Mario Basiola (12 de julio de 1892 - 3 de enero de 1965) fue un barítono de ópera italiano .
Primeros años y educación
Mario Basiola nació en Annicco en la provincia de Cremona hijo de Alessandro, cestero artesano, y Marta Milanesi. Pasó su juventud principalmente trabajando en el campo, sin nunca recibir una educación escolar adecuada. Comenzó a cantar en la iglesia, pero el servicio militar lo llevó a Roma , donde permaneció como soldado durante la Primera Guerra Mundial .
Allí participó en un concurso para ingresar a la Accademia Nazionale di Santa Cecilia y de sesenta competidores, fue uno de los cinco elegidos. Fue colocado con el barítono Antonio Cotogni , [1] uno de los más grandes representantes de la escuela vocal italiana de mediados a finales del siglo XIX. Estudió con Cotogni desde junio de 1915 hasta la muerte de este último en 1918, convirtiéndose en uno de sus alumnos favoritos. [2]
Su estudio con Cotogni fue fundamental para que adquiriera una técnica y un estilo que le permitieran retratar las situaciones de la literatura del verismo sin comprometer su “organización vocal”. Basiola denunció en ocasiones la época en la que trabajó (sobre todo en ciertos gustos interpretativos), y no mostró la tendencia al vocalismo sensacionalista y bullicioso tanto como algunos de sus contemporáneos. En cambio, mantuvo la capacidad de lidiar con el canto (especialmente en la literatura de Verdi) con corrección y mesura, timbre maleable y fluidez en la voz alta que lo convertía en “uno de los pocos barítonos de su generación capaz de representar la verdadera escuela tradicional italiana. . [3] ”Este período de formación inicial fue muy provechoso para él pero también muy difícil: cuando fue expulsado del Conservatorio por“ falta de voz ”provocada por un ataque de“ desgaste físico ”, Cotogni acudió nuevamente en su ayuda. Inicialmente, la voz de Basiola no estaba bien definida por su color "anfibio" que se ubicaba entre el tenor y el barítono. Cuando se instaló en su alto barítono, el joven cantante aprendió sus roles “nota por nota, respiración por respiración, ... gesto por gesto de su venerado maestro, [4] ”, basando todo en el principio de intencionalidad de Cotogni (fundamental en sí mismo en el siglo XIX). escuela vocal del siglo XXI): para emitir un sonido bueno y correcto, el cantante primero debe imaginarlo, escucharlo dentro de sí mismo y hacer todo lo posible para realizar este sonido idealizado con su propia voz, evitando así la intrusión del sonido en las cavidades que disminuir o excluir los armónicos fundamentales. En sus primeras actuaciones en Santa Cecilia cantó los dúos de La forza del destino y Don Carlo con el tenor Giacomo Lauri-Volpi . En 1916 cantó sus primeros conciertos benéficos en tiempos de guerra en Roma y sus alrededores, incluyendo arias de Hérodiade de Massenet , Les pêcheurs de perles de Bizet , Don Giovanni de Mozart y otros en presencia de Cotogni, quien elogió a su alumno con entusiasmo.
