Privateering es el séptimo álbum de estudio en solitario del cantautor y guitarrista británico Mark Knopfler , lanzado el 3 de septiembre de 2012 por Mercury Records . [2] El primer álbum doble de estudio de los 35 años de carrera de Knopfler como artista discográfico, Privateering consta de 20 canciones originales (más cuatro más lanzadas en otras ediciones) e integra el blues rock con géneros tradicionales de folk y country. [1] Grabado entre marzo y diciembre de 2011, [3] el álbum recibió críticas generalmente positivas en toda Europa, [4]y alcanzó la posición número uno en las listas de álbumes en Austria, Alemania, Noruega y los Países Bajos, así como la posición número dos o tres en Bélgica, Italia, Nueva Zelanda, Polonia, España, Suecia y Suiza. El álbum alcanzó el puesto número ocho en el Reino Unido. [5] El álbum fue lanzado en Norteamérica un año después de su lanzamiento en Europa debido a una disputa contractual entre Knopfler y sus distribuidores norteamericanos.
Corso | ||||
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Álbum de estudio de Mark Knopfler | ||||
Liberado | 3 de septiembre de 2012 10 de septiembre de 2013 (América del Norte) | |||
Grabado | British Grove Studios 4 de marzo - 7 de diciembre de 2011 | |||
Género | Blues rock , roots rock , celtic rock , folk rock | |||
Largo | 89 : 56 [1] | |||
Etiqueta | Mercurio | |||
Productor | Mark Knopfler | |||
Cronología de Mark Knopfler | ||||
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Fondo
Privateering fue el primer álbum de Knopfler en tres años. En enero de 2011, Knopfler produjo el álbum The Sailor's Revenge para Bap Kennedy en British Grove Studios en Londres. Knopfler construyó el galardonado estudio en 2005 y grabó Kill to Get Crimson (2007) y Get Lucky (2009) en las instalaciones de última generación. Para el proyecto de Bap Kennedy, Knopfler contó con la ayuda de varios de los mejores jugadores de la sesión, incluidos Jerry Douglas , Glenn Worf , John McCusker y Michael McGoldrick . A ellos se unieron James Walbourne, Ian Thomas y Guy Fletcher . [6] En marzo de 2011, Knopfler y Guy Fletcher regresaron a British Grove para comenzar a trabajar en el próximo álbum de Knopfler.
Grabación
El corsario se grabó en Studio 2 en los British Grove Studios en Londres entre el 4 de marzo y el 7 de diciembre de 2011, con coros adicionales, sobregrabaciones de batería y cuerdas grabadas en febrero de 2012. [3] El 4 de marzo de 2011, Knopfler y Fletcher comenzaron la preproducción en el nuevo álbum. Durante los siguientes tres meses, mientras Knopfler repasó las nuevas canciones, los dos discutieron posibles arreglos y los mejores instrumentos para apoyar cada canción. Knopfler probó numerosas guitarras de su colección en busca del sonido adecuado para cada canción. Fletcher escribió más tarde: "Todas y cada una de las guitarras que tiene a mano tienen características diferentes y pueden prestarse a una canción en particular. El problema es que no hay forma de saberlo a menos que las pruebes todas, así que parte de nuestra rutina cuando configuramos para una grabación es encontrar qué guitarra funcionará mejor 'para la canción' ". [3]
A finales de mayo de 2011, a Knopfler y Fletcher se les unieron en el estudio Glenn Worf (bajo), Richard Bennett (guitarras, bouzouki y tiple) y Jim Cox (piano, órgano), así como Ian Thomas (batería) que había tocó en las sesiones de Bap Kennedy a principios de año. A principios de junio, a este grupo principal se unieron los músicos folk John McCusker (violín, cittern), Michael McGoldrick (silbidos, pipas uilleann) y Phil Cunningham (acordeón), y Paul Franklin (pedal steel guitar) se unió a finales de mes. El proceso de grabación que Knopfler y Fletcher eligieron para este álbum implicó realizar un seguimiento previo de las canciones con la formación principal y luego incorporar a los músicos folk para sobregrabar sus partes. Para algunas pistas, el grupo principal grabó sus pistas básicas sobre pistas preliminares que trabajaron Knopfler y Fletcher. [3]
