Josefa Embil Echániz ( vasco : Josefa Enbil Etxaniz ; 28 de febrero de 1918-28 de agosto de 1994) más conocida como Pepita Embil fue una soprano vasca española que protagonizó producciones de zarzuela y opereta en toda España y América Latina . Conocida como la "Reina de la Zarzuela" [1] , es especialmente recordada por su hijo, el tenor de ópera de fama internacional Plácido Domingo. , cuya carrera temprana ayudó a cultivar. Embil comenzó su carrera profesional cantando como solista en coros, incluido el coro nacional vasco Eresoinka, que se estableció en Francia durante la Guerra Civil española . Cuando todavía tenía veintitantos años, apareció en los estrenos mundiales de varias zarzuelas nuevas. Colaboró con algunos de los compositores españoles más destacados de la década de 1940, entre ellos Federico Moreno Torroba , Jacinto Guerrero y Pablo Sorozábal . A fines de 1948, se mudó a México con su esposo barítono, Plácido Domingo Ferrer . En México dirigieron una exitosa empresa de zarzuela propia, que realizó giras por todo el continente americano. A lo largo de su carrera, Embil realizó varias grabaciones, principalmente de música de zarzuela.
Pepita Embil | |
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Nació | Josefa Embil Echániz 28 de febrero de 1918 |
Fallecido | 28 de agosto de 1994 | (76 años)
Esposos) | Plácido Domingo Ferrer |
Niños | Plácido Domingo |
Biografia y carrera
Primeros años
Josefa "Pepita" Embil nació el 28 de febrero de 1918 en Getaria en la provincia de Gipuzkoa en el País Vasco de España . [2] Su padre, Arturo Embil y Lazcano, era organista de iglesia y amante de las zarzuelas . [3] También le gustaba tocar reducciones de piano de música operística para divertirse. [4] Él y su esposa, Germana Echániz Ostolaza, tuvieron cinco hijos: Francisco, Sebastián, Josefa (Pepita), Agustina y Angel María. [5] Murió a los 45 años en enero de 1930, cuando su hija Pepita tenía 11 años. La Constancia , un periódico tradicionalista del partido integrista católico , anunció su muerte y mencionó la "pérdida irreparable" que experimentaron su familia y sus "hermanos políticos". [5] Con el apoyo de su padre, Pepita comenzó a dar clases de canto de niña y finalmente asistió al conservatorio de San Sebastián , la capital de Gipuzkoa, donde estudió con el bajo Gabriel Olaizola . [3]
Embil comenzó su carrera como cantante como parte del Euzko-Abesbatza (también deletreado "Eusko Abezbatza"), [6] un coro vasco dirigido por Olaizola. [7] Mientras el coro estaba en Barcelona para la celebración del tercer aniversario de la Segunda República Española , [8] debutó en el Liceu en un pequeño papel en la ópera Amaya del compositor vasco Jesús Guridi , el 12 de abril. , 1934. [9] [3] [10] Con tan solo dieciséis años, apareció con Olaizola, quien había creado el papel de bajo de Miguel de Goñi en el estreno de la ópera en 1920. [11] Posteriormente, volvieron a representar la ópera en otros teatros, entre ellos el Teatro Gayarre de Irún [12] y el Teatro Arriaga de Bilbao . [13] Esta última actuación con la Orquesta Sinfónica de Bilbao fue un éxito para los cantantes, incluido Embil, frente a una sala llena. [13] Euzko-Abesbatza y otro coro, la Juventud Vasca de Bilbao, ambos involucrados en el creciente movimiento nacionalista vasco , [7] [14] [15] organizaron la actuación. [13] Además de su trabajo coral y operístico, también dio conciertos. [2] En un 1936 concierto en Azpeitia con Olaizola, cantó una variedad de música: un número Vasco, una canción italiana por Toselli , una Vasco traducción de Schubert 's 'Ständchen'( 'Serenata'), y el aria de Siebel, " Faites-lui mes aveux ", en italiano de la ópera de Gounod , Faust . [16] Durante los siguientes años cantó en varios coros, entre ellos el prestigioso Orfeón Donostiarra , [4] porque, como dijo más tarde, necesitaba "trabajar para vivir". [17]
Pocos días antes de la caída de su gobierno ante las fuerzas de Franco en 1937, el presidente del gobierno autónomo vasco, José Antonio Aguirre , trabajó con el maestro de Embil Olaizola para formar el coro y ballet nacional vasco Eresoinka
