flujo


Fluxus fue una comunidad internacional e interdisciplinaria de artistas, compositores, diseñadores y poetas durante las décadas de 1960 y 1970 que participaron en representaciones de arte experimental que enfatizaban el proceso artístico sobre el producto terminado. [1] [2] Fluxus es conocido por sus contribuciones experimentales a diferentes medios y disciplinas artísticas y por generar nuevas formas de arte. Estas formas de arte incluyen intermedia , un término acuñado por el artista de Fluxus Dick Higgins ; [3] [4] [5] [6] arte conceptual , desarrollado por primera vez por Henry Flynt , [7] [8] un artista polémicamente asociado con Fluxus; y videoarte, iniciado por primera vez por Nam June Paik y Wolf Vostell . [9] [10] [11] El galerista y crítico de arte holandés Harry Ruhé describe a Fluxus como "el movimiento artístico más radical y experimental de los años sesenta". [12] [13]

Produjeron "eventos" de actuación, que incluyeron representaciones de partituras, música de ruido " Neo-Dada " y obras basadas en el tiempo, así como poesía concreta , artes visuales , planificación urbana , arquitectura, diseño, literatura y publicación. Muchos artistas de Fluxus comparten sensibilidades anticomerciales y antiarte . Fluxus a veces se describe como "intermedia". Las ideas y prácticas del compositor John Cage influyeron mucho en Fluxus. Especialmente, sus nociones de que uno debe embarcarse en una obra de arte sin una concepción de su final, y su comprensión de la obra como un lugar de interacción entre el artista y el público. Se privilegiaba el proceso de creación sobre el producto terminado.[14] Otra influencia notable fueron los readymades de Marcel Duchamp , un artista francés que estuvo activo en Dada (1916 - c. 1922). George Maciunas , considerado en gran parte como el fundador de este movimiento fluido, acuñó el nombre Fluxus en 1961 para titular una revista propuesta. [15]

Muchos artistas de la década de 1960 participaron en las actividades de Fluxus, incluidos Joseph Beuys , Willem de Ridder , George Brecht , John Cage , Robert Filliou , Al Hansen , Dick Higgins , Bengt af Klintberg , Alison Knowles , Addi Køpcke, Yoko Ono , Nam June Paik. , Shigeko Kubota , La Monte Young , Joseph Byrd , Ben Patterson , Daniel Spoerri , Ken Friedman , Terry Riley y Wolf Vostell. No solo eran una comunidad diversa de colaboradores que se influenciaban unos a otros, sino que también eran, en gran medida, amigos. Colectivamente tenían lo que eran, en ese momento, ideas radicales sobre el arte y el papel del arte en la sociedad. [16] Las comunidades entrecruzadas dentro de Fluxus y la forma en que Fluxus se desarrolló en etapas superpuestas significaron que cada participante tenía ideas muy diferentes sobre lo que era Fluxus. [17] El fundador de Fluxus, George Maciunas, propuso un conocido manifiesto, pero pocos consideraron que Fluxus fuera un verdadero movimiento, [18] [19]y por lo tanto el manifiesto no fue adoptado en gran medida. En cambio, una serie de festivales en Wiesbaden, Copenhague, Estocolmo, Ámsterdam, Londres y Nueva York dieron lugar a una comunidad flexible pero robusta con muchas creencias similares. De acuerdo con la reputación que se ganó Fluxus como foro de experimentación, [12] algunos artistas de Fluxus llegaron a describir Fluxus como un laboratorio. [20] [21] Fluxus jugó un papel importante en la ampliación de lo que se considera arte. [22]


Manifiesto Fluxus , 1963, de George Maciunas
Cartel de Festum Fluxorum Fluxus 1963.
Flux Year Box 2 , c.1967, una caja Flux editada y producida por George Maciunas, que contiene obras de muchos de los primeros artistas de Fluxus.
Actividades para piano , de Philip Corner, interpretada en Wiesbaden, 1962, por (de izquierda a derecha) Emmett Williams, Wolf Vostell, Nam June Paik, Dick Higgins, Benjamin Patterson y George Maciunas
Pedido por correo de Willem de Ridder FluxShop, Ámsterdam, con Dorothea Meijer, invierno de 1964-1965
¡Traidor, te fuiste de Fluxus! , una postal enviada por George Maciunas a Nam June Paik, c finales de 1964, después de la participación de este último en Originale de Stockhausen
Cut Piece , pieza performática de Yoko Ono en la que se invita al público a cortarse la ropa. Esta versión se representó en el Carnegie Recital Hall de Nueva York el 21 de marzo de 1965. Tomada de una película de Albert y David Maysles
Afiche de George Maciunas para los eventos de Ono/Lennon Fluxus en 18 North Moore Street llamado GRAPEFRUIT FLUXBANQUET