Plantation Lullabies es el álbum de estudio debutdel cantautor y bajista estadounidense Me'shell NdegéOcello . Fue lanzado por Maverick Records el 19 de octubre de 1993, [1] con gran éxito de crítica y desde entonces ha sido visto como unrécordhistórico de neo soul .
NdegéOcello grabó Plantation Lullabies después de ser uno de los primeros artistas en firmar con el sello Maverick de Madonna . Trabajó con el coproductor y multiinstrumentista David Gamson en gran parte del disco. [2] NdegéOcello también estuvo acompañado en las sesiones de grabación por músicos de respaldo como el saxofonista Joshua Redman y el guitarrista Wah Wah Watson . Su música incorporó elementos de hip hop , funk , soul y jazz ; NdegéOcello era fan de Prince , Miles Davis , A Tribe Called Quest, Sly Stone y Parlamento . Al escribir canciones, NdegéOcello exploró temas de sexualidad, género, orgullo negro y racismo blanco desde una perspectiva que describió como afrocéntrica . [3]
Plantation Lullabies recibió elogios generalizados de los críticos contemporáneos. [12] Rolling Stone quedó impresionado por el estilo "suave, majestuoso y fresco" de NdegéOcello y su "sexualidad inteligente y segura", encontrándolo "más potente que cualquier truco que agarre la entrepierna". [8] El periodista de Vibe Christian Wright la aplaudió por "yuxtaponer fluidamente el sonido y la sensibilidad que previene el sentimentalismo del corazón sangrante" en un álbum que "explora la condición negra con un sonido intrincado y seductor". [13] El crítico de Vibe Greg Tate lo elogió como "el futuro del funk" y "la próxima ola en la música soul",[14] mientras Brian Keizer de Spinlo consideró "el tipo de alma profunda que necesitamos en esta década de desintegración", escribiendo que NdegéOcello explora "los pozos, los proyectos y las reservas de esclavos asalariados del mundo panafricano actual" con ira, nihilismo y en el baladas románticas, la "sublime gracia" de Stevie Wonder . [15] Entertainment Weekly fue algo menos entusiasta, encontrando algunas de las letras de la cantante como clichés, la música demasiado de moda y su voz derivada de intérpretes de proto-rap como Gil Scott-Heron , aunque la revista dijo que NdegéOcello "ofrece su charla de cóctel genial con una resignación de blues ganadora ". [7] A finales de 1993,Las canciones de cuna de plantación aparecieron en numerosas listas de los 10 primeros [9]y fue votado como el mejor álbum número 27 del año en Pazz & Jop , una encuesta anual de críticos estadounidenses en todo el país, publicada por The Village Voice . [dieciséis]
Aunque el álbum había sido aclamado por los periodistas musicales, otros criticaron las letras sin remordimientos de NdegéOcello sobre canciones que tratan sobre la raza, [12] las relaciones de género y su propia sexualidad. [3] Algunas canciones del álbum llevaron a algunos a acusarla de racista, lo que NdegéOcello negó; la letra de "Shoot'n Up and Gett'n High" responsabilizaba a una sociedad racista por la adicción a las drogas y la muerte de su sujeto mientras declaraba que "el hombre blanco dormirá para siempre con un ojo abierto". Algunos críticos afroamericanos se enojaron por la representación que hizo el cantante de hombres negros en "Soul on Ice", que los acusó de abrazar "los estándares de belleza racistas blancos" mientras preguntaban burlonamente si salían con una mujer blanca porque "ir mejor con los Brooks Brothers¿Traje? ". Ndegeocello también fue criticada por algunas feministas por sus alardes de competencia sexual en" Si ese es tu novio (no fue anoche) ". [12] En respuesta a las críticas, le dijo a Los Angeles Times en 1994 :