Huáng Yǒng Pīng ( chino :黄永 砯; 18 de febrero de 1954 - 20 de octubre de 2019) [1] fue un artista contemporáneo chino-francés y uno de los artistas de vanguardia chinos más conocidos de su tiempo. Nacido en Xiamen , fue reconocido como el artista más controvertido y provocador de la escena artística china de la década de 1980. [2]
Huang fue uno de los primeros artistas chinos contemporáneos en considerar el arte como estrategia. [2] Como estudiante autodidacta, algunas de sus primeras inspiraciones artísticas provienen de Joseph Beuys , John Cage y Marcel Duchamp . Más tarde se graduó de la escuela de arte en Hangzhou en 1982 y formó Xiamen Dada (廈門 達達) en 1986. La obra de Huang se puede caracterizar por cuatro períodos: la afectación anti-artística (fan jiaoshi zhuyi), la anti-autoexpresión (fan ziwo biaoxian he xingshi zhuyi), anti-arte (fan yishu) y antihistoria (fanyishushi). En 1989, a la edad de 35 años, Huang viajó a París para participar en la exposición seminal Magiciens de la terre . Más tarde emigró a Francia y vivió allí desde entonces. Como muchas de sus piezas son muy grandes, no son aptas para subasta.
En 1999, Huang representó a Francia en la Bienal de Venecia . En 2016, su obra "Empires" fue seleccionada para la exposición bienal Monumenta en el Grand Palais de París. [3]
Xiamen Dada fue un grupo formado por Huang Yong Ping con Zha Lixiong , Liu Yiling , Lin Chun y Jiao Yaoming en 1986, como un grupo posmodernista de vanguardia radical. Sin embargo, sus obras a menudo se percibían como modernas. El grupo quemó públicamente sus obras en protesta y Huang declaró: “Las obras de arte para los artistas son como el opio para los hombres. Hasta que se destruye el arte, la vida nunca es pacífica ". Posteriormente, el grupo se negó a participar en otras presentaciones públicas. [4]
Huang estuvo representada por Gladstone Gallery en Nueva York, Kamel Mennour en París y Tang Contemporary en Beijing. Murió de enfermedad en París a la edad de 65 años el 20 de octubre de 2019. [5]
La religión y su papel
Huang incorporó muchas filosofías chinas diferentes en sus obras, como el budismo Chan , el taoísmo , algunas filosofías occidentales y Dada , lo que llevó a la formación del grupo Xiamen Dada. Hay muchas similitudes entre el budismo Chan y Dada, como sugiere la frase común, "Chan es Dada, Dada es Chan". Tanto Chan como Dada son directos y reflexivos sobre la importancia estética y la realidad imposible de la realidad. Sin embargo, el budismo Chan y el taoísmo son en constante cambio, y desde Dada es Chan y viceversa, esto debería ser el caso de Dada. Sin embargo, se oponen a la adición de más movimientos por lo que es una paradoja y esencial tener esta idea funcione en contra de las ideas principales de Dada. [6] el uso de estas filosofías son un ejemplo de “intercambio transcultural” [7] y se manifiestan en muchas de sus obras como “Una historia concisa del arte moderno” después de Dos minutos en la lavadora y Un proyecto de “Lavado de libros” .
Obras de arte tempranas
Serie de ruleta
Roulette-Series es un proyecto de tres series de 1985-1988 que incluye ruletas portátiles que constan de seis tocadiscos. En esta pieza, Huang se centró en el azar, la adivinación y una forma no subjetiva de crear sus obras de arte. Sus trabajos abstractos terminados fueron determinados por dados, una ruleta y otros aparatos que ayudan a crear sus piezas por casualidad o por accidente. Este proceso determinaba cualquier cosa, desde el color hasta la yuxtaposición de cada elemento. Su teoría es que uno no puede escapar del destino y que el destino en sí no está separado del accidente o la casualidad. Las obras de arte de Huang tienden a diferir de sus ideas originales, ya que "su método siempre implica un proceso de aplazamiento", [8] y esta serie es en gran medida un producto de esas ideas. Como etapa en su fase de anti-autoexpresión, Huang dejó que las fuerzas externas influyeran en su obra de arte y determinaran el producto final basándose en los resultados de los objetos inanimados, como la ruleta o los dados. Marcel Duchamp fue una gran influencia en estas piezas, ya que Huang no solo eliminó el gusto estético y agregó espontaneidad, sino que también creó las ruletas portátiles como lo hizo Duchamp. También examinóla teoría de Wittgenstein sobre ontología y representación. Huang lo categorizó de tres maneras, como un proceso de arte que dice "la obra de arte es más grande que el pensamiento", el arte conceptual dice "el pensamiento es más grande que la obra de arte", lo que contradice la primera afirmación y luego la última forma de categorizarlo es el "espíritu oriental" el concepto taoísta y budista chan. [2] La forma en que Huang creó sus pinturas se realizó en un orden específico. El lienzo en el que estaba trabajando estaba dividido en ocho secciones, que correspondían a un plato giratorio que también tenía ocho secciones. Él determinó qué materiales usar tirando un dado, y las tablas determinaron la yuxtaposición de las piezas.
