Kelville Ernest Irving (6 noviembre 1878 a 24 octubre 1953) fue un Inglés director musical, director de orquesta y compositor , recordado principalmente como músico de teatro en Londres entre las guerras, y por sus contribuciones fundamentales a British música de películas como director musical en los estudios Ealing desde desde la década de 1930 hasta la de 1950.
Vida temprana
Irving nació en Godalming , Surrey, y desde los siete años cantó en el coro de la iglesia parroquial de Godalming. Asistió a la escuela Charterhouse . [1] Aparte de eso, fue autodidacta y comenzó su carrera solicitando puestos de director musical anunciados en The Stage . Su primer trabajo profesional dirigiendo una orquesta fue para el musical burlesque Villiano the Vicious en el Theatre Royal, Maidenhead en 1895. Luego pasó las siguientes dos décadas aprendiendo su oficio realizando giras con producciones (de calidad variable) por todo el Reino Unido, en su propias palabras en la dirección de "ópera de tercera y comedia musical de segunda". [2] Las visitas incluyeron algunas organizadas por el director de teatro George Edwardes . [1] En 1907 trabajó con Edward German para reducir la puntuación orquestal de la ópera Tom Jones a 15 músicos con fines de gira. A German le gustó su trabajo y le pidió que volviera a hacer lo mismo el año siguiente para Merrie England . Su gran oportunidad llegó en 1917 cuando conoció a Norman O'Neill en el Savage Club . En ese momento, O'Neill era director musical del Haymarket Theatre y tesorero de la Royal Philharmonic Society . Irving se involucró con ambos, sustituyendo a O'Neill y dirigiendo giras de sus producciones, incluida la popular Mary Rose en 1920. [3] Fue un gran admirador del trabajo de O'Neill, y una vez comparó una actuación de Mary Rose sin su música a "un baile de un hada con una pata de palo". [4]
Teatro de londres
Desde el final de la Primera Guerra Mundial hasta finales de la década de 1940, Irving se convirtió en un elemento permanente de la escena teatral de Londres, dirigiendo, dirigiendo y, a menudo, componiendo música para operetas, obras musicales y dramas serios en la mayoría de los teatros de Londres. [1] Un notable éxito inicial fue la versión británica de Lilac Time , con música de Schubert adaptada por George H. Clutsam , que se estrenó en el Lyric Theatre el 22 de diciembre de 1922 y tuvo 626 funciones. Al año siguiente dirigió Polly (secuela de The Beggar's Opera ) con música restaurada por Frederic Austin . Esto inició una amistad duradera entre Irving y Austin. En 1928 fue contratado por Charles Cochran para dirigir la música de This Year of Grace de Noël Coward , que se desarrolló durante diez meses en el London Pavilion . Otra producción Cochran seguido, Cole Porter 's de despertador y el sueño , que se desarrolló durante 263 representaciones en el mismo teatro. Dirigió The Immortal Hour para Sir Barry Jackson en 1933 en el Queen's Theatre . La partitura que Irving proporcionó para The Two Bouquets (1936), una comedia de Herbert Farjeon , se basó en melodías victorianas seleccionadas por Eleanor Farjeon . [5] Hubo dos colaboraciones más con los Farjeon: An Elephant in Arcady (1939), [6] y The Glass Slipper (1944), esta última con música para los interludios de baile de Clifton Parker . [7] Johnson Over Jordan se produjo originalmente en 1939 con Ralph Richardson como Robert Johnson. Tenía una partitura original del joven Benjamin Britten . [8]
