Kyra Markham (nacida Elaine Hyman, 1891-1967) fue una actriz, pintora figurativa y grabadora . Markham estuvo brevemente casado con el arquitecto Lloyd Wright y, cinco años después, se casó con el escenógrafo David Stoner Gaither. Trabajó para el Federal Arts Project , creando obras de realismo social que documentaron la vida estadounidense en la década de 1930. Durante la Segunda Guerra Mundial , su arte se centró en el esfuerzo de propaganda contra los nazis.
Kyra Markham | |
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Nació | Elaine Hyman 1891 |
Fallecido | 1967 (75 a 76 años) |
Nacionalidad | americano |
Educación | Liga de Estudiantes de Arte |
Conocido por | Pintura , Grabado , Litografía [1] |
Movimiento | Realismo , realismo social |
Esposos) | David Gaither ( m. 1927; murió 1958) |
Premios | Premio Mary S. Collins, exposición anual del Philadelphia Print Club, 1935 [2] |
Biografía
Markham nació como Elaine Hyman en Chicago, Illinois . Estudió dibujo en el Instituto de Arte de Chicago de 1907 a 1909, y posteriormente trabajó como muralista y grabadora.
Además de su trabajo como artista, Markham fue una actriz consumada. Apareció con el Chicago Little Theatre desde 1909 hasta la década de 1920, con los Provincetown Players desde 1916 y en películas en Los Ángeles . [1] Vivió con el autor y dramaturgo Theodore Dreiser en Greenwich Village de 1914 a 1916, ayudándolo con su escritura, edición y mecanografía. [3] A través de Dreiser conoció a HL Mencken , Edgar Lee Masters y otros escritores. [3] Debido a las tendencias de mujeriego de Dreiser , Markham lo dejó en 1916 y se mudó a Provincetown para escapar de sus desesperadas súplicas de reconciliación. [3] Mientras estuvo allí, Markham continuó actuando junto a George Cram Cook , Susan Giaspell y Eugene O'Neill , quien fundó el Provincetown Playhouse . [3] Durante esta etapa inicial, Markham se mantuvo a sí misma haciendo sobrecubiertas e ilustraciones, y luego trabajó como directora de arte para compañías cinematográficas como Fox y Metro. [3]
En 1922 se casó con el arquitecto Lloyd Wright y tuvo brevemente a Frank Lloyd Wright como suegro. [4] En 1927, se casó con David Gaither [4] y colaboró con él en el diseño de la escenografía de una obra infantil, The Forest Ring, que se presentó en el Roerich Museum Theatre en 1930. [5] Gaither animó a Markham a perseguir "su primera amor, pintura ". [3] Markham regresó a la Art Students League en la ciudad de Nueva York en 1930, donde estudió con Alexander Abels . [6] Antes de la caída de la bolsa, Markham era un muralista de baños de éxito. [3] Desde la década de 1920 hasta la Depresión , obtuvo comisiones comerciales de clubes y restaurantes. [4]
Durante la década de 1930, la carrera artística de Markham comenzó a cobrar impulso, ganando regularmente premios por su trabajo litográfico. [7] En 1934, Markham organizó su primera exposición individual en Ogunquit, Maine , con grabados, murales y litografías . [4] Markham creó obras de realismo social que representan a mendigos callejeros, músicos, actores y escenas de grandes almacenes. [6] En reconocimiento a su trabajo, Markham recibió el prestigioso premio Mary S. Collins en la exposición anual del Philadelphia Print Club al año siguiente por su litografía Elin and Maria (1934). [3] Markham vendió el trabajo al Museo Whitney de Arte Americano , la Biblioteca del Congreso y el Museo Metropolitano de Arte . [4] De 1935 a 1937, trabajó en la División de Artes Gráficas del Federal Arts Project , un programa del New Deal diseñado para proporcionar empleo a los artistas durante la Depresión. [1] El Salón de las Invenciones de la Feria Mundial de 1939 en Nueva York incluyó 40 dioramas de Markham. Durante