Huang dijo, “cada regla indica una anti-regla, cada motivo indica una especie de anti-motivo, cada elección indica una especie de anti-elección. Por tanto, cree: 'Por mucho arte que haya, existe tanto antiarte' ”. [2]
Una historia concisa del arte moderno después de dos minutos en la lavadora
Una historia concisa del arte moderno después de dos minutos en la lavadora es un proyecto simple con una idea compleja. Toma dos libros de texto famosos sobre arte chino, uno del historiador de arte chino Wang Bomin y el otro del historiador de arte inglés Herbert Read , y los mete en una lavadora durante dos minutos. El producto final es una pila de pulpa exhibida en una caja de madera.
Huang buscó esencialmente borrar el choque entre tradición y modernidad, históricamente representadas por Oriente y Occidente respectivamente. La pulpa representa romper la división entre estos a temas contradictorios del arte tradicional y moderno. Making History afirma, según Huang, "esta fue su respuesta a una pregunta enigmática que había preocupado a generaciones de intelectuales y artistas chinos modernos: ¿cómo posicionarse entre la tradición y la modernidad y entre Oriente y Occidente?" [9] "Una historia concisa del arte moderno" después de Dos minutos en la lavadora tiene una premisa simple pero una idea compleja. Es muy parecido a Un proyecto de "Lavado de libros" , una obra de teatro realizada en la casa del artista en Xiamen, que apareció tres años antes que Una historia concisa del arte moderno. A menudo descritas por tener una “historia radical anti-arte”, estas obras son parte de dos de sus primeros períodos anti-arte y anti-historia. En Un proyecto de "Lavado de libros" , tomó todos los libros de su estantería y los puso en el lavado para crear una pulpa como lo hizo en Una historia concisa del arte moderno, pero a mayor escala. Tomó la pulpa creada por el proceso de lavado y luego la volvió a pegar en la pared. Las dos piezas comparten la misma premisa y concepto, pero los materiales específicos (es decir, qué libros) usó para producir las piezas fueron diferentes.
Después de salir de China
Después de que ocurriera la masacre de la Plaza de Tiananmen mientras Huang estaba en París para la exhibición de Magos de la Tierra (1989), decidió no regresar a China. Posteriormente, sus obras cambiaron drásticamente y se centraron de forma destacada en las filosofías taoísta y budista. De repente se vio inmerso en las costumbres occidentales. [10]
Casa de los oráculos
La retrospectiva de la Casa de los Oráculos sobre el trabajo de Huang se mostró en el Walker Art Center , del 16 de octubre de 2005 al 15 de enero de 2006, en el Museo de Arte Contemporáneo de Massachusetts del 18 de marzo de 2006 al 25 de febrero de 2007, en la Galería de Arte de Vancouver. del 5 de abril al 16 de septiembre de 2007, y el Centro Ullens de Arte Contemporáneo en Beijing del 22 de marzo al 8 de junio de 2008. El programa de esta retrospectiva describe el trabajo de Huang como:
Las esculturas e instalaciones de Huang, que se basan en los legados de Joseph Beuys, Arte Povera y John Cage, así como en el arte y la filosofía tradicionales chinos, yuxtaponen habitualmente objetos tradicionales o imágenes icónicas con referencias modernas.
The House of Oracles presenta más de cuarenta de las obras de Huang Yong Ping desde su primera exposición Magicians of Earth (1989) hasta esta muestra, mostrando las más significativas de las últimas dos décadas. Estos trabajos incluyen: Bat Project II (2002), The Nightmare of King George V (2002), Python (2000) y muchos más.
Curador de renombre, Fei Dawei dice:
"Esta primera retrospectiva de Huang Yongping se originó en el Walker Art Center en los Estados Unidos. Se mostró en Mass Moca, el museo contemporáneo más grande de Estados Unidos y luego en la Galería de Arte de Vancouver, Canadá, antes de viajar a su sede final, UCCA en Beijing. E incluso antes de la inauguración de la UCCA, he decidido montar esta exposición porque, como Museo Chino, nos sentimos obligados a presentar a los mejores artistas chinos. Esto es de gran importancia para el artista, así como para el público de la actualidad. arte y especialmente, para la imagen de la UCCA, como institución en el mundo del arte ”. [11]
Sus obras de arte muestran retratar eventos históricos y las influencias de los poderes políticos. La pesadilla del rey Jorge V retrata una excursión de caza de 1911 en la que el rey Jorge V pasó a cazar furtivamente en el malabarismo. Los antecedentes históricos del Bat Project II indicaban que Huang Yong Ping iba a recrear una réplica exacta del avión espía estadounidense que se estrelló contra un caza chino, lo que generó controversia en la política.
