Motete
En la música clásica occidental , un motete es principalmente una composición musical vocal, de forma y estilo muy diversos, desde la música altomedieval hasta la actualidad. El motete fue una de las formas polifónicas preeminentes de la música renacentista . Según Margaret Bent , "una pieza musical en varias partes con palabras" es una definición tan precisa del motete que servirá desde el siglo XIII hasta finales del XVI y más allá. [1] El teórico de finales del siglo XIII Johannes de Grocheocreía que el motete "no debía celebrarse en presencia de la gente común, porque no notan su sutileza, ni se complacen en escucharlo, sino en presencia de los cultos y de los que buscan sutilezas en el letras". [2]
A principios del siglo XX, generalmente se creía que el nombre provenía del latín movere (mover), aunque también se había sugerido una derivación del francés mot ("palabra" o "frase"). El latín medieval para "motete" es motectum , y también se usó el mottetto italiano. [3] Si la palabra es del latín, el nombre describe el movimiento de las diferentes voces unas contra otras. Hoy, sin embargo, la etimología francesa se ve favorecida por los libros de referencia, ya que la palabra "motete" en el francés del siglo XIII tenía el sentido de "pequeña palabra". [4] [5] [6] [7] De hecho, las cláusulas trópicas que fueron los precursores del motete fueron llamados originalmente motelli (del francés mot , "palabra"), pronto reemplazados por el término moteti . [8]
Los primeros motetes surgieron en el siglo XIII a partir de la tradición organum ejemplificada en la escuela de Notre-Dame de Léonin y Pérotin . [8] El motete probablemente surgió de secciones de clausula en una secuencia más larga de organum. Las clausulas representan secciones breves de configuraciones polifónicas más largas de canto con una textura de nota contra nota. En algunos casos, estas secciones se compusieron de forma independiente y "sustituyeron" la configuración existente. Luego, estas cláusulas podrían "tropearse" o recibir un nuevo texto en la (s) parte (s) superior (es), creando motetes. [9] De estos primeros motetes surgió una tradición medieval demotetes. Se trataba de composiciones de dos a cuatro partes en las que diferentes textos, a veces en diferentes lenguas vernáculas , se cantaban simultáneamente sobre un cantus firmus (normalmente escrito en latín) normalmente adaptado de un pasaje del canto gregoriano . Más tarde, el cantus firmus se tocó con un instrumento, marcado en la partitura con la palabra "mot" para indicar su origen. [10] También se argumenta cada vez más que el término "motete" de hecho podría incluir ciertas canciones breves de una sola voz. [11]Los textos de voces altas incluyen temas tan diversos como odas de amor cortesano, encuentros pastorales con pastoras, ataques políticos y muchas devociones cristianas, especialmente a la Virgen María. La mayoría de los motetes medievales son composiciones anónimas y reutilizan significativamente la música y el texto. Se transmiten en varios contextos y fueron más populares en el norte de Francia. La colección más grande que se conserva se encuentra en el Códice de Montpellier .
Cada vez más en los siglos XIV y XV, los motetes hicieron uso de patrones repetitivos a menudo denominados panisorrítmicos ; es decir, emplearon patrones rítmicos repetidos en todas las voces, no solo el cantus firmus , que no coincidían necesariamente con patrones melódicos repetidos. Philippe de Vitry fue uno de los primeros compositores en utilizar esta técnica, y su trabajo evidentemente tuvo una influencia en el de Guillaume de Machaut , uno de los compositores más famosos de motetes medievales tardíos.