La grabación continuó durante el verano de 2011. En septiembre, el trabajo en el álbum se suspendió mientras Knopfler y su banda se preparaban para una gira europea con Bob Dylan que duró del 6 de octubre al 20 de noviembre. El 21 de noviembre, la banda regresó a British Grove Studios durante dos semanas para completar la grabación de Privateering . Knopfler y su banda se unieron a dos músicos invitados adicionales, Tim O'Brien (mandolina) y Kim Wilson (arpa). La última sesión de grabación fue el 7 de diciembre de 2011. [3]
Knopfler, Fletcher y Ainlay pasaron gran parte de enero y febrero de 2012 mezclando las pistas para Privateering en Studio 2 en British Grove. El proceso de mezcla para master involucró tres máquinas de cinta analógicas Ampex ATR-100 de dos pistas , equipadas con bloques de cabeza de una pulgada, media pulgada y un cuarto de pulgada. También dominaron digitalmente a través de las interfaces Prism y Apogee en Pro Tools a 96k y 192k y en Nuendo a 96k. Luego, el equipo volvería a escuchar todos los formatos y decidiría cuál era el mejor para la canción. Fletcher escribió más tarde: "Los resultados rara vez son los que esperamos, ya que tanto lo digital como lo analógico ganan preferencia, aunque lo analógico tiende a ganar la mayor parte del tiempo". [3]
En febrero, se invitó a Ruth Moody de Wailin 'Jennys a cantar algunos coros, e Ian Thomas entró para volver a grabar su parte de batería para una de las canciones. Luego se contrató al compositor Rupert Gregson-Williams para supervisar y dirigir las cuerdas. Knopfler y Gregson-Williams se decidieron por una sección de cuerdas inusual que incluía ocho celli, seis violas y seis violines. [3] La masterización final del álbum fue realizada por Bob Ludwig en Gateway Mastering Studios en Portland, Maine . [7]
Lanzamiento
Privateering fue lanzado el 3 de septiembre de 2012 en el Reino Unido y Canadá en varios formatos. Hay varias versiones diferentes: [2]
- La versión Standard International contiene 20 pistas, empaquetadas como un conjunto de CD de dos discos, o como un conjunto de dos LP, o como descarga digital.
- Una pista adicional "Your Perfect Song" estaba disponible solo como un bono con la descarga digital del álbum.
- La versión Deluxe Edition contiene 25 pistas. Las 20 pistas estándar se incluyen en dos CD; También hay un CD extra de 5 pistas con grabaciones de ensayos de conciertos en vivo de otoño de 2011. Esta edición también contiene un folleto y un paquete especiales.
- La Deluxe Download Edition contiene exactamente la misma colección de 25 pistas que la Deluxe Edition, pero sin folleto.
- La versión boxset de Super Deluxe Edition incluye 23 pistas de estudio. Las 20 pistas de "Standard International" se incluyen en dos CD, además de repetirse en un conjunto de dos LP adjunto. También hay un CD extra exclusivo de tres pistas de estudio adicionales y una tarjeta con un código para descargar un concierto completo. La caja también incluye un DVD documental, A Life in Songs y una impresión de arte numerada. El Boxset Super Deluxe Edition no incluye el CD extra de cinco pistas de las grabaciones de ensayos de conciertos en vivo que forman parte de la versión Deluxe Edition.
El corsario no se lanzó inicialmente en los Estados Unidos debido a una "disputa contractual" entre Knopfler y su antigua compañía discográfica estadounidense, Warner Bros. Records . [8] La disputa fue reconocida en el sitio web de Knopfler el 14 de septiembre de 2012. [9] El 9 de julio de 2013, Knopfler anunció que había firmado un nuevo acuerdo de distribución con Universal Music Group. El corsario finalmente se lanzó en América del Norte en Verve Records el 10 de septiembre de 2013. [10]
Obra de arte
La fotografía utilizada para la portada del álbum fue tomada por Johnnie Pilkington y muestra una camioneta estropeada en medio de llantas viejas y llantas de ruedas bajo un cielo sombrío, con un perro pequeño que se aleja de la camioneta. La fotografía es una imagen de tipo HDR . En el título del álbum, Knopfler usó la idea de un "corsario" —un barco de propiedad privada o su capitán autorizado por un gobierno durante tiempos de guerra para capturar barcos enemigos [11] - como una analogía para los músicos modernos de rock and roll que hacen su camino en el mundo con espíritu de independencia y aventura.