100 brazos de Guan-yin
En 1996, Huang participó en Manifesta , la Bienal Europea de Arte Contemporáneo en Rotterdam, y en 1997, el "Skulptur.Projekte" en Münster , Alemania con su escultura "100 Arms of Guan-yin" . La figura de Guanyin está asociada con el budismo y tiene múltiples brazos. Huang Yong Ping interpreta a esta famosa deidad a través de sus propios 100 brazos de Guan-in colocando brazos de maniquí que sostienen varios objetos en una estructura de metal que es en sí misma una versión ampliada del botellero prefabricado de Marcel Duchamp de 1914 .
Durante 2008, el trabajo de Huang se exhibió en el museo de arte moderno Astrup Fearnley en Oslo, Noruega. Esta es su primera exposición individual en Noruega. [ cita requerida ]
Para su primera exposición individual en el Reino Unido en The Curve, Barbican Art Gallery , Londres, Huang Yong Ping creó una nueva instalación que explora la historia imperial entre Gran Bretaña y China en el siglo XIX, centrándose en las Guerras del Opio. La exposición toma su título Frolic del nombre de un barco construido para transportar mercancías entre la India británica, China y Gran Bretaña. La exposición estuvo abierta del 25 de junio al 21 de septiembre de 2008.
Controversia
Bat Project II (2002) se planeó como una enorme instalación de acero al aire libre de 20 x 15 x 6 m en la inauguración de la Primera Trienal de Guangzhou de China en el Museo de Arte de Guangdong. Dos días antes de la inauguración de la feria, el 16 de noviembre de 2002, los funcionarios del Ministerio de Relaciones Exteriores retiraron el trabajo y luego lo completaron parcialmente. El trabajo, que fue recreado en parte en laretrospectiva dela Casa de los Oráculos de Huang, era un modelo a escala real de la sección de la cabina y el ala izquierda de un avión espía estadounidense EP-3, lleno de murciélagos preservados taxodermicamente. El avión modeló el que chocó con un avión de combate chino en marzo de 2001, matando al piloto chino. [12]
La exhibición de 2008 de su pieza, Theatre of the World , en la Galería de Arte de Vancouver se enfrentó a protestas por los derechos de los animales y amenazas legales debido a su dependencia de la interacción violenta entre insectos en un espacio cerrado. La obra formó parte de House of Oracles , su exposición retrospectiva itinerante. [13]
Exposiciones
Exposiciones individuales seleccionadas
2016 "Monumenta", Grand Palais, París; "Premio Wolfgang Hahn", Museo Ludwig, Colonia, Alemania; "Bâton Serpent III: Spur Track to the Left", Central eléctrica de arte, Shanghai.
2015 “Huang Yong Ping: Bâton Serpent II”, Museo de Arte de Ladrillo Rojo, Beijing
2014 “Les Mues”, HAB Galerie - Hangar à Bananes, Nantes, Francia; “Huang Yong Ping: Bâton Serpent”, Maxxi, Roma.
2013 “Amoy / Xiamen”, Museo de Arte Contemporáneo, Lyon, Francia; “Abbottabad”, Hôtel de Gallifet, Aix-en-Provence, Francia.
2012 “Circus”, Gladstone Gallery, Nueva York; “Bugarach”, Galerie Kamel Mennour, París; “Lille 3000, Fantastic”, Musée de l'Hospice Comtesse, Lille, Francia.
2011 “Huang Yong Ping”, Nottingham Contemporary, Nottingham, Inglaterra.
2010 “Huang Yong Ping”, Musée Océanographique de Monaco, Monte Carlo, Mónaco.
2009 "Huang Yong Ping: Arche 2009", Ecole Nationale Supérieure des Beaux-Arts, París; "Huang Yong Ping: Tower Snake", Galería Gladstone, Nueva York; "Huang Yong Ping: Caverne", Kamel Mennour, París.
2008 House of Oracles: A Huang Yong Ping Retrospective, UCCA en Beijing [14]
2007 “Huang Yong Ping”, Bernier y Eliades, Atenas; "Huang Yong Ping: De C a P", Galería Gladstone, Nueva York.