Carrera profesional
Debut e Italia
Basiola debutó el 20 de junio de 1918 en La traviata del Teatro Morgana de Roma. [5] En noviembre cantó su primera Barbiere di Siviglia, que le valió buenas críticas. En 1919 realiza una gira por las provincias italianas, ensayando su primer Rigoletto y Alfonso en La favorita . Fue firmado por Catalani ‘s Loreley y Luporini ‘s me dispetti amorosi en el Teatro del Giglio . En 1920, Emma Carelli lo contrató para Pagliacci (para lo cual cantaría un impresionante Tonio en la grabación completa de HMV de 1934 con Gigli como Canio) en el Teatro Verdi de Florencia . A lo largo del año siguiente cantó principalmente en teatros regionales de Italia, asumiendo el repertorio de barítono estándar, desde Malatesta en Don Pasquale y papeles de Verdi como Don Carlo en Ernani , hasta obras verísticas como Fedora y La Wally . Para 1922, estaba siendo emparejado con estrellas como Elvira de Hidalgo y Toti Dal Monte . Un breve recorrido lo llevó a Egipto. Debutó en Port Said como Alfonso, papel que “exaltaba su cante legato, para el que Cotogni le había enseñado todos los matices más sutiles y hasta dónde respirar para entregar frases tan amplias y sostenidas”. [4]
America
1923 fue un año muy importante para Basiola: fue elegido para una gira por Estados Unidos con la Compañía de Ópera de San Carlo , encabezada por el empresario Fortunato Gallo . Debutó el 3 de octubre en el Century Theatre de Nueva York en Aida y Otello . A lo largo de 1925 cantó en todos los principales teatros estadounidenses, principalmente en papeles de Verdi pero también (como el archi-villano Barnaba) en La Gioconda , Tonio en Pagliacci (en la que iba a hacer una impresionante grabación completa en 1934 para HMV en Italia con el gran Gigli como Canio) y Escamillo en Carmen , con contundente acierto: la crítica elogiaba su sonoridad vocal y su homogeneidad en todos los registros, con una gama y claridad cromática tan amplia como para compararla con la voz de un tenor. En junio de 1924 Basiola cantó en el Festival Ravinia , actuando con Lauri-Volpi en Lucia di Lammermoor y Rigoletto . Para la temporada 1925-1926, el reconocido empresario Giulio Gatti-Casazza lo contrató para la Metropolitan Opera de Nueva York, donde permaneció hasta 1932. Debutó el 11 de noviembre de 1925 en Aida junto a Elisabeth Rethberg y Giovanni Martinelli , bajo la dirección de Tullio. Serafin , seguida de Madama Butterfly con Beniamino Gigli . Su actividad teatral fue muy intensa en ese momento, con casi ningún mes en el que no se presentó en el Metropolitan u otros grandes teatros estadounidenses. Entre sus actuaciones más notables de esta primera temporada en el Metropolitan Opera se encuentran un Fausto con Feodor Chaliapin y una Gioconda (en sustitución de Titta Ruffo ) con Rosa Ponselle . En 1926 ensayó Alfio en Cavalleria rusticana (que se convirtió en su papel principal en el Metropolitan), y el papel principal en Rigoletto con Marion Talley . En mayo de 1926 se fue a Cuba, y en julio volvió al Festival de Ravinia, donde cantó en Montemezzi ‘s L'amore dei Tre Re , además de Don Pasquale . En la temporada 1926-27, debuta en Spontini ‘s La vestale , entonces apareció en Lucia di Lammermoor y Il barbiere junto a Amelita Galli-Curci , y luego de nuevo en I Pagliacci .
El 12 de julio de 1927, Basiola se casó con la soprano Caterina Gobbi y regresó a Italia por poco tiempo. Regresó para inaugurar la temporada 1927-28 de Metropolitan Opera con La forza del destino . El 9 de abril de 1928 nació su primera hija, Marta Maria Rosa, y poco después fue bautizada en la Catedral de San Patricio, patrocinada por Rosa Ponselle y la embajadora Emmanuele Grazzi. Mientras tanto, nunca dejó de aprender nuevos roles. Memorable fue su debut en La africana de Meyerbeer en Atlanta, que posteriormente repitió en el Metropolitan Opera. En 1929 obtuvo un reconocimiento especial con Ernani e Il trovatore , a menudo junto a Lauri-Volpi. En diciembre debutó en La campana sommersa de Respighi . Sus últimas actuaciones en el Metropolitan (febrero de 1932) fueron junto a Georges Thill en Faust y Lily Pons en Les contes d'Hoffmann . También participó en las primeras representaciones estadounidenses de Fra Gherardo de Pizzetti (21 de marzo de 1929), Sadko de Rimsky-Korsakov (25 de enero de 1930), Le preziose ridicole de Lattuada (10 de diciembre de 1930) y La notte di de Montemezzi. Zoraima (2 de diciembre de 1931).
Su estancia en Estados Unidos fue importante para él, pero no trajo consigo una adulación garantizada, dada la presencia de barítonos como Titta Ruffo, Giuseppe De Luca y Antonio Scotti, competidores idolatrados por el público estadounidense. A menudo se le utilizaba como sustituto o suplente de rivales tan conocidos, y por ello lamentaba no siempre ser considerado a la par con colegas tan eminentes.