la Segunda Guerra Mundial creó propaganda satirizando a los nazis y promoviendo el patriotismo en casa. En 1946, Markham y Gaither se mudaron a una antigua granja en Halifax, Vermont . [4] Markham dejó de hacer grabados después de mudarse a su remota granja de Vermont, pero continuó trabajando en medios más accesibles como la pintura, el dibujo y la cerámica. [8] [7] Fue miembro de la Asociación de Artistas del Sur de Vermont y participó en sus exposiciones anuales en Manchester. [7] Durante los siguientes veinte años vendió sus diseños a una empresa de postales, American Arts, Inc., y sus impresiones se publicaron en publicaciones prestigiosas. Markham también trabajó como ilustrador de libros para niños durante este tiempo. [7]
Markham se mudó a Puerto Príncipe en Haití como viuda en 1960. Todavía estaba entusiasmada con su trabajo, y su trabajo posterior reflejaba el nuevo hogar de Markham. [4] Mientras vivía en Haití, Markham continuó pintando y estableció un salón para celebridades locales, expatriados estadounidenses y visitantes de la isla. [3] Markham murió en Puerto Príncipe, Haití en 1967.
Trabaja
Contexto y temas
En el tiempo transcurrido entre las dos guerras mundiales, los grabadores de escenas estadounidenses, como Markham, se opusieron al estilo Etching Revival y, en cambio, adoptaron la litografía . [9] Durante la Gran Depresión , la litografía explotó: solo la WPA / FAP publicó aproximadamente 240.000 copias de 11.285 imágenes originales. [9] Al igual que Markham, muchos otros artistas que trabajaban en este estilo, como Mabel Dwight , Reginald Marsh , Elizabeth Olds , Caroline Durieux y Russell Limbach, utilizaron la litografía como vehículo para emplear el humor y la sátira de la vida cotidiana. [9]
A menudo categorizado como realismo social , el trabajo de Markham presenta escenas extraídas de la vida cotidiana de una manera dramática, convirtiendo lo ordinario en extraordinario. [7] El trabajo de Markham exploró los aspectos increíbles y sombríos de la sociedad moderna con un fuerte interés en los temas laborales, como gran parte del arte socialmente preocupado de la década de 1930. [8] Este examen de los roles laborales fue especialmente vital durante la política de la era de la Depresión, y Markham a menudo expresaba este tema a través del entorno que mejor conocía: el teatro. [8] Un tema repetido en la obra de Markham, el teatro se presenta en varios grabados a través de la perspectiva única del backstage. [8]
Aunque es similar en materia de Mabel Dwight ‘s Houston Street Burlesque (1928) y Elizabeth Viejo ‘s Burlesque (1939), de Markham Burlycue (1938) difiere, centrándose en las identidades bailarines como trabajadores, en lugar de como figuras objetivados. [8] Markham enfatiza la confianza de los bailarines, la solidaridad en el lugar de trabajo y las interacciones relajadas, lo que permite a los espectadores ver el Burlesque bajo una nueva luz y cambiar el estado de ánimo de la diversión tentadora a la alegre. [8] Aunque muchos de sus grabados representan escenas de entretenimiento, ya sea entre bastidores en el camerino o actuando bajo los reflectores, Markham también está interesada en otras actividades de ocio como asistir a animados clubes nocturnos y reuniones sociales. [10] Un mural que pintó para el Community Hall en West Halifax, Vermont, muestra la construcción de un granero. A menudo evocando un estado de ensueño, el uso de la luz de Markham, combinado con un realismo detallado, da como resultado composiciones fantásticas de la vida diaria (9). De manera similar a Paul Cadmus y George Tooker , Markham inyectó fantasía en el género del realismo social . [3]
Lista de trabajos
- Discoteca , 1935, litografía.
