Michiru Yamane ( japonés :山根 ミ チ ル, Hepburn : Yamane Michiru , nacido el 23 de septiembre de 1963) es un compositor y pianista japonés de videojuegos . El estilo musical de Yamane se basa en tradiciones barrocas , clásicas y de rock , con Johann Sebastian Bach y Yellow Magic Orchestra como influencias destacadas. Es mejor conocida por sus dos décadas de trabajo en la compañía de juegos Konami , con sus composiciones para la serie Castlevania entre sus trabajos más reconocidos.
Michiru Yamane | |
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山根 ミ チ ル | |
Nació | Prefectura de Kagawa , Japón | 23 de septiembre de 1963
Nacionalidad | japonés |
Ocupación | Compositor de videojuegos , pianista |
Trabajo notable | Serie Castlevania |
Yamane se interesó por la música a una edad temprana, practicando el órgano eléctrico y el piano. Estudió composición en la universidad y comenzó a trabajar como compositora para Konami en 1988. Como miembro del Konami Kukeiha Club , colaboró con otros músicos en muchos videojuegos de Konami. Su trabajo revolucionario llegó con los juegos de Castlevania Bloodlines (1994) y Symphony of the Night (1997).
Temprana edad y educación
Yamane nació en la prefectura de Kagawa , Japón, el 23 de septiembre de 1963. [1] Comenzó a aprender los órganos eléctricos alrededor de los cuatro años, en la Yamaha Electone de su familia . [2] [3] Pronto también comenzó a aprender piano. [3] [4] [5] A Yamane le gustaba tocar música rock popular en el órgano, pero desarrolló una fascinación por la música clásica con sus estudios de piano. [3] Comenzó a componer alrededor de los ocho años, [5] y en su adolescencia se dio cuenta de que quería escribir canciones para películas o comerciales, o ser pianista de jazz. [2] Asistió a una escuela secundaria de música que se especializaba en cursos avanzados de piano, [4] y centró sus estudios en torno al ritmo armónico, el contrapunto y la teoría musical. [6] Alrededor de este tiempo, también comenzó a jugar videojuegos en las salas de juegos. [3] Decidió no competir en rendimiento con músicos virtuosos , por lo que decidió asistir a la Universidad de las Artes de la Prefectura de Aichi y concentrarse en los cursos de composición sólida que ofrecían. [4] [1] En la universidad, aprendió a escribir música para grandes orquestas e hizo su tesis sobre el compositor alemán Johann Sebastian Bach . [5] [4] También continuó jugando en la Famicom de un amigo en ese momento. [3] [7]
Carrera profesional
Konami
Yamane comenzó a trabajar para Konami en 1988, poco antes de su cuarto año en la universidad. [4] [7] Ella tenía una licencia de maestra en ese momento y estaba enseñando a tiempo parcial, aunque sentía que el trabajo no le convenía. [4] Se postuló a Konami después de encontrar un puesto vacante a través de la oficina de reclutamiento de su universidad y fue contratada. [4] Ella nunca había considerado convertirse específicamente en compositora de juegos, aunque le gustaban los juegos y la música. [7]
En Konami, Yamane era miembro del Konami Kukeiha Club , el equipo de sonido de la compañía. [5] Estaba nerviosa de que se le pidiera que hiciera programación de modulación de frecuencia , pero al principio solo era una compositora. [3] Más tarde sería introducida a los programas de secuenciación de música por computadora en la escuela de posgrado. [5] El primer trabajo de Yamane en la compañía fueron los temas principales de King's Valley II y Risa no Yōsei Densetsu (1988). [8] [9] [6] [7] También se involucró con los juegos de pista y campo , componiendo breves jingles de victoria. [5] Después de eso, trabajó en varios juegos de Game Boy, Famicom, MSX y arcade. [3] [4] [6] Muchos de los primeros proyectos en los que colaboró fueron shoot 'em ups , incluida la serie Nemesis y Detana !! TwinBee . Ella comparó la sincronicidad del sonido en los shooters con la de las películas animadas de Disney . [5] Yamane sintió que estos juegos eran una buena introducción al "sonido de Konami" y ayudaron a construir su base. [5] Al principio, le resultaba limitante trabajar con sólo tres canales de sonido simultáneos en Famicom, dada su experiencia en composición de orquesta, pero con el tiempo empezó a disfrutar trabajando alrededor del límite. [5] Se inspiró en las " Invenciones y sinfonías " de Bach , que también solo usaban dos o tres notas simultáneas. [5]