Irving dirigió dos óperas de Mozart ( Las bodas de Fígaro y Così fan tutte ) en el Teatro al aire libre de Regent's Park en 1938 con la Compañía de Ópera Chanticleer. [9] Durante la guerra se convirtió en director musical de la Asociación de Servicios Nacionales de Entretenimiento (ENSA). Fue director musical de la compañía International Ballet en 1945 ( Her Majesty's and Princes ), 1946 ( Coliseum ) 1947 ( Adelphi ) y 1948 (London Casino) . Irving trabajó a menudo con Thomas Beecham . [3]
Estudios Ealing
A principios de la década de 1930, Basil Dean nombró a Irving director musical en los recién abiertos Ealing Film Studios. Compuso muchas partituras para comedias clásicas de Ealing, ¡ incluyendo Whisky Galore! , Resultó agradable otra vez (protagonizada por George Formby ) y Kind Hearts and Coronets . [10] Pero al igual que sus homólogos más jóvenes, Muir Mathieson en Denham y Hubert Clifford en London Film Studios (que trabajaron en estrecha colaboración con el productor y director de cine Alexander Korda ), Irving también trajo a algunos de los compositores más conocidos del momento para proporcionar música, incluyendo John Addison , William Alwyn , Georges Auric , Benjamin Frankel , John Ireland , Gordon Jacob , Alan Rawsthorne , Ralph Vaughan Williams y William Walton . En esto contó con el respaldo del jefe de producción del estudio, Michael Balcon , quien alentó a Irving a involucrar a compositores serios de manera rutinaria y a utilizar grandes fuerzas orquestales y una partitura inusual. [11]
Irving consiguió a John Ireland para The Overlanders (1946), su única banda sonora, y le pidió a Vaughan Williams que compusiera la música de tres películas, The Loves of Joanna Godden (1947), Scott of the Antarctic (1948) y Bitter Springs (1950). ). Ayudó a adaptar las partituras a las películas. [12] Vaughan Williams dedicó la partitura de su Sinfonia Antartica (usando música de la película) a Irving en 1953. El Primer Cuarteto de Rawsthorne (1939) y el Segundo Cuarteto de Walton (1947) también están dedicados a él. [3]
Vida personal
A la edad de 20 años, Ernest Irving se casó con Bertha Newall de Blackpool en la oficina de registro de Fylde el 11 de mayo de 1898. Tuvieron dos hijos, pero el matrimonio terminó en divorcio. Se casó con su segunda esposa Muriel Heath (1898-1983), una contralto que había cantado en Lilac Time , el 19 de diciembre de 1930. [1] Después del matrimonio, que produjo una hija, Irving sufrió dificultades financieras y se declaró en quiebra. Actuó como corresponsal de ajedrez para el Illustrated London News entre 1928 y 1932. El 22 de marzo de 1931 estaba en el tren de Euston que descarriló en Linslade (cerca de Leighton Buzzard ), matando a seis personas. [3]
En 1951, Irving recibió una membresía honoraria de la Royal Philharmonic Society , rara vez premiada , y también obtuvo un título honorífico de la Royal Academy of Music . Irving se retiró de Ealing en mayo de 1953 debido a problemas de salud; su sucesor fue Dock Mathieson , hermano de Muir. En el momento de su muerte, cinco meses después, estaba trabajando en una opereta cómica ( El 'Orse ) y casi había completado su autobiografía (publicada póstumamente en 1959 como Cue for Music ). [13] Murió en su casa (4 The Lawn, Ealing Green), a los 74 años.