2006 “Panteón”, Centre International d'art et du Paysage de l'ile de Vassiviere, l'ile de Vassiviere, Francia; "Les Mains de Bouddha", Galerie Anne de Villepoix, París.
2005 House of Oracles, Walker Art Center, Minneapolis, EE. UU. [14]
2003 “Huang Yong Ping”, Museo de Arte Contemporáneo de Massachusetts, North Adams, Massachusetts; “Huang Yong Ping”, Beacon Project Space, Beacon, Nueva York; “Huang Yong Ping”, Fundación NMAC, Cádiz, España; “Huang Yong Ping”, Groningen, Países Bajos; “Huang Yong Ping”, Musée Dominique Vivant Denon, Chalon-sur-Saône, Francia.
2002 Xian Wu, Art & Public, Ginebra, Suiza "Om Mani Padme Hum", Galería Barbara Gladstone, Nueva York, Estados Unidos [14]
2000 "Taigong fishing, Willing to Bite the Bait", Jack Tilton Gallery, Nueva York, EE. UU. [14]
Bibliografía
- Memorando: Proyecto Bat I, II, III, 2001-2004. Colonia: Buchhandlung Walther König y Museo Ludwig, 2016.
- Wu Zei Huang Yong Ping , Jérôme Alexandre, Marie-Claude Beaud, Marie-Laure Bernadac, Robert Calcagno , Fei Dawei , Jean de Loisy, Huang Yong Ping, Arnaud Laporte, Richard Leydier, Jean-Hubert Martin, Jessica Morgan, Gilles A. Tiberghien, kamel mennour y Nouveau Musée National de Monaco, 2011.
- Mitos Huang Yong Ping , Jean de Loisy, Gilles A. Tiberghien, Richard Leydier, kamel mennour, 2009.
- House of Oracles: a Huang Yong Ping Retrospective , Doryun Chong, Hou Hanru, Huang Yong Ping y Philippe Vergne, Walker Art Center , 2005.
- Magiciens de la terre , Jean-Hubert Martin, Centre Georges Pompidou , 1989.
Decoraciones
- Oficial de la Orden de las Artes y las Letras (2015) [15]
Referencias
- ^ Greenberger, Alex (20 de octubre de 2019). "Huang Yong Ping, artista provocador que impulsó el arte chino en nuevas direcciones, ha fallecido a los 65" . Consultado el 20 de octubre de 2019 .
- ^ a b c d Koppel-Yang, Martina. "Guerra semiótica" (PDF) . Zona horaria 8 . Consultado el 26 de abril de 2012 .
- ^ "Monumenta 2016" . Vistas menores . Consultado el 15 de mayo de 2016 .
- ^ "Xiamen Dada" . Académico . Consultado el 9 de abril de 2012 .
- ^ "【逝者】 当代 艺术家 黄永 砅 逝世 享年 65 岁" . Artron.net.
- ^ "XIAMEN DADA Y CHAN BUDISMO" . Extracto . Walker Art Center . Consultado el 26 de abril de 2012 .
- ^ Repensar el arte contemporáneo y la educación multicultural . Nueva York, NY: Routledge. 2011. p. 124.
- ^ "XIAMEN DADA Y CHAN BUDISMO" . Walker Art Center . Consultado el 26 de abril de 2012 .
- ^ Hung, Wu (2008). Haciendo historia . Hong Kong: zona horaria 8. p. 69.
- ^ Cotter, Holanda. " ' Casa de los oráculos' mira hacia atrás en el legado de Huang Yong Ping" . New York Times . Consultado el 26 de abril de 2012 .
- ^ "Casa de los oráculos: una retrospectiva de Huang Yongping" . CRIENGLISH.com . Consultado el 26 de abril de 2012 .
- ^ Stephanie Cash y David Ebony. "El trabajo de Huang Yong Ping desterrado en China Artworld - Bat Project 2 eliminado de la Trienal de Guangzhou" . Art in America (enero de 2003) . Archivado desde el original el 18 de junio de 2006 . Consultado el 16 de junio de 2006 ..
- ^ "La controvertida exhibición de arte animal aún está en riesgo" . Consultado el 8 de mayo de 2009 ..
- ^ a b c d "Huang Yongping" . Artzinechina, Inc. 2008. Archivado desde el original el 20 de febrero de 2008 . Consultado el 26 de abril de 2012 .
- ^ "Error 900 ESI" . www.culture.gouv.fr . Consultado el 20 de octubre de 2019 .
enlaces externos
- kamel mennour - Huang Yong Ping
- Monumenta 2016 - HuangYong Ping
- "Escultura de animales vivos del artista chino-francés cerrado" . Yahoo News Canadá . Archivado desde el original el 22 de abril de 2007 . Consultado el 15 de abril de 2007 .