El primer trabajo de Yamane como compositor principal fue con Ganbare Goemon 2 (1989). [4] [5] [6] Con este juego, aprendió a editar muestras de generadores de sonido programables de programadores de sonido experimentados. [5] Aunque se le atribuye en algunos juegos de Contra , Yamane no tiene ningún recuerdo de componer música para la serie. Ella cree que es posible que haya contribuido con algunas piezas ya que el equipo de sonido estaba ocupado con múltiples proyectos en ese momento. [5] También trabajó en Rocket Knight Adventures (1993) y sus dos secuelas; escribiendo música para Sparkster y creando efectos de sonido para Sparkster: Rocket Knight Adventures 2 . [4] [5] Akira Yamaoka se unió a Konami en esta época y trabajó con Yamane en este último. [5]
Castlevania
Yamane es principalmente conocida por su trabajo en la serie Castlevania . [5] Después de mudarse a la oficina de Konami en Tokio desde Kobe , su jefe pensó que sería una buena opción para el juego Castlevania en desarrollo, Castlevania: Bloodlines (1994). [3] Dado que la serie ya era popular y conocida por su buena música, sintió la presión de tener un buen desempeño. Se le pidió que escribiera música basada en temas preexistentes introducidos en juegos anteriores. [7] Yamane sintió que había un vínculo con los temas vampíricos del juego y la música clásica con la que había crecido. Trabajó para integrar su estilo clásico con los temas de rock previamente introducidos en la serie. [5] Cuando trabajaba en juegos de Mega Drive, se requería que Yamane programara la música en el juego, además de la composición. [4] GamesRadar + llamó a Bloodlines su primera banda sonora de juego "revolucionaria". [10]
El siguiente juego de la serie, Castlevania: Symphony of the Night (1997), fue desarrollado para PlayStation . [5] El director de arte, Osamu Kasai, le pidió a Yamane que se uniera al equipo. [6] Debido a que usaba CD-ROM , el sistema era capaz de reproducir música y sonido de mucha mayor calidad. [6] Yamane sintió más libertad expresiva ya que ya no estaba limitada a chips FM y podía usar sonidos reales. [5] [7] Para Symphony of the Night , se inspiró en gran medida en el arte conceptual de Ayami Kojima . [5] Usó un sampler Akai conectado a una computadora que ejecutaba Logic Pro y Pro Tools para grabar música. [7] La banda sonora fue la primera vez que intentó colocar música rock en un juego. [7] Sigue siendo una de sus bandas sonoras más populares. [5] Además de la banda sonora, también produjo todos los efectos de sonido debido a la escasez de personal. [6]
Yamane continuó profundamente involucrado con Koji Igarashi y el equipo de desarrollo de Castlevania después de Symphony of the Night , revisando el arte y los escritos de escenarios para otros juegos. [3] Trabajó en Lament of Innocence (2003) y Curse of Darkness (2005), que hicieron composiciones desafiantes. [5] También compuso para los juegos de Game Boy Advance y Nintendo DS , que tenían algunas limitaciones como las consolas domésticas más antiguas. [5] Amplió sus hábitos de escucha para obtener más inspiración y evitar que su música se volviera repetitiva. [3] En Portrait of Ruin (2006), colaboró con Yuzo Koshiro . [5] La última partitura de Castlevania que escribió fue para Order of Ecclesia (2008), en la que trabajó con Yasuhiro Ichihashi. [5] Ella dice que de las partituras que hizo para el juego portátil Aria of Sorrow (2003), Portrait of Ruin y Order of Ecclesia son sus favoritas. [5]
Mientras trabajaba en la serie Castlevania , Yamane también compuso para otros juegos. Contribuyó a Suikoden III (2002) y Suikoden IV (2004), siguiendo las huellas del trabajo de Miki Higashino en los dos primeros juegos. [5] Después de que Suta Fujimori se unió a Konami, [ ¿cuándo? ] Yamane trabajó con él en Gungage (1999) y Elder Gate (2000), mezclando su estilo sinfónico clásico con su música electrónica moderna. [5] También trabajó en la serie Winning Eleven y The Sword of Etheria (2005). [5]
Lanza libre