, con el objetivo de mantener viva la cultura musical vasca. [18] [19] Embil se unió al coro recién formado y realizó muchas giras con el grupo fuera de España, a menudo cantando como solista coral, hasta que se disolvió dos años después. [20] Con el apoyo de miembros del gobierno vasco en el exilio en Francia y en otros lugares, [18] miembros de Eresoinka eligieron Château Belloy en la ciudad francesa de Saint-Germain-en-Laye como su base de operaciones. [21] El coro hizo su debut en la Salle Pleyel de París el 18 de diciembre de 1937. [21] El grupo también actuó en Bruselas, Amberes, Rotterdam, La Haya, Amsterdam y Londres. [22] Aunque principalmente fue una soprano a lo largo de su carrera, cantó alto con Eresoinka. [2] Después de su último concierto coral en París en 1939, se quedó en la ciudad para estudiar con un profesor de canto armenio. [4]Carrera de zarzuela en España
Con la Guerra Civil española acabada, se trasladó a Madrid y buscó trabajo en las numerosas empresas de zarzuela que había allí. Se incorporó a una compañía de giras dirigida por el compositor Federico Moreno Torroba . [23] Pronto apareció en su zarzuela Sor Navarra en Pamplona con el barítono Plácido Domingo Ferrer , a quien había conocido recientemente por primera vez en el Café de Castilla de Madrid, lugar de encuentro de artistas y músicos de la ciudad. [24] Se casaron el 1 de abril de 1940 ya principios del año siguiente tuvieron su primer hijo, Plácido . Un año y medio después, la pareja tuvo una hija, María José (1942-2015), conocida como "Mari Pepa". [25]
Embil fue invitado a incorporarse a la compañía del Teatro Calderón de Madrid periódicamente desde 1940 hasta 1945. La soprano y algunos amigos del Teatro Calderón fundaron Ases líricos, una compañía de zarzuela que tuvo muchos éxitos a lo largo de las siguientes décadas. Muchos de los integrantes de la compañía se encontraban entre los mejores cantantes de zarzuela del país. Ella y su marido actuaron por toda España como parte de la compañía, que estaba encabezada por el cantante y empresario Antonio Medio. [24] Embil pronto se convirtió en uno de los cantantes favoritos de varios importantes compositores españoles, incluidos Moreno Torroba, Pablo Sorozábal y Jacinto Guerrero . [26]
En su primera temporada tras el nacimiento de su hijo, trabajó con el actor Salvador Videgain como parte de la compañía del Maestro Quiroga en el Teatro Alcalá de Madrid. Con esa compañía, apareció en numerosas producciones de zarzuela, entre ellas el estreno de La reina fea de Quiroga en 1941. Al año siguiente volvió a actuar en el Teatro Calderón, apareciendo en el estreno de la opereta de Federico Cotó , El desfile del amor , con Antonio Medio. . La víspera de la Pascua de 1943 volvió a cantar juntos con Medio en el estreno de la zarzuela de Pablo Sorozábal, Don Manolito , en el Teatro Reina Victoria de Madrid. [27] Fue muy bien recibido. [27] También tuvo un éxito significativo en Black el payaso de Sorozábal . [2] Junto a Medio y bajo los auspicios del maestro Jacinto Guerrero, actuó en el estreno de Loza lozana de Guerrero en el Teatro Coliseum de Madrid a finales de ese mismo año. [28] Los dos cantantes también se presentaron allí en 1944 en el estreno de En el balcón de Palacio de Jesús Romo . Fue apenas la segunda zarzuela del compositor, dos años después de su prometedor El mesón del Pato Rojo . Embil interpretó el papel protagónico, Lola la de Jerez, en la nueva zarzuela, que fue un éxito inmediato. [29] Su último estreno mundial en España ocurrió el 22 de noviembre de 1944 en Tiene razón Don Sebastián de Guerrero en el Teatro Principal de Zaragoza. [30] Como zarzuela escrita para dos barítonos, Medio y Domingo, se consideró una novedad. [31] En mayo del año siguiente volvió a protagonizar la farsa zarzuela en el Teatro Calderón. [31] El género estaba en declive en ese momento. Pepita Embil protagonizó algunas de las últimas grandes zarzuelas que se escribieron. [32]
Años en México
Tras realizar una serie de giras por la península ibérica con los Ases líricos —apareciendo por ejemplo en La Gran Vía de Salamanca en 1946—, ella y su marido se embarcan en una gira por Latinoamérica con una nueva compañía de zarzuela que Federico Moreno Torroba acababa de formar. Poco después de su primera llegada a México, un periódico de la Ciudad de México citó a una de las libretistas de Moreno Torroba , describiéndola como una vasca "alta, joven y guapa" con una voz tanto lírica como dramática, que había demostrado ser una ". gran figura "desde que apareció por primera vez en Sor Navarra en Pamplona. [23] Mientras estaba de gira, Moreno Torroba compuso una zarzuela mexicana, El orgullo de Jalisco , que incorporó aspectos de la música y las tradiciones de ese país. En septiembre de 1947, Embil protagonizó el papel protagónico de El orgullo de Jalisco con un aplauso "cálido y agradecido" en su estreno mundial en la Ciudad de México. [33] Las actuaciones de la compañía fueron populares entre el público de Puerto Rico , Cuba , Venezuela y especialmente México . [3]
