (1933), Lytton ignoró o borró los hechos, sosteniendo que nació en 1867 y fue criado bajo la tutela de un guardián que vivía en una aldea rural. También afirmó haberse casado a la edad de 17 años cuando aún era un escolar; los registros muestran que tenía 19 años [3].
- ↑ En sus memorias Lytton omite la mención de esto (dando la fecha de su debut en el escenario como 1884) y afirma que se encontró por primera vez con Henri cuando fue con Trood a ver la ópera cómica Olivette , en la que ella apareció en el Avenue Theatre a principios de 1883, y enamorarse instantáneamente de ella. [6] [7]
- ↑ La incapacidad de Lytton para leer música es una de las razones por las que su biógrafo Brian Jones duda de que haya sido educado en St Mark's, una escuela altamente musical, donde todos los niños fueron obligados a aprender a leer música. [10]
- ↑ La ópera se tituló Ruddygore hasta el 2 de febrero. [23]
- ↑ El director de escena de D'Oyly Carte, JM Gordon, dijo que Gilbert sugirió el nombre en memoria de la actriz Marie Litton, que había muerto joven tres años antes. [29]
- ↑ En una historia de 1994 de la compañía D'Oyly Carte, Tony Joseph afirma que Lytton buscó el mérito exclusivo de la interpretación más seria, pero reconoció específicamente en The Secrets of a Savoyard que no fue el primero en pensar en ello y que su colega presentó la interpretación trágica primero. [36]
- ↑ Los papeles de Lytton en estos seis programas fueron, respectivamente, Dick Wargrave, Reggie Drummond, Aristide, Reginald Armitage, Boniface y Jack Hylton. [59]
- ↑ Cuando Workman estuvo ausente en agosto de 1908, Lytton cambió temporalmente para asumir los roles de Ko-Ko y Sir Joseph, y Leicester Tunks cubrió sus propios roles. [71]
- ↑ Más tarde ese año, una disputa sobre la producción de Workman de Fallen Fairies de Gilbert terminó con Gilbert prohibiendo que Workman apareciera en cualquiera de sus obras en el escenario del Reino Unido. [72]
- ^ Lytton enumeró sus papeles de Gilbert y Sullivan como abogado, Usher y el juez erudito en el juicio por jurado , Hércules, Sir Marmaduke, Dr. Daly y John Wellington Wells en El brujo ; El Capitán Corcoran, Dick Deadeye y Sir Joseph Porter en el HMS Pinafore ; Samuel, el rey pirata y el general de división Stanley en Piratas ; Bunthorne y Grosvenor en Patience ; Strephon, Lord Mountararat y Lord Canciller en Iolanthe ; Florian y el rey Gama en Princess Ida ; Ko-Ko y el Mikado en El Mikado ; Robin en Ruddigore ; el teniente, Jack Point y Wilfred Shadbolt en The Yeomen of the Guard ; Giuseppe y el duque de Plaza-Toro en Los gondoleros ; King Paramount en Utopia Limited ; y Ludwig en El gran duque . [92] Jones agrega el capataz en el juicio por jurado , pero señala que no se han encontrado registros de la aparición de Lytton como Mountararat o el teniente. [93]
- ↑ Los temas de Gilbert y Sullivan son: "El tiempo era cuando el amor y yo nos conocíamos bien" ( El brujo ); "Nadie nos separará " ( Iolanthe , con Louie Henri); "Si me prestas atención" y "Siempre que dije un chiste sarcástico" ( Princesa Ida ); "Como puede pasar algún día" y "En un árbol junto a un río" ( El Mikado ); "En empresa de tipo marcial" ( Los Gondoleros ); y "Cuando era un muchacho" ( HMS Pinafore ). Las otras pistas son "Imagination" y "The Yeomen of England" ( Merrie England ); "Cuatro marineros alegres" ( Una princesa de Kensington ) "Dos pollitos", "La Sra. Brown y yo", "Peleando" y "Paz, paz" ( Una chica del campo ); "Todo el mundo es muy bueno conmigo", "Cuando me case con Amelia" y "Archie, Archie" ( El Toreador ); "Por la orilla del Mediterráneo" y "Mi acogedora chica del rincón" ( El Conde y la Chica ); "Make it up" ( The Girl from Kay's ) y cuatro canciones independientes: "He was a sailor" (anon), "The dotlet of my eye" (música de Johann Strauss II ), "Será mejor que me preguntes "(por Hermann Lohr) y la propia" La canción de la risa "de Lytton. [101]
Referencias
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Fuentes
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enlaces externos
- Obras de Henry Lytton en Project Gutenberg
- Obras de Henry Lytton en Internet Archive
- Henry Lytton en "Quién era quién en la carta D'Oyly
- La despedida de Henry Lytton en la discografía de Gilbert & Sullivan
- Video del discurso del 50 aniversario de Lytton y el discurso de David Lloyd George en 1934 en YouTube
- Perfil de Lytton
- Artículos sobre la despedida de Lytton del escenario