Maynard Elliott Solomon (5 de enero de 1930-28 de septiembre de 2020) fue cofundador de Vanguard Records y productor musical . [1] Más recientemente, se ha hecho conocido por sus estudios biográficos de compositores clásicos vieneses , específicamente Beethoven (escribiendo una biografía influyente y una colección de ensayos premiada), Mozart (biografía) y Schubert (Solomon fue el primero en abrir abiertamente proponen la muy controvertida [2] teoría de la homosexualidad de Schubert en un entorno académico). [3]
Educación
Habiendo asistido a la High School of Music & Art de Nueva York , Solomon se graduó Phi Beta Kappa [4] de Brooklyn College , CUNY , con una licenciatura en 1950, y posteriormente realizó estudios de posgrado en la Universidad de Columbia de 1950 a 1952. Si bien las fuentes no especifican en qué materia en la que se especializó, en vista de sus publicaciones académicas, se puede asumir la psicología . [ investigación original? ] En 1979 se convirtió en profesor asociado adjunto en la Graduate School, CUNY, y entre 1988 y 1994 ocupó el cargo de profesor invitado en SUNY Stony Brook , Columbia University, Harvard University y Yale University , incorporándose a la facultad de posgrado de Juilliard School of Music en 1998. [1] [5]
Carrera en la industria discográfica
Maynard Solomon fundó Vanguard Records junto con su hermano Seymour Solomon en 1950. Comenzaron el negocio con un préstamo de $ 10,000 de su padre, Seymour se convirtió en presidente de la compañía y Maynard, el hermano menor, en vicepresidente. [6] El sello fue uno de los principales impulsores del boom del folk y el blues durante los siguientes quince años. Además de producir muchos álbumes, Solomon fue un prolífico escritor de notas de liner .
El primer disco de su incipiente aventura fue la cantata número 21 de JS Bach, " Ich hatte viel Bekümmernis, BWV 21 " ("Tuve mucho dolor"), con Jonathan Sternberg dirigiendo a Hugues Cuénod y otros solistas, coro y orquesta. "Lo que habla de la firmeza de los Solomons en su gusto y en su tarea", escribió un periodista de Billboard en noviembre de 1966, "es que este disco sigue vivo en el catálogo (SC-501). Como dice Seymour, fue una buena interpretación. , no es fácil de superar. De todo el catálogo de Vanguard / Bach Guild, que suman alrededor de 480 números, 30 son discos de Bach ... " [4]
El primer fichaje no clásico de Vanguard fue The Weavers . Generaron el primer gran éxito comercial para el sello con el concierto Carnegie Hall de 1955 de ese grupo . Solomon también adquirió los derechos para grabar y publicar material del Newport Folk Festival , lo que significaba que podía emitir grabaciones de artistas que en realidad no habían firmado con Vanguard. En este período, Elektra fue el principal competidor de artistas populares. Sus cantantes, Phil Ochs y Judy Collins , fueron grabados en Newport, al igual que el joven y dinámico artista de Columbia Bob Dylan . Los Solomons continuaron trabajando con artistas folclóricos hasta la década de 1980.
En 1959, la empresa fichó a Joan Baez , que permanecería con el sello Vanguard durante los próximos doce años. Dos años después, grabaron Odetta en Town Hall (Nueva York). The Rooftop Singers grabaron " Walk Right In " en 1963, un éxito a ambos lados del Atlántico producido por Solomon junto con algunas de sus otras canciones. Desafortunadamente, su próximo single, "Tom Cat", fue prohibido por ser un poco sugerente, aunque dócil para los estándares modernos. Probablemente fue la influencia de Salomón la que indujo a Báez a grabar " Bachianas Brasileiras No. 5 " de Villa-Lobos .
Solomon insistió en una apariencia limpia en el escenario y una dicción clara, puntos de vista acordes con la opinión pública mayoritaria en ese momento. Más valientemente, firmó a Paul Robeson para Vanguard en el apogeo de la era McCarthy .
La creencia de Salomón en el marxismo fue una fuerza impulsora en estos primeros años, pero no fue hasta 1973 que sus escritos lo reflejaron explícitamente. Su libro Marxismo y arte de ese año ha estado continuamente impreso desde entonces.