Realmente me entusiasma tener este pequeño grupo de personas que salen por todo el mundo. Disfruto estar al mando de la banda, el equipo, viajar a través de este paisaje en constante cambio y tocar en todos estos lugares diferentes. Llegas a donde llegas sin ningún tipo de ayuda, realmente, abriéndote camino en el mundo. No hay subvenciones del gobierno para tocar esta música. Eres un corsario. Y así es como me gusta. [12]
Knopfler recordó los primeros días de su carrera musical, cuando "si tenías una furgoneta podías entrar en un grupo, así que los carromatos de bandas siempre han tenido un lugar especial en mi corazón". [12]
La contraportada parece mostrar una sección de la luz de freno trasera y el parachoques de la camioneta con una pegatina desgastada con las letras "GB" (Gran Bretaña). El encarte incluye letras de canciones y créditos de álbumes, e incluye fotografías adicionales de Guy Fletcher que muestran detalles de varias guitarras, un piano Bösendorfer, un micrófono y una consola de grabación. [2]
Turismo
El corso fue apoyado inicialmente por la gira de conciertos norteamericana de Knopfler con Bob Dylan , que comenzó el 5 de octubre de 2012 en Winnipeg, Manitoba, e incluyó 33 conciertos en 31 ciudades, terminando en Brooklyn, Nueva York, el 21 de noviembre de 2012. Los conciertos generalmente consistían en Knopfler y su banda interpretaron un set de apertura de 11 canciones, seguidos por Dylan y su banda interpretando un set de 14 canciones, con Knopfler acompañando a Dylan en la guitarra durante las primeras cuatro canciones. La alineación de la gira de Knopfler incluyó a Mark Knopfler (guitarra, voz), Richard Bennett (guitarra), Guy Fletcher (teclados), Jim Cox (piano, órgano, acordeón), Michael McGoldrick (silbatos, flautas uilleann), John McCusker (violín, cítara) , Glenn Worf (bajo) e Ian Thomas (batería). Las listas de reproducción de esta gira incluyeron varias canciones de Privateering , como "Redbud Tree", "Haul Away", "Privateering", "Miss You Blues", "Corned Beef City", "Yon Two Crows" y "I Used to Podría." [13]
La gira oficial de corsario por Europa de Knopfler comenzó el 25 de abril de 2013 en Bucarest, Rumanía e incluyó 70 conciertos en 63 ciudades, finalizando el 31 de julio de 2013 en Calella de Palafrugell, España. La gira incluyó una carrera de seis noches en el Royal Albert Hall de Londres. [14]
Recepción de la crítica
Puntuaciones agregadas | |
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Fuente | Clasificación |
Metacrítico | 77/100 [4] |
Revisar puntuaciones | |
Fuente | Clasificación |
Toda la música | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Expreso diario | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
El Telégrafo | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Tiempos financieros | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
La Gaceta | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
musicOMH | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Piedra rodante | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Revista inclinada | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
En su reseña en The Gazette , Bernard Perusse le dio al álbum cuatro de cinco estrellas, señalando su continuidad con los anteriores esfuerzos en solitario de Knopfler en su mezcla de "suaves rockeros folk con retratos malhumorados pintados por guitarras acústicas y silbatos". [18] Algunas de las nuevas canciones, según Perusse, "se ubican entre las mejores de su catálogo". [18] Un elemento que distingue a Privateering de sus predecesores es su "uso económico de los rellenos de guitarra eléctrica de marca registrada y su frecuente inclinación por las estructuras de blues", con más de la mitad de las canciones presentadas en el género de blues. [18]
En su reseña en el Daily Express , Simon Gage le dio al álbum cuatro de cinco estrellas, calificándolo de "líricamente sólido y musicalmente impecable". [15] Según Gage, Knopfler sigue siendo fuerte después de 35 años de grabación y que "no hay nada aquí que no deleite a los fanáticos de Knopfler". [15]
