Alban Berg 's Sonata para piano ( alemán : Klaviersonate ), op. 1, se publicó en 1910, pero se desconoce la fecha exacta de composición; las fuentes sugieren que fue escrito en 1909. La Sonata es la única obra para piano de Berg a la que le dio un número de opus .
Historia
Berg estudió por primera vez con Arnold Schoenberg en el otoño de 1904, tomando lecciones de armonía y contrapunto . Posteriormente, en otoño de 1907, volvió a iniciar estudios de composición, que finalizaron con el estudio de los movimientos de sonata. Varios borradores de movimientos de sonata datan de este período y se cree que Op. 1 seguí de estos borradores. Se desconoce la fecha exacta de composición; aunque la segunda reedición de la partitura lleva la fecha de 1908, las fuentes sugieren que la Sonata no se compuso hasta la primavera o el verano de 1909 (Scheideler, 2006). El estreno de la Sonata para piano, op. 1 fue entregado en Viena el 24 de abril de 1911 por Etta Werndorff. En ese concierto también se tocaron otras obras de Berg y Anton Webern . El pianista Léo-Pol Morin realizó notablemente la obra para su estreno parisino en 1922. La obra sufrió modificaciones para su reedición en 1920 y se hicieron cambios adicionales en 1925 para la publicación de una "edición revisada" (Ibid.).
Composición y estructura
La sonata no tiene la forma clásica típica de tres o cuatro movimientos contrastantes , sino que consiste en un solo movimiento centrado en la clave de si menor . Berg originalmente tenía la intención de que la Sonata fuera un trabajo de múltiples movimientos más tradicional, el movimiento de apertura seguido de un movimiento lento y un final. Sin embargo, durante un largo período careció de ideas para estos otros movimientos. Berg se volvió hacia Schoenberg, quien comentó que la falta de inspiración significaba que "[Berg] ... había dicho todo lo que había que decir". Siguiendo el consejo de Schoenberg, Berg decidió publicar el movimiento terminado y dejarlo solo.
Aunque la pieza tiene la tonalidad nominal de si menor, Berg hace un uso frecuente del cromatismo , escalas de tonos completos y centros de tonalidad errantes, dando a la tonalidad una sensación muy inestable, que solo se resuelve en los últimos compases. La estructura de la pieza es de forma tradicional sonata , con exposición, desarrollo y recapitulación; sin embargo, la composición también se basa en gran medida en la idea de Arnold Schoenberg de " desarrollar la variación ", un método para asegurar la unidad de una pieza musical al derivar todos los aspectos de una composición a partir de una sola idea. En este caso, gran parte de la composición se remonta a los dos gestos de apertura.
Referencias
- Scheidler, Ullrich (2006). Prefacio a la edición Urtext. Múnich: G. Henle Verlag.
enlaces externos
- Piano Sonata Op.1 : Partituras en el Proyecto Biblioteca Internacional de Partituras Musicales
- grabación de Jonathan Biss del Isabella Stewart Gardner Museum en formato MP3
- Grabación de la becaria de Harvard Seda Röder
- Grabación del Dr. Willis G. Miller, III
- Grabación de la orquestación de Theo Verbey a cargo de Riccardo Chailly y la Royal Concertgebouw Orchestra
- Escuche la elaboración de 8 instrumentos en Magazzini Sonori