De regreso a Italia, Basiola volvió a cantar en las provincias, pero pronto se convirtió en uno de los barítonos más populares, dadas ciertas cualidades, que pocos poseían, necesarias para interpretar cierto repertorio del siglo XIX que se revivió en esos años debido a la escasez de éxitos. nuevas obras, incluidos triunfos en 1933, junto a Giannina Arangi-Lombardi en el Teatro Carlo Felice de L'africana y en el Maggio Musicale Fiorentino en I puritani de Bellini con Lauri-Volpi, Mercedes Capsir y Ezio Pinza. Tras su debut en el San Carlo de Nápoles y un exitoso Otello de 1934 con la Filarmónica de Verona ("un Iago correcto y controlado, dibujando el personaje sin exagerar"), Basiola celebró el centenario de Ponchielli en Cremona, interpretando a Amenofi en Il figliuol prodigo Al año siguiente, para el centenario de la trágica muerte temprana de Bellini en 1835, actuó como Ernesto en Il pirata en Roma y La straniera en La Scala.
Viajó a Polonia, España y nuevamente a América, donde el 1 de septiembre de 1935 nació su segundo hijo, Mario (Tullio) Jr, quien también estaba destinado a convertirse en barítono como su padre. En 1936, tras interpretar el oratorio Il Natale de Perosi , cantó junto a Tito Schipa en L'arlesiana de Cilea en La Scala, donde, para darle a Basiola la oportunidad de lucir sus notas altas sonoras, el compositor añadió la frase "Bravi, ragazzi miei". al tercer acto.
Carrera posterior
En estos años la actividad de Basiola alcanzó su máxima intensidad, con debuts de aún más roles nuevos, actuaciones con los más grandes cantantes italianos del momento, en todos los grandes teatros de Italia. En 1939 realizó dos giras por el extranjero, siendo invitado a El Cairo para Thaïs de Massenet y al Covent Garden de Londres para las renovaciones de Tosca , Trovatore y Traviata . Se le puede escuchar en grabaciones en vivo de los dos últimos, con Jussi Björling y Beniamino Gigli, respectivamente, así como en una grabación de una transmisión de radio EIAR de la rareza de Leoncavallo, Edipo Re . La temporada 1939-1940 fue la última en La Scala, donde participó en una famosa reposición de Linda di Chamounix de Donizetti , el papel de barítono del viejo Antonio fue una de las interpretaciones más famosas del antiguo maestro de Basiola, Cotogni. El comienzo de la Segunda Guerra Mundial lo llevó de nuevo a cantar para los soldados heridos como lo hizo en la Primera Guerra Mundial al principio de su carrera.
Después de la guerra, gradualmente se volvió menos activo, centrándose principalmente en los teatros provinciales. En julio de 1948 se unió a una compañía para una larga gira por Australia: a pesar de algunos éxitos, el resto de la compañía fue mediocre, y Basiola fue a menudo el único nombre destacado para una buena crítica. De regreso a Milán, cansado y en parte decepcionado, abrió una escuela de canto con su esposa, siendo su alumno más notable el barítono Aldo Protti. Cantó cada vez menos en público, pero en 1951 en Cremona volvió a enfrentarse al villano Barnaba en La Gioconda , ópera que le gustaba mucho y que había sido un elemento básico de su repertorio.
Murió en Milán el 3 de enero de 1965.