Su voz se parece más a Leonard Cohen que nunca y, si bien el sabor melancólico que esperamos de este gran de todos los tiempos todavía está muy presente, hay incursiones en el blues clásico y el rock bluesy, que le sientan muy bien. . [15]
En su reseña en The Telegraph , Helen Brown le dio al álbum cuatro de cinco estrellas, calificándolo de "un disco cálido, auténtico y duradero: el equivalente musical de una camisa a cuadros gastada". [16] Según Brown, este séptimo álbum en solitario de Knopfler es "un paseo por los bosques a través de dos discos de los sonidos angloamericanos enraizados en los que Knopfler se siente ahora (en su mayoría) tan cómodo. Hay country de los viejos tiempos, roadhouse blues, un Tom Balada de piano waitsiana y anhelante flauta celta ". [16] Brown señala que uno de los puntos fuertes de Knopfler es escribir letras folclóricas melodramáticas y luego pronunciarlas "como si estuviera apoyado en una bomba de gasolina". [dieciséis]
En su reseña para AllMusic , James Christopher Monger le dio al álbum cuatro de cinco estrellas, calificándolo de "el set más ambicioso y belicoso hasta la fecha" de Knopfler. [1] Monger continuó:
En el primer giro, Privateering se siente un poco como una venta de garaje, ofreciendo platos largos y fríos de mermeladas de porche que alguna vez fueron cálidas y nocturnas que se sienten como calentamientos antes de la sesión de estudio, pero la naturaleza majestuosa, pero esquizofrénica del álbum, que enfrenta a lo -fi, estudiosos, pero en última instancia olvidables, ejercicios de blues americano rutinario como "Hot or What" y "Gator Blood" con rockeros amables y listos para la autopista ("Corned Beef City") y baladas folk-pop espeluznantes e increíblemente conmovedoras como "Redbud". Tree "," Kingdom of Gold "y el magnífico" Dream of the Drowned Submariner ", los tres deben un par de corteses choca los cinco a canciones de Dire Straits como" The Man's Too Strong "y" Brothers in Arms ", revela un artista en completo control de su arsenal. [1]
En su reseña en el Financial Times, Ludovic Hunter-Tilney le dio al álbum cuatro de cinco estrellas, calificándolo como un "buen conjunto de canciones sobre la lucha masculina y la salvación". [17] Las canciones están pobladas por un "elenco knopfleriano de personajes de la clase trabajadora (marineros, agricultores, conductores de camionetas) y ambientados en una variedad de estados de ánimo: folk-rock celta, blues retorcido, rock and roll brusco". Brown concluyó: "El magnífico respaldo de músicos folclóricos escoceses y hombres de sesión de Nashville le da a estos cuentos de cuello azul un acabado de artesano experto".
En su reseña para Rolling Stone , Will Hermes le dio al álbum tres y media de cinco estrellas. [20]
La voz de gamuza de Knopfler ha cambiado poco desde su apogeo en la década de 1980, y su elegante trabajo con la guitarra eléctrica suena mejor que nunca. Las 20 canciones, la mayoría de primera, son un libro de texto de estilos folk, desde baladas irlandesas ("Kingdom of Gold") y llorones con sabor country ("Seattle") hasta blues con diapositivas ("Don't Forget Your Hat" ) y la nostalgia de Tin Pan Alley ("Radio City Serenade"). En la canción principal, muestra su interpretación acústica, un veterano de folk-rock que regresa a la fuente. [20]
En su reseña para musicOMH , Andy Baber le dio al álbum cuatro de cinco estrellas, elogiando la capacidad de Knopfler para entregar "material de tan alta calidad" con una producción que captura "el sonido de la americana". [19] Baber concluyó:
El séptimo álbum de estudio de Knopfler ofrece dos discos de canciones que te llevarán a cuando todo sonaba menos artificial. El corso es posiblemente el esfuerzo en solitario más fuerte de Knopfler y muestra su habilidad como guitarrista, vocalista y compositor. Es un testimonio de su talento que pueda sacar un álbum doble con tan pocas debilidades y, a partir de esta evidencia, a Knopfler le quedan muchas más millas en el tanque. [19]
En el sitio web del agregador de reseñas , Metacritic , Privateering tiene un Metascore de 77, lo que significa que el álbum ha recibido "críticas generalmente favorables". [4]
Listado de pistas
Todas las canciones fueron escritas por Mark Knopfler excepto donde se indique.