Como director musical
- Contra reembolso (música de Haydn Wood ) (1917, Palace )
- La pesca de la temporada (1917, Príncipes )
- El dominó lila ( Charles Cuvillier ) (1918, Imperio )
- Macbeth (producido por JK Hackett , música Norman O'Neill ) (1920, Aldwych )
- The Curate's Egg (música de Herman Finck ) (1922, Embajadores )
- Dédé (1922, Garrick )
- Lilac Time (1922, Letra )
- Old Bill, diputado (1922, Liceo )
- El camino de un águila (música Norman O'Neill) (1922, Adelphi )
- El juego de insectos (1923, Regent)
- Polly (1923, Kingsway )
- Hamlet con traje moderno (director Barry Jackson ) (1925, Aldwych y Kingsway)
- Kismet (1925, Nueva Oxford )
- La maravillosa historia de San Bernardo ( Henri Ghéon , traducido como Jackson) (1926, Aldwych)
- Riki-Tiki ( Eduard Künneke ) (1926, Alegría )
- Arenas amarillas (1926, Haymarket )
- Castillos en el aire (1927, Shaftebury )
- Beau Geste (adaptado por Basil Dean con Laurence Olivier en el papel principal) (1928, Her Majesty's )
- Este año de gracia (1928, Pabellón de Londres )
- El círculo de tiza (con Anna May Wong ) (1929, New Theatre )
- El príncipe estudiante (1929, Piccadilly )
- Despierta y sueña (con Tilly Losch ) (1929, Pabellón de Londres )
- La Doncella de las Montañas (1930, Hipódromo )
- Autumn Crocus (1931, Letra)
- La tierra de las sonrisas (con Richard Tauber ) (1931, Drury Lane )
- El soldado de chocolate (1932, Shaftesbury)
- The Dubarry (con Anny Ahlers ) (1932, Her Majesty's)
- La hora inmortal (1932, Queen's )
- Hansel y Gretel (1933, Cambridge )
- Temporada de Shakespeare (1934, Alhambra )
- Enrique IV (con George Robey ) (1935, Su Majestad)
- Los dos ramos (Herbert Farjeon y Eleanor Farjeon) (1936, Embajadores )
- The Laughing Cavalier (música de Wainwright Morgan) (1937, Adelphi)
- Un elefante en Arcady ( Herbert y Eleanor Farjeon ) (1938, Kingsway, Savoy )
- Johnson Over Jordan (1939, New Theatre, Saville )
- La zapatilla de cristal (Herbert Farjeon y Eleanor Farjeon) (1944, St James ' )
- La cura del amor (1945, Westminster )
Filmografía seleccionada
- Escape (1930)
- Aves de presa (1930)
- Una aventura de luna de miel (1931)
- Los gitanos del agua (1932)
- Nueve hasta seis (1932)
- El signo de los cuatro (1932)
- El lacayo impasible (1932)
- Amor en el acto (1932)
- Azafrán de otoño (1934)
- Cantamos sobre la marcha (1934)
- Lorna Doone (1934)
- Cabeza de Java (1934)
- Amor, vida y risa (1934)
- Sin límite (1935)
- Guardiamarina Easy (1935)
- Sucedió en París (1935)
- Muerte a través de (1935)
- Mira hacia arriba y ríe (1935)
- Guarden sus asientos, por favor (1936)
- A quien aman los dioses (1936)
- Mañana vivimos (1936)
- Reina de corazones (1936)
- Pluma tu nido (1937)
- Mantente en forma (1937)
- El espectáculo continúa (1937)
- Veo hielo (1938)
- El extraño flaco (1938)
- Está en el aire (1938)
- El caso de la vajilla (1938)
- Seamos famosos (1939)
- ¡Vamos George! (1939)
- Problemas de elaboración (1939)
- Los cuatro hombres justos (1939)
- La fantasía del joven (1939)
- Regreso a ayer (1940)
- Convoy (1940)
- Bar salón (1940)
- El gran señor Handel (1942)
- Amables corazones y coronas (1949)
Referencias
- ^ a b c d Cordero, Andrés. 'Irving, (Kelville) Ernest' en The Oxford Dictionary of National Biography (2004)
- ^ Obituario, The Times , 26 de octubre de 1953, p 10
- ^ a b c d Irving, Ernesto. Cue para la música (1959)
- ^ Hudson, Derek. Carta a The Listener , 9 de abril de 1959, p. 639
- ^ Radio Times , número 870, 2 de junio de 1940, p 16
- ^ Radio Times , 25 de noviembre de 1938, p 15
- ^ Archivo de performance de Ballet Rambert
- ^ "Benjamin Britten (1913-1976) - Paul Bunyan Overture, Concierto para piano, Johnson Over Jordan (Suite)" , Naxos Records, consultado el 12 de enero de 2014
- ^ 'Opera bajo la lluvia', Manchester Guardian , 30 de mayo de 1938, p 5
- ^ Huntley, John. British Film Music (1947, revisada en 1972)
- ^ Eder, Bruce. Biografía de Ernest Irving
- ^ Vaughan Williams, Ralph. 'Ernest Irving: 1878-1953' en Music and Letters, enero de 1054, p. 17-18
- ^ Carta a Vaughan Williams, 19 de octubre de 1953
enlaces externos
- Ernest Irving en IMDb
- Música de título principal y final de Whiskey Galore