Legado
Históricamente, la voz de Basiola se ubicó en un tiempo intermedio de transición entre el vocalismo de finales del siglo XIX y los gustos del verismo, algo así como Carlo Galeffi (también alumno de Cotogni). Mientras vivía y trabajaba en una época en que las tendencias deformativas incidían en las formas interpretativas del repertorio decimonónico, Basiola nutrió el legado de su escolarización: era un barítono alto, con una voz clara y libre de los defectos del barítono dramático. , con su timbre oscuro y opaco adquirido con artificialidad y estorbos en la emisión. Basiola también evitó la búsqueda de efectos fáciles que estuvieran fuera de una naturaleza técnica puramente vocal. El vocalismo del verismo, además de ser antitético a la búsqueda del fraseo “aristocrático”, tendía a colocar la tesitura en la voz media baja, haciendo que otros cantantes olvidaran las características técnicas que les permitirían dominar las notas altas con soltura, provocando en cambio que empujar para engordar la voz, que a su vez lastraba su fácil emisión. Basiola, por el contrario, poseía una voz voluminosa pero también melosa, con gran intensidad de vibración en toda la gama de sonidos, un rango extenso que le permitía tocar y sostener un soporte en La bemol alto, y un timbre de tenor en el notas altas. Basiola también fue capaz de ese tipo de mezza voce que proviene de una buena técnica en la emisión. Esto le permitió alternar expresiones dramáticas e incisivas con sonidos susurrados “ a fior di labbra ”, especialmente en los roles de Donizetti y Bellini o en las lamentables súplicas de los roles de barítono de Verdi. Lograr resolver las dificultades vocales sin forzarnos y mantener la suavidad de la voz le dio la oportunidad de enriquecer a personajes como Tonio, Barnaba, Rigoletto, convirtiéndolos en figuras que no eran unilateralmente sombrías y vengativas. Su fraseo amplio y la sonoridad de su voz también le permitieron crear personajes nobles e imponentes. Con el tiempo Basiola tuvo que hacer algunas concesiones al vocalismo del verismo, y su incesante actividad provocó cierta nubosidad en la voz, pero su técnica y estilo lo hicieron muy solicitado, especialmente en obras de la segunda mitad del siglo XIX. Lo que no pudo lograr del todo fue poner un sello inconfundiblemente personal en sus interpretaciones. Sin embargo, Basiola fue su inmenso valor técnico y artístico durante su carrera y para los historiadores modernos de la voz y el canto.
Repertorio
El repertorio de Basiola comprendió cerca de 70 roles.
Compositor Apellido | Compositor | Ópera / Oratorio | Papel |
---|---|---|---|
Bellini | Vincenzo Bellini | Yo puritani | Riccardo |
Bellini | Vincenzo Bellini | Il pirata | Ernesto |
Bellini | Vincenzo Bellini | La straniera | Valdeburgo |
Bizet | Georges Bizet | Carmen | Escamillo |
Bizet | Georges Bizet | Les pêcheurs de perles | Zurga |
Cassado | Joaquim Cassadó i Valls | Il Monaco nero | |
Catalán | Alfredo Catalani | Dejanice | Dàrdano |
Catalán | Alfredo Catalani | La Wally | Gellner |
Catalán | Alfredo Catalani | Loreley | Hermann |
Charpentier | Gustave Charpentier | Louise | Padre |
Cilea | Francesco Cilea | L'arlesiana | Baldassare |
Donizetti | Gaetano Donizetti | Don Pasquale | Dr. Malatesta |
Donizetti | Gaetano Donizetti | La favorita | Alfonso |
Donizetti | Gaetano Donizetti | L'elisir d'amore | Belcore |
Donizetti | Gaetano Donizetti | Linda di Chamounix | Antonio |
Donizetti | Gaetano Donizetti | Lucia di Lammermoor | Enrico |