A finales de los 60, Vanguard tuvo cierto éxito con los artistas de rock, entre los que destaca " Country Joe and the Fish " (en la actualidad se suele llamar Country Joe McDonald ), junto con algunos discos de jazz, blues o disco que no han resistido el paso del tiempo. Uno de los fichajes más sorprendentes que realizó, en 1969, fue Michael Szajkowski, compositor electrónico. El material de Szajkowski fue tomado de Handel , pero el sonido, en un sintetizador, estaba lejos de ser clásico. Sin embargo, el hermano de Maynard, Seymour, había contratado previamente a los artistas humorísticos de música electrónica Jean-Jacques Perrey y Gershon Kingsley ( Perrey y Kingsley ) en 1965. El trabajo de ese equipo ha resistido el paso del tiempo: su música Vanguard todavía se usa en comerciales, televisión infantil, y en otros lugares. [ cita requerida ]
La multiplicidad de series de música clásica popular lanzadas por los Solomons on Vanguard y Bach Guild entre 1950 y 1966 incluyen, además de 22 cantatas de Bach , piezas de la Escuela Madrigal inglesa interpretadas por Deller Consort , obras maestras del madrigal italiano y francés , isabelino y jacobeo. música, Henry Purcell y la trompeta virtuosa, flauta virtuosa y oboe virtuoso, junto con Canciones universitarias alemanas con Erich Kunz , canciones de Auvernia, bailes vieneses con Willi Boskovsky , canciones tradicionales de Roland Hayes , Four Seasons de Vivaldi y otros conciertos de I Solisti di Zagreb , música de Ralph Vaughan Williams , numerosas sinfonías de Haydn interpretadas por la Esterhazy Orchestra, un LP doble de la ópera Orfeo ed Euridice de Gluck cantada en italiano con la Vienna State Opera Orchestra dirigida por Charles Mackerras , y un influyente ciclo de Mahler con la Utah Symphony realizado por Maurice Abravanel . [4]
Como musicólogo
Más tarde, Solomon comenzó una segunda carrera como musicólogo , en particular como autor de biografías de compositores, y su trabajo (en particular, sus estudios de Mozart y Beethoven) ha recibido elogios y críticas (por interpretaciones psicológicas demasiado simplistas de sus temas). La característica del enfoque de Salomón es una cuidadosa selección de la evidencia académica, a menudo con el objetivo de apoyar nuevas hipótesis sobre los eventos o motivaciones de los grandes compositores en cuestión y de quienes los rodean (por ejemplo, ver Maria Anna Mozart , Mozart's Berlin journey , Mozart's nombre y Antonie Brentano ). Solomon también tiene cuidado de evitar la repetición acrítica de viejas fórmulas en las biografías de los compositores; por ejemplo, al igual que otros biógrafos recientes, caracteriza 1791, el último año de la vida de Mozart, como un resurgimiento personal interrumpido por una enfermedad terminal, más que como el constante deslizamiento hacia la tumba típico de las biografías más tradicionales. Aunque Solomon no ha dudado en ofrecer análisis y diagnósticos psicológicos específicos de sus sujetos, sin embargo, ha sido criticado por suposiciones anacrónicas y una falta de comprensión del alemán de los siglos XVIII y XIX. [7] [8] [9]
La concentración de Salomón en la vida y obra de Beethoven resultó en una estrecha colaboración con eruditos alemanes; en 1996 fue nombrado consejero académico del Beethoven-Archiv en Bonn, además de convertirse en miembro del comité editorial de Neue Ausgabe Beethovens Briefe (la nueva edición de las cartas de Beethoven, Munich, 1996-1998). [5]
Solomon se convirtió, en 1997, en miembro de la Sociedad Internacional de Musicología y se dirigió a su congreso en Londres. Es el autor más reciente de Mozart: A Life , finalista del premio Pulitzer en biografía que ganó el premio Deems Taylor , al igual que su biografía de Beethoven y su estudio de Charles Ives . Sus Ensayos de Beethoven ganaron el premio Otto Kinkeldey al libro más distinguido sobre música publicado en 1988.
Editor asociado de American Imago y cofundador del Bach Guild (un sello discográfico subsidiario de Vanguard), también ha publicado artículos en psicoanálisis aplicado y editado varios libros sobre estética. Sus proyectos posteriores incluyen una vida de Schubert y un libro titulado provisionalmente Beethoven: más allá del clasicismo . Solomon murió el 28 de septiembre de 2020 en Manhattan de demencia con cuerpos de Lewy a la edad de 90 años. [10]
Discografía seleccionada de discos producidos por Solomon
- " Lo mejor de los años de la vanguardia " (2000) ( The Clancy Brothers )
- "Lo mejor de los años de la vanguardia" (2000) ( Tom Paxton )
- "Lo mejor de los años de la vanguardia" (1998) ( Ian y Sylvia )
- "Lo mejor de los años de la vanguardia" (2004) ( The Rooftop Singers )
- "Lo mejor de los años de la vanguardia" (2003) ( Buffy Sainte-Marie )
- "Lo mejor de John Hammond" (1989) ( John Hammond )
- "Lo mejor de Eric Andersen" (1970) ( Eric Andersen )
- "Vanguard Sessions: Baez Sings Dylan" (1998) (Joan Baez)
- "Reunión en Carnegie Hall, 1963, Pt 1" (2001) ( The Weavers )
- "Reunión en Carnegie Hall, 1963, Pt 2" (2001) (The Weavers)
Bibliografía
- El cancionero de Joan Baez (1964) (por Solomon y Eric Von Schmidt )
- Noel: The Joan Baez Christmas Songbook (1967) (de Joan Baez, Solomon y Eric Von Schmidt)
- Marxismo y arte (1973)
- "Beethoven y la Ilustración" . Telos , 19 (primavera de 1974). Nueva York: Telos Press.