- Disco uno
No. | Título | Largo |
---|---|---|
1. | "Árbol de tronco rojo" | 3:19 |
2. | "Haul Away" | 4:01 |
3. | "No olvides tu sombrero" | 5:15 |
4. | "Corso" | 6:19 |
5. | "Miss You Blues" (melodía tradicional, letra de Knopfler) | 4:18 |
6. | "Ciudad de la carne en conserva" | 3:32 |
7. | "Voy a querer" | 4:52 |
8. | "Caliente o qué" | 4:54 |
9. | "Yon dos cuervos" | 4:26 |
10. | "Seattle" | 4:17 |
- Disco dos
No. | Título | Largo |
---|---|---|
1. | "Reino de oro" | 5:22 |
2. | "Tengo que tener algo" | 4:01 |
3. | "Serenata de Radio City" | 5:13 |
4. | "Solía poder" | 3:36 |
5. | "Sangre de cocodrilo" | 4:15 |
6. | "Azulejo" | 3:27 |
7. | "Sueño del submarino ahogado" | 4:57 |
8. | "Sangre y agua" | 5:19 |
9. | "Hoy está bien" | 4:45 |
10. | "Después de Beanstalk" | 3:54 |
Largo total: | 89:56 |
- Disco extra de la edición de lujo: "Live from rehearsals"
No. | Título | Largo |
---|---|---|
1. | "Por qué Aye Man" | 7:12 |
2. | "Limpiar mi arma" | 4:43 |
3. | "Ciudad de la carne en conserva" | 4:26 |
4. | "Navegando a Filadelfia" | 7:12 |
5. | "Hill Farmer's Blues" | 5:18 |
Largo total: | 28:51 |
- Disco extra de la edición Super Deluxe
No. | Título | Largo |
---|---|---|
1. | "Occupation Blues" | 4:22 |
2. | "Río de Grog" | 3:42 |
3. | "Sigue la cinta" | 8:07 |
Largo total: | 16:11 |
Una pista adicional "Your Perfect Song" estaba disponible solo como un bono con la descarga digital del álbum.
Personal
- Mark Knopfler - voz, guitarra eléctrica, guitarra slide, guitarra acústica, arreglos de cuerdas
- Richard Bennett - guitarras, bouzouki, tiple
- Jim Cox - piano, órgano Hammond
- Guy Fletcher - teclados, voces, arreglos de cuerdas
- John McCusker - violín, cittern
- Michael McGoldrick - silbatos, pipas uilleann
- Phil Cunningham - acordeón
- Glenn Worf - bajo, bajo de cuerda
- Ian Thomas - batería
- Kim Wilson - armónica (arpa)
- Tim O'Brien - mandolina, voz
- Paul Franklin - guitarra de pedal de acero
- Ruth Moody - voz
- Rupert Gregson-Williams - voz, director de cuerdas
- Chris Botti - trompeta
- Nigel Hitchcock - saxofón
- John Charnec - clarinete
- Producción
- Mark Knopfler - productor, diseño
- Guy Fletcher - coproductor, ingeniero, fotografía
- Chuck Ainlay - coproductor, ingeniero
- Bob Ludwig - masterización, Gateway Mastering Studios, Portland, Maine
- Johnnie Pilkington - fotografía de portada
- Big Fish - diseño de portada
- Salvador Design - diseño
Gráficos
Álbumes
Gráfico (2012) | Cima |
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Lista de álbumes de Austria [5] | 1 |
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Lista de álbumes checos [5] | 5 |
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Lista de álbumes de España [5] | 2 |
Lista de álbumes de Suecia [5] | 2 |
Lista de álbumes suizos [5] | 2 |
Lista de álbumes de Turquía | 2 |
Lista de álbumes del Reino Unido [5] | 8 |
Gráficos de fin de año
Gráfico (2012) | Posición |
---|---|
Lista de álbumes belgas (Flandes) [27] | 76 |
Lista de álbumes belgas (Valonia) [27] | 95 |
Lista de álbumes holandeses [28] | 28 |
Lista de álbumes de Italia [5] | 77 |
Lista de álbumes de Polonia [29] | 8 |
Lista de álbumes suizos [30] | 93 |
Certificaciones
Región | Certificación | Unidades / ventas certificadas |
---|---|---|
Alemania ( BVMI ) [31] | Oro | 100.000 ^ |
Italia ( FIMI ) [32] | Oro | 25.000 * |
Reino Unido ( BPI ) [33] | Plata | 60.000![]() |
* Cifras de ventas basadas únicamente en la certificación. |
Referencias
- ^ a b c d e Monger, James Christopher. "Corso" . AllMusic . Consultado el 31 de octubre de 2012 .
- ^ a b c "Corso" . Noticias de Mark Knopfler. Archivado desde el original el 15 de marzo de 2014 . Consultado el 9 de septiembre de 2012 .
