Jamie Christopher Hewlett (nacido el 3 de abril de 1968) es un creador de cómics , animador, diseñador, ilustrador y director inglés, mejor conocido como el co-creador del cómic Tank Girl con Alan Martin y co-creador de la banda virtual Gorillaz . junto al líder de Blur , Damon Albarn .
Jamie Hewlett | |
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Nació | Jamie Christopher Hewlett 3 de abril de 1968 Horsham , Sussex , Inglaterra |
Área (s) | Artista, ilustrador, escritor |
Seudónimo (s) | Hewll, JC Hewlett |
Obras notables | Gorillaz Tank Girl Monkey: Journey to the West Consigue los obsequios / Phoo Action |
Premios | Diseñador del año del Museo de Diseño (2006) Compositor del año de Ivor Novello (2006) |
Esposos) | |
Niños | 2 |
http://jamiehewlett.com/ |
Biografía
Criado en Horsham , West Sussex , Jamie Hewlett fue alumno de Tanbridge House School , una fuente mixta local integral para alumnos de 11 a 16 años. Contribuyó a la obra de arte de una campaña de seguridad vial que terminó como subcampeón en una competencia televisiva nacional. Se inspiró en el grupo punk The Undertones . Cuando todavía era un adolescente, Hewlett vendió su primera creación de historietas, "One Boring Day". En 1983 se convirtió en la persona más joven en trabajar en los estudios de Wardour Street del animador ganador del Oscar Bob Godfrey . Hewlett creó la obra de arte original para una serie piloto de dibujos animados para Thames Television dirigida por Bob Godfrey con voz en off de Peter Hawkins , la voz de Bill & Ben . La serie de televisión "Amber, Bovver and Bounce" nunca apareció ya que no se pudo recaudar fondos suficientes para hacer los primeros veinticinco episodios.
Mientras estudiaba en Northbrook College Worthing , Hewlett, Alan Martin y su compañero de estudios Philip Bond crearon un fanzine llamado Atomtan . Esto le llamó la atención de Brett Ewins . Después de dejar la universidad, Ewins invitó a Hewlett y Martin a crear material para una nueva revista que estaba creando con Steve Dillon en 1988. [1] [2]
La revista se llamaba Deadline y presentaba una mezcla de historietas producidas por creadores británicos y artículos sobre música y cultura. Martin y Hewlett crearon Tank Girl , una tira anárquica sobre una chica punk adolescente que conducía un tanque y tenía un canguro mutante por novio. La tira se hizo popular al instante y rápidamente se convirtió en la parte más comentada de Deadline . El estilo excéntrico de Hewlett se hizo popular y comenzó a trabajar con las bandas Senseless Things y Cud proporcionando versiones para lanzamientos de discos; también contribuyó esporádicamente con obras de arte a la revista Commodore User . [1]
Diseñó la decoración de un club nocturno llamado The Factory en Chatsworth Road, Worthing. La decoración presentaba rayas rojas y verdes, una pared de paneles ampliados de Tank Girl contra el papel tapiz de la década de 1970, un Ford Escort colgado del techo y baños pegados con páginas de anuarios de cómics antiguos. Desde entonces, la fábrica ha sido renovada y renombrada varias veces. [1]
En 1992, Hewlett se había convertido en un importante creador de la industria del cómic y en uno de los pocos en irrumpir en los principales medios de comunicación. Había trabajado con el escritor Peter Milligan en El corte de pelo de Hewligan en los números 700 a 707 de 2000 DC . La serie se compiló más tarde en un libro de bolsillo . Participó en el suministro de portadas y arte para Shade, the Changing Man , también escrito por Milligan, para DC Comics . [3]
La MGM eligió a Tank Girl para convertirla en una películadespués de haber sido considerada, entre otros, por Steven Spielberg . La película fue lanzada en 1995 y contó con Lori Petty como Tank Girl. Fue un fracaso comercial y crítico y fue criticado por los fanáticos que dijeron que no logró capturar la esencia de la tira original. Hewlett tuvo muy poca participación en la película. [4]
Hewlett dibujó una miniserie de Tank Girl para el sello Vertigo de DC Comics escrita por Peter Milligan . [2]