- La suerte del pescador , 1938, litografía.
- Hotcha , 1938, aguatinta.
- Ohmpeer , 1944, litografía.
- Hidrante Bleecker Street , 1942, litografía.
- 4 de julio de 1936 de 1936, litografía.
- Cherry Blossom in Brooklyn , 1937, litografía.
- Las trompetas de plata de la lluvia , 1936, litografía.
- Nochevieja en Greenwich Village , 1938, óleo sobre lienzo sobre masonita.
- Izada de bandera en Leroy Street , 1942, litografía.
- Visión madura , 1935, litografía.
- Stage Door Johnnie , 1937, litografía.
- Marineros en Penn Station , 1944, litografía.
- The Fit Yourself Shop , 1935, litografía.
- The Show is Over , 1936, litografía.
- En su tocador , 1939, óleo sobre lienzo.
- Laughing Gas (Operación de Theodore Dreiser) , 1943, litografía.
- Idilio de verano , 1941, aguatinta.
- Burlycue , 1936, litografía.
- Mujeres de la aldea haitiana , 1961, óleo sobre masonita.
- Elin y Maria , 1934, litografía.
Referencias
- ^ a b c "Kyra Markham" . IFPDA. Archivado desde el original el 28 de abril de 2012 . Consultado el 18 de diciembre de 2011 .
- ^ "Impresiones finas de Keith Sheridan - Kyra Markham" . Consultado el 18 de diciembre de 2011 .
- ^ a b c d e f g h yo j Witkin, Lee D. (1981). Kyra Markham: fantasista estadounidense (1891-1967) . Nueva York: Witkin Gallery.
- ^ a b c d e f g "Kyra Markham" . Fundación Terra para el Arte Americano. Archivado desde el original el 26 de abril de 2012 . Consultado el 20 de diciembre de 2011 .
- ^ "Revisión de la película - - JUGADORES DE NIÑOS DAN 'EL ANILLO DEL BOSQUE'; La primera ofrenda del grupo en el Teatro del Museo Roerich es Fanatasy presentada con encanto. - NYTimes.com" . The New York Times . 1930-04-26 . Consultado el 18 de diciembre de 2011 .
- ^ a b "Kyra Markham" . Mujeres estadounidenses en el trabajo . Consultado el 20 de diciembre de 2011 .
- ^ a b c d e Potter, Jeff (2012). "¿Esta pintura retrata a la gente local?". El común .
- ^ a b c d e f Langa, Helen (2004). Arte radical: el grabado y la izquierda en la década de 1930 . Berkeley: Prensa de la Universidad de California.
- ^ a b c Balk, Eugene (1994). "La impresión de la 'escena americana' y la caricatura". Imprimir trimestralmente . 11 : 379–94.
- ^ "Biografía de Kyra Markham" . Fundación Terra .
Otras lecturas
- Markham, Kyra (1981). Kyra Markham: fantasista estadounidense (1891-1967) . Nueva York: Kyra Markham; Lee D Witkin; Galería Witkin. ISBN 9780520231559. OCLC 40638945 ., Catálogo de una exposición celebrada en Witkin Gallery, Nueva York, NY, del 13 de octubre al 13 de noviembre. 7 de 1981.
- Borden, Ethel; Noël Coward (1926). Romántico ... lo llamo yo . Ilustrado por Kyra Markham. Nueva York: Boni & Liveright. OCLC 5026265 .
enlaces externos
- Obras de Kyra Markam
- Boca de incendios de Bleeker Street , por Kyra Markham
- Izar la bandera en Leroy St, 1942 , litografía en la Biblioteca del Congreso
- 4 de julio de 1936
- Lockout , litografía de Kyra Markham
- Ohmpeer , litografía de ropa colgada detrás de la vivienda
- Sueño , litografía en el Museo de Arte de Cleveland
- Bien conocido en el metro , litografía en la Institución Smithsonian