Este éxito fue decisivo para que la pareja formara su propia empresa y se instalara definitivamente en México a fines de 1948. [24] La hermana de Embil, Agustina, cuidó a sus hijos en su casa de Getaria mientras estaban de gira. [34] En enero de 1949, Agustina llevó a los niños a México para que estuvieran con sus padres, quienes pronto los reclutaron para que aparecieran en varias partes pequeñas en sus producciones de zarzuela. [35] Aunque actuaron principalmente en el Teatro Arbeu y el Teatro Esperanza Iris en la Ciudad de México, Embil y Domingo salieron con frecuencia de gira por México y muchos otros países de América Latina. [3] En los años posteriores a su mudanza, produjeron y protagonizaron zarzuelas como Luisa Fernanda , La tabernera del puerto , Los gavilanes y Marina . A pesar de que Embil era principalmente una zarzuela soprano, ella también apareció en operetas , incluyendo versiones en español de Leo Fall 's La Princesa del Dólar ( La princesa del dólar ) [36] y Franz Lehár ' s El Conde de Luxemburgo ( El Conde de Luxemburgo ) [37] y La viuda alegre ( La viuda alegre ). [38]
Un crítico mexicano escribió en 1949 que Embil y su coprotagonista, Florencio Calpe, "provocaron ovaciones delirantes y muy amorosas" durante una actuación de la zarzuela, El dúo de la africana . [39] En 1951, la cantante y estrella de cine cubana Rosita Fornés contrató a Embil para alternar con ella en las producciones teatrales de su propia compañía. Domingo también trabajó con la empresa de Fornés. [40] Durante más de dos décadas, la pareja apareció ante el público mexicano como empresarios y cantantes. Embil también dio recitaciones y conciertos, [2] a veces acompañada por su hijo, Plácido, al piano. A mediados y finales de la década de 1950, solía actuar en zarzuelas con su hijo, que apenas comenzaba su propia carrera como cantante. Ella y su esposo le habían dado sus primeras lecciones de canto en casa. [41]
Vida posterior
Después de años fuera, ella y su esposo aceptaron ofertas para actuar nuevamente en España. En 1966, Embil y Domingo realizan una gira por las Islas Canarias y el norte de España con la compañía de zarzuela de José de Luna. [3] Una vez que regresaron a México, pronto emprendieron otra gira que los llevó a Costa Rica, Perú y Venezuela. [3] Posteriormente cantaron en el Teatro de la Zarzuela de Madrid, recordando sus primeros éxitos allí en los años cuarenta. Regresaron a Barcelona durante la temporada 1974-1975. Conducidos por su hijo, actuaron en la zarzuela Doña Francisquita del Liceu. Cantó el papel de mezzosoprano de Aurora la Beltrana. [3] Esta fue su última actuación de zarzuela y su despedida a los escenarios. [3]
Durante el terremoto de 1985 en la Ciudad de México , murió su hermano Angel María Embil, junto con su esposa, Francisca. En el mismo edificio también fueron asesinados el sobrino de Embil, Agustín García Embil, y su hijo de tres años, Julio Agustín García Pinilla. [42] Su marido, Plácido Domingo Ferrer, murió de un ataque al corazón en 1987 a la edad de 80. [43] Al año siguiente, el Teatro de la Zarzuela rindió homenaje a ella, dedicando una actuación de Moreno Torroba La chulapona
a su. [2] El director del teatro, el director de orquesta Miguel Roa , escribió un poema para honrarla en la ocasión. [3] En un homenaje a ella en 1990 en San Sebastián, Embil y su hijo cantaron a dúo la canción vasca "Aurtxoa Seaskan" con el Orfeón Donostiarra. [44] Embil falleció el 28 de agosto de 1994 en la Ciudad de México por una enfermedad hepática provocada por una transfusión de sangre de veinte años antes. Tenía 76 años. [1] Está enterrada junto a su esposo en el Panteón Española de México. [3] El entonces presidente de México , Carlos Salinas de Gortari , asistió a su velorio. [1]Legado
Embil sigue siendo una de las estrellas de la zarzuela más recordadas en América. [45] En 2012, una reportera española señaló que es "considerada una de las voces más expresivas de la zarzuela". [3] En sus memorias, su hijo expresó la creencia de que ella habría sido una soprano de ópera exitosa. También escribió que una vez había recibido una oferta del Liceu para un contrato para cantar papeles de ópera allí, pero la rechazó porque ya era una estrella de la zarzuela en ese momento. [46] Después de su muerte, el crítico musical Antonio Fernández-Cid elogió su "cálida y dulce voz de soprano 'spinto' con cualidades de contralto". [47]