Abrió una tienda de ropa de segunda mano, 49. La tienda, en 49 Rowlands Road, Worthing, fue administrada por su novia Jane Oliver, originalmente miembro de Elastica , pero esta fue una empresa de corta duración y cerró en un año. [5]
Hewlett todavía estaba involucrada con bandas británicas de mediados de la década de 1990, incluso ilustrando una versión de tira cómica de la canción de Pulp " Common People ". [6]
La fecha límite fue cancelado en 1996 debido a la caída de las ventas en un mercado cambiado y Hewlett concentrado en trabajar en publicidad y diseños para la televisión, sobre todo la serie infantil SMTV en vivo , con Ant & Dec . También creó la tira Get the Freebies , que se publicaba mensualmente en la revista de moda británica The Face . Las historias, todas ambientadas en Londres, siguieron las hazañas de Terry Phoo, un oficial de la ley de kung-fu gay y budista y su compinche Whitey Action, un enigmático joven anarquista con una mala actitud, mientras se enfrentan a sus principales adversarios The Freebies Gang. La dinámica entre los dos héroes fue muy parecida a la de Tank Girl y su novio canguro mutante Booga, con los episodios desde el punto de vista de la protagonista femenina. La función principal de la tira era que Hewlett desahogara su enojo contra los ídolos de los medios y las tendencias del momento, la historia a menudo ocupaba un segundo lugar después de las bromas. [7]
En este momento, se había trasladado a un piso con la falta de definición 's Damon Albarn después de Hewlett separó de Oliver, y fue mientras compartiendo el piso que la pareja se le ocurrió la idea de Gorillaz , una banda virtual . Albarn trabajaría en la música, mientras que Hewlett idearía diseños de personajes, y a ambos se les ocurrieron ideas para los miembros de la banda. El primer EP de Gorillaz fue lanzado en 2000 seguido por el primer álbum, Gorillaz en 2001. En 2005, se lanzó su segundo álbum de estudio completo, Demon Days . [8]
En enero de 2006, la obra de arte de Hewlett para Gorillaz fue preseleccionada para el premio al Diseñador del Año del Museo de Diseño . En mayo de 2006, fue nombrado Diseñador del año 2006. [5] [9] El 25 de mayo de 2006, Hewlett y Albarn ganaron el premio conjunto a los compositores del año en los premios Ivor Novello . [10]
En 2007, Hewlett y Albarn estrenaron su primer trabajo importante desde Gorillaz, titulado Monkey: Journey to the West , una reelaboración de la antigua leyenda china Journey to the West . Albarn escribió la partitura mientras que Hewlett diseñó el decorado, las animaciones y el vestuario. Escrito y adaptado por Chen Shi-zheng , el espectáculo contó con 45 acróbatas de circo chinos , monjes Shaolin y vocalistas chinos. Se estrenó en el Teatro Palace , Manchester como parte del Festival Internacional de Manchester , el 28 de junio de 2007. [11]
Su tira Get the Freebies fue adaptada por BBC Three para un piloto titulado Phoo Action , transmitido en febrero de 2008. [5]
Hewlett y Albarn crearon la secuencia de animación que utilizó la BBC para presentar la cobertura de los Juegos Olímpicos de Beijing 2008 . La secuencia titulada Journey to the East usa el personaje de Monkey de Monkey: Journey to the West . [12]
Se casó con la presentadora y actriz francesa Emma de Caunes [13] en Saint-Paul-de-Vence el 10 de septiembre de 2011.
Una campaña de Kickstarter de 2014 recaudó con éxito el capital para un nuevo libro de Tank Girl llamado 21st Century Tank Girl con los co-creadores Hewlett y Martin, así como otros artistas, incluidos Brett Parson, Warwick Johnson-Cadwell, Philip Bond , Jim Mahfood , Craig Knowles. y Jonathan Edwards. [14]
En noviembre de 2015, Hewlett presentó su primera exposición de arte llamada The Suggestionists en la Saatchi Gallery de Londres . La exposición luego hizo su debut en Estados Unidos en la Woodward Gallery en Manhattan en mayo de 2016.
Influencias
A lo largo de su carrera como diseñador y dibujante de cómics, las obras de Hewlett han contenido una diversa selección de influencias de una variedad de muchos artistas diferentes.