Gandino | Adolfo Gandino | Imelda | Brandino |
Giordano | Umberto Giordano | Andrea Chenier | Carlo Gérard |
Giordano | Umberto Giordano | Fedora | De Siriex |
Gluck | Christoph Willibald Gluck | Alceste | Sumo sacerdote de Apolo |
Gomes | Antônio Carlos Gomes | Il Guarany | Gonzales |
Gounod | Charles Gounod | Fausto | Valentin |
Lattuada | Felice Lattuada | Le preziose ridicole | Jodelet |
Leoncavallo | Ruggero Leoncavallo | Edipo Re | Edipo |
Leoncavallo | Ruggero Leoncavallo | Yo pagliacci | Silvio |
Leoncavallo | Ruggero Leoncavallo | Yo pagliacci | Tonio |
Leoni | Franco Leoni | L'oracolo | Cim-Fen |
Luporini | Gaetano Luporini | Yo dispetti amorosi | Momi |
Mascagni | Pietro Mascagni | Cavalleria Rusticana | Alfio |
Massenet | Jules Massenet | Manon | Lescaut |
Massenet | Jules Massenet | Thaïs | Anthanaël |
Meyerbeer | Giacomo Meyerbeer | Dinorah | Hoël |
Meyerbeer | Giacomo Meyerbeer | L'africana | Nelusko |
Montemezzi | Italo Montemezzi | La nave | Sergio Gràtico |
Montemezzi | Italo Montemezzi | La notte di Zoraima | Pedrito |
Montemezzi | Italo Montemezzi | L'amore dei tre re | Manfredo |
Offenbach | Jacques Offenbach | Les contes d'Hoffmann | Dappertutto |
Perosi | Lorenzo Perosi | Il Natale del Redentor | Storico |
Pizzetti | Ildebrando Pizzetti | Fra Gherardo | Il vescovo / obispo |
Ponchielli | Amilcare Ponchielli | Il figliuol prodigo | Amenofi |
Ponchielli | Amilcare Ponchielli | La gioconda | Barnaba |
Puccini | Giacomo Puccini | La Boheme | Marcello |
Puccini | Giacomo Puccini | Madama Butterfly | Afilado |
Puccini | Giacomo Puccini | Tosca | Scarpia |
Puccini | Giacomo Puccini | Turandot | Silbido |
Respighi | Ottorino Respighi | Campana sommersa | Ondino / Nickelmann |
Respighi | Ottorino Respighi | La fiamma | Basilio |
Respighi | Ottorino Respighi | Lucrecia | Sesto Tarquinio |
Respighi | Ottorino Respighi | María egiziaca | Abbate Zosimo / Pellegrino |
Rimsky-Korsakov | Nikolai Rimsky-Korsakov | Sadko | Comerciante veneciano |
Rossini | Gioacchino Rossini | Guglielmo Tell | Guglielmo Tell |
Rossini | Gioacchino Rossini | Il barbiere di Siviglia | Figaro |
Saint-Saëns | Camille Saint-Saëns | Sansón y Dalila | Sumo sacerdote de Dagón |
Spontini | Gaspare Spontini | La vestale | Cinna |
Thomas | Ambroise Thomas | Mignon | Lotario |
Verdi | Giuseppe Verdi | Aïda | Amonasro |
Verdi | Giuseppe Verdi | Don Carlo | Rodrigo |
Verdi | Giuseppe Verdi | Ernani | Don Carlo |
Verdi | Giuseppe Verdi | Il trovatore | Conte Di Luna |
Verdi | Giuseppe Verdi | La forza del destino | Don Carlo di Vargas |
Verdi | Giuseppe Verdi | La traviata | Germont |
Verdi | Giuseppe Verdi | Luisa Miller | Molinero |
Verdi | Giuseppe Verdi | Nabucco | Nabucco |
Verdi | Giuseppe Verdi | Otello | Iago |
Verdi | Giuseppe Verdi | Rigoletto | Rigoletto |
Verdi | Giuseppe Verdi | Un Ballo in Maschera | Renato |
Referencias
- ^ Macy, Laura Williams (2008). El libro de Grove de los cantantes de ópera . Londres: Oxford University Press. pag. 29. ISBN 9780195337655. Consultado el 31 de julio de 2014 .
- ^ Woods, Carole (1998). Vision Fugitive: La historia de David Allen . Universidad de Michigan: Carole Woods. pag. 41. ISBN 9780646358741.
- ^ Celletti, Rodolfo (1976). Il teatro d'Opera en discoteca . Milán: Rizzoli. pag. 203.
- ^ a b Lauri-Volpi, Giacomo (1955). Paralelo Voci . Milán: Ricordi. pag. 168.
- ^ Taglietti, Gianfranco (1997). Le strade di Cremona: storia e storie della città lungo le sue strade, volumen 1 . Cremona, Italia: Grafiche Pedroni. pag. 98 . Consultado el 31 de julio de 2014 .