Pedro Lasch


Pedro Lasch [1] es un artista visual nacido en la Ciudad de México y radicado en Estados Unidos desde 1994. Produce obras de arte conceptual , crítica institucional , práctica social y arte específico del sitio , así como pinturas, fotografías, grabados, y trabaja en medios tradicionales.

Nacido en la Ciudad de México, Lasch estudió arte en Cooper Union con Dore Ashton, [2] Hans Haacke , Day Gleeson y Doug Ashford (Group Material), [3] entre otros, y luego completó una maestría en Bellas Artes en Goldsmiths, Universidad de Londres .

Lasch ha estado involucrado regularmente con el colectivo de arte y política de Nueva York 16 Beaver Group [4] desde 2000. Ha estado en la Universidad de Duke desde 2002, donde enseña arte y teoría del arte en el Departamento de Arte, Historia del Arte y Estudios Visuales. , [5] es profesor de posgrado de la Maestría en Artes Experimentales y Documentales, [6] y fue miembro del Franklin Humanities Institute . [7]

Durante estos años en Duke, el trabajo de Lasch se ha desarrollado en un ambiente intelectual que, entre la lista de personas de la Universidad de Duke, incluye figuras influyentes en la teoría crítica como Fredric Jameson , Katherine Hayles y Mark Anthony Neal . Sus co-publicaciones y colaboraciones artísticas directas con colegas allí incluyen proyectos con Esther Gabara, [8] Walter Mignolo , [9] Michael Hardt , [10] Kristine Stiles y Ariel Dorfman , [11] así como el personal de Nasher Museo de Arte , [12]que se abrió al público en 2005 en un nuevo edificio diseñado por Rafael Viñoly .

El trabajo de Lasch, como el de muchos otros artistas que hacen arte participativo , se involucra activamente con la pedagogía. Su arte se ha cruzado con el movimiento internacional de inmigrantes y las filosofías de la pedagogía crítica , [13] la democracia radical , [14] y la colonialidad del poder . [15] Entre 1999 y 2004, Lasch creó una serie de proyectos sociales simultáneamente locales y transnacionales con grupos inmigrantes e indígenas en Chiapas y Quintana Roo (México) y Jackson Heights (Queens, Nueva York). En colaboración con organizaciones de base como la Asociación Tepeyac de New York [16]y Mexicanos Unidos de Queens, Lasch fundó y dirigió el programa extraescolar experimental Art, Story-Telling, and the Five Senses ( El arte, el cuento y los cinco sentidos ). Este trabajo pedagógico recibió durante años consecutivos el apoyo de la Fundación Dedalus del artista Robert Motherwell , [17] y contó con destacados invitados como Ricardo Domínguez [18] de Electronic Disturbance Theatre . Durante el apogeo de las protestas por la reforma migratoria en Estados Unidos en 2006 , tres de los proyectos comenzaron en Queens ( Naturalizaciones , [19] LATINO/A AMERICA , [20]y Tianguis Transnacional [21] ) se presentaron en la primera gran exposición individual de Lasch en el Queens Museum of Art de Nueva York. [22] Este espectáculo fue nombrado como el mejor del año por Michael Rakowitz en la revista Artforum . [23] Desde entonces, el museo y sus vecindarios inmediatos se han vuelto cada vez más reconocidos por su cultura inmigrante rica y de importancia mundial, que aparece en películas populares como María, llena eres de gracia , la exitosa serie de televisión de Salma Hayek , Ugly Betty , y, más recientemente, Tania Bruguera . 's Creative Time [24] Proyecto IM International .[25]

Las producciones de Lasch del período temprano de Queens, así como su trabajo con 16 Beaver, se han expandido a lo largo de los años para involucrar a una creciente red de colaboradores internacionales de base e interdisciplinarios. [26] Sus proyectos con instituciones de arte oficiales incluyen espectáculos en Sean Kelly Gallery, [27] Museo de Arte de Baltimore , [28] Museo de Arte de Queens , [22] Walker Art Center , [29] MASS MoCA , [30] Museo Nasher of Art , [31] MoMA PS1 [32] (EE. UU.), Baltic Centre for Contemporary Art [33] y The Royal College of Art [34](Reino Unido), Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía [35] (España), Centro Nacional de las Artes [36] (México), Singapore Art Museum [37] (Singapur), Gwangju Biennale [38] (Corea del Sur), así como la plataforma AND AND AND de documenta 13 [39] (Alemania).