En una entrevista de 2013 con Consequence of Sound , Hewlett declaró que sus principales influencias fueron las obras de dibujantes como Mort Drucker , Carl Giles , Jack Davis y Ronald Lowe. [15]
En una entrevista de 2012 para Absolut Vodka , Hewlett también mencionó la revista satírica estadounidense MAD Magazine de Harvey Kurtzman como una de las principales influencias de su arte. [16] Hewlett ha mencionado que está muy influenciado por las obras del animador estadounidense Chuck Jones de Looney Tunes , y cita las obras de los artistas de cómics británicos Ronald Searle y Mike McMahon como influencias en su obra de arte. [17] De hecho, Hewlett incluso ha declarado que la totalidad de la filmografía de Chuck Jones y la revista Mad en su conjunto son las mayores influencias generales en su trabajo. [18] [19]
Hewlett fue influenciada no solo por las obras de Chuck Jones, sino también por varios dibujos animados de UPA . [20] El perfil web de Absolut London de Hewlett también reveló que, junto con Chuck Jones, el cineasta estadounidense Stanley Kubrick y el autor estadounidense Hunter S. Thompson también fueron grandes influencias en su obra de arte. [21] Hewlett también ha admitido estar fuertemente inspirada por artistas como Robert Crumb , Jean-Michel Basquiat , Martin Kippenberger y Richard Caton Woodville , reconociendo el impacto que su arte tiene en su propio trabajo. [22]
Durante una entrevista de 2012 con Alfred Dunhill, también enumera la primera película de la serie Star Wars como otra influencia principal en su obra de arte. [23]
Hewlett ha admitido ser un gran admirador de las obras de Brendan McCarthy , más específicamente su trabajo en su libro de historietas Strange Days . [24] Hewlett ha dicho que el dibujante de cómics francés Moebius es una gran influencia en su arte, llamándolo "increíblemente inspirador" y diciendo que lo considera "uno de los más grandes". [25] Además de Moebius, Hewlett también ha sido fuertemente influenciada por las obras de artistas como Tony Hart y Tanino Liberatore . [26] En una entrevista con The Telegraph , Hewlett también se menciona ser un fan de América animador Bird Brad y su trabajo en el perro de la familia , así como el dibujante estadounidense Charles Schulz ' Cacahuetes las historietas. [27]
En una conversación con Mark Kermode, Hewlett dijo que la película francesa de animación stop motion de 1973 Fantastic Planet fue la primera película animada que mostró que la animación también es un medio para adultos. [28]
Obras
Historietas
El trabajo de cómics de interior incluye:
- Tank Girl (arte, con Alan Martin , en Deadline , 1988-1995)
- Judge Dredd : "Spock's Mock Chocs" (arte, con el escritor Alan Grant y deberes artísticos compartidos con Brendan McCarthy , en 2000 AD # 614, 1989, recopilado en Judge Dredd: The Complete Case Files Volume 12 , octubre de 2008)
- Tarde o temprano : "El regreso de Swifty" (arte, con el escritor Peter Milligan , en 2000 DC # 614–617, 1989)
- King Pant (escritor, con arte de Philip Bond , en A1 # 2, Atomeka Press , 1989, ISBN 1-871878-11-X )
- Hellcity (arte, con el escritor Alan Martin, en A1 # 4, Atomeka Press, 1990, ISBN 1-871878-56-X )
- Hell City II (arte, con el escritor Alan Martin, en A1 True Life Bikini Confidential , Atomeka Press, 1990, ISBN 1-871878-69-1 )
- El corte de pelo de Hewligan (con el escritor Peter Milligan, en 2000 d . C. # 700–707, 1990, recopilado en la tapa dura del corte de pelo de Hewligan , agosto de 2003)
- Doom Patrol # 50 (con Grant Morrison , Vertigo , diciembre de 1991, recopilado en Doom Patrol Volumen 4: Musclebound , agosto de 2006)
- Tank Girl: She's Fucking Great (escritor y arte, en A1 # 6, Atomeka Press, 1992)
- King Leon (arte, con el escritor Peter Milligan, en A1 # 2-4, Epic Comics , 1992)
- Tank Girl: The Odyssey (arte, con el escritor Peter Milligan, miniserie de 4 números, Vértigo, 1995)
- Obtenga los regalos (escritor y arte, en The Face Vol. 2 # 94 - Vol. 3 # 5, 1996-1997)
Cubiertas
Las portadas de cómics incluyen:
- Shade, the Changing Man # 14-22 ( DC Comics , agosto de 1991 - abril de 1992)
- Doom Patrol # 52, 60 (con Grant Morrison , Vertigo , 1 de febrero de 1992 y 1 de octubre de 1992 recopilados en Doom Patrol Volume 5: Magic Bus , 2007 y Doom Patrol Volume 6: Planet Love, 2008 )
Música
Los proyectos musicales incluyen:
- Gorillaz
- Mono: viaje al oeste
- La portada del segundo álbum Mindless Self Indulgence , Frankenstein Girls Will Seem Strangely Sexy
- La contraportada de The Good, the Bad & the Queen de The Good, the Bad & the Queen
- Logotipo de Guitar Man para la semana anual de conciertos del Royal Albert Hall para Teenage Cancer Trust
Arte
Los proyectos artísticos incluyen:
- Under Water Colors - Old Truman Brewery - East London, 17 a 31 de octubre de 2009 [29]
Referencias
- ^ a b c Thompson, Dan (25 de junio de 2010). "Chica tanque en Worthing" . Consultado el 2 de junio de 2014 .
- ^ a b Vogler, Thomas (septiembre de 1998). "Tank Girl, Anodder Oddyssey: Joyce vive (y muere) en la cultura popular" . Otras voces . 1 (2) . Consultado el 2 de junio de 2014 .
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- ^ "CRECE - campaña de justicia alimentaria" . Oxfam GB . Archivado desde el original el 18 de febrero de 2012 . Consultado el 27 de septiembre de 2014 .
enlaces externos
- Sitio web oficial (Tank Girl)
- Sitio web oficial (Gorillaz)
Entrevistas
- Entrevista en video con Jamie Hewlett sobre Monkey, Journey to the West
- Entrevista a Hewlett en el programa de radio pública The Sound of Young America (1/07)
- Hewlett analiza Gorillaz en mtv.com
- Una entrevista con Neil Gaiman y Gorillaz