- ^ a b c d e f g Fletcher, Guy. "Diarios de estudio de grabación 2011/2012" . Guy Fletcher. Archivado desde el original el 15 de noviembre de 2012 . Consultado el 19 de noviembre de 2012 .
- ^ a b c "Corso" . Metacrítico . Consultado el 15 de septiembre de 2013 .
- ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q "Corso" . aCharts . Consultado el 19 de noviembre de 2012 .
- ^ Fletcher, Guy. "Sesiones de Bap Kennedy" . Guy Fletcher. Archivado desde el original el 11 de noviembre de 2012 . Consultado el 19 de noviembre de 2012 .
- ^ "Corso" . MarkKnopfler.com . Consultado el 7 de junio de 2021 .
- ^ Giles, Jeff (28 de septiembre de 2012). "No hay lanzamiento en EE. UU. Programado ..." Ultimate Classic Rock . Consultado el 19 de noviembre de 2012 .
- ^ "Corso en Estados Unidos" . Mark Knopfler. 14 de septiembre de 2012 . Consultado el 19 de noviembre de 2012 .
- ^ "Marcar letreros con UMG" . Mark Knopfler. 9 de julio de 2013 . Consultado el 15 de julio de 2013 .
- ^ "Corsario" . El diccionario gratuito . Consultado el 21 de noviembre de 2012 .
- ^ a b "Kit de prensa de corso" . Mark Knopfler . Consultado el 21 de noviembre de 2012 .
- ^ "Gira de Bob Dylan con Mark Knopfler 2012" . Mark Knopfler. Archivado desde el original el 23 de diciembre de 2012 . Consultado el 19 de noviembre de 2012 .
- ^ "Mark Knopfler Tour" . Mark Knopfler . Consultado el 19 de noviembre de 2012 .
- ^ a b c d Gage, Simon (31 de agosto de 2012). "Revisión de CD: Mark Knopfler, corsario" . Expreso diario . Consultado el 9 de septiembre de 2012 .
- ^ a b c d Brown, Helen (5 de septiembre de 2012). "Mark Knopfler, corsario, revisión de CD" . El telégrafo . Consultado el 9 de septiembre de 2012 .
- ^ a b Hunter-Tilney, Ludovic (31 de agosto de 2012). "Mark Knopfler: corsario" . Financial Times . Consultado el 9 de septiembre de 2012 .
- ^ a b c d Perusse, Bernard (2 de septiembre de 2012). "Nueva revisión de música: corsario, Mark Knopfler" . La Gaceta . Consultado el 9 de septiembre de 2012 .
- ^ a b c Baber, Andy (3 de septiembre de 2012). "Mark Knopfler: corsario" . Música OMH . Consultado el 19 de noviembre de 2012 .
- ^ a b c Hermes, Will (11 de septiembre de 2012). "Mark Knopfler: corsario" . Rolling Stone . Consultado el 19 de noviembre de 2012 .
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- ^ "Mahasz: Magyar Hanglemezkiadók Szövetsége" . Mahasz . Consultado el 3 de octubre de 2012 .
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- ^ a b "Rapports Annuels" . Ultratop . Consultado el 15 de enero de 2013 .
- ^ "Jaaroverzichten" . Gráficos holandeses . Consultado el 15 de enero de 2013 .
- ^ "Najchętniej kupowane płyty roku 2012 - podsumowanie listy OLIS" . ZPAV . Consultado el 15 de enero de 2013 .
- ^ "Schweizer Jahreshitparade 2012" . Hitparade . Consultado el 15 de enero de 2013 .
- ^ "Gold- / Platin-Datenbank (Mark Knopfler; 'Privateering')" (en alemán). Bundesverband Musikindustrie . Consultado el 13 de julio de 2019 .
- ^ "Certificaciones de álbumes italianos - Mark Knopfler - Privateering" (en italiano). Federazione Industria Musicale Italiana . Consultado el 13 de julio de 2019 .Seleccione "2015" en el menú desplegable "Anno". Seleccione "Corso" en el campo "Filtra". Seleccione "Álbum e Compilación" en "Sezione".
- ^ "Certificaciones de álbumes británicos - Mark Knopfler - Privateering" . Industria fonográfica británica . Consultado el 13 de julio de 2019 .Seleccione álbumes en el campo Formato. Seleccione Plata en el campo Certificación. Escribe Privateering en el campo "Buscar premios BPI" y luego presiona Enter.
enlaces externos
- Privateering en el sitio web oficial de Mark Knopfler