En 1993, su hijo creó el Premio Pepita Embil Domingo de Zarzuela en su honor, como parte de su competencia mundial de canto Operalia . Cada año desde entonces, una cantante ha recibido el premio de $ 10,000 por la calidad de su actuación durante la sección de zarzuela de la competencia. [48] En 2002, la ciudad de Pueblo, México nombró una de sus plazas, la Plaza Pepita Embil de Domingo, en su honor. [49] Una década más tarde, el cineasta vasco Josu Venero creó el documental en español La reina de la zarzuela (La reina de la zarzuela) sobre Embil, [3] que se mostró en televisión en 2014. Como parte del documental, Venero siguió Plácido Domingo cuando regresaba a la ciudad natal de Embil, Getaria, donde pasó parte de su infancia. Domingo recordó a su madre en cámara y visitó su lugar de nacimiento, donde leyó una placa oficial sobre ella. También recorrió otros lugares clave desde sus primeros años. [3] Su nieta, la actriz mexicana Maite Fernández Domingo, actúa bajo el nombre de Maite Embil
en su honor.Grabaciones y televisión
Embil comenzó su carrera discográfica como cantante coral vasca a finales de la década de 1930, cuando tenía unos veinte años. Durante las siguientes décadas, continuó grabando periódicamente extractos y números de zarzuelas, operetas y musicales, así como canciones populares latinas como "Siempre en mi corazón" de Ernesto Lecuona . En su álbum, Fragmentos de operetas inmortales , también grabó el aria operística, "Un bel dì vedremo", de Madama Butterfly de Puccini . En las décadas de 1960 y 1970, filmó unas populares zarzuelas con su esposo para el canal de televisión mexicano 2. [24]
Discografía parcial
78 RPM registros
Año | Álbum | Cantantes | Director, Ensamble | Etiqueta | Notas |
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alrededor de 1938 | Aurtxoa seaskan | Pepita Embil | Gabriel Olaizola, Coral Vasco Eresoinka | Disque Gramophone Cat: K-8293 |
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1942 | Negro, el payaso (Sorozábal) | Antonio Medio, Pepita Embil, Marcelino del Llano, Enriqueta Serrano, Manuel Alares, Manuel Gas | Pablo Sorozábal , Orquesta del Teatro Reina Victoria | Discos Columbia Cat: R-14088 - R-14094; CA-15058 - CA-15064 (7 registros) |
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1943 | La tabernera del puerto (Sorozábal) | Pepita Embil, Enriqueta Serrano, Antonio Medio, Marcelino del Llano, Manuel Gas, Manuel Alares | Pablo Sorozábal , Orquesta del Teatro Reina Victoria | Discos Columbia Cat: R-14095, R-14096, R-14103 (3 registros) |
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Discos de larga duración (LP)
Año | Álbum | Cantantes | Director, Ensamble | Etiqueta | Notas |
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1958 | Pepita Embil: Trozos inmortales de zarzuelas | Pepita Embil, Plácido Domingo Embil [50] | Luis Mendoza López | RCA-Victor Cat: MKL-1144 |
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1960 | Canciones inolvidables | Pepita Embil | Gonzálo Cervera | RCA-Camden |
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1965 | Fragmentos de operetas inmortales | Pepita Embil | Luis Mendoza López, Orquesta de Cámara | RCA-Victor |
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Referencias
Notas
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Es una vasca en toda la línea, alta, joven y bien parecida. De Getaria, su pueblo natal, fue a incorporarse a la compañía de Moreno Torroba; lo hizo en Pamplona con la obra del propio maestro Sor Navarra y desde el primer momento se muestra como una gran figura. Pasadas tres temporadas se incorporó a la compañía del maestro Jacinto Guerrero y más tarde a la del maestro Pablo Sorozábal. Acaba de abandonar la compañía titular del teatro Calderón, de Madrid, atraída por la emoción de trasladarse a la nación hermana. Su voz es la de lírica dramática, y, hablando en argot teatral, 'muy cotizada'.
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[Portada original:] PEPITA EMBIL: TROZOS INMORTALES DE ZARZUELAS EN LAS VOCES DE PEPITA EMBIL Y PLACIDO DOMINGO EMBIL ACOMPAÑADOS POR LA ORCHESTA DE LUIS MENDOZA LOPEZ
Fuentes citadas
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Otras fuentes
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enlaces externos
- Tráiler oficial del documental sobre Embil: La reina de la zarzuela (en español)
- Web Oficial de Turismo de Getaria: Casa de Enbil