- Psicoanálisis de la creatividad del mito: ensayos en honor a Harry Slochower (1979)
- Beethoven (1977, 1998), Beethoven (Segunda edición revisada, 2001)
- Tagebuch de Beethoven: 1812-1818 (1983)
- Ensayos de Beethoven (1988). Ganador del premio Otto Kinkeldey de la American Musicological Society
- Mozart: A Life (Nueva York, 1995)
- "Franz Schubert y los pavos reales de Benvenuto Cellini", Música del siglo XIX , 12 (3) University of California Press: 193–206, doi : 10.2307 / 746501
- (traductor) Memorias de Beethoven (2003) (de Gerhard von Breuning ).
- Beethoven tardío: música, pensamiento, imaginación (2004)
Referencias
- ^ a b "Maynard Solomon" en Diccionario biográfico de músicos de Baker , vol. 5 ( N. Slonimsky y D. Kuhn, 2001).
- ^ Steblin, Rita (1993): "El cuento del pavo real: reconsideración de la sexualidad de Schubert". Música del siglo XIX . Berkeley, California: Prensa de la Universidad de California, ISSN 0148-2076, ZDB-ID 4395712, T 17., 1, págs. 5-33; Steblin, Rita (1996), "Babette und Therese Kunz: neue Forschungen zum Freundeskreis um Franz Schubert und Leopold Kupelwieser ", Viena: Pasqualatihaus . ISBN 3901254161 ; Steblin, Rita (1997): "La 'Nina' de Schubert y los verdaderos pavos reales". The Musical Times 138, págs. 13-19; Steblin, Rita (1998): Die Unsinnsgesellschaft: Franz Schubert, Leopold Kupelwieser und ihr Freundeskreis. Böhlau. ISBN 3-205-98820-5 ; Steblin, Rita (2001): "Relación problemática de Schubert con Johann Mayrhofer : nueva evidencia documental". Barbara Haggh (ed.): Ensayos sobre música y cultura en honor a Herbert Kellman . Paris – Tours: Minerve, págs. 465–495; Steblin, Rita (2008), "Pepi de Schubert: su historia de amor con la camarera Josepha Pöcklhofer y su sorprendente destino". The Musical Times , págs. 47–69.
- ^ Salomón, Maynard. 1989. “Franz Schubert y los pavos reales de Benvenuto Cellini”. Música del siglo XIX , 12 (3). Prensa de la Universidad de California: 193-206.
- ↑ a b c Billboard , 19 de noviembre de 1966, con Vanguard Records [ se necesita cita completa ]
- ^ a b "Maynard Solomon" de Paula Morgan, en The New Grove Dictionary of Music and Musicians , ( Stanley Sadie , 2001).
- ^ "Seymour Solomon, 80, fundador de la discográfica" por Ari L. Goldman , The New York Times , 19 de julio de 2002]. Consultado el 10 de abril de 2014.
- ^ Marie-Elisabeth Tellenbach, "El psicoanálisis y el método historiocrítico: sobre la imagen de Beethoven de Maynard Solomon", en: The Beethoven Newsletter 8/3 (1993/1994), pp. 84-92; 9/3, págs. 119-127
- ^ Matthew Head, "Mitos de un padre pecador: 'Mozart' de Maynard Solomon" Music & Letters 80 (1999): 74–85.
- ^ Rita Steblin , "El cuento del pavo real: Reconsideración de la sexualidad de Schubert", Música del siglo XIX 17, no. 1 (Verano de 1993): 5–33.
- ^ Tommasini, Anthony (8 de octubre de 2020). "Maynard Solomon, biógrafo provocador de compositores, muere a los 90" . The New York Times . Consultado el 8 de octubre de 2020 .
enlaces externos
- Norman Weinstein (4 al 11 de diciembre de 1997). " Folk'd Up: Lo bueno y lo malo de Vanguard ", BostonPhoenix.com .