Después de escribir música para más de 40 juegos en Konami, [1] Yamane dejó la compañía en 2008 para convertirse en compositor independiente. [5] Tomó esta decisión después de tener un gato como mascota, y sintió un creciente deseo de ralentizar su carrera y pasar a trabajar desde casa. Ella deseaba tener más libertad para hacer los proyectos que quería y administrar su propio tiempo. [5] [7] Desde que se convirtió en compositor independiente, Yamane ha continuado componiendo para videojuegos, así como películas, comerciales, televisión y anime. [11] [3] [2] Ha considerado hacer un álbum en solitario. [7] [2] Los juegos para los que ha compuesto incluyen Otomedius Excellent (2011) [12] y Skullgirls (2012). [11] Aunque ya no trabaja directamente para Konami, ha continuado trabajando con la compañía en la música de Castlevania . [7] También está compuesta para Bloodstained: Ritual of the Night de Koji Igarashi . [13]
Yamane actúa ocasionalmente en conciertos en vivo. [11] [2] Su primera actuación en vivo fue una canción de Symphony of the Night en el Symphonic Game Music Concert en Leipzig en 2006. [7] Escribió música para una caja de arreglos de Castlevania , [5] y tocó en vivo en Castlevania. : El concierto de Estocolmo en 2010. [7] En 2015, tocó con otros compositores japoneses en el concierto de Game Sound Maniax en China. [14] [15]
Estilo e influencias musicales
La revista Game Developer llamó a la música de Yamane "estilo antiguo, gótico, victoriano ". [4] Yamane siente que aumentó su interés en el clásico oscuro a través de sus estudios de Bach en la universidad. [4] También se ha inspirado en otros compositores como Mozart , Beethoven , Ravel , Debussy , Rachmaninoff y Chopin . [5] En la escuela secundaria, Yamane escuchó a Kraftwerk , Ryuichi Sakamoto y Yellow Magic Orchestra (YMO), siendo esta última considerada una gran influencia para muchos compositores de juegos japoneses. [3] También se ha inspirado y disfruta escuchando Dream Theater . [4] [5] [6] Se ha expresado la inspiración de muchos géneros, incluyendo tecno pop , rock progresivo , música de películas , popular , el jazz , el rock , bossa nova y la música clásica contemporánea . [5] Disfruta de las bandas sonoras de compositores como Jerry Goldsmith , y en su juventud disfrutó del pop estadounidense de artistas como Barry Manilow , Burt Bacharach , Eric Carmen , The Doobie Brothers y The Eagles . [2]
Yamane ha expresado que disfruta de la música de otros compositores de juegos, en particular Nobuo Uematsu , Hitoshi Sakimoto , Yoko Kanno y Motoi Sakuraba . [7] [6] También explicó que Tomb Raider y su secuela influyeron en su forma de pensar sobre el diseño de sonido. [4]
Obras
Yamane contribuyó con música a más de 40 juegos en Konami. [1] Como miembro del Konami Kukeiha Club , Yamane colaboraba frecuentemente con otros compositores, arreglistas y programadores de sonido. [5]
Año | Juego |
---|---|
1988 | King's Valley II [9] |
1989 | Ganbare Goemon 2 [16] |
Némesis 3: La víspera de la destrucción [5] | |
1990 | Némesis [5] |
Tortugas Ninja mutantes adolescentes: Caída del clan Foot [17] | |
1991 | Detana !! TwinBee [18] |
1993 | Aventuras de Rocket Knight [4] |
1994 | Sparkster [5] |
Sparkster: Rocket Knight Adventures 2 [5] | |
Castlevania: Bloodlines [17] | |
1997 | Castlevania: Sinfonía de la noche [19] |
1999 | Gungage [19] |
2000 | Puerta del anciano [5] |
2001 | Pro Evolution Soccer [5] |
2002 | Pro Evolution Soccer 2 [17] |
Castlevania: armonía de la disonancia | |
Suikoden III [20] | |
2003 | Castlevania: Aria of Sorrow [21] |
Castlevania: Lament of Innocence [19] | |
2004 | Suikoden IV [20] |
2005 | La espada de Etheria [16] |
Castlevania: Dawn of Sorrow | |
Castlevania: Curse of Darkness [22] | |
2006 | Castlevania: Retrato de la ruina [23] |
Elebits | |
2008 | Castlevania: Orden de Ecclesia [24] |
2010 | Mushihime-sama Bug Panic [25] |
2011 | Otomedius Excelente [12] |
2012 | Skullgirls [26] |
2016 | NightCry [27] |
2018 | Bloodstained: Maldición de la luna [28] |
Monster Boy y el reino maldito [29] | |
2019 | Bloodstained: Ritual de la noche [13] |
Arcalast [30] |
Referencias
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enlaces externos
- Página web oficial